Cello - ဂီတတူရိယာ
မာတိကာ
- Cello အသံ
- Cello နည်းပညာ
- cello အတွက် လူကြိုက်များသော အလုပ်များ
- JS Bach - G major တွင် Suite နံပါတ် 1 (နားဆင်ပါ)
- PI Tchaikovsky - cello နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Rococo ဆောင်ပုဒ်အပေါ် အပြောင်းအလဲများ (နားဆင်ပါ)
- A. Dvorak – ဆဲလ်လိုနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Concerto (နားထောင်ပါ)
- C. Saint-Saens – “Swan” (နားဆင်ပါ)
- I. Brahms - တယောနှင့် cello အတွက် နှစ်ချက် concerto (နားဆင်ပါ)
- Cello အခွေ
- Cello ဆောက်လုပ်ရေး
- Cello Dimensions
- cello ၏ဖန်တီးမှုသမိုင်း
- Cello FAQ
cello သည် ဦးညွှတ်ညှို့တူရိယာတစ်ခုဖြစ်ပြီး၊ ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်း၏ မဖြစ်မနေအဖွဲ့ဝင်တစ်ဦးနှင့် စွမ်းဆောင်မှုနည်းပညာကြွယ်ဝသည့် ကြိုးဝိုင်းအဖွဲ့ဖြစ်သည်။ ၎င်း၏ သာယာငြိမ့်ညောင်းသော အသံကြောင့် တစ်ကိုယ်တော် တူရိယာအဖြစ် အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ ဂီတတွင် ဝမ်းနည်းမှု၊ စိတ်ပျက်အားငယ်မှု သို့မဟုတ် လေးနက်သောစာသားများကိုဖော်ပြရန် လိုအပ်သောအခါတွင် cello ကို ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်အသုံးပြုကြပြီး ယင်းတွင် ၎င်းမှာ တန်းတူညီမျှမရှိပါ။
cello (အီတလီ- violoncello, abbr. cello; ဂျာမန်- Violoncello; ပြင်သစ်: violoncelle; အင်္ဂလိပ်: cello) သည် ဘေ့စ်နှင့် တင်းနာမှတ်ပုံတင်ခြင်း၏ ဦးညွှတ်ထားသော ဂီတတူရိယာဖြစ်ပြီး ၁၆ ရာစု၏ ပထမနှစ်ဝက်တွင် လူသိများသော၊ ပုံစံတူ၊ တယော သို့မဟုတ် ဗီအိုလာ အရွယ်အစား သိသိသာသာ ပိုကြီးသည်။ cello တွင် ကျယ်ပြန့်သော ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိပြီး ဂရုတစိုက် တီထွင်ထားသော စွမ်းဆောင်ရည်နည်းပညာပါရှိပြီး၊ ၎င်းကို တစ်ကိုယ်တော်၊ အဖွဲ့နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းတူရိယာအဖြစ် အသုံးပြုသည်။
အဆိုပါမတူဘဲ တရော နှင့် Violaအလွန်ဆင်တူသောကြောင့် cello ကို လက်ထဲတွင် မကိုင်ထားသော်လည်း ဒေါင်လိုက်ချထားပါသည်။ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းသည်မှာ တစ်ချိန်က ၎င်းကို မတ်တပ်ရပ်ကာ အထူးကုလားထိုင်ပေါ်တွင် ထားကာ တီးမှုတ်ပြီးမှသာ ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် ကျိန်းဝပ်သော မြှပ်တံတစ်ခုပေါ်လာပြီး တူရိယာကို ပံ့ပိုးပေးသည်။
အလုပ်မစခင်မှာ အံ့သြစရာပါပဲ။ LV ဘီသိုဗင်တေးရေးဆရာများသည် ဤတူရိယာ၏ ငြိမ့်ညောင်းမှုကို အလေးထားမှု မရှိပေ။ သို့သော် သူ၏ လက်ရာများတွင် အသိအမှတ်ပြုခံရပြီး cello သည် ရိုမန်တစ်နှင့် အခြားတေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများတွင် အရေးပါသောနေရာကို ရယူခဲ့သည်။
သမိုင်းကြောင်းကိုဖတ်ပါ။ cello ကျွန်ုပ်တို့၏ page တွင် ဤဂီတတူရိယာနှင့်ပတ်သက်သည့် စိတ်ဝင်စားဖွယ်အချက်များစွာရှိသည်။
Cello အသံ
