Fritz Kreisler |

Fritz Kreisler

Punyani၊ Cartier၊ Francoeur၊ Porpora၊ Louis Couperin၊ Padre Martini သို့မဟုတ် Stamitz တို့၏ အမည်များအောက်တွင် မရေးမီက တစ်ခုတည်းသော အလုပ်တစ်ခုကို မည်သူကြားဖူးသနည်း။ သူတို့သည် ဂီတအဘိဓာန်များ၏ စာမျက်နှာများပေါ်တွင်သာ နေထိုင်ကြပြီး ၎င်းတို့၏ သီကုံးမှုများကို ဘုန်းကြီးကျောင်းနံရံများတွင် မေ့ပျောက်ခြင်း သို့မဟုတ် စာကြည့်တိုက်များ၏ စင်များပေါ်တွင် ဖုန်မှုန့်များ စုပုံထားကြသည်။ ဤအမည်များသည် ကျွန်ုပ်၏ကိုယ်ပိုင်လက္ခဏာကို ဖုံးကွယ်ထားခဲ့သော အခွံဟောင်းများ၊ F. Kleisler

F. Kreisler သည် ကိုးရာစု၏ အကျင့်သီလ-ရိုမန်တစ်အနုပညာလက်ရာများ၏ ရိုးရာဓလေ့များကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်နေသော နောက်ဆုံးတယောပညာရှင်-အနုပညာရှင်ဖြစ်သည်။ နည်းလမ်းများစွာဖြင့်၊ သူသည် ယနေ့ခေတ်၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုလမ်းကြောင်းများကို မျှော်မှန်းထားပြီး ပိုမိုလွတ်လပ်စွာ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်းဆီသို့ ဦးတည်နေပါသည်။ Strausses ၏ ဓလေ့ထုံးတမ်းများကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းကာ J. Liner၊ Viennese မြို့ပြပုံပြင်၊ Kreisler သည် စင်မြင့်ပေါ်တွင် တွင်ကျယ်စွာ ရေပန်းစားနေသော တယောလက်ရာများနှင့် အစီအစဥ်များစွာကို ဖန်တီးခဲ့သည်။

Kreisler သည် အပျော်တမ်း တယောသမား ဆရာဝန် မိသားစုတွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်ကပင် သူ့အဖေ ဦးဆောင်သော အိမ်၌ လေးပုံတစ်ပုံ ကြားဖူးသည်။ တေးရေးဆရာ K. Goldberg၊ Z. Freud နှင့် Vienna ၏ အခြားထင်ရှားသော ပုဂ္ဂိုလ်များသည် ဤနေရာတွင် ရှိနေပါသည်။ လေးနှစ်သားကတည်းက Kreisler ဟာ သူ့အဖေနဲ့ ပညာသင်ခဲ့ပြီး အဲဒီနောက် F. Ober နဲ့ လေ့လာခဲ့ပါတယ်။ အသက် 3 နှစ်အရွယ်တွင် I. Helbesberger သို့ Vienna Conservatory သို့ ၀င်ရောက်ခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ K. Patti ၏ဖျော်ဖြေပွဲ၌လူငယ်ဂီတပညာရှင်၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေပွဲကိုကျင်းပခဲ့သည်။ ဖွဲ့စည်းမှုသီအိုရီအရ Kreisler သည် A. Bruckner နှင့် လေ့လာမှုပြုပြီး အသက် 7 နှစ်တွင် string quartet တစ်ခုကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ A. Rubinstein, I. Joachim, P. Sarasate တို့၏ ဖျော်ဖြေမှုများသည် သူ့အပေါ် ကြီးမားသော အထင်ကြီးမှုကို ဖြစ်စေသည်။ အသက် 8 နှစ်တွင် Kreisler သည် Vienna Conservatory မှရွှေတံဆိပ်တစ်ခုဖြင့်ဘွဲ့ရခဲ့သည်။ သူ့ဖျော်ဖြေပွဲတွေက အောင်မြင်တယ်။ ဒါပေမယ့် သူ့အဖေက သူ့ကို ပိုလေးနက်တဲ့ ကျောင်းတစ်ခု ပေးချင်နေတယ်။ Kreisler သည် ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းထဲသို့ ထပ်မံဝင်ရောက်ခဲ့သော်လည်း ယခုအခါ ပဲရစ်တွင် ရှိနေသည်။ J. Massard (G. Venyavsky ၏ဆရာ) သည် သူ၏ တယောဆရာဖြစ်လာပြီး သူ၏ဖွဲ့စည်းမှုပုံစံကို ဆုံးဖြတ်ပေးသော L. Delibes သည် သီကုံးမှုတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ ၉ နှစ်အကြာတွင် Kreisler သည် ရွှေတံဆိပ်တစ်ခုရရှိခဲ့သည်။ F. Liszt ၏ကျောင်းသူ M. Rosenthal နှင့်အတူ အသက် ဆယ့်နှစ်နှစ်အရွယ် ကောင်လေးတစ်ယောက်အနေဖြင့် F. Mendelssohn ၏ ဖျော်ဖြေပွဲနှင့်အတူ ဘော်စတွန်တွင် ၎င်း၏ ပွဲဦးထွက်အဖြစ် အမေရိကန်သို့ ခရီးထွက်ခဲ့သည်။

ကလေးပရော်ဖက်ရှင်နယ်တွင် အောင်မြင်မှုများစွာရခဲ့သော်လည်း ဖခင်သည် လစ်ဘရယ်အနုပညာပညာကို အပြည့်အဝသင်ကြားရန် အခိုင်အမာတောင်းဆိုခဲ့သည်။ Kreisler သည် တယောကို ထားခဲ့ကာ အားကစားရုံထဲသို့ ဝင်လိုက်သည်။ အသက်ဆယ့်ရှစ်နှစ်တွင် ရုရှားနိုင်ငံသို့ ခရီးထွက်သည်။ သို့သော် ပြန်လာပြီးနောက် ဆေးဘက်ဆိုင်ရာအင်စတီကျု့တစ်ခုသို့ ဝင်ရောက်ကာ စစ်ရေးချီတက်ပွဲများ ရေးဖွဲ့ကာ A. Schoenberg နှင့် Tyrolean အဖွဲ့တွင် ပါဝင်ကစားကာ I. Brahms နှင့် တွေ့ဆုံကာ ၎င်း၏ လေးခွဲ၏ ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေမှုတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ Kreisler သည် Vienna Opera ၏ ဒုတိယတယောအုပ်စုအတွက် ပြိုင်ပွဲတစ်ခုကျင်းပရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ပြီးပြည့်စုံသော ကျရှုံးမှု။ စိတ်ဓာတ်ကျနေသော အနုပညာရှင်သည် တယောကို ထာဝရစွန့်လွှတ်ရန် ဆုံးဖြတ်လိုက်သည်။ Kreisler သည် ၎င်း၏ တောက်ပသော အနုပညာအသက်မွေးဝမ်းကြောင်း၏အစဖြစ်လာသည့် ရုရှားနိုင်ငံသို့ ဒုတိယအကြိမ်မြောက် ဖျော်ဖြေရေးခရီးစဉ်ကို လုပ်ဆောင်သည့်အခါ အကျပ်အတည်းကို 1896 ခုနှစ်တွင် ကျော်လွန်ခဲ့သည်။ ထို့နောက် အောင်မြင်မှုများစွာဖြင့် သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲကို A. Nikish ၏ လမ်းညွှန်မှုဖြင့် ဘာလင်တွင် ကျင်းပခဲ့သည်။ တယောသမား Kreisler ၏စတိုင်ကို လွှမ်းမိုးမှုကြီးမားသော E. Izai နှင့်လည်း တွေ့ဆုံခဲ့ပါသည်။

1905 ခုနှစ်တွင် Kreisler သည် "Classical Manuscripts" - 19 ရာစု၏ဂန္ထဝင်လက်ရာများကိုအတုယူအဖြစ်ရေးသားထားသောတယောအပိုင်းအစများသံသရာကိုဖန်တီးခဲ့သည်။ Kreisler သည် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်စေရန်အတွက် ပြဇာတ်များကို စာသားမှတ်တမ်းအဖြစ် ထုတ်ပေးကာ သူ၏ရေးသားမှုကို ဖုံးကွယ်ခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ သူသည် ပြင်းထန်သောဝေဖန်မှုများနှင့် ဂီတအစစ်အမှန်အဖြစ် စာသားမှတ်တမ်းများကို ဆန့်ကျင်သည့် “The Joy of Love”၊ “The Pangs of Love”၊ “Beautiful Rosemary”၊ Viennese waltzes ၏ စတိုင်လ်ဟောင်းများကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ Kreisler သည် ထိတ်လန့်တုန်လှုပ်စရာကောင်းသော ဝေဖန်သူများကို လိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုအား ဝန်ခံပြီး ကိုးနာရီအထိ မဟုတ်ပါ။

Kreisler သည် ရုရှားနိုင်ငံ၌ အကြိမ်ကြိမ် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး V. Safonov, S. Rachmaninov, I. Hoffmann, S. Kusevitsky တို့နှင့် ကစားခဲ့သည်။ ပထမကမ္ဘာစစ်အတွင်းတွင် သူသည် Lvov အနီးတွင် တပ်ထဲသို့ သွင်းခံရပြီး Cossacks များ၏ တိုက်ခိုက်မှုကြောင့် ပေါင်တွင် ဒဏ်ရာရခဲ့ပြီး အချိန်အတော်ကြာ ကုသခံခဲ့ရသည်။ သူသည် အမေရိကန်သို့ ထွက်ခွာကာ ဖျော်ဖြေပွဲများ ပေးသော်လည်း ရုရှားကို တိုက်ခိုက်ရာတွင် အဟန့်အတား ဖြစ်နေသည်။

ထိုအချိန်တွင်၊ ဟန်ဂေရီတေးရေးဆရာ V. Jacobi နှင့်အတူ၊ သူသည် 1919 ခုနှစ်တွင် New York တွင်ကျင်းပပြုလုပ်ခဲ့သော "ပန်းသီးပင်၏ပန်းသီး" အော်ရီတေးကိုရေးခဲ့သည်။ I. Stravinsky, Rachmaninov, E. Varese, Izai, J. Heifets နှင့် အခြားသူများ တက်ရောက်ခဲ့သည်။ ပွဲဦးထွက်။

Kreisler သည် ကမ္ဘာတဝှမ်းရှိ ခရီးစဉ်များစွာကို ပြုလုပ်ပြီး မှတ်တမ်းများစွာကို မှတ်တမ်းတင်ထားသည်။ 1933 တွင် Vienna တွင်ပြုလုပ်သော ဒုတိယ Zizi operetta ကိုဖန်တီးခဲ့သည်။ ဤကာလအတွင်း သူ၏အစီအစဥ်သည် ဂန္ထဝင်၊ အချစ်ဇာတ်လမ်းနှင့် သူ၏ကိုယ်ပိုင်အသေးစားဇာတ်လမ်းများသာဖြစ်သည်။ သူသည် ခေတ်ပေါ်တေးဂီတကို လက်တွေ့ကျကျ မတီးတတ်ပါ- “ခေတ်သစ်ယဉ်ကျေးမှု၏ အသက်ရှုကြပ်နေသော ဓာတ်ငွေ့များကို ဆန့်ကျင်သည့် ထိရောက်သော မျက်နှာဖုံးကို တေးရေးဆရာက ရှာမတွေ့ပါ။ ယနေ့ခေတ်လူငယ်များ၏ သီချင်းနားထောင်ခြင်းမှာ မအံ့သြသင့်ပေ။ ဒါက ငါတို့ခေတ်ရဲ့ ဂီတဖြစ်ပြီး ဒါဟာ သဘာဝပါပဲ။ ကမ္ဘာ့နိုင်ငံရေးနဲ့ လူမှုရေးအခြေအနေတွေ မပြောင်းလဲဘူးဆိုရင် ဂီတက တခြားဦးတည်ရာကို မရောက်ဘူး။”

