Elisabeth Schwarzkopf |

Elizabeth Schwarzkopf

ကိုးရာစု၏ဒုတိယတစ်ဝက်၏တေးသံရှင်များထဲတွင် Elisabeth Schwarzkopf သည် Maria Callas နှင့်သာယှဉ်နိုင်သော အထူးနေရာတစ်ခုဖြစ်သည်။ အဆိုတော်သည် လူအများရှေ့တွင် နောက်ဆုံးပေါ်ထွက်သည့်အချိန်မှ ဆယ်စုနှစ်များစွာကြာပြီးနောက် ယနေ့တွင် အော်ပရာကို နှစ်သက်သူများအတွက်၊ သူမ၏အမည်သည် အော်ပရာသီဆိုမှုစံနှုန်းကို ပုံဖော်နေဆဲဖြစ်သည်။

သီချင်းဆိုခြင်း ယဉ်ကျေးမှုသမိုင်းကြောင်းက အသံစွမ်းရည်ညံ့ဖျင်းသော အနုပညာရှင်များသည် ထူးထူးခြားခြား အနုပညာရလဒ်များရရှိအောင် စွမ်းဆောင်နိုင်ပုံကို နမူနာများစွာ သိထားသော်လည်း Schwarzkopf ၏ ဥပမာသည် အမှန်တကယ်ပင် ထူးခြားပုံရသည်။ စာနယ်ဇင်းများတွင် ဤကဲ့သို့ ဝန်ခံလေ့ရှိသည်- “အဲလစ်စဘက် ရှဝါ့ကော့ဖ်သည် သူမ၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကို စတင်သည့်နှစ်များတွင်၊ သူမသည် ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော အဆိုတော် ဖြစ်လာမည်ဟု တစ်စုံတစ်ဦးမှ ပြောခဲ့ဖူးသည်ဆိုလျှင်၊ ရိုးသားစွာ သံသယဖြစ်မိပါသည်။ သူမသည် တကယ့်အံ့ဖွယ်ကောင်းမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ အကယ်၍ အခြားအဆိုတော်များသည် သူမ၏ အံ့မခန်းစွမ်းဆောင်ရည်၊ အနုပညာအာရုံခံစားနိုင်မှု၊ အနုပညာကို စွဲလမ်းမှု အနည်းဆုံးရှိခဲ့ပါက ကျွန်ုပ်တို့တွင် ပထမပြင်းအား၏ကြယ်များသာပါဝင်သော အော်ပရာအဖွဲ့တစ်ခုလုံးရှိမည်မှာ သေချာပါသည်။

Elisabeth Schwarzkopf ကို 9 ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလ 1915 ရက်နေ့တွင် Poznan အနီး ပိုလန်နိုင်ငံ Jarocin မြို့တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ ငယ်စဉ်ကတည်းက ဂီတကို နှစ်သက်ခဲ့သည်။ သူမ၏ဖခင်သင်ပေးသောကျေးလက်ကျောင်းတွင်၊ မိန်းကလေးသည်အခြားပိုလန်မြို့အနီးရှိ Legnica တွင်ပြုလုပ်သည့်အသေးစားထုတ်လုပ်မှုများတွင်ပါ ၀ င်ခဲ့သည်။ အမျိုးသားကျောင်းမှ ဂရိနှင့် လက်တင်ဆရာတစ်ဦး၏ သမီးဖြစ်သူသည် တစ်ချိန်က ကျောင်းသားများကိုယ်တိုင်ရေးစပ်ထားသော အော်ပရာတစ်ခုတွင် အမျိုးသမီးအစိတ်အပိုင်းအားလုံးကို သီဆိုခဲ့ဖူးသည်။

အနုပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်လိုသော ဆန္ဒသည် သူမ၏ဘဝရည်မှန်းချက်ဖြစ်လာခဲ့သည်မှာ ထင်ရှားသည်။ Elisabeth သည် ဘာလင်မြို့သို့သွားကာ ဂီတပညာအထက်တန်းကျောင်းသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့ပြီး ထိုအချိန်က ဂျာမနီတွင် အလေးစားဆုံးဂီတပညာပေးအဖွဲ့အစည်းဖြစ်ခဲ့သည်။