ထူထဲသော၊ ကြွယ်ဝသော၊ ငြိမ့်ညောင်းသော၊ စိတ်ဝိညာဉ်အသံရှိခြင်း၊ cello သည် လူ့အသံ၏သစ်သားနှင့်တူသည်။ တစ်ခါတရံ တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် သူမ စကားပြောနေပြီး သီချင်းဆိုနေသည့် စကားဝိုင်းတွင် ပါသွားပုံရသည်။ လူတစ်ယောက်အကြောင်း၊ သူ့မှာ ရင်ဘတ်အသံရှိတယ်၊ ဆိုလိုတာကတော့ ရင်ဘတ်ရဲ့ နက်နဲရာကနေ ထွက်လာပြီး စိတ်ဝိညာဉ်ကနေ ဖြစ်နိုင်တယ်လို့ ပြောလို့ရပါတယ်။ ၎င်းသည် ဆဲလ်လိုကို အံ့အားသင့်စေသည့် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော အသံဖြစ်သည်။
အခိုက်အတန့် ကြေကွဲစရာ သို့မဟုတ် သီချင်းစာသားကို အလေးပေးရန်လိုအပ်သောအခါတွင် သူမ၏ရှိနေခြင်းသည် လိုအပ်ပါသည်။ cello ၏ ကြိုးလေးကြိုးတစ်ခုစီတွင် ၎င်း၏ထူးခြားသောအသံ၊ ၎င်းအတွက်သာထူးခြားသည်။ ထို့ကြောင့်၊ နိမ့်သောအသံသည် ဘေ့စ်ယောက်ျားအသံနှင့်တူသည်၊ အပေါ်ပိုင်းသည် ပို၍နူးညံ့ပြီး နွေးထွေးသောမိန်းမသားဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူမသည် အသံထွက်ရုံသာမက ပရိသတ်နှင့် “စကားပြော” သည်ဟု ထင်ရသည်။
မြည်သံ၏အကွာအဝေး မှတ်စု "do" မှ octave ကြီး၏ မှတ်စု "do" မှ တတိယ octave ၏ မှတ်စု "mi" အထိ octave ငါးခု၏ ကြားကာလကို ဖုံးလွှမ်းထားသည်။ သို့သော် မကြာခဏဆိုသလို ဖျော်ဖြေသူ၏ ကျွမ်းကျင်မှုသည် သင့်အား မှတ်စုများ ပိုမိုမြင့်မားစွာ ယူနိုင်စေသည်။ ကြိုးများကို ပဉ္စမပိုင်းဖြင့် ညှိထားသည်။
Cello နည်းပညာ
Virtuoso cellists များသည် အောက်ပါ အခြေခံ ကစားနည်းများကို အသုံးပြုသည် ။
- ဟာမိုနီ (လက်ချောင်းလေးဖြင့် ကြိုးတစ်ချောင်းကို နှိပ်ခြင်းဖြင့် အသံထွက်သံကို ထုတ်ယူခြင်း);
- pizzicato (လေး၏အကူအညီမပါဘဲအသံကိုသင်၏လက်ချောင်းများဖြင့်ဆွဲထုတ်ခြင်း);
- trill (ပင်မမှတ်စုကိုအောင်နိုင်သည်);
- legato (မှတ်စုပေါင်းများစွာ၏ချောမွေ့၊ ပေါင်းစပ်သံ);
- လက်မ အလောင်းအစား (အကြီးအသေးတွင် ကစားရန် ပိုမိုလွယ်ကူစေသည်)။
တီးမှုတ်ရာတွင် အောက်ပါတို့ကို အကြံပြုသည်- ဂီတသမားသည် ထိုင်ကာ ခြေထောက်များကြား ဖွဲ့စည်းပုံကို ချထားကာ ခန္ဓာကိုယ်ကို ခန္ဓာကိုယ်ဆီသို့ အနည်းငယ် စောင်းထားသည်။ ခန္ဓာကိုယ်သည် ကက်စတန်ပေါ်တွင် တည်ရှိနေပြီး ဖျော်ဖြေသူသည် တူရိယာကို မှန်ကန်သောအနေအထားတွင် ကိုင်ဆောင်ရန် ပိုမိုလွယ်ကူစေသည်။
မကစားခင် Cellists တွေက သူတို့ရဲ့ လေးကို အထူး rosin တစ်မျိုးနဲ့ ပွတ်ပေးပါ။ ထိုသို့သောလုပ်ဆောင်ချက်များသည် လေးနှင့်ကြိုးများ၏ဆံပင်၏ တွယ်ဆက်မှုကို တိုးတက်စေသည်။ ဂီတတီးခတ်မှုအဆုံးတွင်၊ တူရိယာကို အချိန်မတန်မီ ပျက်စီးမှုမဖြစ်စေရန်အတွက် rosin ကို ဂရုတစိုက်ဖယ်ရှားသည်။
cello ဓာတ်ပုံ :
စိတ်ဝင်စားစရာ Cello အဖြစ်မှန်များ
