20 ရာစုအစောပိုင်း နိုင်ငံခြားဂီတ

တေးရေးဆရာများ၏ ဆန္ဒသည် chromatic scale ၏ဖြစ်နိုင်ခြေအားလုံးကို အများဆုံးအသုံးချရန် ကျွန်ုပ်တို့အား ပညာရပ်ဆိုင်ရာနိုင်ငံခြားဂီတသမိုင်းတွင် သီးခြားအချိန်ကာလတစ်ခုကို မီးမောင်းထိုးပြနိုင်စေကာ ယခင်ရာစုနှစ်များ၏ အောင်မြင်မှုများကို အကျဉ်းချုပ်ဖော်ပြကာ ပြင်ပဂီတ၏ခံယူချက်အတွက် လူ့အသိစိတ်ကို ပြင်ဆင်ပေးသည်။ 12-tone စနစ်။

20 ရာစုအစတွင် ဂီတလောကအား ခေတ်သစ်အမည်ဖြင့် အဓိကလှုပ်ရှားမှုကြီး (၄)ခုကို ပေးဆောင်ခဲ့သည်- impressionism၊ expressionism, neoclassicism နှင့် neofolklorism - ၎င်းတို့အားလုံးသည် မတူညီသောပန်းတိုင်များကို လိုက်လျှောက်ရုံသာမက ဂီတခေတ်တွင်လည်း အချင်းချင်းအပြန်အလှန် ဆက်ဆံကြသည်။

အထင်ကြီး

လူတစ်ဦးချင်းစီကို သီးသန့်သတ်မှတ်ပြီး သူ၏အတွင်းကမ္ဘာကိုဖော်ပြရန် ဂရုတစိုက်လုပ်ဆောင်ပြီးနောက်၊ ဂီတသည် ပတ်ဝန်းကျင်နှင့် အတွင်းကမ္ဘာကို လူတစ်ဦး မည်သို့မြင်ပုံ၊ ဆိုလိုသည်မှာ သူ၏ အထင်အမြင်များဆီသို့ ဆက်သွားခဲ့သည်။ လက်တွေ့ဘဝနဲ့ အိပ်မက်တွေကြားက ရုန်းကန်မှုက တစ်ယောက်နဲ့တစ်ယောက် တွေးတောဆင်ခြင်ဖို့ လမ်းစပေးတယ်။ သို့သော်၊ ဤအကူးအပြောင်းသည် ပြင်သစ်အနုပညာလက်ရာများတွင် တူညီသောအမည်တစ်ခု၏ ရွေ့လျားမှုမှတစ်ဆင့် ဖြစ်ပေါ်ခဲ့သည်။

Claude Monet ၊ Puvis de Chavannes ၊ Henri de Toulouse-Lautrec နှင့် Paul Cézanne တို့၏ ပန်းချီကားများကြောင့် ဆောင်းဦးမိုးကြောင့် မျက်လုံးများ မှုန်ဝါးကာ မြို့သည် အနုပညာမြောက်သည့် ပန်းချီကားတစ်ချပ်လည်း ဖြစ်သည့်အတွက် ဂီတသည် အာရုံစိုက်လာခဲ့သည်။ အသံများဖြင့် ထုတ်လွှင့်သည်။

Erik Satie သည် ၎င်း၏ဇာတ်ဆောင်များ ("Sylvia"၊ "Angels"၊ "Three Sarabands") ကို ထုတ်ဝေသောအခါ ဂီတဆိုင်ရာ အထင်ကြီးလေးစားမှုဝါဒသည် ပထမဆုံးပေါ်လာသည်။ သူ၊ သူ့သူငယ်ချင်း Claude Debussy နှင့် ၎င်းတို့၏နောက်လိုက် Maurice Ravel တို့သည် အမြင်အာရုံစူးစိုက်မှုမှ လှုံ့ဆော်မှုနှင့် ထုတ်ဖော်ပြောဆိုမှုတို့ကို ဆွဲထုတ်ခဲ့သည်။

အချစ်ရေး

စိတ်ကူးယဉ်ဝါဒနှင့် မတူဘဲ ဖော်ပြခြင်းအယူဝါဒသည် အတွင်းစိတ်ထင်မြင်ယူဆချက်မဟုတ်သော်လည်း အတွေ့အကြုံ၏ ပြင်ပသရုပ်ကို ဖော်ပြသည်။ ၎င်းသည် 20 ရာစု၏ ပထမဆယ်စုနှစ်များအတွင်း ဂျာမနီနှင့် သြစတြီးယားတွင် စတင်ပေါ်ပေါက်ခဲ့သည်။ Expressionism သည် L. Beethoven နှင့် romantics တို့တွင်ပါရှိသော လူသားနှင့် လက်တွေ့ကြားတွင် ထိပ်တိုက်တွေ့မှု၏ ခေါင်းစဉ်အဖြစ် တေးရေးဆရာများကို ပထမကမ္ဘာစစ်တွင် တုံ့ပြန်မှုတစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ယခု ဤထိပ်တိုက်ရင်ဆိုင်မှုသည် ဥရောပဂီတ၏ မှတ်စု ၁၂ လုံးဖြင့် ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခွင့်ရရှိနေပြီဖြစ်သည်။