သူမကို နာမည်ကျော်အဆိုတော် Lula Mys-Gmeiner မှ သူမ၏အတန်းထဲသို့ လက်ခံခဲ့သည်။ သူ့ကျောင်းသားမှာ mezzo-soprano ရှိတယ်လို့ သူမယုံကြည်ချင်ခဲ့တယ်။ ဒီအမှားက သူမအတွက် အသံပျောက်လုနီးပါး ဖြစ်သွားတယ်။ အတန်းတွေက သိပ်အဆင်မပြေဘူး။ လူငယ်အဆိုတော်က သူ့အသံကို ကောင်းကောင်းမနာခံဘူးလို့ ခံစားရတယ်။ အတန်းထဲတွင် မြန်မြန်ပင် ပင်ပန်းလာသည်။ နှစ်နှစ်ကြာပြီးနောက်တွင် အခြားသော အဆိုဆရာများက Schwarzkopf သည် mezzo-soprano မဟုတ်ဘဲ colatura ဆိုပရာနိုဖြစ်ကြောင်း ဖော်ထုတ်ခဲ့သည်။ ထိုအသံသည် ချက်ချင်းပင် ပို၍ ယုံကြည်မှု၊ တောက်ပ၊ ပိုလွတ်လပ်လာသည်။

Conservatory တွင် Elizabeth သည် သူ့ကိုယ်သူ ကန့်သတ်မထားသော်လည်း စန္ဒယားနှင့် viola ကို လေ့လာကာ choir တွင် သီချင်းဆိုရန်၊ ကျောင်းသားသံစုံတီးဝိုင်းတွင် glockenspiel ကိုတီးခတ်နိုင်သည်၊ chamber ensembles များတွင် ပါဝင်ကာ သူမ၏ ကျွမ်းကျင်မှုကိုပင် ကြိုးပမ်းခဲ့သည်။

1938 တွင် Schwarzkopf သည် Berlin Higher School of Music မှဘွဲ့ရရှိခဲ့သည်။ ခြောက်လအကြာတွင် ဘာလင်မြို့အော်ပရာဇာတ်ရုံသည် Wagner's Parsifal တွင် ပန်းပွင့်မိန်းကလေးတစ်ဦးအဖြစ် သရုပ်ဆောင်ရန် အရေးပေါ်လိုအပ်နေပါသည်။ အခန်းကဏ္ဍကို တစ်ရက်အတွင်း သင်ယူခဲ့ရသော်လည်း ၎င်းသည် Schwarzkopf ကို အနှောက်အယှက်မဖြစ်ခဲ့ပေ။ သူမသည် ပရိသတ်နှင့် ပြဇာတ်အုပ်ချုပ်ရေးအပေါ် ကျေနပ်ဖွယ်ကောင်းသော အထင်ကြီးမှုကို ပေးနိုင်ခဲ့သည်။ သို့သော် ထင်ရှားသည်မှာ မရှိတော့ပါ- သူမအား ဇာတ်အဖွဲ့တွင် လက်ခံခဲ့သည်၊ သို့သော် နောက်နှစ်များတွင် သူမအား ဇာတ်ကွက်သီးသန့်နီးပါးအဖြစ် တာဝန်ပေးအပ်ခြင်းခံရသည်- ပြဇာတ်ရုံတွင် အလုပ်လုပ်သည့် တစ်နှစ်တွင် သူမသည် သေးငယ်သောအခန်းငယ်ပေါင်း နှစ်ဆယ်ခန့်ကို သီဆိုခဲ့သည်။ ရံဖန်ရံခါတွင်သာ အဆိုတော်သည် စင်ပေါ်၌ သရုပ်မှန်သရုပ်ဆောင်ခွင့်ရခဲ့သည်။