- ကမ္ဘာပေါ်တွင် ဈေးအကြီးဆုံး တူရိယာမှာ Duport Stradivari cello ဖြစ်သည်။ ၎င်းကို သခင်ကြီး Antonio Stradivari က 1711 ခုနှစ်တွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ထက်မြက်သော cellist ဖြစ်သော Duport သည် ၎င်းကို သူကွယ်လွန်ချိန်အထိ နှစ်ပေါင်းများစွာ ပိုင်ဆိုင်ခဲ့ပြီးဖြစ်သောကြောင့် cello သည် ၎င်း၏အမည်ကို ရရှိခဲ့သည်။ သူမ အနည်းငယ် ခြစ်မိသွားသည်။ ဤသည်မှာ နပိုလီယံ၏ ခြေရာကောက်ကြောင်း ဗားရှင်းတစ်ခုရှိသည်။ ဧကရာဇ်သည် ဤဂီတတူရိယာကို တီးခတ်နည်းကို သင်ယူပြီး ၎င်း၏ခြေထောက်များကို ရစ်ပတ်ထားသောအခါတွင် ဤအမှတ်အသားကို ချန်ထားခဲ့သည်။ cello သည် ကျော်ကြားသော စုဆောင်းသူ Baron Johann Knop နှင့် နှစ်အတော်ကြာ နေခဲ့သည်။ M. Rostropovich သည် ၎င်းတွင် ၃၃ နှစ်ကြာ ကစားခဲ့သည်။ သူကွယ်လွန်ပြီးနောက် ဂျပန်ဂီတအစည်းအရုံးက သူ့ဆွေမျိုးများထံမှ တူရိယာကို ဒေါ်လာ သန်း ၂၀ ဖြင့် ဝယ်ယူခဲ့သည်ဟု ကောလဟာလများ ထွက်ပေါ်နေသော်လည်း ၎င်းတို့က ယင်းအချက်ကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် ငြင်းဆိုထားသည်။ တူရိယာသည် ဂီတသမားမိသားစုတွင် ရှိနေဆဲဖြစ်နိုင်သည်။
- Count Villegorsky သည် ကောင်းမွန်သော Stradivarius cellos နှစ်လုံးကို ပိုင်ဆိုင်သည်။ အဲဒီထဲက တစ်ယောက်က နောက်ပိုင်းမှာ K.Yu က ပိုင်တယ်။ Davydov၊ ထိုအချိန်က Jacqueline du Pré၊ ယခုအခါ ၎င်းကို နာမည်ကျော်ဆဲလ်ရေးဆရာနှင့် တေးရေးဆရာ Yo-Yo Ma မှ သရုပ်ဆောင်ထားသည်။
- ပါရီမှာ တစ်ခါတုန်းက မူလပြိုင်ပွဲတစ်ခု စီစဉ်ခဲ့တယ်။ ဆဲလ်သေသမားကြီး Casals လည်း ပါဝင်ခဲ့သည်။ Guarneri နှင့် Stradivari တို့၏ ရှေးခေတ်တူရိယာများ၏ အသံနှင့် စက်ရုံတွင် ပြုလုပ်သော ခေတ်မီ cellos အသံများကို လေ့လာခဲ့သည်။ စမ်းသပ်မှုတွင် စုစုပေါင်း တူရိယာ ၁၂ ခု ပါဝင်ခဲ့သည်။ စမ်းသပ်မှု၏ သန့်ရှင်းမှုအတွက် အလင်းရောင်ကို ပိတ်ထားသည်။ အသံကို နားထောင်ပြီးနောက် ဒိုင်လူကြီးများနှင့် Casals ကိုယ်တိုင် အံ့အားသင့်သွားကာ တရားသူကြီးများသည် ခေတ်မီမော်ဒယ်များထက် အသံ၏ လှပမှုအတွက် ၂ ဆ ပိုပေးသည်ကို အံ့သြမိပါသည်။ ထို့နောက် Casals က “ကျွန်တော် တူရိယာအဟောင်းတွေကို တီးရတာ ကြိုက်တယ်။ သံယောဇဉ်၏ အလှကို ဆုံးရှုံးစေသော် လည်း သူတို့တွင် ဝိညာဉ်ရှိ၍ လက်ရှိ အလှသည် ဝိညာဉ်မရှိသော အလှတရား ရှိသည်။
- ဆဲလ်သေသမား Pablo Casals သည် သူ၏တူရိယာများကို နှစ်သက်ပြီး ဖျက်ဆီးခဲ့သည်။ စပိန်ဘုရင်မကြီးက သူ့ထံပေးအပ်သည့် ဆဲလ်လိုးလေးတစ်လုံးတွင် နီလာကို ထည့်သွင်းခဲ့သည်။
- ဖင်လန်တီးဝိုင်း Apocalyptika သည် အလွန်နာမည်ကြီးသည်။ သူမ၏ ဇာတ်ဝင်ခန်းတွင် hard rock ပါဝင်သည်။ အံ့သြစရာကောင်းတာက ဂီတသမားတွေက cello နဲ့ ဒရမ် ၄ လုံးတီးပါတယ်။ စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော၊ ပျော့ပျောင်းသော၊ စိတ်အနှောက်အယှက်ဖြစ်စေသော၊ ကဗျာဆန်သော ဤဦးညွှတ်တူရိယာကို အသုံးပြုခြင်းသည် အဖွဲ့ကို ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းတွင် ကျော်ကြားစေခဲ့သည်။ အဖွဲ့အမည်ဖြင့် ဖျော်ဖြေသူများသည် Apocalypse နှင့် Metallica ဟူသော စကားလုံး ၂ လုံးကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။
