Alexander Borisovich Goldenweiser |

Alexander Goldenweiser

ထင်ရှားသော ဆရာ၊ အရည်အချင်းရှိသော အနုပညာရှင်၊ တေးရေးဆရာ၊ ဂီတတည်းဖြတ်သူ၊ ဝေဖန်ရေးဆရာ၊ စာရေးဆရာ၊ လူထုခေါင်းဆောင် - Alexander Borisovich Goldenweiser သည် ဤအရည်အချင်းများအားလုံးကို ဆယ်စုနှစ်များစွာ အောင်မြင်စွာ စွမ်းဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ သူသည် အသိပညာကို မဆုတ်မနစ် လိုက်ရှာတတ်သူဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ဂီတကိုယ်တိုင်နှင့်လည်း သက်ဆိုင်သည်၊ ၎င်းသည် သူ၏ ပညာသင်ကြားမှုတွင် အကန့်အသတ်မရှိသော၊ ၎င်းသည် အနုပညာဖန်တီးမှု၏ အခြားနယ်ပယ်များနှင့်လည်း သက်ဆိုင်သည်၊ ၎င်းသည် ၎င်း၏ အမျိုးမျိုးသော သရုပ်ပြမှုများတွင် သူ့အသက်နှင့်လည်း သက်ဆိုင်ပါသည်။ အသိပညာငတ်မွတ်မှု၊ ကျယ်ပြောလှသောစိတ်ဝင်စားမှုများသည် လီယိုတော်စတွိုင်းကိုတွေ့ရန် Yasnaya Polyana သို့ခေါ်ဆောင်လာကာ တူညီသောစိတ်အားထက်သန်မှု၊ ကမ္ဘာ့စစ်တုရင်သရဖူအတွက် တူညီသောစိတ်အားထက်သန်မှုဖြင့် စာပေနှင့် ပြဇာတ်အသစ်များကို လိုက်လုပ်စေသည်။ S. Feinberg ရေးတဲ့ “Alexander Borisovich” ဟာ ဘဝ၊ စာပေနဲ့ ဂီတမှာ အသစ်အရာအားလုံးကို စိတ်အားထက်သန်စွာ အမြဲစိတ်ဝင်စားတယ်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ရူးမိုက်မိုက်ရိုင်းသူစိမ်းတစ်ယောက်ဖြစ်ခြင်းကြောင့် မည်သည့်နယ်ပယ်တွင်ရှိပါစေ၊ ဖက်ရှင်ခေတ်ရေစီးကြောင်းနှင့် ဝါသနာပါရာများ အရှိန်အဟုန်ဖြင့် ပြောင်းလဲနေသော်လည်း၊ ခံနိုင်ရည်ရှိသောတန်ဖိုးများ—အရာရာတိုင်းသည် အရေးကြီးပြီး မရှိမဖြစ်လိုအပ်သည်။ Goldenweiser အသက် 85 နှစ် ပြည့်တဲ့ အချိန်တုန်းက ဒီလိုပြောခဲ့တာ။

ဆိုဗီယက်စန္ဒယားပညာကျောင်းကို တည်ထောင်သူတွေထဲက တစ်ဦးလည်း ဖြစ်ပါတယ်။ Goldenweiser သည် ခေတ်၏ အသီးအနှံဆက်စပ်မှုကို ပုံဆောင်ပြီး သူ၏တစ်ခေတ်နှင့် ဆရာများ၏ သက်သေခံချက်များကို မျိုးဆက်သစ်များထံ လွှဲပြောင်းပေးခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတော့ သူ့ရဲ့အနုပညာလမ်းကြောင်းဟာ လွန်ခဲ့တဲ့ရာစုနှစ်အကုန်မှာ စတင်ခဲ့ပါတယ်။ နှစ်များတစ်လျှောက်တွင် သူသည် သူ၏ဖန်တီးမှုဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအပေါ် သိသာထင်ရှားသောအကျိုးသက်ရောက်မှုရှိသော ဂီတပညာရှင်၊ တေးရေးဆရာများ၊ စာရေးဆရာများနှင့် တွေ့ဆုံခဲ့ရသည်။ သို့သော် Goldenweiser ကိုယ်တိုင်၏စကားအပေါ်အခြေခံ၍ ဤနေရာတွင် သော့ချက်၊ ပြတ်သားသောအခိုက်အတန့်များကို ဖော်ထုတ်နိုင်သည်။