သို့သော် တစ်နေ့တွင် လူငယ်အဆိုတော်သည် ကံကောင်းသွားသည်- သူမသည် Zerbinetta ကို သီဆိုခဲ့သည့် Cavalier of the Roses တွင် ယခင်က ဤအပိုင်း၌ ထွန်းလင်းတောက်ပခဲ့သော နာမည်ကျော်အဆိုတော် Maria Ivogun မှ သူမအား ကြားကာ ချီးကျူးခဲ့သည်။ ဤအစည်းအဝေးသည် Schwarzkopf ၏အတ္ထုပ္ပတ္တိတွင်အရေးကြီးသောအခန်းကဏ္ဍမှပါဝင်ခဲ့သည်။ ထိလွယ်ရှလွယ် အနုပညာရှင် Ivogün သည် Schwarzkopf တွင် အမှန်တကယ်ပင် အရည်အချင်းရှိသူကို မြင်ပြီး သူမနှင့် စတင်လုပ်ကိုင်ခဲ့သည်။ သူမသည် စတိတ်စင်နည်းပညာ၏လျှို့ဝှက်ချက်များသို့စတင်ခဲ့ပြီး သူမ၏ရေကုပ်စက်ဝိုင်းများကိုကျယ်ပြန့်အောင်ကူညီပေးကာ အခန်းတွင်းအသံသီချင်းစာသားများကိုကမ္ဘာသို့မိတ်ဆက်ပေးခဲ့ပြီး အရေးအကြီးဆုံးမှာ အခန်းတွင်းသီချင်းဆိုခြင်းကိုသူမ၏နှစ်သက်မှုကို နိုးကြားစေခဲ့သည်။

Ivogün Schwarzkopf နှင့် စာသင်ပြီးနောက်၊ သူသည် ပို၍ ပို၍ ကျော်ကြားလာတော့သည်။ စစ်ပွဲကြီး ပြီးဆုံးသွားတော့ ဒီအတွက် အထောက်အကူဖြစ်သင့်တယ်လို့ ထင်ရပါတယ်။ Vienna Opera ၏ ဒါရိုက်တာက သူမကို စာချုပ်တစ်ခု ကမ်းလှမ်းခဲ့ပြီး အဆိုတော်သည် တောက်ပသော အစီအစဉ်များကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။

သို့သော် ရုတ်တရက် ပန်းချီဆရာများတွင် တီဘီရောဂါကို ဆရာဝန်များက တွေ့ရှိခဲ့ပြီး သူမသည် စင်မြင့်ကို ထာဝရမေ့သွားလုနီးပါး ဖြစ်ခဲ့သည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ရောဂါကို ကျော်လွှားနိုင်ခဲ့သည်။

1946 တွင်အဆိုတော်သည် Vienna Opera တွင်သူမ၏ပထမဆုံးပွဲထွက်ခဲ့သည်။ ဗီယင်နာအော်ပရာ၏ ထိပ်တန်းတစ်ကိုယ်တော်သမားတစ်ဦးဖြစ်လာသော Schwarzkopf ကို လူအများက အမှန်တကယ်ပင် တန်ဖိုးထားလေးစားနိုင်ခဲ့သည်။ အချိန်တိုအတွင်း သူမသည် R. Leoncavallo၊ Verdi's Rigoletto ရှိ Gilda၊ Beethoven's Fidelio ရှိ Marcellina မှ Pagliacci ရှိ Nedda ၏အစိတ်အပိုင်းများကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ အဲလိဇဘက်သည် သူမ၏အနာဂတ်ခင်ပွန်းဖြစ်သူ၊ ကျော်ကြားသော အထင်ကရဖြစ်သော Walter Legge နှင့် ပျော်ရွှင်စွာတွေ့ဆုံခဲ့သည်။ ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်က ဂီတအနုပညာကို အကြီးကျယ်ဆုံးသော ဝါသနာရှင်တစ်ဦး၊ ထိုအချိန်က သူသည် ဓာတ်စက်ဖုန်းမှတ်တမ်းအကူအညီဖြင့် ဂီတကို ဖြန့်ကြက်ရန် စိတ်ကူးကို စွဲလမ်းနေခဲ့ပြီး ယင်းနောက် ကာလရှည်တီးခတ်မှုတစ်ခုအဖြစ် ပြောင်းလဲသွားခဲ့သည်။ မှတ်တမ်းတင်ခြင်းသာဖြစ်သည်၊ Legge သည် elitist ကို အစုလိုက်အပြုံလိုက်အဖြစ်သို့ ပြောင်းလဲပေးနိုင်စွမ်းရှိပြီး အကြီးမြတ်ဆုံးသော စကားပြန်များ၏ အောင်မြင်မှုများကို လူတိုင်းလက်လှမ်းမီနိုင်စေရန်၊ မဟုတ်ရင် ဈေးကြီးတဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေကို တင်ရတာ အဓိပ္ပါယ်မရှိပါဘူး။ ငါတို့ခေတ်က စပယ်ယာတွေနဲ့ အဆိုတော်တွေ အများကြီးရဲ့ အနုပညာဟာ ငါတို့ဘက်မှာ ရှိနေတယ်ဆိုတဲ့အချက်က သူ့အတွက် ငါတို့ရဲ့ အကြွေးတွေ အများကြီးရှိတယ်။ "သူမရှိရင် ငါဘယ်သူဖြစ်မလဲ။ Elisabeth Schwarzkopf က နောက်ပိုင်းမှာ ပြောခဲ့ပါတယ်။ - ဖြစ်နိုင်ချေကတော့ Vienna Opera ရဲ့ တစ်ကိုယ်တော် တေးရေးကောင်းတစ်ယောက်ပါ…”

