Canon |
ဂရိ kanon - စံ၊ စည်းကမ်း
1) Dr. Greece တွင် ဒီဇင်ဘာဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသော tone အချိုးကို လေ့လာခြင်းနှင့် သရုပ်ပြသည့်ကိရိယာ။ တုန်ခါနေသောကြိုး၏အစိတ်အပိုင်းများ; 2 ရာစုမှ monochord ဟူသောအမည်ကိုလက်ခံရရှိခဲ့သည်။ K. သည် နောက်ပိုင်းအချိန်များတွင် monochord ၏အကူအညီဖြင့် တည်ဆောက်ထားသော ကြားကာလအချိုးများဆိုင်ရာ ကိန်းဂဏာန်းစနစ်ဟုလည်း ခေါ်သည်။ ကိရိယာများ၊ ch arr ကိရိယာ၏စည်းကမ်းချက်များ၌ monochord နှင့်ဆက်စပ်သော (ဥပမာ၊ psalterium)၊ ကိရိယာအစိတ်အပိုင်းများ။
2) Byzantium တွင်။ hymnography polystrophic ထုတ်ကုန်။ ရှုပ်ထွေးသောအလင်းရောင်။ ဒီဇိုင်းများ K. 1st floor ပေါ်လာတယ်။ 8th c. စာရေးဆရာတွေထဲမှာ အစောဆုံး ဋ။ Crete မှ Andrei၊ Damascus မှ John နှင့် Cosmas of Jerusalem (Mayum) တို့သည် မူရင်းအားဖြင့် ဆီးရီးယားလူမျိုးများဖြစ်သည်။ မပြည့်စုံ K လို့ ခေါ်တာရှိတယ်။ နှစ်ပုဒ်၊ သုံးပုဒ်နှင့် လေးပုဒ်။ Complete K. တွင် သီချင်း ၉ ပုဒ်ပါဝင်သော်လည်း မကြာမီတွင် ဒုတိယမြောက်သီချင်းကို မသုံးတော့ပါ။ ယေရုရှလင်မြို့၏ Cosmas (Mayumsky) သည် ၎င်းအား ကိုးကန့်၏အမည်စာရင်းကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားသော်လည်း ၎င်းကို အသုံးမပြုတော့ပါ။
ဤပုံစံတွင် K. သည် ယနေ့တိုင်တည်ရှိနေပါသည်။ K. သီချင်းတစ်ခုစီ၏ ပထမပိုဒ်သည် irmos ဖြစ်ပြီး အောက်ပါ (များသောအားဖြင့် 1-4) ဟုခေါ်သည်။ troparia ။ စာပိုဒ်များ၏ ကနဦး စာလုံးများသည် စာရေးဆရာ၏ အမည်နှင့် အလုပ်၏ စိတ်ကူးကို ညွှန်ပြသော ကာရိုးဆစ်တစ်ခု အသွင်ဆောင်သည်။ ခရစ်ယာန်ဘုရားရှိခိုးကျောင်းများသည် အင်ပါယာ၏လေးစားကြည်ညိုမှုဖြင့် အင်ပါယာ၏ရုန်းကန်မှုအခြေအနေများတွင် ပေါ်ပေါက်လာပြီး အထိမ်းအမှတ်ပွဲများတွင် “ကြမ်းတမ်းပြီး ပြင်းပြသောသီချင်းများ” (J. Pitra) ကို ကိုယ်စားပြုသည်။ iconoclast ဧကရာဇ်များ၏အာဏာရှင်များကိုဆန့်ကျင်သည့်ဇာတ်ကောင်။ K. သည် လူများသီဆိုရန် ရည်ရွယ်ပြီး ၎င်း၏ စာသား၏ ဗိသုကာပညာနှင့် ဂီတ၏ သဘောသဘာဝကို ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ အကြောင်းအရာအလိုက် irmos အတွက် ပစ္စည်းသည် ဟေဗြဲသီချင်းများဖြစ်သည်။ အာဏာရှင်များကို တော်လှန်ရာတွင် ဘုရားသခင်သည် ပြည်သူတို့အား ပေးအပ်သော ဘုန်းတော်ထင်ရှားစေသော ခရစ်ယာန်ဘာသာကို ကဗျာရွတ်လေ့ရှိသည်။ troparia သည် အာဏာရှင်ကို ဆန့်ကျင်တိုက်ခိုက်သူများ၏ ရဲစွမ်းသတ္တိနှင့် ဆင်းရဲဒုက္ခကို ချီးကျူးခဲ့သည်။