ငယ်စဉ်က… “ကျွန်မရဲ့ ပထမဆုံး ဂီတဆိုင်ရာ အထင်အမြင်များ” လို့ Goldenweiser က “ကျွန်မ အမေဆီက ရခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်တော့်အမေမှာ ထူးထူးခြားခြား ဂီတစွမ်းရည်မရှိခဲ့ပါဘူး။ ငယ်စဉ်ကပင် နာမည်ဆိုးဖြင့်ကျော်ကြားသော Garras မှ မော်စကိုတွင် အချိန်အတန်ကြာ စန္ဒယားသင်ခန်းစာယူခဲ့သည်။ သူမလည်း အနည်းငယ် သီဆိုခဲ့သည်။ သူမသည် အလွန်ကောင်းမွန်သော ဂီတအရသာရှိသည်။ သူမသည် Mozart၊ Beethoven၊ Schubert၊ Schumann၊ Chopin၊ Mendelssohn တို့ကို တီးခတ်သီဆိုခဲ့သည်။ ဖေဖေသည် ညနေခင်းများတွင် အိမ်၌ မကြာခဏ မနေဘဲ အမေ တစ်ယောက်တည်း ညနေတိုင်း သီချင်းဖွင့်သည်။ ကျွန်မတို့ ကလေးတွေက သူ့သီချင်းကို မကြာခဏ နားထောင်ကြပြီး အိပ်ရာဝင်တဲ့အခါ သူ့သီချင်းသံကြောင့် အိပ်ပျော်သွားကြပါတယ်။

နောက်ပိုင်းတွင် သူသည် ၁၈၉၅ ခုနှစ်တွင် စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် ဘွဲ့ရခဲ့ပြီး ၁၈၉၇ ခုနှစ်တွင် တေးရေးဆရာအဖြစ် မော်စကိုမြို့ ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် ပညာသင်ကြားခဲ့သည်။ AI Siloti နှင့် PA Pabst တို့သည် သူ၏စန္ဒယားဆရာများဖြစ်သည်။ (၁၈၉၆) ကျောင်းသားဘဝတုန်း က မော်စကိုမှာ သူ့ရဲ့ ပထမဆုံး တစ်ကိုယ်တော်ဖျော်ဖြေပွဲကို ပေးခဲ့တယ်။ လူငယ်ဂီတပညာရှင်သည် MM Ippolitov-Ivanov၊ AS Arensky၊ SI Taneyev တို့၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် ရေးဖွဲ့ခြင်းအနုပညာကို ကျွမ်းကျင်ခဲ့သည်။ ဤကျော်ကြားသောဆရာများတစ်ဦးစီသည် Goldenweiser ၏အနုပညာအသိဉာဏ်ကိုတစ်နည်းမဟုတ်တစ်နည်းအားဖြင့်ကြွယ်ဝစေသော်လည်း Taneyev နှင့်သူ၏လေ့လာမှုများအပြီးတွင်သူနှင့်ရင်းနှီးသောပုဂ္ဂိုလ်ရေးအရဆက်သွယ်မှုသည်လူငယ်အပေါ်အကြီးမြတ်ဆုံးသြဇာလွှမ်းမိုးမှုရှိသည်။