40 နှောင်းပိုင်းတွင် Schwarzkopf မှတ်တမ်းများပေါ်လာခဲ့သည်။ သူတို့ထဲက တစ်ယောက်က စပယ်ယာ Wilhelm Furtwängler ဆီကို တစ်နည်းနည်းနဲ့ ရောက်လာတယ်။ ထင်ရှားကျော်ကြားသော ဘုန်းကြီးဆရာကြီးသည် အလွန်ဝမ်းမြောက်ဝမ်းသာဖြစ်ပြီး Lucerne ပွဲတော်တွင် Brahms' German Requiem ၏ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုတွင် ပါဝင်ရန် သူမကို ချက်ချင်းဖိတ်ခေါ်ခဲ့သည်။

၁၉၄၇ ခုနှစ်သည် အဆိုတော်အတွက် မှတ်တိုင်တစ်ခု ဖြစ်လာခဲ့သည်။ Schwarzkopf သည် တာဝန်သိသိဖြင့် နိုင်ငံတကာ ခရီးစဉ်ကို လည်ပတ်သည်။ သူမသည် Salzburg ပွဲတော်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး၊ ထို့နောက်တွင် လန်ဒန်ပြဇာတ်ရုံ “Covent Garden”၊ Mozart ၏ အော်ပရာ “The Marriage of Figaro” နှင့် “Don Giovanni” တို့တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ “foggy Albion” ၏ဝေဖန်သူများသည်အဆိုတော်အား Vienna Opera ၏ “ရှာဖွေတွေ့ရှိမှု” ဟု တညီတညွတ်တည်းခေါ်ဆိုကြသည်။ ထို့ကြောင့် Schwarzkopf သည် နိုင်ငံတကာတွင် ကျော်ကြားလာခဲ့သည်။

ထိုအချိန်မှစ၍ သူမ၏ ဘဝတစ်ခုလုံးသည် အဆက်မပြတ်အောင်ပွဲများ ကွင်းဆက်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ဥရောပနှင့် အမေရိက၏ အကြီးဆုံးမြို့ကြီးများတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် ဖျော်ဖြေပွဲများသည် တစ်ခုနှင့်တစ်ခု လိုက်နေသည်။

50 နှစ်များတွင် အနုပညာရှင်သည် လန်ဒန်တွင် အချိန်အတော်ကြာ အခြေချနေထိုင်ခဲ့ပြီး Covent Garden Theatre စင်မြင့်ပေါ်တွင် သူမမကြာခဏ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ အင်္ဂလန်နိုင်ငံ၏မြို့တော်တွင် Schwarzkopf သည် ထူးချွန်သော ရုရှားတေးရေးဆရာနှင့် စန္ဒယားပညာရှင် NK ​​Medtner ကို တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ သူနှင့်အတူ သူမသည် အချစ်သီချင်းများစွာကို ဓာတ်ပြားပေါ်တွင် မှတ်တမ်းတင်ခဲ့ပြီး ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် သူ၏တေးရေးများကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။