- နာမည်ကျော် စိတ္တဇ ပန်းချီဆရာ Julia Borden သည် သူမ၏ အံ့အားသင့်ဖွယ် ပန်းချီကားများကို ကင်းဗတ်စ် သို့မဟုတ် စက္ကူပေါ်တွင်မဟုတ်ဘဲ တယောနှင့် ဆဲလ်လိုများတွင် ရေးဆွဲခဲ့သည်။ ဒီလိုလုပ်ဖို့ သူမဟာ ကြိုးတွေကို ဖယ်ရှားပြီး မျက်နှာပြင်ကို သန့်စင်ပေးကာ သုတ်လိမ်းကာ ပန်းချီဆွဲပါ။ ပန်းချီကားများအတွက် ဤမျှထူးခြားသောနေရာတစ်ခုကို သူမရွေးချယ်ရခြင်းမှာ Julia သည် သူ့ကိုယ်သူ ရှင်းပြ၍မရပေ။ ဒီတူရိယာတွေက သူမကို သူတို့ဆီ ဆွဲခေါ်သွားပုံရပြီး နောက်လက်ရာကို အပြီးသတ်ဖို့ လှုံ့ဆော်ပေးတယ်လို့ သူမက ဆိုပါတယ်။
- ဂီတပညာရှင် Roldugin သည် 1732 ခုနှစ်တွင် သခင် Stradivarius မှပြုလုပ်သော Stuart cello ကို $12 သန်းဖြင့် ဝယ်ယူခဲ့သည်။ ၎င်း၏ပထမဆုံးပိုင်ရှင်မှာ ပရပ်ရှားဘုရင်ကြီး ဖရက်ဒရစ်ဖြစ်သည်။
- Antonio Stradivari တူရိယာများ၏ကုန်ကျစရိတ်သည်အမြင့်ဆုံးဖြစ်သည်။ စုစုပေါင်း၊ သခင်သည် cello 80 ကိုပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ကျွမ်းကျင်သူများ၏အဆိုအရ ယနေ့အထိ ကိရိယာ ၆၀ ကို ထိန်းသိမ်းထားနိုင်ခဲ့သည်။
- Berlin Philharmonic Orchestra တွင် cellists 12 ခုရှိသည်။ သူတို့သည် ခေတ်ပြိုင်သီချင်းများ အစီအစဥ်များစွာကို ၎င်းတို့၏ အစီအစဥ်တွင် မိတ်ဆက်ခြင်းကြောင့် နာမည်ကြီးလာခဲ့သည်။
- တူရိယာ၏ဂန္ထဝင်ပုံစံသည်သစ်သားဖြင့်ပြုလုပ်ထားသည်။ သို့သော် အချို့သော ခေတ်မီသခင်များသည် စံနမူနာများကို ချိုးဖျက်ရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့ကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Louis နှင့် Clark သည် ကာဗွန်ဖိုက်ဘာ cellos ကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး Alcoa သည် 1930 ခုနှစ်များကတည်းက အလူမီနီယမ် cellos ကို ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ဂျာမန်မာစတာ Pfretzschner ကိုလည်း အလားတူ သယ်ဆောင်သွားခဲ့သည်။
- Olga Rudneva ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် စိန့်ပီတာစဘတ်မှ cellists များ၏ အစုအဝေးသည် ရှားပါးသောဖွဲ့စည်းမှုတစ်ခုရှိသည်။ အဖွဲ့တွင် ဆဲလ်လို ၈ လုံးနှင့် စန္ဒယားတစ်လုံး ပါဝင်သည်။
- 2014 ခုနှစ် ဒီဇင်ဘာလတွင် တောင်အာဖရိကမှ Karel Henn သည် အရှည်ကြာဆုံး cello ကစားခြင်းအတွက် စံချိန်တင်ခဲ့သည်။ သူဟာ 26 နာရီဆက်တိုက်ကစားခဲ့ပြီး ဂင်းနစ်မှတ်တမ်းဝင်ခဲ့ပါတယ်။
- 20 ရာစု၏ cello virtuoso မှ Mstislav Rostropovich သည် cello repertoire ၏ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးနှင့်မြှင့်တင်ရေးတွင်သိသိသာသာပါဝင်ကူညီခဲ့သည်။ သူသည် cello အတွက် အလုပ်အသစ် တရာကျော်ကို ပထမဆုံးအကြိမ် လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။
- အကျော်ကြားဆုံး cellos တွေထဲက တစ်ခုကတော့ Andre Amati က 1538 နဲ့ 1560 ကြားက ဖန်တီးထားတဲ့ "King" ပါ။ ဒါက ရှေးအကျဆုံး cellos တွေထဲက တစ်ခုဖြစ်ပြီး South Dakota National Music Museum မှာ ရှိပါတယ်။
- တူရိယာပေါ်တွင် ကြိုး ၄ ချောင်းကို အမြဲအသုံးမပြုခဲ့ဘဲ ၁၇ နှင့် ၁၈ ရာစုနှစ်များတွင် ဂျာမနီနှင့် နယ်သာလန်တို့တွင် ကြိုးငါးချောင်းစီ ဆဲလ်လိုများ ရှိခဲ့သည်။