တေးရေးဆရာ (စာသားရေးသားသူလည်းဖြစ်) သည် သီချင်း၏ ပိုဒ်အားလုံးတွင် irmos syllabic ကို ခံနိုင်ရည်ရှိ၍ muses ကို ခံနိုင်ရည်ရှိသည်။ နေရာတိုင်းတွင် အသံထွက်များသည် ကျမ်းပိုဒ်၏ အလင်္ကာနှင့် ကိုက်ညီသည်။ တေးသွားကိုယ်တိုင်က ရှုပ်ထွေးပြီး စိတ်ခံစားမှုကို ဖော်ပြနေရပါမယ်။ K. ကိုရေးဖွဲ့ခြင်းအတွက် စည်းကမ်းချက်တစ်ခုရှိပါသည်- "K. ကိုရေးလိုလျှင် မည်သူမဆို irmos ကို ဦးစွာအသံထွက်ရမည်၊ ထို့နောက် troparia ကို တူညီသော syllabic နှင့်ဗျည်းဖြင့် irmos ဖြင့်ရေး၍ အယူအဆကို ထိန်းသိမ်းထားရန်" (8 ရာစု)။ ၉ ရာစုမှ တေးရေးဆရာအများစုသည် K. ကို စံပြအဖြစ် Damascus ၏ John of Damascus နှင့် Cosmas of Mayum ၏ irmoses ကို အသုံးပြု၍ ရေးစပ်ခဲ့သည်။ K. ၏ တီးလုံးများသည် osmosis စနစ်နှင့် သက်ဆိုင်ပါသည်။
ရုရှားဘုရားကျောင်းတွင် K. ၏ သရနှင့် ဆက်နွယ်မှုကို ထိန်းသိမ်းထားသော်လည်း ဘုန်းအသရေကို ချိုးဖောက်ခြင်းကြောင့် ဖြစ်သည်။ ဂရိ သင်ရိုးညွှန်းတမ်းများကို ဘာသာပြန်ဆိုသည်။ troparia ကိုဖတ်ရသော်လည်း irmoses သာလျှင် မူရင်းသီချင်းကို ဆိုနိုင်သည်။ ခြွင်းချက်မှာ Paschal K. – သီချင်းဆိုစာအုပ်များတွင် အစမှအဆုံးမှတ်သားထားသော နမူနာများပါရှိသည်။
ဒုတိယထပ်မှာ။ 2th c. အသစ်တစ်ခုပေါ်လာတယ်၊ rus။ style K. ၎င်း၏တည်ထောင်သူမှာ အနီးစပ်ဆုံးရေးသားခဲ့သော Athos Pachomius Logofet (သို့မဟုတ် Pachomius Serb) မှ ဘုန်းတော်ကြီးတစ်ပါးဖြစ်သည်။ 15 K.၊ ရုရှားအတွက် ရည်စူးပါသည်။ အားလပ်ရက်များနှင့် သူတော်စင်များ။ Pachomius ၏ကျမ်းဂန်များ၏ဘာသာစကားကို တန်ဆာဆင်၍ ခမ်းနားသောပုံစံဖြင့် ခွဲခြားထားသည်။ Pachomius ၏ရေးသားမှုပုံစံကို Markell Beardless၊ Hermogenes၊ နောက်ပိုင်းဘိုးဘေးများနှင့် 20 ရာစု၏အခြားတေးရေးဆရာများကတုပခဲ့သည်။
3) အလယ်ခေတ်ကတည်းက၊ Rispost သို့မဟုတ် risposts ရှိ proposta ၏ အပိုင်းအားလုံးကို ကိုင်ဆောင်ထားပြီး တင်းကျပ်သောအတုယူမှုအပေါ် အခြေခံထားသော polyphonic ဂီတပုံစံ။ 17 နှင့် 18 ရာစုအထိ fugue ဟူသောအမည်ကိုခံယူခဲ့သည်။ K. ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များမှာ မဲအရေအတွက်၊ ၎င်းတို့၏ မိတ်ဆက်မှုများကြား အကွာအဝေးနှင့် ကြားကာလ၊ ပရိုပိုစတာနှင့် ရီပိုစတာ အချိုးတို့ဖြစ်သည်။ အသုံးအများဆုံးမှာ 2- နှင့် 3- အသံ K. ဖြစ်သော်လည်း၊ 4-5 အသံအတွက် K. လည်းရှိသည်။ K. သည် အသံများစွာဖြင့် ဂီတသမိုင်းမှ လူသိများသော ရိုးရိုး K များစွာ၏ ပေါင်းစပ်မှုကို ကိုယ်စားပြုသည်။