1951 ခုနှစ်တွင် Furtwängler နှင့်အတူ သူမသည် Beethoven ၏ Ninth Symphony ၏ ဖျော်ဖြေမှုနှင့် Wieland Wagner ၏ "တော်လှန်ရေးသမား" ထုတ်လုပ်ရေးတွင် Bayreuth Festival တွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ Schwarzkopf သည် console နောက်ကွယ်ရှိ စာရေးဆရာနှင့်အတူ Stravinsky ၏ "The Rake's Adventures" ဇာတ်လမ်းတွဲတွင် ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ Teatro alla Scala သည် Debussy's Pelléas et Mélisande ၏ ငါးဆယ်ပြည့် နှစ်ပတ်လည်တွင် Mélisande ၏ အစိတ်အပိုင်းကို ဂုဏ်ပြုပေးခဲ့သည်။ Wilhelm Furtwängler သည် စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် Hugo Wolf ၏သီချင်းများ၊ Nikolai Medtner - ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အချစ်သီချင်းများ၊ Edwin Fischer - Schubert ၏သီချင်းများ၊ Walter Gieseking - Mozart ၏အသံအသေးစားများနှင့် arias၊ Glen Gould - Richard Strauss သီချင်းများ။ 1955 ခုနှစ်တွင် Toscanini ၏လက်မှသူမသည် Golden Orpheus ဆုကိုလက်ခံခဲ့သည်။

ဒီနှစ်တွေဟာ အဆိုတော်ရဲ့ ဖန်တီးမှုစွမ်းရည်တွေ ပွင့်လန်းလာကြပါတယ်။ 1953 ခုနှစ်တွင် အနုပညာရှင်သည် အမေရိကန်ပြည်ထောင်စုတွင် ပထမဆုံးပွဲဦးထွက်—နယူးယော့ခ်တွင် ဖျော်ဖြေပွဲအစီအစဉ်ဖြင့်၊ နောက်ပိုင်းတွင် ဆန်ဖရန်စစ္စကိုအော်ပရာစင်မြင့်ပေါ်တွင် ပွဲဦးထွက်ခဲ့သည်။ Schwarzkopf သည် Chicago နှင့် London ၊ Vienna နှင့် Salzburg ၊ Brussels နှင့် Milan တို့တွင်ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ မီလန်၏ "La Scala" ၏စင်မြင့်ပေါ်တွင် သူမသည် R. Strauss ၏ "Der Rosenkavalier" ရှိ Marshall ၏ အတောက်ပဆုံးအခန်းကဏ္ဍများထဲမှတစ်ခုကို ပထမဆုံးအကြိမ်ပြသခဲ့သည်။