20 ရာစုအစောပိုင်းတွင် ဖော်ပြမှုဝါဒနှင့် နိုင်ငံခြားဂီတ၏ အထင်ရှားဆုံး ကိုယ်စားလှယ်မှာ Arnold Schoenberg ဖြစ်သည်။ သူသည် New Viennese ကျောင်းကို တည်ထောင်ခဲ့ပြီး dodecaphony နှင့် အမှတ်စဉ်နည်းပညာကို ရေးသားသူဖြစ်လာခဲ့သည်။

New Vienna School ၏ အဓိကပန်းတိုင်မှာ dodecaphony၊ seriality၊ seriality နှင့် pointillism တို့၏ သဘောတရားများနှင့် ဆက်စပ်နေသော "ခေတ်မမီတော့သော" ဂီတသံစဉ်စနစ်ကို အစားထိုးရန်ဖြစ်သည်။

Schoenberg အပြင်၊ ကျောင်းတွင် Anton Webern၊ Alban Berg၊ Rene Leibowitz၊ Victor Ullmann၊ Theodor Adorno၊ Heinrich Jalowiec၊ Hans Eisler နှင့် အခြားတေးရေးဆရာများလည်း ပါဝင်သည်။

Neoclassicism

20 ရာစုအစောပိုင်း၏နိုင်ငံခြားဂီတသည် နည်းစနစ်များစွာနှင့် အမျိုးမျိုးသောအသုံးအနှုန်းများကို တစ်ပြိုင်နက်တည်း ပေါ်ပေါက်လာစေပြီး အချင်းချင်းအပြန်အလှန်အကျိုးသက်ရောက်မှုများနှင့် လွန်ခဲ့သည့်ရာစုနှစ်များ၏ဂီတအောင်မြင်မှုများ၊ ယင်းအချိန်၏ဂီတလမ်းကြောင်းများကို အချိန်နှင့်တစ်ပြေးညီ အကဲဖြတ်ရန်ခက်ခဲစေသည်။

Neoclassicism သည် 12-tone ဂီတ၏ ဖြစ်နိုင်ခြေအသစ်များနှင့် အစောပိုင်းဂန္ထဝင်များ၏ ပုံစံများနှင့် အခြေခံမူများကို လိုက်ဖက်ညီစွာ စုပ်ယူနိုင်ခဲ့သည်။ တူညီသောစိတ်နေစိတ်ထားစနစ်က ၎င်း၏ဖြစ်နိုင်ခြေနှင့် ကန့်သတ်ချက်များကို အပြည့်အဝပြသသောအခါ၊ နီယိုဂလက်ဆစ်ဝါဒသည် ထိုအချိန်က ပညာရေးဂီတ၏ အကောင်းဆုံးအောင်မြင်မှုများမှ သူ့ကိုယ်သူ ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။

ဂျာမနီတွင် neoclassicism ၏အကြီးဆုံးကိုယ်စားလှယ်မှာ Paul Hindemith ဖြစ်သည်။

ပြင်သစ်တွင် Six ဟုခေါ်သော အသိုက်အဝန်းတစ်ခုကို တည်ထောင်ခဲ့ပြီး ၎င်းတို့၏လက်ရာများတွင် တေးရေးဆရာ Erik Satie (impressionism ကို တည်ထောင်သူ) နှင့် Jean Cocteau တို့က လမ်းညွှန်ခဲ့သည်။ အဆိုပါအသင်းတွင် Louis Durey၊ Arthur Honegger၊ Darius Milhaud၊ Francis Poulenc၊ Germaine Taillefer နှင့် Georges Auric တို့ပါဝင်သည်။ လူတိုင်းသည် ပေါင်းစပ်အနုပညာကို အသုံးပြု၍ ပြင်သစ်ဂန္ထဝင်ဆန်သော ခေတ်မီမြို့ကြီးတစ်မြို့၏ ဘဝဆီသို့ ဦးတည်သွားကြသည်။

Neofollorism

ခေတ်မီမှုနှင့်အတူ ရိုးရာပုံပြင်များ ပေါင်းစပ်မှုသည် neofolklorism ပေါ်ပေါက်လာစေသည်။ ၎င်း၏ ထင်ရှားသော ကိုယ်စားလှယ်မှာ ဟန်ဂေရီ တီထွင်ဆန်းသစ်သော တေးရေးဆရာ Bela Bartok ဖြစ်သည်။ သူသည် လူမျိုးတိုင်း၏တေးဂီတတွင် “လူမျိုးရေးသန့်ရှင်းမှု” အကြောင်း၊ အမည်တူစာအုပ်တစ်အုပ်တွင် ဖော်ပြထားသည့် အယူအဆများအကြောင်း သူပြောခဲ့သည်။

ဤသည်မှာ 20 ရာစုအစောပိုင်း နိုင်ငံခြားဂီတတွင် ပေါများလာသော အနုပညာပြုပြင်ပြောင်းလဲမှုများ၏ အဓိကအင်္ဂါရပ်များနှင့် ရလဒ်များဖြစ်သည်။ ဤအချိန်ကာလ၏ အခြားသော အမျိုးအစားခွဲခြားမှုများလည်း ရှိပါသည်၊ ဤအချိန်အတောအတွင်း ထောပတ်သီး၏အပြင်ဘက်တွင် ရေးသားထားသော အုပ်စုများအားလုံးသည် avant-garde ၏ ပထမလှိုင်းသို့ ရောက်ပါသည်။