အသုံးအများဆုံးဝင်သည့်ကြားကာလမှာ prima သို့မဟုတ် octave (ဤကြားကာလကို K. ၏ အစောဆုံးနမူနာများတွင် အသုံးပြုသည်)။ ၎င်းနောက်တွင် ပဉ္စမနှင့် စတုတ္ထတစ်ခု၊ အခြားသော ကြားကာလများကို မကြာခဏ နည်းပါးစွာ အသုံးပြုကြသည်၊ အကြောင်းမှာ သံယောဇဉ်ကို ထိန်းသိမ်းထားစဉ်တွင် ၎င်းတို့သည် ဆောင်ပုဒ်ရှိ ကြားကာလ အပြောင်းအလဲများကို ဖြစ်စေသည် (၎င်း၌ စက္ကန့်ကြီးများကို စက္ကန့်ငယ်အဖြစ် ပြောင်းလဲခြင်းနှင့် အပြန်အလှန်အားဖြင့်)။ K. တွင် 3 သို့မဟုတ် ထို့ထက်ပိုသော အသံများအတွက်၊ အသံများဝင်ရောက်မှုအတွက် ကြားကာလများသည် ကွဲပြားနိုင်ပါသည်။
K တွင် အရိုးရှင်းဆုံးမဲအချိုးသည် rispost သို့မဟုတ် risposts တွင် proposta ၏အတိအကျကိုင်ဆောင်မှုဖြစ်သည်။ K. အမျိုးအစားများထဲမှ တစ်မျိုးကို တိုက်ရိုက်ရွေ့လျားမှုဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသည် (လက်တင်ကျမ်းဂန်ပါ motum rectum)။ K. သည် တိုးလာမှု (canon per augmentationem)၊ ကျဆင်းခြင်း (canon per diminutionem)၊ decomp ဖြင့် ဤအမျိုးအစားကို ရည်ညွှန်းနိုင်သည်။ မဲများ၏ မက်ထရစ်မှတ်ပုံတင်ခြင်း ("ပုံမှန်" သို့မဟုတ် "အချိုးကျ"၊ K.) ဤအမျိုးအစားနှစ်ခု၏ပထမနှစ်မျိုးတွင် K. risposta သို့မဟုတ် risposta သည် တေးဂီတအသုံးအနှုန်းများဖြင့် proposta နှင့် အပြည့်အဝကိုက်ညီပါသည်။ ပုံသဏ္ဍာန်နှင့် ကြာချိန်များ၏ အချိုးသည် မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ၎င်းတို့ရှိ သံစဉ်တစ်ခုစီ၏ ပကတိကြာချိန်သည် အများအပြားတွင် အသီးသီးတိုးလာ သို့မဟုတ် လျှော့ချသည်။ အဆ (နှစ်ဆ၊ သုံးဆ၊ စသည်ဖြင့်)။ “ဓမ္မတာ” သို့မဟုတ် “အချိုးကျ”၊ K. သည် တူညီသောကြာချိန်များကို နှစ်ပိုင်း (မစုံလင်သော) နှင့် သုံးပိုင်း (ပြီးပြည့်စုံသော) ကြိတ်ခွဲခြင်းကို ခွင့်ပြုထားသည့် ဓမ္မတာဆိုင်ရာအမှတ်အသားနှင့် ဆက်စပ်နေသည်။
ယခင်က၊ အထူးသဖြင့် polyphony ကြီးစိုးသည့်ခေတ်တွင် K. ကို ပိုမိုရှုပ်ထွေးသော အချိုးအစားဖြင့် အသံများကို ဖြန့်ကျက်ရာတွင် (canon per motum contrarium၊ all 'inverse), တန်ပြန်လှုပ်ရှားမှု (canon cancrisans) နှင့် mirror- ဂဏန်း။ K. သည် လည်ပတ်မှုတွင် proposta ကို risposta သို့မဟုတ် rispostas တွင် ပြောင်းပြန်ပုံစံဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ proposta ၏ အတက်အဆင်းကြားကာလတစ်ခုစီသည် risposta