“ခေတ်မီဂီတပြဇာတ်၏ အမှန်တကယ်ဂန္ထဝင်ဖန်တီးမှုမှာ ကိုးရာစုအလယ်တွင် Viennese လူ့အဖွဲ့အစည်း၏ မြင့်မြတ်သောအမျိုးသမီး မာရှယ်ဖြစ်သည်” ဟု VV Timokhin ကရေးသားခဲ့သည်။ - “The Knight of the Roses” ၏ဒါရိုက်တာအချို့က ထည့်သွင်းရန် လိုအပ်သည်ဟု တစ်ချိန်တည်းတွင် ထည့်သွင်းစဉ်းစားသည်- “ပထမအရွယ်သာမက ဒုတိယလူငယ်ကို ကျော်ဖြတ်ခဲ့သော အမျိုးသမီးတစ်ဦးသည် နွမ်းနယ်နေပြီဖြစ်သည်။ ပြီးတော့ ဒီအမျိုးသမီးကို လူငယ် Octavian က ချစ်ပြီး ချစ်တယ်။ အသက်အရွယ်ကြီးရင့်သော မာရှယ်၏ဇနီး၏ဒရာမာကို တတ်နိုင်သမျှ ထိထိမိမိနှင့် ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်နိုင်သော နယ်ပယ်တစ်ခုဟု ထင်ရမည့်အရာမှာ အဘယ်နည်း။ သို့သော် Schwarzkopf သည် ဤလမ်းကြောင်းကို မလိုက်ခဲ့ဘဲ (ဤလမ်းကြောင်းအတိုင်းသာ ပြောရလျှင် ပိုမှန်လိမ့်မည်)၊ ရှုပ်ထွေးသော စိတ်ပိုင်းဆိုင်ရာ၊ စိတ်ခံစားမှုဆိုင်ရာ ကွဲပြားမှုအားလုံး၏ သိမ်မွေ့သော ပြောင်းရွှေ့မှုဖြင့် ပရိသတ်ကို တိတိပပ စွဲဆောင်နိုင်ခဲ့သော သူမ၏ ကိုယ်ပိုင်အမြင်ကို ပေးဆောင်ကာ ရုပ်ပုံလွှာကို ပေးဆောင်သည်။ မင်းသမီး၏ အတွေ့အကြုံများ။

သူမသည် ကျက်သရေရှိရှိ ကျက်သရေရှိစွာ ကျက်သရေရှိစွာ လှပနေပါသည်။ နားထောင်သူများသည် The Marriage of Figaro တွင် သူမ၏ Countess Almaviva ကို ချက်ခြင်းသတိရကြသည်။ Marshall ၏ပုံသဏ္ဍာန်၏အဓိကစိတ်ခံစားမှုလေသံသည် ကွဲပြားနေပြီဖြစ်သော်လည်း Mozart ၏သီချင်းစာသား၊ ကျေးဇူးတော်၊ သိမ်မွေ့သောကျေးဇူးတော်သည် ၎င်း၏အဓိကအင်္ဂါရပ်အဖြစ် ကျန်ရှိနေခဲ့သည်။

ပေါ့ပါးပြီး အံ့သြစရာကောင်းလောက်အောင် လှပသော ငွေရောင်သစ်သား၊ Schwarzkopf ၏ အသံသည် သံစုံတီးဝိုင်းအထူအပါးကို ဖုံးအုပ်နိုင်သည့် အံ့သြဖွယ်စွမ်းရည်တစ်ခုရှိသည်။ သူမရဲ့ သီချင်းဆိုသံဟာ ဘယ်လောက်ပဲ ရှုပ်ထွေးနေပါစေ ခံစားချက်နဲ့ သဘာဝအတိုင်း အမြဲရှိနေခဲ့ပါတယ်။ သူမရဲ့ အနုပညာနဲ့ ဟန်ပန်အမူအရာတွေက အဓိပ္ပါယ်မရှိလှပါဘူး။ ထို့ကြောင့် ပန်းချီဆရာ၏ အခွေသည် ထွေရာလေးပါး ပေါ်လွင်နေပါသည်။ သူမသည် Gilda, Mélisande, Nedda, Mimi, Cio-Cio-San, Eleanor (Lohengrin), Marceline (Fidelio) ကဲ့သို့သော တူညီသောမတူညီသော အခန်းကဏ္ဍများတွင် အောင်မြင်ခဲ့သော်လည်း သူမ၏ အမြင့်ဆုံးအောင်မြင်မှုများသည် Mozart နှင့် Richard Strauss တို့၏ အော်ပရာများအနက်နှင့် ဆက်စပ်နေသည်။

Schwarzkopf က "သူမ၏ကိုယ်ပိုင်" ဟုပြောသည့်အတိုင်းပြုလုပ်သောပါတီများရှိသည်။ Marshall အပြင်၊ Strauss's Capriccio ရှိ Countess Madeleine၊ Mozart's All They Are တွင် Fiordiligi၊ Don Giovanni ရှိ Elvira၊ Le nozze di Figaro ရှိ Countess တို့ဖြစ်သည်။ “ဒါပေမယ့် သေချာပါတယ်၊ တေးသံရှင်တွေကပဲ စကားအသုံးအနှုန်း၊ သွက်လက်ပြီး အသံထူးခြားမှုတိုင်းရဲ့ လက်ဝတ်ရတနာ အပြီးသတ်မှု၊ အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ အနုပညာရှာဖွေမှုတွေ၊ အားစိုက်ထုတ်မှုတွေနဲ့ လွယ်လွယ်ကူကူ ဖြုန်းတီးပစ်တတ်တဲ့ သူမရဲ့ လက်ရာတွေကို အမှန်တကယ် သဘောကျမှာပါ” လို့ VV Timokhin က ဆိုပါတယ်။