၁၉၂၄-၃၂။ Kreisler သည် Berlin တွင်နေထိုင်သော်လည်း 1924 တွင် ဖက်ဆစ်ဝါဒကြောင့် ပထမ ပြင်သစ်နှင့် အမေရိကသို့ ထွက်ခွာခဲ့ရသည်။ ဤတွင် သူသည် ဆက်လက်လုပ်ဆောင်နေပြီး သူ၏လုပ်ဆောင်မှုကို လုပ်ဆောင်သည်။ ၎င်းတို့ထဲမှ စိတ်ဝင်စားစရာအကောင်းဆုံးမှာ N. Paganini (First) နှင့် P. Tchaikovsky တို့၏ တယောတေးဂီတကို ဖန်တီးထားသော စာသားမှတ်တမ်းများဖြစ်ပြီး Rachmaninov၊ N. Rimsky-Korsakov၊ A. Dvorak၊ F. Schubert စသည်ဖြင့် 32 ခုနှစ်တွင် Kreisler ၏ တိုက်ခိုက်ခြင်းကို ခံခဲ့ရသည်။ ကားတစ်စီးနဲ့ မစွမ်းဆောင်နိုင်ခဲ့ဘူး။ သူပေးခဲ့သော နောက်ဆုံးဖျော်ဖြေပွဲသည် 1933 ခုနှစ်တွင် Carnegie Hall ၌ဖြစ်သည်။

ပီရူး Kreisler သည် တေးရေး 55 ခုနှင့် concertos နှင့် ပြဇာတ်မျိုးစုံ၏ စာသားမှတ်တမ်းများနှင့် လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် 80 ကျော်ကို ပိုင်ဆိုင်ထားပြီး တစ်ခါတစ်ရံ မူရင်း၏ အစွန်းရောက်ဖန်တီးမှုလုပ်ဆောင်မှုကို ကိုယ်စားပြုသည်။ Kreisler ၏ တေးရေးများ - သူ၏ တယောတေးဂီတ "Vivaldi"၊ ရှေးသခင်များ၏ စတိုင်ကျခြင်း၊ Viennese waltzes၊ Recitative နှင့် Scherzo၊ "Chinese Tambourine"၊ A. Corelli ၏ "Folia" ၏ အစီအစဉ်များ၊ G. Tartini မှ "Devil's Trill"၊ ဗားရှင်းများ "Witch" Paganini၊ L. Beethoven နှင့် Brahms တို့၏ concertos များအထိ cadenzas to concertos များသည် စင်မြင့်ပေါ်တွင် တွင်ကျယ်စွာ ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး ပရိသတ်နှင့်အတူ အောင်မြင်မှုများစွာ ရရှိခဲ့သည်။

V. Grigoriev

ကိုးရာစု၏ပထမသုံးပုံတစ်ပုံ၏ဂီတအနုပညာတွင်၊ Kreisler ကဲ့သို့ရုပ်ပုံတစ်ပုံကိုရှာမတွေ့ပါ။ လုံးဝအသစ်၊ မူရင်းကစားဟန်ကို ဖန်တီးသူဖြစ်ပြီး သူ့ခေတ်ပြိုင်အားလုံးကို စာသားအတိုင်း လွှမ်းမိုးခဲ့သည်။ သူ၏စွမ်းရည်ကိုဖွဲ့စည်းချိန်က ဩစတြီးယားတယောပညာရှင်ကြီးထံမှ အများကြီး “သင်ယူ” ခဲ့သော Heifetz ၊ Thibaut ၊ Enescu ၊ Oistrakh တို့သည် သူ့နောက်သို့မလိုက်ခဲ့ပါ။ Kreisler ၏ဂိမ်းသည် အံဩခြင်း၊ အတုယူလေ့လာခြင်း၊ အသေးငယ်ဆုံးအသေးစိတ်အချက်အလက်များကို ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာခြင်း၊ အကြီးမြတ်ဆုံးသော ဂီတသမားတို့သည် ရှေ့တော်၌ ဦးညွှတ်ကြ၏။ သူသည် သူ့ဘဝဆုံးခန်းတိုင်အောင် သံသယမရှိသော အခွင့်အာဏာကို ခံစားခဲ့ရသည်။

1937 ခုနှစ်တွင် Kreisler အသက် 62 နှစ်အရွယ်တွင် Oistrakh သည် Brussels တွင်သူကြားခဲ့သည်။ “ကျွန်တော့်အတွက်၊ Kreisler ရဲ့ ကစားကွက်က မမေ့နိုင်စရာ အထင်ကြီးစရာ ဖြစ်စေခဲ့ပါတယ်။ ပထမမိနစ်မှာ သူ့ရဲ့ထူးခြားတဲ့ လေးရဲ့အသံကို ပထမဆုံးကြားရချိန်မှာတော့ ဒီအံ့ဖွယ်ဂီတသမားရဲ့ စွမ်းအားနဲ့ ကျက်သရေအားလုံးကို ခံစားခဲ့ရတယ်။ အသက် 30 နှစ်များရဲ့ ဂီတလောကကို အကဲဖြတ်တဲ့ Rachmaninov က “Kreisler ကို အကောင်းဆုံး တယောသမားလို့ သတ်မှတ်ကြပါတယ်။ သူ့နောက်တွင် Yasha Kheyfets သို့မဟုတ် သူ့ဘေးတွင်ရှိသည်။ Kreisler နှင့်အတူ၊ Rachmaninoff သည် နှစ်ပေါင်းများစွာ အမြဲတမ်းအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့ရှိခဲ့သည်။

တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူအဖြစ် Kreisler ၏ အနုပညာသည် Viennese နှင့် ပြင်သစ်ဂီတယဉ်ကျေးမှုများ ပေါင်းစပ်မှုမှ ဖန်တီးထားခြင်းဖြစ်ပြီး အမှန်တကယ် မြတ်နိုးဖွယ်ရာ မူရင်းအရာများကို ပေးစွမ်းနိုင်သည့် ပေါင်းစပ်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ Kreisler သည် သူ၏အလုပ်တွင်ပါရှိသော အရာများစွာဖြင့် Viennese ဂီတယဉ်ကျေးမှုနှင့် ချိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ Vienna သည် သူ၏ ကြော့ရှင်းသော “ဟောင်း” သေးငယ်သော ရုပ်ပုံများကို ပေါ်လွင်စေသည့် ၁၉-XNUMX ရာစုများ၏ ဂန္တဝင်များကို စိတ်ဝင်စားလာစေသည်။ သို့သော် ၎င်းသည် Johann Strauss ၏ အလင်း၊ အသုံးချဂီတနှင့် ရိုးရာဓလေ့များနှင့် နေ့စဉ်နှင့်အမျှ ဗီယင်နာနှင့် ပို၍ပင် တိုက်ရိုက်ဆက်စပ်နေပါသည်။ ဟုတ်ပါတယ်, Kreisler's waltzes များသည် Strauss's နှင့်မတူဘဲ၊ Y. Kremlev မှ ကောင်းစွာမှတ်သားထားသကဲ့သို့ "နူးညံ့သိမ်မွေ့မှုသည် နုပျိုခြင်းနှင့် ပေါင်းစပ်ထားပြီး အရာအားလုံးသည် ဘဝ၏ထူးခြားသောဝိသေသအလင်းရောင်နှင့် ပျင်းရိငြီးငွေ့ဖွယ်ကောင်းသောခံယူချက်ဖြင့် ဖုံးကွယ်ထားသည်။" Kreisler's waltz သည် ၎င်း၏ ငယ်ရွယ်နုပျိုမှုကို ဆုံးရှုံးစေပြီး အာရုံခံစားမှုနှင့် ပိုမိုရင်းနှီးလာကာ "ခံစားချက်ကစားခြင်း" ဖြစ်သည်။ သို့သော် "Strauss" Vienna ၏ဝိညာဉ်သည်၎င်းတွင်နေထိုင်သည်။

Kreisler သည် ပြင်သစ်အနုပညာမှ တယောနည်းပညာများစွာကို ငှားရမ်းခဲ့ပြီး အထူးသဖြင့် vibrato ဖြစ်သည်။ သူသည် တုန်ခါမှုကို ပြင်သစ်လူမျိုး၏ လက္ခဏာမဟုတ်သော အရသာတစ်မျိုးကို ပေးခဲ့သည်။ Cantilena တွင်သာမက စာပိုဒ်များတွင်ပါ အသုံးပြုသည့် Vibrato သည် ၎င်း၏ ဖျော်ဖြေမှုပုံစံ၏ အမှတ်အသားများထဲမှ တစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ K. Flesh ၏ အဆိုအရ၊ တုန်ခါမှု၏ ဖော်ပြနိုင်စွမ်းကို တိုးမြှင့်ခြင်းဖြင့် Kreisler သည် တယောတီးသူများအတွက် နေ့စဉ်ဘဝတွင် ကျယ်ပြန့်၍ ပြင်းထန်သော တုန်ခါမှုတစ်ခုကို ဘယ်လက်ဖြင့် စတင်မိတ်ဆက်ခဲ့သည့် Yzai ၏နောက်သို့ လိုက်ပါခဲ့သည်။ ပြင်သစ်ဂီတပညာရှင် Marc Pencherl က Kreisler ၏စံနမူနာသည် Isai မဟုတ်ဘဲ Paris Conservatory Massard မှသူ၏ဆရာဖြစ်သည်- “Massard ၏ကျောင်းသားဟောင်းတစ်ဦးသည် ဂျာမန်ကျောင်းနှင့်အလွန်ကွာခြားသော တုန်ခါမှုရှိသောသူ၏ဆရာထံမှအမွေဆက်ခံခဲ့သည်၊” ဂျာမန်ကျောင်းမှ တယောဆရာများသည် တုန်ခါမှုကို သတိကြီးစွာထားကာ ခြွင်းချက်မရှိ အသုံးပြုကြသည်။ Kreisler သည် cantilenaသာမက ရွေ့လျားနေသော texture နှင့် စတင်ခြယ်သခဲ့သည့်အချက်က XNUMX ရာစု၏ ပညာရပ်ဆိုင်ရာ အနုပညာဆိုင်ရာ ပန်းချီကားများနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်သည်။

သို့သော် Flesch နှင့် Lehnsherl တို့ကဲ့သို့ Izaya သို့မဟုတ် Massar ၏နောက်လိုက်တစ်ဦးတုန်ခါမှုကိုအသုံးပြုရာတွင် Kreisler ကိုထည့်သွင်းစဉ်းစားခြင်းသည် လုံး၀မှန်ကန်သည်မဟုတ်ပါ။ Kreisler သည် Ysaye နှင့် Massard အပါအဝင် ၎င်း၏ ရှေ့တော်ဆက်များနှင့် မရင်းနှီးသော ကွဲပြားသော တုန်ခါမှုနှင့် သရုပ်ဖော်မှုတို့ကို ပေးစွမ်းသည်။ သူ့အတွက်၊ ၎င်းသည် "ဆေးသုတ်ခြင်း" ရပ်တန့်သွားပြီး ၎င်း၏အပြင်းထန်ဆုံးဖော်ပြမှုဖြစ်သော တယောကန်တီလီနာ၏ အမြဲတမ်းအရည်အသွေးဖြစ်လာခဲ့သည်။ ထို့အပြင်၊ အမျိုးအစားသည် သူ၏တစ်ဦးချင်းစတိုင်၏ အထူးခြားဆုံးလက္ခဏာများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည့်အတွက် အလွန်တိကျပါသည်။ မော်တာ၏ တုန်ခါမှုကို ဖြန့်ကျက်ပြီး အသံထုတ်ယူသည့်နည်းလမ်းဖြင့် ရရှိသည့် "စပ်သော" အရိပ်တစ်မျိုး၏ ထူးကဲသော ငြိမ့်ညောင်းမှုကို ပေးစွမ်းသည်။ ၎င်းအပြင် Kreisler တုန်ခါမှုကို ထည့်သွင်းစဉ်းစား၍မရပါ။

Kreisler သည် လေဖြတ်ခြင်းနည်းပညာများနှင့် အသံထွက်ရှိမှုတွင် တယောဆရာအားလုံးနှင့် ကွဲပြားသည်။ သူသည် တံတားမှ ခပ်ဝေးဝေးတွင် လေးတစ်ချောင်းနှင့် fretboard နှင့် ပိုနီးသည်၊ တိုတောင်းသော်လည်း သိပ်သည်းသော လေဖြတ်ခြင်း၊ သူသည် portamento ကို အပြည့်အ၀အသုံးပြုပြီး cantilena ကို "လေယူလေသိမ်း-သက်ပြင်းချခြင်း" ဖြင့် ဖြည့်ပေးသည် သို့မဟုတ် အသွင်တူသော ပျော့ပြောင်းသော caesuras ဖြင့် အသံတစ်သံကို ခွဲထုတ်သည်။ ညာလက်ရှိ လေယူလေသိမ်းများကို တုန်ခါမှု “တွန်း” ဖြင့် ဘယ်ဘက်ရှိ လေယူလေသိမ်းများဖြင့် တွဲပေးလေ့ရှိသည်။ ထို့ကြောင့်၊ ပျော့ပျောင်းသော "matte" သစ်သား၏ "အာရုံငါးပါး" cantilena ဌာပနာတစ်ခုဖန်တီးခဲ့သည်။