နှင့် ဒုရှိ အဆင့်အရေအတွက်၏ ဆင်းသက်သည့်ကြားကာလနှင့် တူညီသည် ပြောင်းပြန် (Theme ၏ ပြောင်းပြန်လှန်ခြင်းကို ကြည့်ပါ)။ ရိုးရာ K. တွင်၊ rispost ရှိ ဆောင်ပုဒ်သည် နောက်ဆုံးအသံမှ ပထမသံမှ ပရိုပိုစတာနှင့် နှိုင်းယှဉ်ကာ "ပြောင်းပြန်ရွေ့လျားမှု" ဖြင့် ဖြတ်သန်းသည်။ Mirror-crustaceous K. သည် လည်ပတ်မှုနှင့် crustacean တွင် K. ၏ လက္ခဏာများကို ပေါင်းစပ်ထားသည်။
ဖွဲ့စည်းပုံအရ အခြေခံ နှစ်ခုရှိပါတယ်။ အမျိုးအစား K. – K. ၊ အသံအားလုံးတွင် တပြိုင်နက်အဆုံးသတ်ပြီး K. အသံများကို တပြိုင်နက် ပြီးဆုံးခြင်းမဟုတ်သော အသံများ။ ပထမကိစ္စတွင် ကောက်ချက်ချပါမည်။ အတုအယောင် ဂိုဒေါင် ပျက်သွားကာ ဒုတိယ အဆုံးအထိ ထိန်းသိမ်းထားကာ သူတို့ ဝင်သွားသည့် တူညီသည့် အတိုင်း စကားသံများ တိတ်ဆိတ်သွားသည်။ ၎င်း၏ ဖြန့်ကျက်မှု လုပ်ငန်းစဉ်တွင် K. ၏ အသံများကို ၎င်း၏ အစသို့ ခေါ်ဆောင်လာကာ ၎င်းကို အကြိမ်များစွာ အကြိမ်ပေါင်းများစွာ မတရားအကြိမ်ကြိမ် ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်နိုင်စေမည့် ကိစ္စတစ်ခု ဖြစ်နိုင်သည်။ အဆုံးမဲ့ကျမ်းဂန်။
အထူး Canon အမျိုးအစားများစွာလည်း ရှိပါသည်။ အခမဲ့ အသံများ သို့မဟုတ် မပြည့်စုံသော ရောစပ် K. သည် 2၊ 3 စသည်ဖြင့် အခြားအသံများတွင် လွတ်လပ်စွာ တုပမှုမရှိသော ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဖြင့် K. ပေါင်းစပ်မှုဖြစ်သည်။ K. တွင် အကြောင်းအရာ နှစ်ခု၊ သုံးခု သို့မဟုတ် ထို့ထက်ပိုသော (နှစ်ဆ၊ သုံးဆ၊ စသည်) တွင် propost နှစ်ခု၊ သုံးခု သို့မဟုတ် ထို့ထက်ပိုသော proposts နှစ်ခု တစ်ပြိုင်နက် ဝင်ရောက်ခြင်းဖြင့် စတင်သည်၊ ထို့နောက် သက်ဆိုင်ရာ risposts အရေအတွက်၏ ဝင်ရောက်မှုဖြင့် စတင်သည်။ အစီအစဥ် (canonical sequence)၊ စက်ဝိုင်း၊ သို့မဟုတ် ခရုပတ်တစ်လျှောက်တွင် K. (canon per tonos) ၊ ပဉ္စမစက်ဝိုင်း၏သော့များအားလုံးကို တဖြည်းဖြည်းဖြတ်သန်းသွားစေရန် K. လည်းရှိသည်။
ယခင်က ပရိုပိုစတာကို K. တွင်သာ မှတ်တမ်းတင်ခဲ့ပြီး အစပိုင်းတွင် အထူးအက္ခရာများ သို့မဟုတ် အထူးဖြင့် မှတ်တမ်းတင်ခဲ့သည်။ ရှင်းလင်းချက်တွင် မည်သည့်အချိန်၊ မည်သည့်မဲများ၏ အပိုင်းတွင်၊ မည်သည့်ကြားကာလတွင် နှင့် risposts များ မည်သို့ထည့်သွင်းသင့်သည်ကို ဖော်ပြထားပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Dufay's Mass “Sela ay pole” တွင် “Cresut in triplo et in duplo et pu jacet” ဟူသော အဓိပ္ပါယ်မှာ- “သုံးဆတိုး၍ နှစ်ဆတိုး၍ မုသားကဲ့သို့” ဟု ရေးထားသည်။ "K" ဆိုတဲ့ စကားလုံး အလားတူ အရိပ်အယောင်ကို ရည်ညွှန်းသည်။ အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ ရုပ်၏အမည်သည် သူ့အလိုလိုဖြစ်လာသည်။ ဌာနဆိုင်ရာကိစ္စရပ်များတွင် proposta သည် c.