နောက်ထပ်ထူးခြားသောတွေ့ဆုံမှု– “ဇန်နဝါရီ ၁၈၉၆ မှာ ပျော်ရွှင်ဖွယ်မတော်တဆမှုတစ်ခုက ကျွန်တော့်ကို လီယိုတော်စတွိုင်းအိမ်ဆီ ခေါ်ဆောင်သွားတယ်။ တဖြည်းဖြည်းနဲ့ သူသေတဲ့အထိ သူနဲ့ရင်းနှီးတဲ့သူဖြစ်လာတယ်။ ဒီရင်းနှီးမှုရဲ့ လွှမ်းမိုးမှုက ငါ့ဘဝတစ်ခုလုံးအတွက် ကြီးမားတယ်။ ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် LN သည် ဂီတအနုပညာကို လူအများနှင့် ပိုမိုနီးကပ်စွာ သယ်ဆောင်လာရန် ကြီးမားသောတာဝန်ကို ကျွန်ုပ်အား ပထမဆုံးထုတ်ဖော်ပြသခဲ့သည်။ (စာရေးဆရာကြီးနှင့် ဆက်သွယ်မှုနှင့်ပတ်သက်၍ နောက်ပိုင်းတွင် တော်စတွိုင်းအနီးရှိ စာအုပ်နှစ်အုပ်ကို ရေးဦးမည်ဖြစ်သည်။) အမှန်စင်စစ်၊ ဂီတဖျော်ဖြေသူအဖြစ် Goldenweiser သည် ၎င်း၏လက်တွေ့လုပ်ဆောင်မှုများတွင် တော်လှန်ရေးမတိုင်မီနှစ်များအတွင်းပင် ဖြစ်မြောက်ရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ ပညာပေး ဂီတပညာရှင်၊ ဒီမိုကရေစီ အသိုင်းအ၀ိုင်းမှ တေးဂီတ နားထောင်သူများကို ဆွဲဆောင်သည်။ သူသည် Yasnaya Polyana တွင် ရုရှား Sobriety Society ၏အိမ်တွင် စကားပြောဆိုကာ အလုပ်လုပ်သော ပရိသတ်အတွက် ဖျော်ဖြေပွဲများကို စီစဉ်ပေးကာ မော်စကိုပြည်သူ့ကွန်ဆာဗေးတစ်တွင် သင်ကြားပေးသည်။

Goldenweiser ၏လှုပ်ရှားမှု၏ဤဘက်ခြမ်းသည် AV Lunacharsky: ” ဌာန၏အစပြုမှုဖြင့်နှစ်အတော်ကြာကြာသူသည်ဂီတကောင်စီကို ဦး ဆောင်ခဲ့သည့်အောက်တိုဘာလပြီးနောက်ပထမနှစ်များတွင်သိသိသာသာဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခဲ့သည်။ ဤဌာနသည် ကျယ်ပြောလှသော လူထုကို အကျိုးပြုရန်အတွက် ဟောပြောပွဲများ၊ ဖျော်ဖြေပွဲများနှင့် ဖျော်ဖြေပွဲများကို စတင်စီစဉ်ခဲ့သည်။ ငါအဲဒီကိုသွားပြီးတော့ ငါ့ရဲ့ဝန်ဆောင်မှုတွေကို ပေးခဲ့တယ်။ တဖြည်းဖြည်းနဲ့ လုပ်ငန်းက ကြီးလာတယ်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ ဤအဖွဲ့အစည်းသည် မော်စကိုကောင်စီ၏ စီရင်ပိုင်ခွင့်အောက်တွင် ရောက်ရှိလာပြီး မော်စကိုပြည်သူ့ပညာရေးဌာန (MONO) သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့ပြီး 1917 ခုနှစ်အထိ တည်ရှိခဲ့သည်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် ဌာနများကို ဖွဲ့စည်းခဲ့သည်- ဂီတ (ဂီတနှင့် ပညာရေး)၊ ပြဇာတ်၊ ဟောပြောပွဲ။ ဖျော်ဖြေပွဲဌာနကို ဦးဆောင်ခဲ့ပြီး ထင်ရှားကျော်ကြားသော ဂီတပညာရှင်များစွာ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေရေး အဖွဲ့တွေ ဖွဲ့တယ်။ N. Obukhova, V. Barsova, N. Raisky, B. Sibor, M, Blumenthal-Tamarina နှင့် အခြားသူများသည် ကျွန်ုပ်၏တပ်မဟာတွင် ပါဝင်ခဲ့ကြသည်… ကျွန်ုပ်တို့၏တပ်ဖွဲ့များသည် စက်ရုံများ၊ စက်ရုံများ၊ တပ်နီတပ်ဖွဲ့များ၊ ပညာရေးအဖွဲ့အစည်းများ၊ ကလပ်များကို တာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့ပါသည်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် ဆောင်းရာသီတွင် မော်စကိုမြို့၏ အစွန်အဖျားဆုံးဒေသများသို့ ခရီးထွက်ခဲ့ကြပြီး ပူနွေးသောရာသီဥတုတွင် ခြောက်သွေ့နေသော စင်ပေါ်ရှိ၊ တခါတရံ အအေးခန်း၊ အပူမထားသော အခန်းများတွင် ဖျော်ဖြေကြသည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ဤအလုပ်သည် ပါဝင်သူအားလုံးကို အနုပညာနှင့် ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ စိတ်ကျေနပ်မှုပေးခဲ့သည်။ ပရိသတ် (အထူးသဖြင့် အလုပ်အားစနစ်တကျဆောင်ရွက်သည့်နေရာ) သည် ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သည့် လက်ရာများကို ပြတ်ပြတ်သားသား တုံ့ပြန်ခဲ့သည်။ ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးမှာ မေးခွန်းတွေမေးပြီး မှတ်စုပေါင်းမြောက်မြားစွာကို တင်သွင်းခဲ့ပါတယ်…”