- အစပိုင်းမှာတော့ ကြိုးတွေကို သိုးကြိုးတွေနဲ့ ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး နောက်ပိုင်းမှာ သတ္တုကြိုးတွေနဲ့ အစားထိုးခဲ့ပါတယ်။
cello အတွက် လူကြိုက်များသော အလုပ်များ
JS Bach - G major တွင် Suite နံပါတ် 1 (နားဆင်ပါ)
PI Tchaikovsky - cello နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Rococo ဆောင်ပုဒ်အပေါ် အပြောင်းအလဲများ (နားဆင်ပါ)
YouTube ပေါ်မှာဒီဗီဒီယို Watch
A. Dvorak – ဆဲလ်လိုနှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် Concerto (နားထောင်ပါ)
YouTube ပေါ်မှာဒီဗီဒီယို Watch
C. Saint-Saens – “Swan” (နားဆင်ပါ)
YouTube ပေါ်မှာဒီဗီဒီယို Watch
I. Brahms - တယောနှင့် cello အတွက် နှစ်ချက် concerto (နားဆင်ပါ)
Cello အခွေ
cello တွင် concertos၊ sonatas နှင့် အခြားသော လက်ရာများ ကြွယ်ဝစွာ ပါဝင်ပါသည်။ ၎င်းတို့အနက်မှ အကျော်ကြားဆုံးမှာ ခြောက်ခန်းတွဲဖြစ်နိုင်သည်။ JS Bach Cello Solo အတွက်၊ Rococo Theme တွင် ပြောင်းလဲမှုများ PI Tchaikovsky နှင့် Saint-Saens မှ Swan။ အန်တိုနီယို Vivaldi cello concertos 25 ခု၊ Boccherini 12 ၊ Haydn က အနည်းဆုံး XNUMX ခုရေးခဲ့တယ်၊ Saint-Saens နှင့် Dvorak နှစ်ခုစီ ရေးတယ်။ cello concertos တွင် Elgar နှင့် Bloch မှရေးသားထားသောအပိုင်းများလည်းပါဝင်သည်။ အကျော်ကြားဆုံး cello နှင့် piano sonata များကို Beethoven မှရေးသားခဲ့သည် Mendelssohn ဗြဟ္မာ၊ Rachmaninoff Shostakovich၊ ပရိုကိုဖီယက် , Poulenc နှင့် ကျွတ်တယ်။ .
Cello ဆောက်လုပ်ရေး
ကိရိယာသည် ၎င်း၏ မူလအသွင်အပြင်ကို အချိန်ကြာမြင့်စွာ ထိန်းသိမ်းထားသည်။ ၎င်း၏ ဒီဇိုင်းသည် အလွန်ရိုးရှင်းပြီး ၎င်းတွင် တစ်စုံတစ်ခုကို ပြန်လည်ဖန်တီးရန်နှင့် ပြောင်းလဲရန် မည်သူမှ မကြုံဖူးပါ။ ခြွင်းချက်မှာ cello သည် ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် ကျိန်းဝပ်သော spire ဖြစ်သည်။ အစကတော့ လုံးဝမရှိခဲ့ပါဘူး။ တူရိယာကို ကြမ်းပြင်ပေါ်တွင် ချထားကာ ခန္ဓာကိုယ်ကို ခြေထောက်များဖြင့် ချိတ်ကာ တီးခတ်ပြီးနောက် ဒက်စပေါ်တင်ကာ မတ်တပ်ရပ်ကာ တီးမှုတ်ခဲ့သည်။ ပင့်ကူပုံသဏ္ဍာန်ပြီးနောက်၊ တစ်ခုတည်းသောပြောင်းလဲမှုမှာ အသွင်အပြင်ဖြစ်ပြီး သင်္ဘောကိုယ်ထည်ကို မတူညီသောထောင့်တွင်ရှိနေစေခဲ့သည်။ cello သည် ကြီးမားပုံရသည်။ တယော။ ၎င်းတွင် အဓိက အစိတ်အပိုင်း 3 ခု ပါဝင်သည်။
- ဘောင်။ အပေါ်နှင့်အောက်ခြေ soundboard၊ efu (ပဲ့တင်ထပ်သောအပေါက်)၊ လည်ပင်းဘုတ်၊ shell၊ loop၊ ခလုတ်၊ shackle (အတွင်းပိုင်း spacer) ပါရှိသည်။
- လင်းတ။ လည်ပင်း နှင့် ခြေဖနောင့် ပါရှိပါသည်။
- ဦးခေါင်း။ ဤသည်မှာ ချိန်ညှိတံတိုင်များတည်ရှိရာ တံစို့တစ်ခုပါသော အသေးစိတ်အချက်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် curl ဖြင့်အဆုံးသတ်သည်။
တူရိယာ၏ အရေးကြီးသော သီးခြားအစိတ်အပိုင်းမှာ လေးဖြစ်သည်။ အရွယ်အစားအမျိုးမျိုးနဲ့ ထွက်လာပြီး အပိုင်း ၃ ပိုင်း ပါဝင်ပါတယ်။