-l မရှိဘဲဆေးရုံမှဆင်းခဲ့သည်။ rispost သို့ဝင်ရောက်ရန်အခြေအနေများ၏ညွှန်ပြချက်များ - ဖျော်ဖြေသူမှ "မှန်းဆ" ဆုံးဖြတ်ရပါမည်။ ဒီလိုကိစ္စတွေမှာ ခေါ်တာ။ enigmatic canon, အများအပြားကွဲပြားခြားနားခွင့်ပြုထားတဲ့။ risposta, naz ၏ဝင်ရောက်မှု၏မူကွဲများ။ polymorphic
အချို့သော ပိုမိုရှုပ်ထွေးပြီး တိကျသည့်အရာများကိုလည်း အသုံးပြုခဲ့သည်။ K. – K. မျိုးကွဲများဖြစ်သည့် ဒီဇင်ဘာလတွင်သာ။ proposta ၏အစိတ်အပိုင်းများ၊ K. proposta ၏အသံများမှ risposta ၏တည်ဆောက်မှုနှင့်အတူ, ကြာချိန်၏ကြီးစဉ်ငယ်လိုက်၊ စသည်တို့ဖြစ်သည်။
အသံ ၂ လုံး၏ အစောဆုံးနမူနာများသည် ၁၂ ရာစုမှ စတင်ခဲ့ပြီး ၃ လုံးသည် ၁၃ ရာစုမှ စတင်ခဲ့သည်။ အင်္ဂလန်ရှိ Reading Abbey မှ "နွေရာသီ Canon" သည် 2 ခန့်မှစတင်ခဲ့ပြီး အတုယူနိုင်သော polyphony ၏မြင့်မားသောယဉ်ကျေးမှုကိုဖော်ပြသည်။ 12 တွင် (ars nova ခေတ်) အဆုံးတွင် K. သည် ဘာသာတရား ဂီတထဲသို့ ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်ခဲ့သည်။ 3 ရာစုအစတွင် K. သည် အလကားအသံဖြင့် K. တိုးလာခဲ့သည်။
ဒတ်ခ်ျ J. Ciconia နှင့် G. Dufay တို့သည် motets၊ canzones များတွင် canon များကို အသုံးပြုကြပြီး တစ်ခါတစ်ရံတွင် အစုလိုက်အပြုံလိုက် အများအပြားရှိသည်။ J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres နှင့် ၎င်းတို့၏ တစ်ခေတ်တည်းသော ကျမ်းဂန်များ ၊ နည်းပညာသည် အလွန်မြင့်မားသောအဆင့်သို့ ရောက်ပါသည်။
X. de Lantins သီချင်း ၁၅ ရာစု
Canonical နည်းပညာသည် muses ၏အရေးကြီးသောအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှု ဒုတိယထပ်။ 2th c. နှင့် contrapuntal ၏ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက်အလွန်အထောက်အကူဖြစ်စေခဲ့သည်။ ကျွမ်းကျင်မှု။ ဖန်တီးမှု။ ဂီတနားလည်မှု။ ဖြစ်နိုင်ခြေ ကွာခြားမှု။ အထူးသဖြင့် canons အစုအဝေးကို ဖန်တီးခြင်းသို့ ဦးတည်သော canons ပုံစံများ။ အစုလိုက်အပြုံလိုက် ဒီဇင်ဘာ စာရေးဆရာများ (Missa ad fugam ခေါင်းစဉ်ဖြင့်)။ ဤအချိန်တွင်၊ နောက်ပိုင်းတွင် ပျောက်ကွယ်လုနီးပါး ဖြစ်သော ပုံစံကို မကြာခဏ အသုံးပြုခဲ့သည်။ risposta ရှိ ဆောင်ပုဒ်သည် risposta နှင့် နှိုင်းယှဉ်လျှင် အချိုးကျသော canon ဖြစ်သည်။