“လေး၏လက်ဝယ်တွင်၊ Kreisler သည် သူ၏တစ်ခေတ်တည်းသားများနှင့် တမင်ကွဲလွဲခဲ့သည်၊” ဟု K. Flesh ကရေးသားခဲ့သည်။ - သူ့ရှေ့တွင်၊ မတုန်မလှုပ်နိုင်သောနိယာမတစ်ခုရှိသည်- လေး၏အရှည်တစ်ခုလုံးကိုအသုံးပြုရန် အမြဲကြိုးစားပါ။ "graceful" နှင့် "graceful" ၏နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာအကောင်အထည်ဖော်မှုသည်လေး၏အရှည်၏အမြင့်ဆုံးကန့်သတ်ချက်လိုအပ်သောကြောင့်သာဤမူသည်မှန်ကန်သည်မဟုတ်ပါ။ မည်သို့ပင်ဖြစ်စေ Kreisler ၏ ဥပမာသည် လေးတစ်ခုလုံးကို အသုံးပြု၍ သိမ်မွေ့မှုနှင့် ပြင်းထန်မှု မပါဝင်ကြောင်း ပြသသည်။ ထူးခြားသည့် ကိစ္စများတွင်သာ လေး၏ အပေါ်ဘက်စွန်းကို သူအသုံးပြုခဲ့သည်။ Kreisler က သူ့တွင် “လက်များတိုလွန်းသည်” ဟူသောအချက်ဖြင့် လေးမြှားနည်းပညာ၏ မွေးရာပါအင်္ဂါရပ်ကို ရှင်းပြခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ လေး၏အောက်ပိုင်းကို အသုံးပြုခြင်းသည် တယော၏ "es" ကို လုယူမည့်ကိစ္စတွင် ဖြစ်နိုင်ခြေနှင့် ဆက်စပ်၍ သူ့ကို စိုးရိမ်စေသည်။ ဤ "စီးပွားရေး" သည် အလွန်ပြင်းထန်သောတုန်ခါမှုဖြင့် ထိန်းညှိပေးသော ပြင်းထန်သောလေးမြှပ်ဖိအားပေးခြင်းဖြင့် ဟန်ချက်ညီပါသည်။

Kreisler ကို နှစ်ပေါင်းများစွာ စောင့်ကြည့်နေခဲ့သော Pencherl သည် Flesch ၏ စကားများတွင် အမှားပြင်ဆင်ချက်အချို့ကို မိတ်ဆက်ပေးသည်။ Kreisler သည် မကြာခဏ ပြောင်ပြောင်နှင့် ဆံပင်များ တင်းကျပ်လွန်းသဖြင့် သေးငယ်သော လေဖြတ်ခြင်းများဖြင့် ကစားခဲ့ကြောင်း သူရေးခဲ့သည်၊ သို့သော် နောက်ပိုင်းတွင်၊ စစ်ပြီးကာလ (ပထမကမ္ဘာစစ်ဟု အဓိပ္ပါယ်ရသည်။ – LR) သည် ပို၍ ပညာရပ်သို့ ပြန်ရောက်လာသည်။ ဦးညွှတ်နည်းများ။

သေးငယ်သောသိပ်သည်းသောလေဖြတ်ခြင်းများသည် portamento နှင့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိသောတုန်ခါမှုတို့ပေါင်းစပ်ထားသော အန္တရာယ်ရှိသောလှည့်ကွက်များဖြစ်သည်။ သို့သော်၊ Kreisler ၏အသုံးပြုမှုသည် ကောင်းမွန်သောအရသာ၏ နယ်နိမိတ်များကို ဘယ်သောအခါမှ မကျော်လွန်ပါ။ မွေးရာပါနှင့် ပညာရေး၏ ရလဒ်ဖြစ်သည့် Flesch မှ သတိပြုမိသော မပြောင်းလဲသော ဂီတလေးနက်မှုမှ ကယ်တင်ခြင်းခံရသည်- "သူ၏ အာရုံခံစားမှု၏ ကာမဂုဏ်အဆင့်၊ အမြဲတမ်း ထိန်းထိန်းသိမ်းသိမ်း၊ ဘယ်တော့မှ အရသာမရှိသော၊ စျေးပေါသော အောင်မြင်မှုအပေါ် တွက်ချက်ထားသော" ဟု Flesh က ရေးသားခဲ့သည်။ Pencherl သည် Kreisler ၏နည်းလမ်းများသည် သူ၏ပုံစံ၏ ခိုင်မာမှုနှင့် မြင့်မြတ်မှုကို လုံးဝချိုးဖောက်ခြင်းမရှိဟု ယုံကြည်ကာ အလားတူကောက်ချက်ဆွဲသည်။

Kreisler ၏ လက်ချောင်းသုံးကိရိယာများသည် လျှောလျှောအကူးအပြောင်းများစွာနှင့် အထူးအဆန်းဖြစ်ပြီး ၎င်းတို့၏ဖော်ပြနိုင်စွမ်းကို မြှင့်တင်ရန် ကပ်လျက်အသံများကို မကြာခဏချိတ်ဆက်ပေးသည့် glissandos များကို အလေးပေးဖော်ပြသော "အာရုံငါးပါး" နှင့် ထူးခြားပါသည်။

ယေဘုယျအားဖြင့်၊ Kreisler ၏တီးမှုတ်မှုသည် ပုံမှန်မဟုတ်သော ပျော့ပျောင်းနေပြီး လွတ်လပ်သော "ရိုမန်းတစ်" ရူဘာတို၊ "နက်နဲသော" သစ်သားများဖြင့် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း စည်းချက်ကျကျ ပေါင်းစပ်ထားသည်- "အနံ့နှင့် ရစ်သမ်သည် သူ၏ဖျော်ဖြေမှုအနုပညာကို အခြေခံသည့် အခြေခံအုတ်မြစ်နှစ်ခုဖြစ်သည်။" "သူဟာ သံသယဖြစ်ဖွယ်အောင်မြင်မှုအတွက် ရစ်သမ်ကို ဘယ်တုန်းကမှ မစတေးခဲ့ရသလို အမြန်နှုန်းစံချိန်တွေကိုလည်း လိုက်မလျှောက်ခဲ့ဖူးပါဘူး။" Flesch ၏စကားများသည် Pencherl ၏ထင်မြင်ယူဆချက်နှင့်မတူညီပါ- "မထိန်းနိုင်ဘဲ၊ သူ့မျိုးရိုးစဉ်ဆက်သည် ထူးဆန်းသောဆွဲဆောင်မှုတစ်ခုကို ရရှိခဲ့သည်- တောက်ပ၊ ပူလောင်၊ ကာမဂုဏ်ကဲ့သို့ပင်၊ ၎င်းသည် ဂိမ်းတစ်ခုလုံးကို အသက်ဝင်စေသော ရစ်သမ်၏ အဆက်မပြတ်မာကျောမှုကြောင့် လုံးဝမပါဝင်ပါ။ ”

ဤသို့ဖြင့် တယောဆရာ Kreisler ၏ ပုံတူ ပေါ်လာသည်။ ထိတွေ့မှုအနည်းငယ် ထပ်ထည့်ရန် ကျန်နေသေးသည်။

သူ၏ လုပ်ဆောင်ချက်၏ အဓိက အကိုင်းအခက် နှစ်ခုဖြစ်သည့် စွမ်းဆောင်ရည် နှင့် တီထွင်ဖန်တီးနိုင်မှု တို့တွင် Kreisler သည် သေးငယ်သော အတတ်ပညာရှင် တစ်ဦးအဖြစ် အဓိက ကျော်ကြားလာခဲ့သည်။ အသေးစိပ်အသေးစိတ်လိုအပ်သည်၊ ထို့ကြောင့် Kreisler ၏ဂိမ်းသည် ခံစားချက်အရိပ်အယောင်များ၊ အသိမ်မွေ့ဆုံးသောခံစားချက်များကို မီးမောင်းထိုးပြကာ ဤရည်ရွယ်ချက်ကို ဆောင်ရွက်ပေးပါသည်။ သူ၏ ဖျော်ဖြေမှုပုံစံသည် ထူးထူးခြားခြား ပြောင်မြောက်သော်လည်း အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိပင် အလှပြင်ဆိုင်အတွက် မှတ်သားဖွယ်ကောင်းသည်။ Kreisler ၏ တီးမှုတ်ခြင်း၏ ငြိမ့်ညောင်းမှု၊ ပေါ့ပါးသွက်လက်မှုအားလုံးအတွက်၊ အသေးစိတ်တိုတိုရိုက်ခတ်မှုများကြောင့် ၎င်းတွင် ကြွေးကြော်သံများစွာရှိခဲ့သည်။ ခေတ်သစ်လေး၏စွမ်းဆောင်ရည်ကို ခွဲခြားသိမြင်နိုင်သော “စကားပြော”၊ “စကားပြော” အသံထွက်သည် ကြီးမားသောအတိုင်းအတာအထိ Kreisler ထံမှ မူလအစကို ယူသည်။ ဤကဲ့ရဲ့ရှုတ်ချသောသဘောသဘာဝသည် သူ၏ဂိမ်းတွင် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သည့်အချက်များကို မိတ်ဆက်ပေးခဲ့ပြီး၊ နူးညံ့သိမ်မွေ့မှု၊ စိတ်ရင်းမှန်ဖြင့် အသံထွက်မှုတို့က ၎င်းအား လွတ်လပ်သောဂီတဖန်တီးမှု၏ဇာတ်ကောင်ကို ချက်ခြင်းခွဲခြားသိမြင်စေသည်။

Kreisler သည် သူ၏ပုံစံ၏ထူးခြားချက်များကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားကာ ၎င်း၏ဖျော်ဖြေပွဲများ၏ အစီအစဉ်များကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသည်။ ပထမအပိုင်းကို အကြီးစားလုပ်ငန်းများတွင် မြှုပ်နှံထားပြီး ဒုတိယအပိုင်းကို အသေးစားလုပ်ငန်းများတွင် မြှုပ်နှံထားသည်။ Kreisler ၏နောက်တွင်၊ ရာစုနှစ်၏ အခြားတယောဆရာများသည် ၎င်းတို့၏ပရိုဂရမ်များကို သေးငယ်သောအပိုင်းအစများနှင့် စာသားမှတ်တမ်းများဖြင့် ပြည့်နှက်လာကြသည်။ Pencherl ၏ အဆိုအရ “ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော လက်ရာများတွင် သူသည် အလွန်လေးစားဖွယ်ကောင်းသော စကားပြန်ဖြစ်ပြီး စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သူဖြစ်သည်။еnza သည် ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် သေးငယ်သောအပိုင်းအစများကို လွတ်လပ်စွာဖျော်ဖြေခွင့်ကို ထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။

ဒီသဘောထားကို သဘောတူဖို့ မဖြစ်နိုင်ပါဘူး။ Kreisler သည် ဂန္ထဝင်၏အနက်ဖွင့်ဆိုချက်တွင် သူ့အတွက်ထူးခြားသော တစ်ဦးချင်းများစွာကိုလည်း မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ ကြီးမားသောပုံစံဖြင့်၊ သူ၏ထူးခြားချက်၊ အရသာ၏ ဆန်းပြားသော ဆန်းပြားမှုဖြင့် ထုတ်ပေးသော သူ၏ အသွင်အပြင်ကို ထင်ရှားစေသည်။ K. Flesh က Kreisler သည် အနည်းငယ်သာ လေ့ကျင့်ခန်းလုပ်ပြီး "ကစားရန်" မလိုအပ်ဟု ယူဆကြောင်း ရေးသားခဲ့သည်။ ပုံမှန်လေ့ကျင့်ရန် လိုအပ်မှုကို သူမယုံသောကြောင့် သူ၏လက်ချောင်းနည်းပညာသည် ပြီးပြည့်စုံခြင်းမရှိပေ။ သို့သော်၊ စင်မြင့်ပေါ်တွင်သူသည် "ကြည်နူးဖွယ်ကောင်းသောဣန္ဒြေရှင်" ကိုပြသခဲ့သည်။