စန္ဒယားဆရာ၏ သင်ကြားပြသမှု လှုပ်ရှားမှုသည် ရာစုနှစ်တစ်ဝက်ကျော်ကြာအောင် ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ကျောင်းသားဘဝတုန်း က မော်စကိုကျောင်းဆောင်ရဲ့ အင်စတီကျုမှာ စတင်သင်ကြားခဲ့ပြီး၊ အဲဒီနောက် မော်စကိုဖီးဟာမိုနီအဖွဲ့အစည်းရှိ ကွန်ဆာဗေးတစ်ဌာနမှာ ပါမောက္ခဖြစ်ခဲ့ပါတယ်။ သို့သော် 1906 ခုနှစ်တွင် Goldenweiser သည် ၎င်း၏ကံကြမ္မာကို Moscow Conservatory နှင့် ထာဝရချိတ်ဆက်ခဲ့သည်။ ဒီမှာ ဂီတသမား ၂၀၀ ကျော်ကို လေ့ကျင့်ပေးခဲ့တယ်။ သူ၏ကျောင်းသားအများစု၏အမည်များကို - S. Feinberg, G. Ginzburg. R. Tamarkina, T. Nikolaeva, D. Bashkirov, L. Berman, D. Blagoy, L. Sosina... S. Feinberg ရေးခဲ့သည့်အတိုင်း “Goldenweiser သည် သူ့ကျောင်းသားများကို ရင်းရင်းနှီးနှီး ဂရုတစိုက် ဆက်ဆံခဲ့သည်။ မသန်မစွမ်းသေးသော လူငယ်တစ်ဦး၏ ကံကြမ္မာကို ကြိုမြင်ခဲ့သည်။ ငယ်ငယ်ရွယ်ရွယ်နှင့် တီထွင်ဖန်တီးမှု အစပြုမှု၏ မမြင်နိုင်ပုံပေါ်သည့် ငယ်ရွယ်စဉ်တွင် သူ၏ မှန်ကန်မှုကို ကျွန်ုပ်တို့ ဘယ်နှစ်ခါ ယုံမိခဲ့သနည်း၊ ရှာဖွေတွေ့ရှိခြင်း မရှိသေးသော စွမ်းရည်ကောင်းကို သူ ခန့်မှန်းမိသည်။ ထူးခြားချက်မှာ၊ Goldenweiser ၏ကျောင်းသားများသည် ငယ်စဉ်ကလေးဘဝမှ ဘွဲ့လွန်ကျောင်းအထိ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်လေ့ကျင့်ရေးလမ်းကြောင်းတစ်ခုလုံးကို ဖြတ်သန်းခဲ့ကြသည်။ အထူးသဖြင့်၊ G. Ginzburg ၏ကံကြမ္မာဖြစ်သည်။