k ၏အသုံးပြုမှု။ 15 ရာစုတွင်ပုံစံများ။ K. ၏အကူအညီဖြင့် ၎င်း၏ အလားအလာများကို အပြည့်အဝသိရှိနားလည်မှုကို သက်သေပြပြီး အသံအားလုံး၏ စည်းလုံးညီညွတ်မှုကို ရရှိခဲ့ပါသည်။ နောက်ပိုင်းတွင် Dutch ၏ canonical the technique သည် နောက်ထပ်တိုးတက်မှုမရရှိခဲ့ပေ။ ရန်။ လွတ်လွတ်လပ်လပ် ကျင့်သုံးတာ ရှားပါတယ်။ ပုံစံ၊ မကြာခဏ - အတုအယောင်ပုံစံ (Palestrina၊ O. Lasso၊ TL de Victoria)။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ K. သည် အခမဲ့အတုခိုးမှုများတွင် စတုတ္ထ-quint အစစ်အမှန်နှင့် သံစဉ်တုံ့ပြန်မှုများ၏ အရေးပါမှုကို အားကောင်းစေကာ ladotonal ဗဟိုချုပ်ကိုင်မှုကို အထောက်အကူပြုခဲ့သည်။ K. ၏ အစောဆုံး အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်မှာ con ကို ရည်ညွှန်းသည်။ 15th c. (R. de Pareja, “Musica Practica”, 1482)။
Josquin Despres "L'Homme arme super voces" အစုလိုက်အပြုံလိုက်မှ Agnus Dei secundum
16 ရာစုတွင် canonical technique ကိုဖတ်စာအုပ်များ (G. Zarlino) တွင်စတင်ဖော်ပြခဲ့သည်။ သို့သော် ဋ။ fuga ဟူသောအသုံးအနှုန်းကိုလည်း ရည်ညွှန်းပြီး အတုယူခြင်းသဘောတရားကို ဆန့်ကျင်လျက်၊ အတုအယောင်များကို လွတ်လွတ်လပ်လပ် တုပခြင်းဟု အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုသည်။ fugue နှင့် canon ၏ သဘောတရားများ ကွဲပြားခြင်းသည် ဒုတိယပိုင်း၌သာ စတင်ပါသည်။ ၁၇ ရာစု ခန့်ညားထည်ဝါသောခေတ်တွင် K. ကို စိတ်ဝင်စားမှု အနည်းငယ်တိုးလာသည်။ K. သည် instr ကို ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်သည်။ ဂီတသည် JS Bach (cantus firmus ၏ canonical processing၊ sonatas နှင့် masses အစိတ်အပိုင်းများ၊ Goldberg ကွဲပြားမှုများ၊ "ဂီတပူဇော်သက္ကာ") ၏အထွတ်အထိပ်သို့ရောက်ရှိပြီးနောက် တေးရေးဆရာ၏ကျွမ်းကျင်မှုကို ညွှန်ပြသည့် (အထူးသဖြင့် ဂျာမနီတွင်) ဂီတဖြစ်လာသည်။ Bach ခေတ်နှင့် နောက်ဆက်တွဲခေတ်၏ fugues အများစုတွင်ကဲ့သို့ ကြီးမားသောပုံစံများဖြင့်၊ အဆိုပါနည်းပညာကို ဆန့်ကျင့်ရာတွင် အများဆုံးအသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ K. သည် ဤနေရာတွင် ယေဘူယျအားဖြင့် အခြားသော ဆန့်ကျင်ဘက်အချက်များ မပါရှိဘဲ ဇာတ်ဝင်ရုပ်ပုံ၏ စုစည်းဖော်ပြမှုတစ်ခုအဖြစ် လုပ်ဆောင်သည်။
А Кальдара "ကော်စီယာကို သွားရအောင်။" 18 в.