Pencherl က ဒီအကြောင်းကို အနည်းငယ်ကွဲပြားတဲ့ပုံစံနဲ့ ပြောခဲ့ပါတယ်။ သူ့အဆိုအရ Kreisler ၏နည်းပညာသည် အမြဲတမ်းနောက်ခံတွင်ရှိပြီး ငယ်စဉ်ကလေးဘဝတွင် ကောင်းမွန်သောနည်းပညာအခြေခံတစ်ခုကို ရယူနိုင်ခဲ့ပါက နောက်ပိုင်းတွင် စိတ်ပူစရာမရှိဟု သူယုံကြည်သည်။ တစ်ချိန်က သူသည် သတင်းသမားတစ်ဦးအား “ငယ်ရွယ်စဉ်တွင် အကျင့်စာရိတ္တကောင်းမွန်ပါက သူ၏လက်ချောင်းများသည် အရွယ်ရောက်ပြီးစတွင် နေ့တိုင်း သူ၏နည်းပညာကို မထိန်းသိမ်းနိုင်သော်လည်း သူ၏လက်ချောင်းများသည် ထာဝစဉ်ပြောင်းလဲနိုင်လိမ့်မည်” Kreisler ၏ ပင်ကိုယ်စွမ်းရည် ရင့်ကျက်မှု ၊ သူ၏ တစ်ဦးချင်း စွမ်းရည် ကြွယ်ဝမှုသည် ဂီတ ၊ အထွေထွေ ပညာရေး ( စာပေ နှင့် ဒဿနိကဗေဒ ) ကို စကေးများ သို့မဟုတ် လေ့ကျင့်ခန်းများ တွင် နာရီများစွာ သုံးစွဲခဲ့သည် ထက် များစွာ ကြီးမားသော အတိုင်းအတာ ကို ဖတ်ရှု ခြင်းဖြင့် ပံ့ပိုးပေး ခဲ့ပါသည်။ ဒါပေမယ့် သူ့ရဲ့ ဂီတကို ငတ်မွတ်မှုကတော့ မခံနိုင်ပါဘူး။ သူငယ်ချင်းများနှင့် ဝိုင်းဖွဲ့ကစားရင်း၊ သူနှစ်သက်ခဲ့သော cello နှစ်ခုနှင့် Schubert Quintet ကို သုံးကြိမ်ဆက်တိုက် တီးခိုင်းနိုင်သည်။ ဂီတကို ဝါသနာပါတာက တီးမှုတ်ရတာ ဝါသနာနဲ့ အတူတူပါပဲ - "တယောတီးခြင်း သို့မဟုတ် ကစားတဲ့၊ ရေးဖွဲ့ခြင်း သို့မဟုတ် ဘိန်းရှူခြင်း ... " လို့ ဆိုပါတယ်။ "မင်းရဲ့သွေးထဲမှာ သီလရှိတဲ့အခါ စင်မြင့်ပေါ်တက်ရတာ ပျော်ရွှင်မှုဟာ မင်းရဲ့ဒုက္ခအားလုံးအတွက် ဆုလာဘ်ပဲ…"

Pencherl သည် တယောဆရာ၏ အပြင်ပန်း တီးမှုတ်ပုံ၊ စင်မြင့်ပေါ်တွင် သူ၏ အပြုအမူကို မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ အရင်က ကိုးကားပြီး ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်မှာ သူဒီလိုရေးခဲ့တယ်– “ကျွန်မရဲ့အမှတ်တရတွေက အဝေးကနေ စတယ်။ သူ့ရဲ့တောက်ပတဲ့အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအလုပ်ရဲ့အစမှာရှိနေဆဲဖြစ်တဲ့ Jacques Thiebaud နဲ့ ကြာရှည်စွာစကားပြောဆိုဖို့ကံကောင်းနေချိန်မှာ ကျွန်တော်အရမ်းငယ်တဲ့ကလေးတစ်ယောက်ပါ။ က​လေး​တွေ ဘာသာရပ်​အလိုက်​ ရုပ်​တု​ကိုးကွယ်​တဲ့ ​လေးစားမှုမျိုး သူ့အတွက်​ ခံစားမိတယ်​ (အကွာအ​ဝေးက​တော့ ကျွန်​​တော့်​အတွက်​ ယုတ္တိမတန်​​တော့ဘူး)။ အရာရာတိုင်းနဲ့ သူ့လုပ်ငန်းခွင်ထဲက လူတွေအားလုံးကို လောဘကြီးစွာနဲ့ သူ့ကို မေးခွန်းထုတ်တဲ့အခါ သူ့အဖြေတစ်ခုက ကျွန်တော့်ကို ထိသွားတယ်၊ ဘာကြောင့်လဲဆိုတော့ ဒါဟာ တယောဆရာတွေကြားထဲက နတ်ဘုရားလို့ ကျွန်တော်ယူဆထားတဲ့အတွက်ကြောင့်ပါ။ “ထူးထူးခြားခြား အမျိုးအစားတစ်ခု ရှိတယ်၊ ဘယ်သူက ငါ့ထက် ပိုတက်မလဲ။ Kreisler ရဲ့ နာမည်ကို မှတ်ထားပါ။ ဒါက ငါတို့အားလုံးအတွက် သခင်ဖြစ်လိမ့်မယ်။”

ထုံးစံအတိုင်း Pencherl သည် Kreisler ၏ပထမဆုံးဖျော်ဖြေပွဲသို့သွားရန်ကြိုးစားခဲ့သည်။ “Kreisler က ကျွန်တော့်အတွက် ကြီးမားပုံရတယ်။ သူသည် ကျယ်ဝန်းသော ခန္ဓာကိုယ်၊ ကိုယ်အလေးချိန်ချသူ၏ အားကစားလည်ပင်း၊ အတော်လေး ထူးခြားသော အသွင်အပြင်ရှိသော မျက်နှာ၊ သင်္ဘောသားများကို ညှပ်ထားသည့် ဆံပင်ထူထူဖြင့် သရဖူဆောင်းကာ ကျယ်ဝန်းသော ခန္ဓာကိုယ်ဖြင့် ပါဝါကို ထူးထူးခြားခြား စိတ်စွဲလန်းစေခဲ့သည်။ အနီးကပ် ဆန်းစစ်ကြည့်သောအခါ အကြည့်၏ နွေးထွေးမှုသည် ပထမတစ်ချက်တွင် ကြမ်းတမ်းသည်ဟု ထင်ရသည်ကို ပြောင်းလဲသွားသည်။

သံစုံတီးဝိုင်းမှ မိတ်ဆက်တီးခတ်နေစဉ်တွင် သူသည် အစောင့်အကြပ်ကဲ့သို့ ရပ်နေသကဲ့သို့ သူ့လက်နှစ်ဖက်မှာ တယောကို မြေပြင်နှင့်နီးနီး ကွေးကောက်ကာ ဘယ်ဘက်လက်ညိုးဖြင့် ချိတ်ထားသည်။ မိတ်ဆက်သည့်အခိုက်တွင်၊ နောက်ဆုံးစက္ကန့်တွင် ၎င်းကို ပခုံးပေါ်တင်ထားသကဲ့သို့ လျင်မြန်သောအမူအရာဖြင့် တူရိယာကို မေးစေ့နှင့်ညှပ်ရိုးတို့က ဖမ်းမိသွားပုံရသည်။

Kreisler ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိကို Lochner ၏စာအုပ်တွင်အသေးစိတ်ဖော်ပြထားသည်။ ၁၈၇၅ ခုနှစ် ဖေဖော်ဝါရီလ ၂ ရက်နေ့တွင် ဗီယင်နာမြို့၌ ဆရာဝန်မိသားစု၌ မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့အဖေက ဂီတကို ဝါသနာပါပြီး သူ့အဖိုးရဲ့ ခံနိုင်ရည်ကသာ ဂီတအသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအလုပ်ကို ရွေးချယ်ဖို့ တားဆီးခဲ့ပါတယ်။ မိသားစုသည် တေးဂီတကို မကြာခဏ တီးခတ်ကြပြီး စနေနေ့များတွင် ပုံမှန်တီးမှုတ်ကြသည်။ Little Fritz သည် အသံများကို စွဲစွဲလန်းလန်း မရပ်မနား နားထောင်ခဲ့သည်။ ဂီတသည် သူ့သွေးထဲတွင် အလွန်အကျွံရှိသောကြောင့် သူသည် ဆေးပြင်းလိပ်သေတ္တာပေါ်တွင် ဖိနပ်ကြိုးများကို ဆွဲကာ ကစားသမားများကို အတုယူခဲ့သည်။ "တစ်ခါက" ဟု Kreisler က "ကျွန်တော် သုံးနှစ်ခွဲအရွယ်မှာ မိုဇတ်ရဲ့ လေဖြတ်ခြင်း quartet ဖျော်ဖြေမှုမှာ ကျွန်တော့်အဖေဘေးမှာ ရှိနေခဲ့ပြီး၊ မှတ်စုတွေနဲ့ အစပြုပါတယ်။ re – b-flat – ဆား (ဆိုလိုသည်မှာ Koechel Catalog အရ G major နံပါတ် 156။ – LR)။ "ဒီမှတ်စုသုံးခုကို ဘယ်လိုကစားရမလဲဆိုတာ သိလား။" သူ့ကိုမေးတယ်။ သူက စိတ်ရှည်ရှည်နဲ့ စာရွက်တစ်ရွက်ကိုယူကာ မျဉ်းငါးကြောင်းဆွဲပြီး မှတ်စုတစ်ခုချင်းစီရဲ့ အဓိပ္ပါယ်ကို ဒီစာကြောင်းပေါ် ဒါမှမဟုတ် အဲဒီစာကြောင်းကြားထဲမှာ ထည့်ထားတယ်ဆိုတာကို ရှင်းပြတယ်။

အသက် 4 နှစ်အရွယ်တွင် သူသည် တကယ့်တယောကိုဝယ်ခဲ့ပြီး Fritz သည် ၎င်းပေါ်တွင် ဩစတြီးယားနိုင်ငံတော်သီချင်းကို လွတ်လပ်စွာကောက်ယူခဲ့သည်။ သူ့ကို သေးငယ်တဲ့ အံ့ဖွယ်အမှုတစ်ခုအဖြစ် မိသားစုထဲမှာ စတင်သတ်မှတ်ခဲ့ပြီး သူ့အဖေက သူ့ကို ဂီတသင်ခန်းစာတွေ ပေးခဲ့တယ်။

Joseph Helmesberger ၏ 7 နှစ်အရွယ် (1882) တွင် ဗီယင်နာ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းသို့ ဝင်ခွင့်ရရှိခဲ့သည်ဟူသောအချက်ဖြင့် သူမည်မျှလျင်မြန်စွာ ဖွံ့ဖြိုးလာသည်ကို အဆုံးအဖြတ်ပေးနိုင်ပါသည်။ 1908 ခုနှစ် ဧပြီလတွင် Musical Courier တွင် Kreisler က ဤသို့ရေးခဲ့သည်– “ဒီတစ်ကြိမ်မှာတော့ သူငယ်ချင်းတွေက အရမ်းဟောင်းတဲ့ အမှတ်တံဆိပ်ရဲ့ တဝက်ဆိုဒ်တယောနဲ့ သိမ်သိမ်မွေ့မွေ့နဲ့ ငြိမ့်ညောင်းတဲ့ တယောကို လက်ဆောင်ပေးတယ်။ ကွန်ဆာဗေးတစ်ခန်းမှာ စာသင်နေရင်း အနည်းဆုံး လေးပုံသုံးပုံ တယောလောက် ရှိနိုင်မယ်လို့ တွေးထားလို့ လုံးလုံး မကျေနပ်ဘူး…”

Helmesberger သည် ဆရာကောင်းတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ၎င်း၏အိမ်မွေးတိရစ္ဆာန်အား ခိုင်မာသောနည်းပညာအခြေခံအဖြစ် ပေးဆောင်ခဲ့သည်။ Conservatory တွင်နေထိုင်သည့်ပထမနှစ်တွင် Fritz သည်နာမည်ကြီးအဆိုတော် Carlotta Patti ၏ဖျော်ဖြေပွဲ၌ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီးသူ၏စင်မြင့်တွင်ပထမဆုံးပွဲထွက်ခဲ့သည်။ သူက Anton Bruckner နဲ့ သီအိုရီရဲ့အစတွေကို လေ့လာခဲ့ပြီး တယောအပြင် စန္ဒယားတီးဖို့ အချိန်အများကြီး ပေးခဲ့တယ်။ ယခုအခါ Kreisler သည် စာရွက်တစ်ရွက်မှ ရှုပ်ထွေးသော အပါအလာများကို လွတ်လပ်စွာ တီးခတ်နိုင်သည့် အကောင်းဆုံး စန္ဒယားပညာရှင် တစ်ဦးဖြစ်ကြောင်း လူအနည်းငယ်သာ သိကြသည်။ ၁၉၁၄ ခုနှစ်တွင် Auer သည် Heifetz ကို ဘာလင်သို့ ခေါ်ဆောင်လာသောအခါ ၎င်းတို့နှစ်ဦးစလုံးသည် တူညီသော သီးသန့်အိမ်၌သာ အဆုံးသတ်ခဲ့ကြသည်ဟု ၎င်းတို့က ဆိုသည်။ Kreisler ပါသော စုဝေးဧည့်သည်များက ကောင်လေးကို တစ်ခုခုကစားခိုင်းသည်။ "ဒါပေမယ့် အဖော်ကော ဘယ်လိုလဲ" Heifetz က မေးတယ်။ ထို့နောက် Kreisler သည် စန္ဒယားသို့သွားကာ အမှတ်တရအဖြစ် Mendelssohn ၏ Concerto နှင့် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်သီချင်း The Beautiful Rosemary နှင့်အတူ လိုက်ပါသွားခဲ့သည်။