ဤကိစ္စနှင့် ပတ်သက်၍ အဆိုတော် Walter Legge ၏ခင်ပွန်းကပြောခဲ့သည့်အမှုသည်ညွှန်ပြနေသည်။ Schwarzkopf သည် Callas ၏ လက်မှုပညာကို အမြဲလေးစားခဲ့သည်။ 1953 ခုနှစ်တွင် Parma တွင် La Traviata တွင် Callas ကိုကြားသိပြီးနောက် Elisabeth သည် Violetta ၏အခန်းကဏ္ဍကိုထာဝရစွန့်ခွာရန်ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ ဒီအပိုင်းကို ပိုကောင်းအောင် မတီးနိုင်ဘူးလို့ သူမက ယူဆတယ်။ Kallas သည် Schwarzkopf ၏ စွမ်းဆောင်မှုစွမ်းရည်ကို အလွန်တန်ဖိုးထားခဲ့သည်။

Callas ၏ပါဝင်မှုနှင့်အတူအသံသွင်းခြင်းအစည်းအဝေးများအပြီးတွင်အဆိုတော်သည် Verdi အော်ပရာမှရေပန်းစားသောစကားတစ်ခွန်းကိုမကြာခဏပြန်ဆိုသည်ကို Legge သတိပြုမိခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ သူမသည် မှန်ကန်သောရွေးချယ်မှုကို နာကျင်စွာရှာဖွေနေပြီး ၎င်းကို မတွေ့နိုင်ဟု သူထင်မြင်လာခဲ့သည်။

မခံမရပ်နိုင်ဖြစ်ပြီး Kallas က Legge ကိုလှည့်ပြီး "ဒီနေ့ Schwarzkopf ဘယ်တော့ရှိမှာလဲ" နေ့လယ်စာစားဖို့ စားသောက်ဆိုင်မှာ တွေ့ဖို့ သဘောတူတယ်လို့ သူက ပြန်ဖြေတယ်။ Schwarzkopf သည် ခန်းမထဲတွင် မပေါ်လာမီတွင် Kallas သည် သူမ၏ ကြီးမားကျယ်ပြန့်သော အသွင်အပြင်ဖြင့် သူမဆီသို့ ပြေးလာပြီး ကံကြမ္မာဆိုးသော တေးသွားကို စတင်ဟစ်လိုက်သည်- "ဧလိဇာဗက် နားထောင်ပါ၊ ဤနေရာတွင် ဤကဲ့သို့သော နွမ်းလျနေသော စကားစုကို မည်ကဲ့သို့ လုပ်သနည်း" Schwarzkopf သည် အစပိုင်းတွင် စိတ်ရှုပ်ထွေးသွားသည်- "ဟုတ်ပါတယ်၊ ဒါပေမယ့် အခုမဟုတ်သေးဘူး၊ ပြီးရင် နေ့လည်စာအရင်စားရအောင်" Callas က သူ့ဘာသာသူ ပြတ်ပြတ်သားသား အခိုင်အမာပြောခဲ့သည်- "မဟုတ်ဘူး၊ အခု ဒီစကားက ငါ့ကို ခြောက်လှန့်နေတယ်!" Schwarzkopf သည် နောင်တရခဲ့သည် – နေ့လည်စာ ကို ဘေးဖယ်ထားပြီး စားသောက်ဆိုင်တွင် ပုံမှန်မဟုတ်သော သင်ခန်းစာတစ်ခု စတင်ခဲ့သည်။ နောက်တစ်နေ့ နံနက် ဆယ်နာရီတွင် Schwarzkopf ၏အခန်း၌ ဖုန်းဝင်လာသည်၊ ကြိုး၏အခြားတစ်ဖက်တွင် Callas၊ "ကျေးဇူးတင်ပါတယ် Elisabeth။ မနေ့က မင်းငါ့ကို အများကြီးကူညီခဲ့တယ်။ နောက်ဆုံးတော့ ငါလိုအပ်နေတဲ့ diminuendo ကို ရှာတွေ့ခဲ့တယ်။"