- သစ်သားကြံ (ဘရာဇီးသစ်သားသို့မဟုတ် fernambuco ကိုအသုံးပြုသည်) ။
- Pads (တာရှည်ခံ ebony ဖြင့်ပြုလုပ်ထားသော၊ အမိ-ပုလဲထည့်သွင်းမှုများပါရှိသည်)။
- မြင်းမွေး (သဘာဝ သို့မဟုတ် အတုယူသည်)။ ၎င်း၏တင်းအားကို ကြံပေါ်တွင်ရှိသော အဋ္ဌဂံဝက်အူဖြင့် ထိန်းညှိသည်။
ဆံပင်က ကြိုးနဲ့ထိတဲ့နေရာကို ကစားပွိုင့်လို့ခေါ်တယ်။ အသံသည် ကစားပွိုင့်၊ လေးအပေါ်ဖိအားပေးမှု၊ ၎င်း၏လှုပ်ရှားမှုအမြန်နှုန်းတို့ကြောင့် ထိခိုက်သည်။ ထို့အပြင်၊ အသံသည် လေးကိုစောင်းခြင်းဖြင့် လွှမ်းမိုးနိုင်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ဟာမိုနီများ၊ ပီပြင်သည့်အကျိုးသက်ရောက်မှုများ၊ အသံပျော့အောင်၊ စန္ဒယားနည်းပညာကို အသုံးပြုပါ။
ဖွဲ့စည်းတည်ဆောက်ပုံသည် အခြားကြိုးများ (ဂစ်တာ၊ တယော၊ ဗီအိုလာ) နှင့် ဆင်တူသည်။ အဓိကပါဝင်ပစ္စည်းများမှာ-
- ဦးခေါင်း။ ဖွဲ့စည်းမှု- peg box, pegs, curl. လည်ပင်းနှင့်ချိတ်ဆက်သည်။
- လင်းတ။ ဤတွင်၊ ကြိုးများသည် အထူး grooves များတွင်တည်ရှိသည်။ ကြိုးအရေအတွက်သည် စံသတ်မှတ်ချက် - ၄ ခု။
- ဘောင်။ ထုတ်လုပ်မှုပစ္စည်း - သစ်သား၊ အရောင်တင်ဆီ။ အစိတ်အပိုင်းများ- အပေါ်၊ အောက်ကြမ်းပြင်၊ အခွံ (ဘေးဘက်အပိုင်း)၊ efs (ကိုယ်ထည်၏အရှေ့ဘက်တွင် အလှဆင်ထားသော အပေါက် ၂ ပေါက်ပါရှိသည့် ရီဆိုနာတာအပေါက်များကို ပုံသဏ္ဍာန်ရှိ “f” စာလုံးနှင့် ဆင်တူသောကြောင့် ဟုခေါ်သည်)။
- ဆူး။ ၎င်းသည်အောက်ခြေတွင်တည်ရှိပြီးဖွဲ့စည်းပုံအားကြမ်းပြင်ပေါ်တွင်အနားယူရန်ကူညီပေးသည်၊ တည်ငြိမ်မှုကိုပေးသည်။
- ဦးညွှတ်။ အသံထွက်ခြင်းအတွက် တာဝန်ယူသည်။ ၎င်းသည် မတူညီသောအရွယ်အစား (1/8 မှ 4/4) အတွင်း ဖြစ်ပေါ်သည်။
Cello Dimensions
စံ (အပြည့်) cello အရွယ်အစားသည် 4/4 ဖြစ်သည်။ ဤတူရိယာများသည် symphonic၊ chamber နှင့် string ensembles များတွင်တွေ့နိုင်သည်။ သို့သော်လည်း အခြားသော ကိရိယာများကိုလည်း အသုံးပြုကြသည်။ ကလေးသူငယ်များ သို့မဟုတ် အရပ်ပုသူများအတွက်၊ အရွယ်အစား 7/8၊ 3/4၊ 1/2၊ 1/4၊ 1/8၊ 1/10၊ 1/16 အရွယ်အစားငယ်များဖြင့် ထုတ်လုပ်ထားသည်။
ဤမျိုးကွဲများသည် သမားရိုးကျ cellos နှင့် ဖွဲ့စည်းတည်ဆောက်ပုံနှင့် အသံစွမ်းရည်နှင့် ဆင်တူသည်။ သူတို့၏သေးငယ်သောအရွယ်အစားသည် ကြီးကျယ်သောဂီတဘဝသို့ ခရီးစတင်မည့် လူငယ်စွမ်းရည်ရှိသူများအတွက် အဆင်ပြေစေသည်။
စံနှုန်းထက် ကျော်လွန်သော ဆဲလ်များ ရှိသည်။ အလားတူ မော်ဒယ်များသည် လက်ရှည် အရပ်ရှည်သူများ အတွက် ဒီဇိုင်းထုတ်ထားပါသည်။ ထိုသို့သောကိရိယာကို ထုတ်လုပ်မှုအတိုင်းအတာဖြင့် ထုတ်လုပ်ထားခြင်းမဟုတ်ဘဲ မှာယူမှုပြုလုပ်သည်။
cello ၏အလေးချိန် အတော်လေးသေးငယ်သည်။ ၎င်းသည်ကြီးမားသောပုံပေါက်သော်လည်း၊ ၎င်းသည် ၃-၄ ကီလိုဂရမ်ထက်မပိုပါ။
cello ၏ဖန်တီးမှုသမိုင်း
အစပိုင်းတွင် ဦးညွှတ်တူရိယာအားလုံးသည် အမဲလိုက်ခြင်းနှင့် အနည်းငယ်ကွာခြားသည့် ဂီတလေးမှ ဆင်းသက်လာခြင်းဖြစ်သည်။ အစောပိုင်းတွင် ၎င်းတို့သည် တရုတ်၊ အိန္ဒိယ၊ ပါရှားတို့တွင် အစ္စလာမ့်နယ်မြေများအထိ ပျံ့နှံ့ခဲ့သည်။ ဥရောပပိုင်နက်တွင် တယော၏ကိုယ်စားလှယ်များသည် ဘိုင်ဇန်တီယမ်မှ ယူဆောင်လာရာ ဘော်လကန်ဒေသမှ စတင်ပျံ့နှံ့လာခဲ့သည်။