အသက် 10 နှစ်အရွယ် Kreisler သည် Vienna Conservatory မှ ရွှေတံဆိပ်တစ်ခု အောင်မြင်စွာ ဘွဲ့ရခဲ့သည်။ သူငယ်ချင်းများက Amati ဖြင့် သုံးလေးပုံသုံးတယောတယောကို ဝယ်သည်။ တယောတလုံးကို အိပ်မက်မက်ပြီးသော ကောင်လေးသည် မကျေမနပ်ဖြစ်နေပြန်သည်။ တစ်ချိန်တည်းတွင် မိသားစုကောင်စီတွင် သူ၏ဂီတပညာကို ပြီးမြောက်ရန်အတွက် Fritz သည် ပါရီသို့သွားရန်လိုအပ်ကြောင်း ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။

80s နှင့် 90s များတွင် Paris Violin School သည် ၎င်း၏ အထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်ရှိခဲ့သည်။ Marsik သည် Thibault နှင့် Enescu တို့ကို ပြုစုပျိုးထောင်ပေးခဲ့သော Massar ၊ Venyavsky ၊ Rys ၊ Ondrichek အတန်းမှ ထွက်လာသည်။ Kreisler သည် Joseph Lambert Massard ၏အတန်းတွင်ရှိခဲ့ပြီး "Wieniawski ပုံစံဖြင့်ကစားခြင်းကြောင့် Massard ကိုချစ်သည်ဟုထင်ပါသည်" ဟုနောက်ပိုင်းတွင်ဝန်ခံခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် Kreisler သည် Leo Delibes နှင့် ဖွဲ့စည်းမှုကို လေ့လာခဲ့သည်။ ဤသခင်၏ပုံစံ၏ ရှင်းလင်းပြတ်သားမှုသည် တယောဆရာ၏ နောက်ပိုင်းတွင် သူ့ကိုယ်သူ ခံစားလာစေသည်။

1887 တွင် Paris Conservatoire မှဘွဲ့ရခြင်းသည် အောင်ပွဲတစ်ခုဖြစ်သည်။ အသက် ၁၂ နှစ်အရွယ် ကလေးငယ်သည် တယောသမား ၄၀ နှင့် ယှဉ်ပြိုင်ခဲ့ပြီး ပထမဆုရရှိခဲ့ပြီး ၎င်းတို့တစ်ဦးစီသည် သူ့ထက် ၁၀ နှစ်ထက်မနည်း အသက်ကြီးသည်။

ပါရီမှ ဗီယင်နာသို့ ရောက်ရှိလာသော လူငယ်တယောသမားသည် အမေရိကန် မန်နေဂျာ Edmond Stenton ထံမှ စန္ဒယားပညာရှင် Moritz Rosenthal နှင့်အတူ အမေရိကန်သို့ ခရီးသွားရန် မမျှော်လင့်ဘဲ ရရှိခဲ့သည်။ အမေရိကန်ခရီးစဉ်သည် 1888/89 ရာသီအတွင်း ဖြစ်ပွားခဲ့သည်။ 9 ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလ 1888 ရက်နေ့တွင် Kreisler သည် ဘော်စတွန်တွင် သူ၏ ပွဲဦးထွက်ကို ပြသခဲ့သည်။ ၎င်း၏ဖျော်ဖြေပွဲသည် တယောသမားအဖြစ် အမှန်တကယ် စတင်ခဲ့သော ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေပွဲဖြစ်သည်။

ဥရောပသို့ ပြန်ရောက်သောအခါ Kreisler သည် သူ၏အထွေထွေပညာရေးကို ပြီးမြောက်စေရန်အတွက် တယောကို ခေတ္တထားခဲ့သည်။ ငယ်ငယ်က သူ့အဖေက သူ့ကို အိမ်မှာ အထွေထွေပညာရေး ဘာသာရပ်တွေ သင်ပေးတယ်၊ လက်တင်၊ ဂရိ၊ သဘာဝသိပ္ပံနဲ့ သင်္ချာတွေကို သင်ပေးတယ်။ ယခု (၁၈၈၉) ခုနှစ်တွင် ဗီယင်နာတက္ကသိုလ်မှ ဆေးကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ ဆေးပညာကို အရှိန်အဟုန်ပြင်းပြင်းဖြင့် လေ့လာရင်း အကြီးဆုံးပါမောက္ခများနှင့် စေ့စေ့စပ်စပ် လေ့လာခဲ့သည်။ ထို့အပြင် သူသည် ပုံဆွဲခြင်း (ပါရီတွင်)၊ အနုပညာသမိုင်း (ရောမ) တွင်လည်း လေ့လာခဲ့ကြောင်း အထောက်အထားများ ရှိပါသည်။

သို့သော် ဤကာလသည် သူ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိကို လုံးဝရှင်းရှင်းလင်းလင်း မသိရပေ။ I. Yampolsky ၏ Kreisler အကြောင်း ဆောင်းပါးများက 1893 တွင် Kreisler သည် ရုရှားဂီတအစည်းအရုံးတွင် ဖျော်ဖြေပွဲ 2 ခု ပြုလုပ်ခဲ့ရာ မော်စကိုသို့ Kreisler ရောက်ရှိလာပြီးဖြစ်ကြောင်း ဖော်ပြသည်။ Lochner ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိ အပါအဝင် တယောရေးဆရာ၏ နိုင်ငံခြားလက်ရာများတွင် ဤအချက်အလက် မပါဝင်ပါ။

1895-1896 ခုနှစ်တွင် Kreisler သည် Habsburg of Archduke Eugene ၏တပ်ရင်းတွင်သူ၏စစ်မှုထမ်းခဲ့သည်။ Archduke သည် ၎င်း၏ ဖျော်ဖြေပွဲများမှ တယောသမားငယ်ကို သတိရပြီး ဂီတညနေခင်းများတွင် တစ်ကိုယ်တော် တီးခတ်သူအဖြစ်လည်းကောင်း၊ အပျော်တမ်း အော်ပရာ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင်လည်း သံစုံတီးဝိုင်းတွင် အသုံးပြုခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်း (၁၉၀၀)တွင် Kreisler သည် ဒုဗိုလ်အဆင့်သို့ တိုးမြှင့်ခံရသည်။

စစ်တပ်မှလွတ်မြောက်လာသောအခါ Kreisler သည်ဂီတလှုပ်ရှားမှုသို့ပြန်လာခဲ့သည်။ 1896 ခုနှစ်တွင်သူသည်တူရကီသို့သွားရောက်ခဲ့ပြီး, ထို့နောက် 2 နှစ် (1896-1898) ဗီယင်နာ၌နေထိုင်ခဲ့သည်။ Hugo Wolf၊ Eduard Hanslick၊ Johann Brahms၊ Hugo Hofmannsthal တို့စုဝေးရာ Austrian မြို့တော်ရှိ ဂီတကလပ်တစ်မျိုးဖြစ်သော “Megalomania” ကော်ဖီဆိုင်တွင် သူ့ကို မကြာခဏ တွေ့နိုင်သည်။ ဤလူများနှင့် ဆက်သွယ်ခြင်းသည် Kreisler သည် ပုံမှန်မဟုတ်သော စူးစမ်းလိုစိတ်ကို ဖြစ်စေသည်။ တစ်ကြိမ်ထက်ပိုပြီး နောက်ပိုင်းတွင် သူသည် သူတို့နှင့် တွေ့ဆုံမှုများကို ပြန်သတိရသည်။

ဘုန်းကြီးဆီသွားတဲ့လမ်းက မလွယ်ဘူး။ အခြားသော တယောဆရာများနှင့် မတူဘဲ တီးခတ်သည့် Kreisler ၏ ထူးခြားသောပုံစံသည် ရှေးရိုးစွဲဗီယင်နစ်လူထုအား အံ့အားသင့်စေပြီး ထိတ်လန့်စေသည်။ စိတ်ပျက်အားငယ်စွာဖြင့်၊ သူသည် Royal Vienna Opera ၏ သံစုံတီးဝိုင်းသို့ ဝင်ရောက်ရန် ကြိုးပမ်းသော်လည်း “စည်းချက်မရှိခြင်းကြောင့်” ဟု စွပ်စွဲကာ ထိုနေရာ၌ပင် လက်ခံခြင်းမပြုပေ။ Fame သည် 1899 ခုနှစ် ဖျော်ဖြေပွဲများအပြီးတွင်သာ ကျော်ကြားလာပါသည်။ Berlin သို့ရောက်ရှိလာသော Kreisler သည် မမျှော်လင့်ဘဲ အောင်ပွဲခံကာ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ကြီးမြတ်သော Joachim ကိုယ်တိုင်က သူ၏ ဆန်းသစ်ပြီး ထူးထူးခြားခြား အရည်အချင်းကြောင့် ဝမ်းသာနေသည်။ Kreisler သည် ခေတ်၏ စိတ်ဝင်စားစရာအကောင်းဆုံး တယောသမားအဖြစ် ပြောဆိုခံခဲ့ရသည်။ 1900 ခုနှစ်တွင် သူသည် အမေရိကသို့ ဖိတ်ကြားခံရပြီး 1902 မေလတွင် အင်္ဂလန်သို့ ခရီးထွက်ကာ ဥရောပတွင် သူ၏ကျော်ကြားမှုကို စုစည်းခဲ့သည်။

သူ့ရဲ့ အနုပညာ ငယ်ဘဝက ပျော်စရာ နဲ့ ပေါ့ပေါ့ပါးပါး အချိန်တွေပါပဲ။ သဘာဝအားဖြင့်၊ Kreisler သည် တက်ကြွပြီး ပေါင်းသင်းဆက်ဆံတတ်သူဖြစ်ပြီး ဟာသများနှင့် ဟာသများကို နှစ်သက်သူဖြစ်သည်။ 1900-1901 တွင် သူသည် ဆဲလ်သေသမား John Gerardi နှင့် စန္ဒယားပညာရှင် Bernhard Pollack တို့နှင့်အတူ အမေရိကသို့ လည်ပတ်ခဲ့သည်။ စင်ပေါ်မတက်ခင် နောက်ဆုံးစက္ကန့်မှာ အနုပညာအခန်းမှာ ပေါ်လာတဲ့ အမူအရာကြောင့် အမြဲတမ်း တုန်လှုပ်နေတာကြောင့် သူငယ်ချင်းတွေက စန္ဒယားဆရာကို အဆက်မပြတ် လှောင်ပြောင်ရယ်မောကြပါတယ်။ တစ်နေ့တွင် ချီကာဂို၌ Pollak သည် ၎င်းတို့နှစ်ဦးစလုံး အနုပညာခန်းထဲတွင် မရှိခဲ့ကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ခန်းမသည် သူတို့သုံးယောက်နေထိုင်သည့် ဟိုတယ်နှင့် ချိတ်ဆက်ထားပြီး Pollak သည် Kreisler ၏ တိုက်ခန်းသို့ အမြန်ပြေးသွားခဲ့သည်။ သူ မခေါက်ဘဲ ပြေးဝင်လိုက်တော့ တယောဆရာနဲ့ ဆဲလ်သေသမားကို စောင်ကြီးရဲ့ မေးစေ့အထိ ဆွဲတင်ထားတဲ့ နှစ်ထပ်ကုတင်ကြီးပေါ်မှာ လဲလျောင်းနေတာကို တွေ့လိုက်ရတယ်။ သူတို့သည် ကြောက်မက်ဖွယ်ကောင်းသော တေးသီချင်းတွင် Fortissimo ကို ဟောက်ကြသည်။ "ဟေ့ မင်းတို့နှစ်ယောက်လုံး ရူးနေကြတာ။ Pollack က အော်လိုက်တယ်။ "ပရိသတ်တွေစုပြီး ဖျော်ဖြေပွဲစဖို့ စောင့်မျှော်နေကြပါပြီ။"