Schwarzkopf သည် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ဖျော်ဖြေရန် အမြဲတလိုတလား သဘောတူခဲ့သော်လည်း ထိုသို့ပြုလုပ်ရန် အမြဲတမ်းအချိန်မရှိခဲ့ပေ။ အော်ပရာအပြင်၊ သူမသည် Johann Strauss နှင့် Franz Lehar တို့၏ အော်ရက်တာများ ထုတ်လုပ်မှုတွင် ပါဝင်ခဲ့ပြီး အဆိုပိုင်းနှင့် သံတွဲလက်ရာများ ပါဝင်သည်။ ဒါပေမယ့် 1971 မှာ စင်ပေါ်ကနေ ထွက်လာပြီး သီချင်း၊ romance အတွက် လုံးလုံးလျားလျား မြှုပ်နှံခဲ့ပါတယ်။ ဤတွင် သူမသည် Richard Strauss ၏ သီချင်းစာသားများကို နှစ်သက်သော်လည်း အခြားသော ဂျာမန်ဂန္တဝင်များဖြစ်သည့် Mozart နှင့် Beethoven၊ Schumann နှင့် Schubert၊ Wagner၊ Brahms၊ Wolf ...

70 နှောင်းပိုင်းတွင်သူမ၏ခင်ပွန်းသေဆုံးပြီးနောက် Schwarzkopf သည် New York၊ Hamburg၊ Paris နှင့် Vienna တို့တွင်ထိုနှုတ်ဆက်ပွဲများမတိုင်မီပေးဆောင်ပြီးဖျော်ဖြေပွဲမှထွက်ခွာခဲ့သည်။ သူမ၏ လှုံ့ဆော်မှု၏ရင်းမြစ်သည် မှေးမှိန်သွားကာ တစ်ကမ္ဘာလုံးကို သူမအား လက်ဆောင်ပေးခဲ့သူကို အမှတ်ရသဖြင့် သူမသည် သီချင်းဆိုခြင်းကို ရပ်လိုက်သည်။ ဒါပေမယ့် သူမဟာ အနုပညာနဲ့ မပတ်သက်ခဲ့ပါဘူး။ “ဉာဏ်ကြီးရှင်သည် အနားယူခြင်းမရှိဘဲ အဆုံးမရှိနီးပါး အလုပ်လုပ်နိုင်သည့် စွမ်းရည်ဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်” ဟု ခင်ပွန်းသည်၏စကားကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြောလေ့ရှိသည်။

ပန်းချီဆရာသည် အသံပိုင်းဆိုင်ရာ သင်ကြားပြသမှုတွင် မြှုပ်နှံထားသည်။ ဥရောပရှိ မတူညီသောမြို့ကြီးများတွင် သူမသည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းမှ လူငယ်အဆိုတော်များကို ဆွဲဆောင်နိုင်သော ဆွေးနွေးပွဲများနှင့် သင်တန်းများကို ကျင်းပပါသည်။ “သင်ကြားမှုက သီချင်းဆိုခြင်းရဲ့ တိုးချဲ့မှုတစ်ခုပါ။ တစ်သက်လုံး ငါပြုသောအမှုကို ငါပြု၏။ အလှတရား၊ အသံ၏ သစ္စာတရား၊ ဟန်ပန်တည်ကြည်မှုနှင့် ဖော်ပြနိုင်မှုတို့၌ အလုပ်လုပ်သည်။

PS Elisabeth Schwarzkopf သည် ဩဂုတ်လ ၂-၃ ရက်၊ ၂၀၀၆ ခုနှစ် ညတွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။