Cello သည် ၁၆ ရာစုအစပိုင်းမှစတင်၍ ၎င်း၏သမိုင်းကြောင်းကို တရားဝင်စတင်ခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ တူရိယာ၏ ခေတ်သစ်သမိုင်းက ကျွန်ုပ်တို့အား သွန်သင်ပေးသည့်အရာဖြစ်သည်၊ အချို့က ၎င်းကို သံသယဝင်ကြသည်ကို တွေ့ရသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ၉ ရာစုတွင် ရှိနှင့်ပြီးသော အိုင်ဘေရီယန်ကျွန်းဆွယ်တွင် ဦးညွှတ်တူရိယာများပါရှိသည့် ပုံသဏ္ဍာန်ပုံပေါ်လာသည်။ ထို့ကြောင့် သင်သည် နက်ရှိုင်းစွာ တူးဆွမည်ဆိုပါက cello ၏ သမိုင်းသည် လွန်ခဲ့သော တစ်ထောင်ကျော်က စတင်ခဲ့သည်။
ဦးညွှတ်တူရိယာများအနက် အကျော်ကြားဆုံးမှာ Viola da gamba . ၎င်းသည် ၎င်း၏တိုက်ရိုက်ဆင်းသက်လာသော်လည်း ပိုမိုလှပပြီး ကွဲပြားသောအသံဖြင့် သံစုံတီးဝိုင်းမှ cello ကို နောက်ပိုင်းတွင် ထုတ်ပယ်ခဲ့သည်။ သူမသိသော ဆွေမျိုးများအားလုံး- တယော၊ ဗိုလာ၊ ဘေ့စ်နှစ်ထပ်၊ ဗီအိုလာမှ ၎င်းတို့၏ သမိုင်းကြောင်းကို ခြေရာခံသည်။ 15 ရာစုတွင် တယောကို ဦးညွှတ်တူရိယာအမျိုးမျိုးဖြင့် ပိုင်းခြားခြင်း စတင်ခဲ့သည်။
ဦးညွှတ် cello ၏ သီးခြားကိုယ်စားလှယ်အဖြစ် ထင်ရှားပြီးနောက်၊ အဆိုပိုင်းဆိုင်ရာ ဖျော်ဖြေမှုများနှင့် အစိတ်အပိုင်းများနှင့်အတူ တယော၊ ပုလွေနှင့် အခြားတူရိယာများအတွက် ဘေ့စ်အဖြစ် စတင်အသုံးပြုလာခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင် cello ကို တစ်ကိုယ်တော် ဖျော်ဖြေရန် မကြာခဏ အသုံးပြုခဲ့သည်။ ယနေ့အချိန်အထိ တူရိယာ 8-12 ခုပါဝင်သည့် ကြိုးဝိုင်းနှင့် ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်း တစ်ခုတည်း မရှိသေးပါ။
အမိုက်စား cello ထုတ်လုပ်သူများ
ပထမဆုံး နာမည်ကြီး cello ထုတ်လုပ်သူများမှာ Paolo Magini နှင့် Gaspero Salo တို့ဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့သည် ၁၆ ရာစုနှောင်းပိုင်းမှ ၁၇ ရာစုအစတွင် တူရိယာကို ဒီဇိုင်းဆွဲခဲ့ကြသည်။ ဤသခင်များဖန်တီးသော ပထမဆုံး cello များသည် ယခုကျွန်ုပ်တို့မြင်နိုင်သည့် တူရိယာနှင့် အဝေးမှသာလျှင် ဆင်တူသည်။
cello သည် ၎င်း၏ဂန္တဝင်ပုံစံကို Nicolò Amati နှင့် Antonio Stradivari ကဲ့သို့သော ကျော်ကြားသော မာစတာများလက်တွင် ရရှိခဲ့သည်။ သူတို့၏လက်ရာ၏ထူးခြားချက်မှာ သစ်သားနှင့်အရောင်တင်ဆီ၏ ပြီးပြည့်စုံသောပေါင်းစပ်မှုဖြစ်ပြီး တူရိယာတစ်ခုစီကို ၎င်း၏ထူးခြားသောအသံ၊ ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်အသံထွက်ပုံစံကို ပေးစွမ်းနိုင်သောကြောင့်ဖြစ်သည်။ Amati နှင့် Stradivari ၏အလုပ်ရုံမှထွက်လာသော cello တစ်ခုစီတွင်၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်ဇာတ်ကောင်ရှိကြောင်းထင်မြင်ချက်တစ်ခုရှိသည်။