- အိပ်ပါရစေ။ Wagnerian နဂါးဘာသာစကားဖြင့် Kreisler ကို ဟောက်သည်။

ဤတွင် ကျွန်ုပ်၏ စိတ်ငြိမ်သက်မှု ဖြစ်သည်! Gerardi ညည်းသည်။

ထိုစကားကြောင့် သူတို့နှစ်ယောက်သည် တစ်ဖက်သို့လှည့်ကာ ယခင်ကထက် ပို၍ပင် ငြိမ့်ညောင်းစွာ ဟောက်လိုက်ကြသည်။ ဒေါသတကြီးဖြင့် Pollack သည် ၎င်းတို့၏ စောင်များကို ချွတ်လိုက်ပြီး အင်္ကျီဝတ်ထားသည်ကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲက ၁၀ မိနစ်လောက်ပဲ နောက်ကျတော့ ပရိသတ်က ဘာမှ သတိမထားမိဘူး။

1902 ခုနှစ်တွင် Fritz Kreisler ၏ဘဝတွင်ကြီးမားသောဖြစ်ရပ်တစ်ခုဖြစ်ပွားခဲ့သည် - သူသည် Harriet Lyse (သူမ၏ပထမဆုံးခင်ပွန်းမစ္စစ် Fred Wortz ပြီးနောက်) နှင့်လက်ထပ်ခဲ့သည်။ သူမသည် အံ့သြစရာကောင်းသော အမျိုးသမီးတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ထက်မြက်မှု၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော၊ ထိလွယ်ရှလွယ်ဖြစ်သည်။ သူမသည် သူ၏အမြင်များကို မျှဝေရင်း သူ့အတွက် ဂုဏ်ယူမှုအရှိဆုံး သူငယ်ချင်းဖြစ်လာခဲ့သည်။ အသက်ကြီးတဲ့အထိ ပျော်ကြတယ်။

900 အစောပိုင်းမှ 1941 ခုနှစ်အထိ၊ Kreisler သည် အမေရိကသို့ အများအပြားလာရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး ဥရောပတစ်ခွင်သို့ ပုံမှန်ခရီးထွက်ခဲ့သည်။ သူသည် အမေရိကန်နှင့် ဥရောပ၊ အင်္ဂလန်တို့နှင့် အနီးကပ်ဆုံး ဆက်စပ်နေပါသည်။ 1904 ခုနှစ်တွင် London Musical Society မှ Beethoven Concerto ၏ စွမ်းဆောင်မှုအတွက် ရွှေတံဆိပ်တစ်ခု ချီးမြှင့်ခဲ့သည်။ သို့သော် ဝိညာဉ်ရေးအရ၊ Kreisler သည် ပြင်သစ်နှင့် အနီးစပ်ဆုံးဖြစ်ပြီး ၎င်းတွင် သူ၏ ပြင်သစ်သူငယ်ချင်း Ysaye၊ Thibault၊ Casals၊ Cortot၊ Casadesus နှင့် အခြားသူများဖြစ်သည်။ Kreisler ၏ ပြင်သစ်ယဉ်ကျေးမှုအပေါ် တွယ်တာမှုသည် သဘာဝကျသည်။ သူသည် ဘယ်လ်ဂျီယံရှိ Ysaye ၏အိမ်သို့ မကြာခဏသွားရောက်ကာ Thibaut နှင့် Casals တို့နှင့်အတူ အိမ်တွင် တေးဂီတဖွင့်သည်။ Kreisler က Izai သည် သူ့အပေါ် အနုပညာသြဇာကြီးမားကြောင်းနှင့် သူထံမှ တယောနည်းပညာများစွာကို ငှားရမ်းခဲ့ကြောင်း ဝန်ခံခဲ့သည်။ တုန်ခါမှုနှင့်ပတ်သက်၍ Kreisler သည် Izaya ၏ “အမွေဆက်ခံသူ” ဖြစ်လာခဲ့သည်ဟူသောအချက်ကို ဖော်ပြခဲ့ပြီးဖြစ်သည်။ သို့သော် အဓိကအချက်မှာ Ysaye၊ Thibaut၊ Casals အသိုင်းအဝိုင်းတွင် လွှမ်းမိုးနေသော အနုပညာအငွေ့အသက်များက Kreisler ကို ဆွဲဆောင်မှုရှိပြီး ဂီတအပေါ် နက်ရှိုင်းသော စိတ်အားထက်သန်သော စိတ်နေသဘောထား၊ ၎င်းကို နက်ရှိုင်းစွာ လေ့လာခြင်းဖြင့် ပေါင်းစပ်ထားခြင်း ဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့နှင့် ဆက်သွယ်ရာတွင်၊ Kreisler ၏ ဗေဒဆိုင်ရာ စိတ်ကူးများ ပေါ်ပေါက်လာပြီး၊ သူ၏ စရိုက်လက္ခဏာများ၏ အကောင်းဆုံးနှင့် မွန်မြတ်သော စရိုက်လက္ခဏာများ အားကောင်းလာသည်။

ပထမကမ္ဘာစစ်မတိုင်မီက Kreisler သည် ရုရှားတွင် လူသိနည်းသည်။ 1910 နှင့် 1911 တွင် 1910 ကြိမ် ဤနေရာတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပေးခဲ့သည်။ 2 ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် စိန့်ပီတာစဘတ်တွင် ဖျော်ဖြေပွဲ 3 ခု ပြုလုပ်ခဲ့သော်လည်း Music မဂ္ဂဇင်း (အမှတ် 74၊ p. XNUMX) တွင် နှစ်သက်ဖွယ်ပြန်လည်သုံးသပ်မှုကို ရရှိခဲ့သော်လည်း ၎င်းတို့ သတိမပြုမိခဲ့ပေ။ သူ၏ စွမ်းဆောင်မှုသည် စိတ်နေစိတ်ထား၏ ခွန်အားနှင့် ထူးခြားသိမ်မွေ့သော စကားအသုံးအနှုန်းများဖြင့် နက်ရှိုင်းသော အထင်ကြီးမှုကို ဖြစ်စေကြောင်း မှတ်သားရပါသည်။ သူကိုယ်တိုင်လည်း အဲဒီတုန်းက ပြဇာတ်ဟောင်းတွေကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်အောင် လုပ်နေတုန်းပါပဲ။

တစ်နှစ်အကြာတွင် Kreisler သည် ရုရှားတွင် ပြန်လည်ပေါ်လာသည်။ ဤခရီးစဉ်အတွင်း သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲများ (ဒီဇင်ဘာလ ၂ ရက်နှင့် ၁၉၁၁ ခုနှစ်) တို့သည် ပိုမိုကြီးမားသော ပဲ့တင်ထပ်ခြင်းကို ဖြစ်စေခဲ့သည်။ "ကျွန်ုပ်တို့၏ခေတ်ပြိုင်တယောဆရာများထဲတွင်" ဟုရုရှားဝေဖန်ရေးဆရာကရေးသားခဲ့သည် - "Fritz Kreisler ၏အမည်ကိုပထမနေရာများထဲမှတစ်ခုထည့်သွင်းရမည်ဖြစ်သည်။ သူ၏ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုများတွင် Kreisler သည် အကျင့်စာရိတ္တထက် များစွာသာလွန်သော အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်ပြီး အလှအပဆိုင်ရာ အခိုက်အတန့်သည် တယောပညာရှင်အားလုံး ၎င်းတို့၏နည်းပညာကို ပြသလိုသည့် သဘာဝဆန္ဒကို သူ့အထဲတွင် အမြဲဖုံးကွယ်ထားသည်။” သို့သော် ဝေဖန်သူ၏အဆိုအရ၊ ဤအရာသည် နားလည်ရပိုလွယ်သည့် မည်သည့်ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင်မဆို “စင်ကြယ်သောသီလ” ကိုရှာဖွေနေသော “အများပြည်သူ” မှ လေးမြတ်ခြင်းခံရခြင်းမှ တားဆီးပေးသည်။

1905 ခုနှစ်တွင် Kreisler သည် သူ၏ လက်ရာများကို စတင်ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး ယခုအခါတွင် လူသိများသော လိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုသို့ စွန့်စားခဲ့သည်။ ထုတ်ဝေမှုများထဲတွင် Joseph Lanner မှ ပိုင်ဆိုင်သည်ဟု ယူဆရသည့် “Three Old Viennese Dances” နှင့် Louis Couperin၊ Porpora၊ Punyani၊ Padre Martini စသည်ဖြင့် ဂန္တဝင်များ၏ “စာသားမှတ်တမ်းများ” ပြဇာတ်များ စီးရီးများ ပါဝင်ပါသည်။ ထို့နောက် သူ၏ကိုယ်ပိုင်ဖျော်ဖြေပွဲများကို ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး ၎င်းတို့သည် တစ်ကမ္ဘာလုံးသို့ လျင်မြန်စွာ ပျံ့နှံ့သွားခဲ့သည်။ သူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲ အခွေတွင် ၎င်းတို့ကို တယောဆရာ မပါဝင်ပေ။ အသံကောင်းပြီး လိမ္မာပါးနပ်စွာ စတိုင်ကျကာ ၎င်းတို့ကို ဂီတသမားများရော လူအများကပါ အလွန်လေးစားခဲ့ကြသည်။ မူရင်း "ကိုယ်ပိုင်" သီကုံးထားသည့်အတိုင်း၊ Kreisler သည် Viennese အလှပြင်ဆိုင်ပြဇာတ်များကို တစ်ပြိုင်နက်ထုတ်ခဲ့ပြီး "အရသာဆိုး" နှင့် "The Pangs of Love" သို့မဟုတ် "Viennese Caprice" ကဲ့သို့သော ပြဇာတ်များတွင် ပြသခဲ့သည့် "အရသာဆိုး" အတွက် ဝေဖန်မှုများသည် သူ့အပေါ် တစ်ကြိမ်ထက်မက ကျဆင်းခဲ့သည်။

Louis XIII's Ditto Louis Couperin မှလွဲ၍ Classical Manuscripts စီးရီးတစ်ခုလုံးကို Louis XIII's Ditto Louis Couperin မှလွဲ၍ အခြား Classical Manuscripts စီးရီးတစ်ခုလုံးကို Kreisler မှ 1935 ခုနှစ်အထိ "ဂန္ထဝင်" အပိုင်းအစများနှင့်အတူ လိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုသည် 8 ခုနှစ်အထိ ဆက်လက်တည်ရှိနေခဲ့သည်။ Kreisler ၏အဆိုအရ၊ လွန်ခဲ့သည့်နှစ်ပေါင်း 30 က သူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲ ဇာတ်ဝင်ခန်းကို ဖြည့်ဆည်းလိုသော ဆန္ဒနှင့် စပ်လျဉ်း၍ ထိုလိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုဆိုင်ရာ အတွေးအမြင် ပေါ်လာခဲ့သည်။ “ပရိုဂရမ်တွေမှာ ကိုယ့်နာမည်ကို ထပ်ခါတလဲလဲ ဆက်လုပ်နေတာက ရှက်စရာကောင်းပြီး လိမ္မာပါးနပ်မှုမရှိဘူးလို့ ငါတွေ့ခဲ့တယ်” အခြားတစ်ကြိမ်တွင်၊ တေးရေးဆရာများ၏ ပွဲဦးထွက်ပွဲများတွင် အများအားဖြင့် ဆက်ဆံလေ့ရှိသည့် ပြင်းထန်မှုဖြင့် လှည့်ဖြားမှုဖြစ်ရသည့်အကြောင်းရင်းကို ရှင်းပြခဲ့သည်။ အထောက်အထားအနေဖြင့်၊ သူသည် သူ၏အမည်ဖြင့်ရေးထိုးထားသော "ဂန္ထဝင်" ပြဇာတ်များနှင့် သီကုံးမှုများကို မည်ကဲ့သို့ ကွဲပြားစွာ အကဲဖြတ်ခဲ့သည် - "Viennese Caprice"၊ "Chinese Tambourine" စသည်တို့ကို ဖော်ပြသည့် သူ၏ကိုယ်ပိုင်လက်ရာ နမူနာကို ကိုးကားဖော်ပြခဲ့သည်။