ထူးချွန်သော ဆရာတစ်ဦး၏ လေ့ကျင့်မှုတွင် နည်းစနစ်ကျသော အချက်အချို့ကို ကျွန်ုပ်တို့ ထိတွေ့မိပါက၊ D. Blagoy ၏ စကားများကို ကိုးကားရပါမည်- “Goldenweiser ကိုယ်တိုင်က သူ့ကိုယ်သူ စန္ဒယားတီးမှုတ်တဲ့ သီအိုရီသမားလို့ မယူဆဘဲ၊ သူ့ကိုယ်သူ နှိမ့်ချစွာ လေ့ကျင့်ပေးတဲ့ ဆရာတစ်ယောက်သာ ဖြစ်ပါတယ်။ သူ၏ မှတ်ချက်များ၏ တိကျမှုနှင့် တိကျမှုတို့ကို အခြားအရာများထဲတွင် သူသည် ကျောင်းသားများ၏ အာရုံစူးစိုက်မှုကို အလုပ်တွင် အဓိက၊ အဆုံးအဖြတ်ပေးသည့် အခိုက်အတန့်အဖြစ် ဆွဲဆောင်နိုင်ပြီး ဖွဲ့စည်းမှု၏အသေးဆုံးအသေးစိတ်အချက်အားလုံးကို သတိပြုမိစေရန် တစ်ချိန်တည်းတွင်ပင် ရှင်းပြနိုင်ခဲ့ပါသည်။ ခြွင်းချက် တိကျမှုနှင့်အတူ၊ တစ်ခုချင်းစီ၏အသေးစိတ်အချက်အလက်များ၏အရေးပါမှုကိုနားလည်သဘောပေါက်ရန်နှင့်တစ်ခုလုံးကိုထည့်သွင်းရန်။ အထင်ရှားဆုံးသော ရှင်းလင်းပြတ်သားမှုဖြင့် ခွဲခြားသိမြင်လာကာ Alexander Borisovich Goldenweiser ၏ မှတ်ချက်များအားလုံးသည် လေးနက်နက်နဲသော အခြေခံအကျဆုံး ယေဘုယျအဓိပ္ပာယ်များကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ အခြားသော ဂီတပညာရှင် အများအပြားသည်လည်း Goldenweiser အတန်းတွင် ကောင်းမွန်သောကျောင်းကို ဖြတ်သန်းခဲ့ပြီး ၎င်းတို့အနက် တေးရေးဆရာ S. Evseev၊ D. Kabalevsky တို့ဖြစ်သည်။ V. Nechaev၊ V. Fere၊ organist L. Roizman။

50 နှစ်လယ်ပိုင်းအထိ၊ ဤအချိန်အားလုံးသည်ဖျော်ဖြေပွဲများကိုဆက်လက်ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ တစ်ကိုယ်တော်ညနေခင်းများ၊ ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်းနှင့်အတူ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှုများ၊ E. Izai၊ P. Casals၊ D. Oistrakh၊ S. Knushevitsky၊ D. Tsyganov၊ L. Kogan နှင့် အခြားနာမည်ကျော်အနုပညာရှင်များနှင့်အတူ တေးဂီတဖျော်ဖြေမှုများ ရှိပါသည်။ ဂီတပညာရှင်ကြီးတစ်ယောက်လိုပါပဲ။ Goldenweiser တွင် မူရင်းစန္ဒယားပုံစံရှိသည်။ A. Alschwang က "ကျွန်တော်တို့ ဒီဂိမ်းမှာ ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ စွမ်းအား၊ အာရုံငါးပါး ကျက်သရေကို ရှာနေတာ မဟုတ်ဘူး၊ ဒါပေမယ့် အဲဒီထဲမှာ သိမ်မွေ့တဲ့ အရိပ်အယောင်တွေ တွေ့နေရတယ်၊ စာရေးသူ လုပ်ဆောင်နေတဲ့ စာရေးဆရာအပေါ် ရိုးသားတဲ့ သဘောထား၊ အရည်အသွေးကောင်းတဲ့ အလုပ်၊ စစ်မှန်တဲ့ ယဉ်ကျေးမှုကြီးနဲ့၊ ဒါက သခင်ရဲ့ ဖျော်ဖြေမှုအချို့ကို ပရိသတ်က အချိန်အတော်ကြာ အမှတ်ရစေဖို့အတွက် လုံလောက်ပါတယ်။ A. Goldenweiser ၏လက်ချောင်းများအောက်တွင် Mozart၊ Beethoven၊ Schumann ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အချို့ကိုကျွန်ုပ်တို့မမေ့ပါ။" ဤအမည်များတွင် Bach နှင့် D. Scarlatti၊ Chopin နှင့် Tchaikovsky၊ Scriabin နှင့် Rachmaninoff ကို လုံခြုံစွာ ထည့်သွင်းနိုင်သည်။ S. Feinberg က "ဂန္ထဝင်ရုရှားနှင့် အနောက်တိုင်းဂီတစာပေများအားလုံးကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်သူဖြစ်သည်" ဟု S. Feinberg က ရေးသားခဲ့သည်၊ "သူသည် အလွန်ကျယ်ပြောသော repertoire တစ်ခု ပိုင်ဆိုင်သည်... Alexander Borisovich ၏ ကြီးမားလှသော ကျွမ်းကျင်မှုနှင့် အနုပညာအမြောက်အမြားကို စန္ဒယား၏ ကွဲပြားမှုအရှိဆုံးသော စန္ဒရားပုံစံများကို ကျွမ်းကျင်သဖြင့် အကဲဖြတ်နိုင်ပါသည်။ စာပေ။ သူသည် Mozart စတိုင်နှင့် Scriabin ၏ဖန်တီးမှု၏ စိတ်အားထက်သန်စွာ သန့်စင်ထားသော ဇာတ်ကောင်စရိုက်တွင် အညီအမျှ အောင်မြင်ခဲ့သည်။