Cellos Stradivari သည် ယနေ့အထိ ဈေးအကြီးဆုံးဟု ယူဆပါသည်။ သူတို့ရဲ့တန်ဖိုးက ဒေါ်လာသန်းချီပါတယ်။ Guarneri cellos တွေဟာ သိပ်မကျော်ကြားပါဘူး။ ၎င်းသည် Stradivari ထုတ်ကုန်များကို နှစ်သက်သဘောကျသော နာမည်ကြီးဆဲလ်သမား Casals ၏ တူရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဤတူရိယာများ၏ကုန်ကျစရိတ်သည် (ဒေါ်လာ ၂၀၀,၀၀၀ မှ) အနည်းငယ်နိမ့်သည်။
Stradivari တူရိယာများသည် အဘယ်ကြောင့် အဆပေါင်းများစွာ ပိုတန်ဖိုးထားသနည်း။ အသံ၊ ဇာတ်ကောင်၊ သစ်သား၏မူလပုံစံအရ၊ မော်ဒယ်နှစ်မျိုးလုံးတွင် ထူးခြားသောအင်္ဂါရပ်များရှိသည်။ Stradivari ၏အမည်ကို သခင်သုံးဦးထက်မပိုဘဲ ကိုယ်စားပြုထားသော်လည်း Guarneri သည် အနည်းဆုံးဆယ်နှစ်ဖြစ်သည်။ Amati နှင့် Stradivari တို့၏အိမ်တော်သည် သူတို့၏သက်တမ်းတစ်လျှောက်တွင် ဂုဏ်ကျက်သရေရှိခဲ့ပြီး၊ Guarneri သည် ၎င်းတို့၏ကိုယ်စားလှယ်များသေဆုံးသည်ထက် များစွာနောက်ကျကျန်ခဲ့သည်။
မှတ်စုများ cello pitch နှင့်အညီ tenor ၊ bass နှင့် treble clef တို့ကို ရေးသားထားသည်။ သံစုံတီးဝိုင်းရမှတ်တွင်၊ သူမ၏အပိုင်းကို တယောနှင့် ဘေ့စ်နှစ်ထပ်ကြားတွင် ထားရှိထားသည်။ ကစားပွဲမစတင်မီတွင် ဖျော်ဖြေသူသည် လေးကို သစ်စိမ်းဖြင့်ပွတ်သည်။ ဆံပင်ကို ကြိုးနဲ့ စည်းပြီး အသံထွက်နိုင်အောင် လုပ်ပေးပါတယ်။ တေးဂီတတီးခတ်ပြီးနောက်၊ အရောင်တင်ဆီနှင့် သစ်သားကို ပျက်စီးစေသောကြောင့် rosin ကို တူရိယာမှ ဖယ်ရှားသည်။ ၎င်းကိုမလုပ်ဆောင်ပါက၊ အသံအရည်အသွေးကို နောက်ပိုင်းတွင် ဆုံးရှုံးနိုင်သည်။ စိတ်ဝင်စားစရာမှာ ဦးညွှတ်တူရိယာတစ်ခုစီတွင် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင် rosin အမျိုးအစားရှိသည်။
Cello FAQ
တယောနဲ့ ဆဲလ်လို ကွာခြားချက်က ဘာလဲ။
အဓိကထူးခြားချက်မှာ အတိုင်းအတာများဖြစ်သည်။ ဂန္ထဝင်ဗားရှင်းရှိ cello သည် သုံးဆနီးပါးပိုကြီးပြီး အလေးချိန်အလွန်ကြီးမားသည်။ ထို့ကြောင့်၊ သူမ၏ကိစ္စတွင် အထူးကိရိယာများ (spire) ရှိပြီး ၎င်းတို့သည် ၎င်းပေါ်တွင်သာ ထိုင်ကစားကြသည်။
cello နှင့် double bass ကွာခြားချက်ကဘာလဲ။
double bass နှင့် cello နှိုင်းယှဉ်ချက်-
cello သည် double bass ထက်နည်းသည်။ သူတို့သည် မှောင်ခိုလုပ်ငန်းတွင် ရပ်နေသော ဆဲလ်များကို ထိုင်ကစားကြသည်။ double bass သည် cello ထက် အသံနိမ့်သည်။ double bass နှင့် cello တွင်ကစားသည့်နည်းပညာများသည်ဆင်တူသည်။
Cello အမျိုးအစားတွေက ဘာတွေလဲ။
တယောကဲ့သို့ပင်၊ cello များသည် အရွယ်အစားအမျိုးမျိုး (4/4၊ 3/4၊ 1/2၊ 1/4၊ 1/8) ရှိပြီး ဂီတပညာရှင်၏ ကြီးထွားမှုနှင့် အသားအရောင်အရ ရွေးချယ်ထားသည်။
cello
1st string – a (la small octave);
2nd string – D (re small Octave);
3rd string - G (ကြီးမားသော octave ဆား);
4th string – C (Big Oktava)။
Cello ကို ဘယ်သူက တီထွင်ခဲ့တာလဲ။
အန်တိုနီယို Stradivari
ယခုအချိန်တွင်၊ ၎င်းသည် ကမ္ဘာ့စျေးအကြီးဆုံး ဂီတတူရိယာအဖြစ် သတ်မှတ်ခံထားရသော cello ဖြစ်သည်။ ကောလဟာလတွေအရ 1711 ခုနှစ်မှာ Antonio Stradivari ဖန်တီးခဲ့တဲ့ တူရိယာတွေထဲက တစ်ခုကို ဂျပန်ဂီတသမားတွေကို ယူရို သန်း 20 နဲ့ ရောင်းချခဲ့ပါတယ်။