လိမ်လည်လှည့်ဖြားမှုက မုန်တိုင်းဖြစ်စေတယ်။ Ernst Neumann သည် ဆိုးရွားသော ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်ကို ရေးသားခဲ့သည်။ Lochner ၏စာအုပ်တွင်အသေးစိတ်ဖော်ပြထားသောအငြင်းပွားမှုတစ်ခုဖြစ်ပွားခဲ့သည်၊ သို့သော် ... ယနေ့အချိန်အထိ Kreisler ၏ "ဂန္တဝင်အပိုင်းများ" သည်တယောဆရာများ၏ပြန်လည်သီဆိုမှုတွင်ကျန်ရှိနေခဲ့သည်။ ထို့အပြင်၊ Kreisler သည် Neumann ကိုကန့်ကွက်သည့်အခါတွင်၊ “ကျွန်တော်ဂရုတစိုက်ရွေးချယ်ခဲ့သောအမည်များကိုအများစုသည်အတိအကျမသိရပါ။ Punyani၊ Cartier၊ Francoeur၊ Porpora၊ Louis Couperin၊ Padre Martini သို့မဟုတ် Stamitz တို့၏ အမည်အောက်တွင် ရေးမရေးမီတွင် Punyani၊ Cartier၊ Francoeur၊ Porpora၊ Louis Couperin၊ Padre Martini သို့မဟုတ် Stamitz တို့၏ တစ်ခုတည်းသော လက်ရာကို မည်သူကြားဖူးသနည်း။ သူတို့သည် မှတ်တမ်းရုပ်ရှင်များ၏ စာပိုဒ်များစာရင်းတွင်သာ နေထိုင်ခဲ့ကြသည်။ သူတို့ရဲ့ လက်ရာတွေ ရှိရင် ဘုန်းကြီးကျောင်းတွေနဲ့ စာကြည့်တိုက်ဟောင်းတွေမှာ ဖုန်မှုန့်တွေ တဖြည်း ဖြည်း ပြောင်းသွားပါတယ်” Kreisler သည် ၎င်းတို့၏အမည်များကို ထူးခြားသောနည်းဖြင့် ကျော်ကြားခဲ့ပြီး XNUMXth-XNUMX ရာစုနှစ်များအတွင်း တယောဂီတကို စိတ်ဝင်စားမှုပေါ်ထွန်းလာစေရန် ကူညီပေးခဲ့သည်မှာ သေချာပါသည်။

ပထမကမ္ဘာစစ်စတင်သောအခါ Kreislers များသည် ဆွစ်ဇာလန်တွင် အပန်းဖြေခရီးထွက်ကြသည်။ Kusevitsky နှင့် ရုရှားနိုင်ငံသို့ ခရီးသွားခြင်းအပါအဝင် စာချုပ်အားလုံးကို ဖျက်သိမ်းပြီးနောက် Kreisler သည် ဗီယင်နာသို့ အလျင်အမြန်သွားရောက်ခဲ့ပြီး စစ်တပ်တွင် ဒုဗိုလ်အဖြစ် စာရင်းသွင်းခဲ့သည်။ နာမည်ကျော် တယောသမားကို စစ်မြေပြင်သို့ ပို့လိုက်သည့် သတင်းသည် သြစတြီးယားနှင့် အခြားနိုင်ငံများတွင် ပြင်းထန်သော တုံ့ပြန်မှုကို ဖြစ်စေသော်လည်း မြင်သာထင်သာသော အကျိုးဆက်များ မရှိဘဲ။ Kreisler သည် စစ်တပ်တွင်ကျန်ရစ်ခဲ့သည်။ သူတာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့သည့် တပ်ရင်းအား မကြာမီတွင် Lvov အနီးရှိ ရုရှားစစ်မျက်နှာသို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ 1914 ခုနှစ် စက်တင်ဘာလတွင် Kreisler အသတ်ခံရကြောင်း မဟုတ်မမှန်သတင်းများ ပျံ့နှံ့ခဲ့သည်။ တကယ်တော့ သူဟာ ဒဏ်ရာ ရခဲ့ပြီး ဒါဟာ သူ့ရဲ့ ဖြုတ်ချရေး အကြောင်းပြချက်ပဲ ဖြစ်ပါတယ်။ ချက်ချင်းပဲ Harriet နဲ့ အတူ အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုကို ထွက်ခွာသွားခဲ့တယ်။ ကျန်အချိန်များတွင် စစ်ပွဲများ ပြီးဆုံးချိန်တွင် ၎င်းတို့သည် ထိုနေရာတွင် နေထိုင်ခဲ့ကြသည်။

စစ်ပြီးခေတ်များကို တက်ကြွသော ဖျော်ဖြေပွဲများဖြင့် အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ အမေရိက၊ အင်္ဂလန်၊ ဂျာမနီ၊ တဖန် အမေရိက၊ ချက်ကိုစလိုဗက်ကီးယား၊ အီတလီ – အနုပညာရှင်ကြီးတွေရဲ့ လမ်းကြောင်းတွေကို ရေတွက်ဖို့ မဖြစ်နိုင်ပါဘူး။ 1923 ခုနှစ်တွင် Kreisler သည် အရှေ့တိုင်းသို့ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ခရီးတစ်ခု သွားရောက်ခဲ့ပြီး ဂျပန်၊ ကိုရီးယားနှင့် တရုတ်နိုင်ငံတို့ကို သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ ဂျပန်တွင် သူသည် ပန်းချီနှင့် ဂီတလက်ရာများကို စိတ်အားထက်သန်စွာ စိတ်ဝင်စားလာခဲ့သည်။ သူ့ကိုယ်ပိုင်အလုပ်တွင် ဂျပန်အနုပညာ၏ အသံထွက်ကို အသုံးပြုရန်ပင် ရည်ရွယ်ခဲ့သည်။ 1925 တွင် သူသည် သြစတြေးလျနှင့် နယူးဇီလန်သို့ သွားရောက်ခဲ့ပြီး ထိုမှ ဟိုနိုလူလူသို့ သွားရောက်ခဲ့သည်။ အသက် 30 အလယ်ပိုင်းအထိ၊ သူသည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် အကျော်ကြားဆုံး တယောသမား ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်။

Kreisler သည် ဖက်ဆစ်ဆန့်ကျင်ရေး ပြင်းထန်သူဖြစ်သည်။ Bruno Walter၊ Klemperer၊ Busch တို့က ဂျာမနီတွင် နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းခံရမှုကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ရှုတ်ချခဲ့ပြီး “အနုပညာရှင်အားလုံးသည် ၎င်းတို့၏ မူရင်း၊ ဘာသာနှင့် လူမျိုးကို မခွဲခြားဘဲ ၎င်းတို့၏ အနုပညာကို လိုက်စားရန် ဂျာမနီတွင် မပြောင်းလဲသည့်တိုင်အောင် ဤနိုင်ငံသို့ သွားရန် ပြတ်ပြတ်သားသား ငြင်းဆိုခဲ့သည်။ ” ထို့ကြောင့် Wilhelm Furtwänglerထံ စာတစ်စောင်ရေးခဲ့သည်။

စိုးရိမ်စိတ်ဖြင့် ဂျာမနီတွင် ဖက်ဆစ်ဝါဒပျံ့နှံ့မှုကို လိုက်လျှောက်ပြီး သြစတြီးယားသည် ဖက်ဆစ် Reich ထံ အတင်းအဓမ္မ သိမ်းပိုက်လိုက်သောအခါ (၁၉၃၉)တွင် ပြင်သစ်နိုင်ငံသားအဖြစ်သို့ ရောက်သွားခဲ့သည်။ ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အတွင်း Kreisler သည် အမေရိကန်တွင် နေထိုင်ခဲ့သည်။ ဖက်ဆစ်ဆန့်ကျင်ရေးတပ်များဘက်မှ စာနာစိတ်များ ရှိခဲ့သည်။ အဲဒီကာလမှာ ဖျော်ဖြေပွဲတွေ လုပ်နေတုန်းပဲ၊

၁၉၄၁ ခုနှစ် ဧပြီလ ၂၇ ရက်နေ့တွင် နယူးယောက်တွင် လမ်းဖြတ်ကူးစဉ် ထရပ်ကားဖြင့် ဝင်တိုက်မိခဲ့သည်။ ပန်းချီဆရာကြီးသည် ဘဝနှင့်သေခြင်းကြားတွင် ရက်အတော်ကြာအောင် လွဲချော်နေသဖြင့် သူ့အနီးနားရှိလူများကို သတိမပြုမိပေ။ သို့သော် ကံကောင်းထောက်မစွာ၊ သူ၏ခန္ဓာကိုယ်သည် ရောဂါကို ရင်ဆိုင်ခဲ့ရပြီး 27 ခုနှစ်တွင် Kreisler သည် ဖျော်ဖြေပွဲ လှုပ်ရှားမှုသို့ ပြန်လည်ရောက်ရှိနိုင်ခဲ့သည်။ ၎င်း၏နောက်ဆုံးဖျော်ဖြေပွဲများကို 1941 ခုနှစ်တွင်ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ သို့သော်၊ စင်မြင့်မှထွက်ခွာပြီးနောက် အချိန်အတော်ကြာသည်အထိ Kreisler သည် ကမ္ဘာ့ဂီတသမားများ၏အာရုံစိုက်မှုဗဟိုချက်တွင်ရှိခဲ့သည်။ သူတို့သည် သန့်ရှင်း၍ မပျက်စီးနိုင်သော “အနုပညာ၏သိစိတ်” နှင့် တိုင်ပင်ဆွေးနွေးကြသည်။

Kreisler သည် ဂီတသမိုင်းတွင် ဖျော်ဖြေသူအဖြစ်သာမက မူရင်းတေးရေးဆရာအဖြစ်ပါ ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ သူ၏ဖန်တီးမှုအမွေအနှစ်၏ အဓိကအစိတ်အပိုင်းမှာ အသေးအမွှားအတွဲများ (45 ပြဇာတ်များ) ဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့ကို အုပ်စုနှစ်စု ခွဲခြားနိုင်သည်- တစ်ခုမှာ ဗီယင်နစ်ပုံစံ အရုပ်သေးသေးလေးများ ပါ၀င်ပြီး အခြားတစ်ခုသည် 2th-2 ရာစုများ၏ ဂန္တဝင်များကို အတုယူသည့် ပြဇာတ်များဖြစ်သည်။ Kreisler သည် သူ၏လက်ကို ကြီးမားသောပုံစံဖြင့် ကြိုးစားခဲ့သည်။ သူ၏ အဓိက လက်ရာများထဲတွင် 1917 bow quartets နှင့် 1932 အော်ရက်တာ "Apple Blossom" နှင့် "Zizi" တို့ဖြစ်သည်။ ပထမအကြိမ်ကို 11 ခုနှစ်တွင်ရေးစပ်ခဲ့ပြီး 1918 ခုနှစ်တွင်ဒုတိယမြောက်ဖြစ်သည်။ "Apple Blossom" ၏အဦးကိုနိုဝင်ဘာလ 1932၊ XNUMX၊ New York၊ "Zizi" - ဗီယင်နာ၌ဒီဇင်ဘာ XNUMX တွင်ကျင်းပခဲ့သည်။ Kreisler ၏ အော်ရက်တာများသည် ကြီးမားသော အောင်မြင်မှုဖြစ်သည်။

Kreisler သည် စာသားမှတ်တမ်းများစွာကို ပိုင်ဆိုင်သည် (60 ကျော်!) ၎င်းတို့ထဲမှ အချို့သည် မပြင်ဆင်ရသေးသော ပရိသတ်နှင့် ကလေးများ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် ဒီဇိုင်းထုတ်ထားပြီး အချို့မှာ ပြောင်မြောက်သော ဖျော်ဖြေပွဲ အစီအစဉ်များဖြစ်သည်။ ကျက်သရေရှိမှု၊ အရောင်အသွေးစုံလင်မှု၊ တယောပညာတို့က သူတို့ကို ထူးထူးခြားခြား လူကြိုက်များစေသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ပုံမှန်အားဖြင့် "Kreisler" အသံတွင် အခမဲ့ အမျိုးအစားအသစ်၏ စာသားမှတ်တမ်းများကို ဖန်တီးခြင်းအကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ ဆွေးနွေးနိုင်ပါသည်။ ၎င်း၏ စာသားမှတ်တမ်းများတွင် Schumann၊ Dvorak၊ Granados၊ Rimsky-Korsakov၊ Cyril Scott နှင့် အခြားလက်ရာများ ပါဝင်သည်။

နောက်ထပ်ဖန်တီးမှုတစ်မျိုးမှာ အခမဲ့တည်းဖြတ်မှုဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် Paganini ၏ ကွဲလွဲမှုများ (“Witch”၊ “J Palpiti”)၊ Corelli မှ “Foglia”၊ Corelli မှ Corelli ၏ အပြောင်းအလဲနှင့် တည်းဖြတ်မှုတွင် Corelli ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းတစ်ခုပေါ်ရှိ တာတင်နီ၏ ကွဲလွဲမှုများ၊ စသည်တို့ဖြစ်သည်။ သူ၏အမွေအနှစ်များတွင် Beethoven၊ Brahms၊ Paganini၊ Tartini ၏ sonata မာရ်နတ်။"

Kreisler သည် ပညာတတ်တစ်ယောက်ဖြစ်သည် - သူသည် လက်တင်နှင့်ဂရိကို ကောင်းစွာနားလည်ပြီး မူရင်း မူရင်းတွင် Homer နှင့် Virgil တို့၏ Iliad ကိုဖတ်သည်။ ညင်သာစွာ၊ မမြင့်လွန်းဘဲ ပေါ့ပေါ့ပါးပါး ထားနိုင်ရန် Misha Elman နှင့် သူ၏ ဆွေးနွေးမှုဖြင့် သူသည် ယေဘူယျအဆင့်ထက် မည်မျှအထိ မြင့်မြင့်ထားနိုင်မည်နည်း။ သူ့စားပွဲပေါ်က Iliad ကိုမြင်တော့ Elman က Kreisler ကို မေးတယ်။

- အဲဒါက ဟီးဘရူးလိုလား။

ဂရိဘာသာဖြင့် မဟုတ်ပါ။

- ဒါကောင်းတယ်?