JS Bach နှင့် နှိုင်းယှဉ်ပါက Viennese classics များသည် K. ကို မကြာခဏ အသုံးပြုမှုနည်းပါးသည်။ 19 ရာစု R. Schumann နှင့် I. Brahms ၏ တေးရေးဆရာများသည် k ၏ ပုံစံသို့ အကြိမ်ကြိမ် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ K. ကို စိတ်ဝင်စားမှုအချို့သည် 20 ရာစု၏ လက္ခဏာရပ်များထက် ပိုမိုကြီးမားသော အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိဖြစ်သည်။ (M. Reger, G. Mahler)။ P. Hindemith နှင့် B. Bartok တို့သည် မကြာခဏ အပြုသဘောဆောင်သော အယူအဆများနှင့် ဆက်စပ်၍ ဆင်ခြင်တုံတရားနိယာမကို လွှမ်းမိုးလိုသောဆန္ဒနှင့် ဆက်စပ်၍ ကျမ်းဂန်ပုံစံများကို အသုံးပြုကြသည်။
ရုရှ။ ဂန္တဝင်တေးရေးဆရာများသည် k ကို စိတ်ဝင်စားမှု သိပ်မပြခဲ့ပါ။ လွတ်လပ်သောပုံစံအဖြစ်။ အလုပ်လုပ်သော်လည်း canonical မျိုးကွဲများကို အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ fugues သို့မဟုတ် polyphonic အမြောက်အမြားတွင် အတုယူမှုများ။ ကွဲပြားမှုများ (MI Glinka – “Ivan Susanin” သို့ မိတ်ဆက်ခြင်းမှ fugue; PI Tchaikovsky – 3nd quartet ၏ 2rd part)။ K., အပါအဝင် အဆုံးမရှိသော၊ ဘရိတ်ဖမ်းခြင်းနည်းလမ်းအဖြစ်သော်လည်းကောင်း အသုံးပြုလေ့ရှိပြီး တင်းမာမှုအဆင့်သို့ ရောက်ရှိသွားသည် (Glinka – “Ruslan and Lyudmila” ၏ 1st act of the 1st picture ၏ 2st ပုံမှ quartet “ရန်သူ” အတွဲ၊ "Eugene Onegin" ၏ 2nd ပုံမှ 2-th action မှ Mussorgsky - "Boris Godunov" မှ သံပြိုင် "Guide") သို့မဟုတ် စိတ်တည်ငြိမ်မှုနှင့် "universality" ကို ပုံဖော်ရန် (AP Borodin – 1nd quartet မှ Nocturne; AK Glazunov - 2 -I နှင့် 5th symphony ၏ 1nd အပိုင်း; SV Rachmaninov - 3st symphony ၏နှေးကွေးသောအပိုင်း) သို့မဟုတ် canonical ပုံစံဖြင့်။ ရွေ့လျားမှုနည်းလမ်းတစ်ခုအနေဖြင့် K. အမျိုးအစားတစ်ခုမှ အခြားတစ်ခုသို့ ပြောင်းလဲခြင်းဖြင့် ဆက်တိုက်များအပြင် K. တိုးလာသည် (AK Glazunov - 4th symphony ၏ 3rd part; SI Taneev - cantata "John of Damascus" ၏ 2rd part)။ Borodin ၏ 1nd quartet နှင့် Rachmaninov ၏ XNUMXst symphony မှ ဥပမာများသည် k ကို သရုပ်ပြသည်။ အတုယူမှုအခြေအနေများ ပြောင်းလဲလာသော ဤတေးရေးဆရာများက အသုံးပြုသည်။ ရုရှားရိုးရာဓလေ့။ ဂန္ထဝင်များသည် ဇီးကွက်များ၏ လက်ရာများတွင် ဆက်လက်ပါဝင်ခဲ့သည်။ တေးရေးများ။