သင်တွေ့မြင်ရသည့်အတိုင်း Goldenweiser-ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူနှင့်ပတ်သက်လာသောအခါတွင်ပထမတစ်ခုသည် Mozart ၏အမည်ဖြစ်သည်။ တကယ်တော့ သူ့ရဲ့ဂီတဟာ သူ့ရဲ့ဖန်တီးမှုဘဝတစ်ခုလုံးနီးပါးအတွက် စန္ဒယားဆရာနဲ့အတူ လိုက်ပါခဲ့ပါတယ်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် အသက် 30 နှစ်များအတွင်း သုံးသပ်ချက်တစ်ခုတွင် ကျွန်ုပ်တို့ဖတ်ရသည်- "Goldenweiser's Mozart သည် ပထမလူတွင် မှားယွင်းသော အပြုအမူများနှင့် ပေါ့ပေါ့ပါးပါး ကိုယ်ဟန်မပြဘဲ နက်ရှိုင်းစွာ ပြောဆိုသကဲ့သို့၊ နက်နဲစွာ၊ ယုံယုံကြည်ကြည်နှင့် စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းလောက်အောင် ပြောဆိုတတ်သည်... အရာအားလုံးသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်း၊ သဘာဝနှင့် အမှန်တရားဖြစ်သည်... လက်ချောင်းများအောက်တွင် Goldenweiser ၏ စွယ်စုံရ Mozart - လူတစ်ဦးနှင့် ဂီတပညာရှင် - သူ၏ နေရောင်ခြည်နှင့် ဝမ်းနည်းခြင်း၊ စိတ်လှုပ်ရှားခြင်းနှင့် တရားထိုင်ခြင်း၊ ရဲစွမ်းသတ္တိနှင့် ကျေးဇူးတော်၊ သတ္တိနှင့် နူးညံ့သိမ်မွေ့ခြင်းတို့ အားလုံး အသက်ဝင်လာသည်။ ထို့အပြင်၊ အခြားတေးရေးဆရာများ၏ဂီတကို Goldenweiser ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် Mozart ၏အစကို ပညာရှင်များက တွေ့ရှိခဲ့ကြသည်။

Chopin ၏ လက်ရာများသည် စန္ဒယားဆရာ၏ အစီအစဉ်များတွင် အရေးပါသော နေရာတစ်ခုကို အမြဲ သိမ်းပိုက်ထားသည်။ A. Nikolaev မှ A. Nikolaev မှ “အရသာရှိပြီး အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော စတိုင်လ်ဖြင့်” Goldenweiser သည် Chopin ၏တေးသွားများ၏ စည်းချက်ကျက်သရေ၊ သူ၏ဂီတထည်၏ polyphonic သဘောသဘာဝကို ထုတ်ဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။ Goldenweiser ၏ pianism ၏အင်္ဂါရပ်များထဲမှတစ်ခုမှာ အလွန်အလယ်အလတ်ခြေနင်းဖြတ်ခြင်းဖြစ်ပြီး၊ တေးဂီတပုံစံ၏ရှင်းလင်းသောအသွင်အပြင်၏အချို့သောဂရပ်ဖစ်သဘာ၀၊ တေးဂီတမျဉ်း၏ဖော်ပြနိုင်စွမ်းကိုအလေးပေးသည်။ ဤအရာအားလုံးသည် Chopin ၏စတိုင်နှင့် Mozart ၏စန္ဒယားဂီတအကြားဆက်စပ်မှုများကိုအမှတ်ရစေသည့်သူ့၏စွမ်းဆောင်ရည်ကိုထူးခြားသောအရသာကိုပေးသည်။