– လွန်စွာ!

- အင်္ဂလိပ်ဘာသာဖြင့် ရနိုင်ပါသလား။

- ဟုတ်ပါတယ်။

သူတို့ပြောသလို မှတ်ချက်တွေက ထွေထွေထူးထူးပြောစရာမလိုပါဘူး။

Kreisler သည် သူ့ဘဝတစ်လျှောက်လုံးတွင် ဟာသဉာဏ်ကို ထိန်းသိမ်းထားခဲ့သည်။ တစ်ခါက Elman က သူ့ကို မေးခဲ့တယ်- သူကြားရတဲ့ တယောဆရာတွေထဲမှာ ဘယ်သူက သူ့ကို အပြင်းထန်ဆုံး အထင်ကြီးစေတာလဲ။ Kreisler က မဆိုင်းမတွ ဖြေခဲ့သည်- Venyavsky! သူ့မျက်လုံးတွေထဲ မျက်ရည်တွေနဲ့၊ သူချက်ချင်း သူ့ဂိမ်းကို ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း ဖော်ပြဖို့ စတင်ခဲ့ပြီး Elman လည်း မျက်ရည်တွေဝဲလာခဲ့တယ်။ အိမ်ပြန်ရောက်သောအခါ အဲလ်မန်းသည် Grove ၏အဘိဓာန်ကိုကြည့်ကာ ... Kreisler အသက် 5 နှစ်သာရှိသေးသည့်အချိန်တွင် Venyavsky သေဆုံးကြောင်းသေချာစေခဲ့သည်။

နောက်တစ်ကြိမ်တွင် အဲလ်မန်ဘက်သို့လှည့်ကာ Paganini သည် ဟန်မိုနစ်နှစ်ထပ်တီးခတ်သောအခါတွင်၊ အချို့က တယောတီးကြပြီး အချို့က လေချွန်ကြသည်ကို အပြုံးရိပ်ရိပ်မရှိဘဲ အလေးအနက်ထားလာခဲ့သည်။ ဖြားယောင်းသွေးဆောင်ရန်အတွက် Paganini သည် ၎င်းကို မည်သို့ပြုလုပ်ကြောင်း သရုပ်ပြခဲ့သည်။

Kreisler သည် အလွန်ကြင်နာပြီး ရက်ရောသည်။ သူသည် သူ၏ ကုသိုလ်ကံ အများစုကို အလှူဒါနအဖြစ် ပေးလှူခဲ့သည်။ မတ်လ 27 ရက်၊ 1927 ခုနှစ်တွင် Metropolitan Opera တွင်ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင်သူသည်ဒေါ်လာ 26 များပြားသောပမာဏဖြစ်သောအမေရိကန်ကင်ဆာလိဂ်သို့လှူဒါန်းခဲ့သည်။ ပထမကမ္ဘာစစ်အပြီးတွင်၊ သူသည် သူ၏ရဲဘော်များလက်မောင်းတွင် မိဘမဲ့ကလေး ၀၀၀ ကို ပြုစုစောင့်ရှောက်ခဲ့သည်။ ၄၃ တွင် ဘာလင်သို့ရောက်သောအခါ သူသည် ၁၉၂၄ ခုနှစ်တွင် အဆင်းရဲဆုံးကလေးများကို ခရစ္စမတ်ပါတီသို့ ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။ ၆၀ ပေါ်လာတယ်။ "ငါ့လုပ်ငန်းက ကောင်းသွားပြီလား!" လက်ခုပ်တီးပြီး အော်တယ်။

သူ့ဇနီးသည်က လူတွေကို စိတ်ပူပေးတယ်။ ဒုတိယကမ္ဘာစစ်အပြီးတွင် Kreisler သည် အမေရိကမှ အစားအသောက်များကို ဥရောပသို့ ပေးပို့ခဲ့သည်။ အိတ်အချို့ ခိုးယူခံခဲ့ရသည်။ ဒါကို Harriet Kreisler ထံ သတင်းပို့တဲ့အခါ သူမဟာ အလွန်တည်ငြိမ်နေခဲ့ပါတယ်- နောက်ဆုံးတော့ ခိုးသူဟာ သူ့မိသားစုကို ကျွေးမွေးဖို့ သူ့အမြင်နဲ့ သူလုပ်ခဲ့တာပါပဲ။

အဘိုးကြီးတစ်ယောက် စင်ပေါ်ကနေ ထွက်ခွာခါနီးမှာ အရင်းအနှီး ဖြည့်ဖို့ ရေတွက်ဖို့ ခက်နေပြီ ဖြစ်တဲ့ အဖိုးကြီး စာမူတွေနဲ့ တစ်သက်တာ စုဆောင်းထားတဲ့ တန်ဖိုးအရှိဆုံး စာကြည့်တိုက်ကို အလုံးရေ 120 နဲ့ ရောင်းလိုက်တယ်။ ဒေါ်လာ တစ်ထောင် ၃၇၂ နဲ့ ဒီငွေတွေကို ပရဟိတ အမေရိကန် အဖွဲ့အစည်း နှစ်ခုကြား ခွဲထားပါတယ်။ သူသည် သူ၏ဆွေမျိုးများကို အဆက်မပြတ်ကူညီခဲ့ပြီး လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက်များအပေါ်ထားရှိသော သူ၏သဘောထားကို အမှန်တကယ် လိမ္မာပါးနပ်သူဟု ခေါ်နိုင်သည်။ ဂျိုးဇက် ဆီဂတ်တီသည် ၁၉၂၅ ခုနှစ်တွင် အမေရိကန်သို့ ပထမဆုံးရောက်ရှိလာသောအခါ၊ လူအများ၏ ကြင်နာတတ်သည့်သဘောထားကြောင့် သူ အံ့သြသွားခဲ့သည်။ သူရောက်ရှိမလာခင်မှာ Kreisler က သူ့ကို နိုင်ငံခြားက အကောင်းဆုံး တယောဆရာအဖြစ် တင်ပြထားတဲ့ ဆောင်းပါးတစ်ပုဒ်ကို ထုတ်ဝေခဲ့ပါတယ်။

သူသည် အလွန်ရိုးရှင်းပြီး အခြားသူများ၏ ရိုးရှင်းမှုကို နှစ်သက်ပြီး သာမန်လူများနှင့် လုံးဝရှောင်တိမ်းခြင်းမရှိပေ။ သူ့အနုပညာကို လူတိုင်းလက်လှမ်းမီစေချင်တယ်။ တစ်နေ့တွင် အင်္ဂလိပ် ဆိပ်ကမ်းများထဲမှ Kreisler သည် ရထားဖြင့် ခရီးဆက်ရန် မီးသင်္ဘောပေါ်မှ ဆင်းခဲ့သည်ဟု Lochner က ဆိုသည်။ အချိန်အတော်ကြာအောင် စောင့်ခဲ့ရပြီး ဖျော်ဖြေပွဲလေးတစ်ခုလုပ်ပေးရင် အချိန်ကုန်ဖို့ကောင်းမယ်လို့ ဆုံးဖြတ်ခဲ့ပါတယ်။ ဘူတာရုံ၏ အေးစက်ပြီး ဝမ်းနည်းသည့်အခန်းတွင် Kreisler သည် ၎င်း၏ကိစ္စရပ်မှ တယောကိုယူကာ အကောက်ခွန်အရာရှိများ၊ ကျောက်မီးသွေးတွင်းလုပ်သားများနှင့် သင်္ဘောကျင်းများအတွက် ကစားပေးသည်။ ပြီးသွားတဲ့အခါမှာတော့ သူ့ရဲ့အနုပညာကို သဘောကျမယ်လို့ မျှော်လင့်ပါတယ်။

Kreisler သည် ငယ်ရွယ်သော တယောဆရာများအပေါ် ထားရှိသော စေတနာကို Thibaut ၏ စေတနာနှင့်သာ နှိုင်းယှဉ်နိုင်သည်။ Kreisler သည် လူငယ်မျိုးဆက်သစ် တယောဆရာများ၏ အောင်မြင်မှုများကို စိတ်ရင်းမှန်ဖြင့် ချီးကျူးခဲ့ပြီး အများစုမှာ ဉာဏ်ကြီးရှင်မဟုတ်ပါက Paganini ၏ ကျွမ်းကျင်မှုကို အောင်မြင်သည်ဟု ယုံကြည်ကြသည်။ သို့သော်၊ စည်းကမ်းအရ၊ သူ၏အထင်ကြီးမှုသည် နည်းပညာကိုသာ ရည်ညွှန်းသည်- "တူရိယာအတွက် အခက်ခဲဆုံး ရေးထားသည့်အရာအားလုံးကို အလွယ်တကူ တီးခတ်နိုင်သည်၊ ၎င်းသည် တူရိယာဂီတသမိုင်းတွင် ကြီးမားသောအောင်မြင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ သို့သော် အဓိပ္ပာယ်ရှိသော ဉာဏ်ကြီးရှင်နှင့် ပညာရှင်ကြီးတစ်ဦး၏ ရေဒီယိုသတ္တိကြွမှုဖြစ်သည့် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သော စွမ်းအား၏ ရှုထောင့်မှကြည့်လျှင် ကျွန်ုပ်တို့၏အသက်အရွယ်သည် အခြားခေတ်များနှင့် အလွန်ကွာခြားခြင်းမရှိပါ။”

Kreisler သည် ၂၉ ရာစုတွင် ရက်ရောမှု၊ လူများအပေါ် ရိုမန်တစ်ယုံကြည်မှု၊ မြင့်မြတ်သော အတွေးအခေါ်များဖြင့် အမွေဆက်ခံခဲ့သည်။ Pencherl ကောင်းကောင်းပြောခဲ့သလိုပဲ သူ့အနုပညာမှာ မြင့်မြတ်ပြီး ဆွဲဆောင်မှုရှိတဲ့ ဆွဲဆောင်မှု၊ လက်တင်ရှင်းလင်းမှုနဲ့ ဗီယန်နီစ်ရဲ့ ထုံးစံအတိုင်း ခံစားချက်တွေရှိတယ်။ ဟုတ်ပါတယ်၊ Kreisler ရဲ့ သီကုံးမှုတွေနဲ့ စွမ်းဆောင်မှုပိုင်းမှာတော့ ကျွန်တော်တို့ခေတ်ရဲ့ အလှအပဆိုင်ရာ လိုအပ်ချက်တွေကို အများကြီး မဖြည့်ဆည်းပေးနိုင်တော့ပါဘူး။ များစွာသောအတိတ်နှင့်သက်ဆိုင်သည်။ ဒါပေမယ့် သူ့ရဲ့အနုပညာဟာ ကမ္ဘာ့တယောယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းမှာ ခေတ်တစ်ခုလုံးကို ဖွဲ့စည်းခဲ့တာကို မမေ့သင့်ပါဘူး။ ထို့ကြောင့် 29 ခုနှစ် ဇန်နဝါရီလတွင် သူသေဆုံးသည့်သတင်းသည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းရှိ ဂီတသမားများကို နက်ရှိုင်းသောဝမ်းနည်းမှုထဲသို့ ထိုးဆင်းသွားစေခဲ့သည်။ ရာစုနှစ်များစွာကြာအောင် မှတ်မိနေမည့် အနုပညာရှင်ကြီးတစ်ဦးနှင့် ကြီးမြတ်သော ပုဂ္ဂိုလ်ကြီးသည် ကွယ်လွန်သွားပြီဖြစ်သည်။

L. Raaben