N. Ya Myaskovsky နှင့် DD Shostakovich တွင် canon ရှိသည်။ ပုံစံများအတော်လေးကျယ်ပြန့်သည်ကိုတွေ့ရှိရပါသည် (Myaskovsky - 1th ၏ 24st အပိုင်းနှင့် 27th symphonies ၏နောက်ဆုံးပိုင်း၊ quartet နံပါတ် 2 ၏ 3nd part; Shostakovich - "24 preludes and fugues" စန္ဒယားစက်ဝန်းရှိ fugues များ၏ဆန့်တန်းမှုများ၊ op. 87, 1- I part of the 5th symphony စသည်ဖြင့်)။
N. Ya Myaskovsky 3rd quartet၊ part 2၊ 3rd version
Canonical ပုံစံများသည် အမျိုးမျိုးသော စတိုင်လ်ဂီတတွင် အသုံးပြုနိုင်အောင် ကြီးမားသော ပျော့ပြောင်းမှုကို ပြသရုံသာမက မျိုးကွဲများလည်း အလွန်ကြွယ်ဝပါသည်။ ရုရှ။ ဇီးကွက်၊ သုတေသီများ (SI Taneev၊ SS Bogatyrev) သည် k သီအိုရီနှင့် ပတ်သက်၍ အဓိက လုပ်ဆောင်ချက်များကို ပံ့ပိုးပေးခဲ့သည်။
ကိုးကား: 1) Yablonsky V.၊ Pachomius the Serb နှင့် သူ၏ hagiographic အရေးအသားများ၊ SPB, 1908, M. Skaballanovich, Tolkovy typikon, vol. 2, K., 1913; Ritra JV, Analecta sacra spicilegio Solesmensi, parata, t. 1, ပဲရစ်, 1876; Wellesz E.၊ Byzantine ဂီတနှင့် ဓမ္မတေးသမိုင်း၊ Oxf.၊ 1949၊ 1961။
2) Taneev S., Doctrine of the Canon, M., 1929; Bogatyrev S., Double canon, M.–L., 1947; Skrebkov S., polyphony ၏ကျောင်းသုံးစာအုပ်, M., 1951, 1965, Protopopov V., polyphony ၏သမိုင်း။ ရုရှားဂန္တဝင်နှင့် ဆိုဗီယက်ဂီတ၊ အမ်၊ ၁၉၆၂၊ ၎င်း၏ အရေးအပါဆုံး ဖြစ်စဉ်များတွင် polyphony သမိုင်း။ အနောက်ဥရောပဂန္ထဝင်၊ အမ်၊ ၁၉၆၅၊ Klauwell, OA, Die historische Entwicklung des musikalischen Kanons, Lpz., 1962 (Diss); Jöde Fr., Der Kanon, Bd 1965-1875, Wolfenbüttel, 1; သူ့ကိုယ်ပိုင်၊ Vom Geist und Gesicht des Kanons in der Kunst Bachs?၊ Wolfenbüttel၊ 3; Mies R.၊ Der Kanon im mehrstzigen klassischen Werk၊ “ZfMw”၊ Jahrg။ VIII၊ 1926/1926; Feininger LK, Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (um 1925), Emsdetten in W., 26; Robbins RH, Beiträge zur Geschichte des Kontrapunkts von Zarlino bis Schütz, B., 1500 (Diss); Blankenburg W., Die Bedeutung des Kanons in Bachs Werk, “Bericht über die wissenschaftliche Bachtagung Leipzig, 1937”, Lpz., 1938; Walt JJ van der, Die Kanongestaltung im Werk Palestrinas, Köln, 1950 (Diss.)။
HD Uspensky၊ TP Muller