ဖော်ပြခဲ့သည့် တေးရေးဆရာများအားလုံးနှင့် ၎င်းတို့နှင့်အတူ Haydn, Liszt, Glinka, Borodin တို့သည် ဂီတတည်းဖြတ်သူ Goldenweiser ၏ အာရုံစိုက်မှုကို ခံခဲ့ရသည်။ Mozart ၏ ဆိုနာတာများ၊ Beethoven၊ စန္ဒယား Schumann အပါအဝင် ဂန္ထဝင်လက်ရာများစွာသည် Goldenweiser ၏စံပြထုတ်ဝေမှုတွင် ယနေ့တွင် ဖျော်ဖြေသူများထံ ရောက်ရှိလာပါသည်။

နောက်ဆုံးအနေနဲ့ တေးရေးဆရာ Goldenweiser ရဲ့ လက်ရာတွေကို ဖော်ပြသင့်ပါတယ်။ အော်ပရာ ၃ ပုဒ် (“A Feast in the Time of Plague”၊ “Singers” နှင့် “Spring Waters”)၊ သံစုံတီးဝိုင်း၊ အခန်းတွင်း တူရိယာနှင့် စန္ဒယားအပိုင်းအစများနှင့် အချစ်သီချင်းများကို ရေးသားခဲ့သည်။

… ထို့ကြောင့် သူသည် အလုပ်အပြည့်ဖြင့် အသက်ရှည်စွာ နေထိုင်ခဲ့သည်။ ပြီးတော့ ငြိမ်းချမ်းရေးကို ဘယ်တုန်းကမှ မသိခဲ့ဘူး။ “အနုပညာကို မြှုပ်နှံထားသူ” ဟု စန္ဒယားဆရာက ထပ်ခါတလဲလဲ ဆိုခဲ့သည်– “အမြဲတမ်း ကြိုးစားနေရမယ်။ ရှေ့မတိုးဘဲ နောက်ပြန်ဆုတ်သွားခြင်းကို ဆိုလိုသည်။ Alexander Borisovich Goldenweiser သည် သူ၏ဤစာတမ်း၏ အပြုသဘောဆောင်သောအပိုင်းကို အမြဲလိုက်နာခဲ့သည်။

Lit .: Goldenweiser AB ဆောင်းပါးများ၊ ပစ္စည်းများ၊ ကိုယ်ရေးအကျဉ်းများ / Comp. နှင့် ed DD Blagoy - M., 1969; ဂီတအနုပညာအပေါ်။ ထိုင်။ ဆောင်းပါးများ၊ – M., 1975။

Grigoriev L., Platek Ya။

တေးရေးများ-

အော်ပရာ - ပလိပ်ရောဂါ (၁၉၄၂)၊ အဆိုတော်များ (၁၉၄၂-၄၃)၊ စမ်းရေ (၁၉၄၆-၄၇)၊ cantata - အောက်တိုဘာလ၏အလင်း (၁၉၄၈); သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် - ဖောက်ပြန်ခြင်း (Dante ပြီးနောက်၊ 1895-97)၊ ရုရှားအခန်းပေါင်း (၁၉၄၆)၊ အခန်းတွင်း တူရိယာလက်ရာများ - string quartet (1896; 2nd edition 1940), SV Rachmaninov (1953); တယောနှင့်စန္ဒယားအတွက် - ကဗျာ (၁၉၆၂); စန္ဒယားအတွက် - တော်လှန်ရေးသီချင်း 14 ပုဒ် (1932)၊ Contrapuntal ပုံကြမ်းများ (စာအုပ် 2 အုပ်၊ 1932)၊ Polyphonic Sonata (1954)၊ Sonata စိတ်ကူးယဉ် (1959)၊ သီချင်းများနှင့် အချစ်သီချင်းများ။