Shura Cherkassky |

Shura Cherkassky

ဤအနုပညာရှင်၏ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် နားထောင်သူများသည် ထူးဆန်းသောခံစားချက်ကို ခံစားရလေ့ရှိသည်- ၎င်းသည် သင့်ရှေ့တွင် ဖျော်ဖြေနေသည့် အတွေ့အကြုံရင့် အနုပညာရှင်တစ်ဦးမဟုတ်သော်လည်း ငယ်ရွယ်သော ကလေးဆန်သော ပီတိဖြစ်ပုံရသည်။ စန္ဒယားစင်မြင့်ပေါ်တွင် ကလေးဆန်သော၊ ခပ်ပါးပါး၊ အရပ်မြင့်မြင့်၊ လက်တိုတိုနှင့် လက်ချောင်းသေးသေးလေးဖြင့် ကလေးဆန်သော ကလေးဆန်သော ယောက်ျားလေးတစ်ယောက် ရှိနေသည်ဆိုသောအချက်မှာ ဤအရာအားလုံးသည် ပေါင်းသင်းခြင်းကိုသာ ညွှန်ပြနေသော်လည်း အနုပညာရှင်၏ ဖျော်ဖြေမှုပုံစံက မွေးဖွားလာခြင်းဖြစ်သည်။ ငယ်ရွယ်နုပျိုသော အလိုလိုနေရင်းသာမက တစ်ခါတစ်ရံ ကလေးဆန်သော နုံအတတ်ဖြင့် အမှတ်အသားပြုသည်။ မဟုတ်ပါ၊ သူ၏ဂိမ်းသည် ထူးခြားသော ပြီးပြည့်စုံမှု၊ သို့မဟုတ် ဆွဲဆောင်မှု၊ ညှို့ယူမှုတို့ကိုပင် ငြင်းမရနိုင်ပါ။ ဒါပေမယ့် မင်းကို ဖယ်ထုတ်လိုက်ရင်တောင် အနုပညာရှင်က မင်းကို နှစ်မြှုပ်ထားတဲ့ ခံစားချက်ကမ္ဘာကြီးဟာ ရင့်ကျက်ပြီး လေးစားစရာကောင်းတဲ့သူတစ်ယောက်နဲ့ မသက်ဆိုင်ဘူးဆိုတဲ့ အယူအဆကို စွန့်လွှတ်ဖို့ ခက်ခဲပါတယ်။

ဤအတောအတွင်း, Cherkassky ၏အနုပညာလမ်းကြောင်းကိုဆယ်စုနှစ်များစွာတွက်ချက်ထားသည်။ Odessa ဇာတိဖြစ်ပြီး သူသည် ငယ်စဉ်ကလေးဘဝကတည်းက ဂီတနှင့် ခွဲမရတော့ပေ။ အသက်ငါးနှစ်တွင် ခမ်းနားသော အော်ပရာတစ်ပုဒ်ကို ရေးစပ်ခဲ့ပြီး ဆယ်နှစ်တွင် အပျော်တမ်းသံစုံတီးဝိုင်းကို တီးခတ်ကာ စန္ဒယားကို တစ်နေ့လျှင် နာရီပေါင်းများစွာ တီးခတ်ခဲ့သည်။ Lidia Cherkasskaya သည် မိသားစုတွင် ၎င်း၏ ပထမဆုံး ဂီတသင်ခန်းစာများကို ရရှိခဲ့ပြီး၊ Lidia Cherkasskaya သည် စန္ဒယားပညာရှင် တစ်ဦးဖြစ်ပြီး စိန့်ပီတာစဘတ်တွင် တီးခတ်ကာ ဂီတကို သင်ကြားပို့ချပေးကာ သူမ၏ ကျောင်းသားများတွင် စန္ဒယားပညာရှင် Raymond Leventhal ဖြစ်သည်။ 1923 ခုနှစ်တွင် Cherkassky မိသားစုသည် အချိန်အတော်ကြာ လမ်းလွဲပြီးနောက် Baltimore တွင် United States တွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည်။ ဤတွင် ငယ်ရွယ်သော သီလဝိုဆိုသည် မကြာမီ လူမြင်ကွင်းရှေ့တွင် ၎င်း၏ ပွဲဦးထွက်ကို ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး ပြင်းထန်သော အောင်မြင်မှုရရှိခဲ့သည်- နောက်ဆက်တွဲ ဖျော်ဖြေပွဲများအတွက် လက်မှတ်များအားလုံး နာရီပိုင်းအတွင်း ရောင်းကုန်သွားခဲ့သည်။ ကောင်လေးသည် သူ၏နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာကျွမ်းကျင်မှုနှင့်သာမက ကဗျာဆန်သောခံစားချက်ဖြင့် ပရိသတ်ကို အံ့အားသင့်စေခဲ့ပြီး ထိုအချိန်တွင် သူ၏ပြန်လည်တင်ဆက်မှုတွင် (Grieg, Liszt, Chopin ၏ concertos အပါအဝင် လက်ရာပေါင်း နှစ်ရာကျော်) ပါဝင်နေပြီဖြစ်သည်။ New York (1925) တွင်သူ၏ပွဲဦးထွက်ပြီးနောက်ကမ္ဘာ့သတင်းစာကဤသို့ဖော်ပြခဲ့သည်– "ဂီတဖန်လုံအိမ်တစ်ခုတွင်ပိုကောင်းသည်မှာ၊ Shura Cherkassky သည်နှစ်အနည်းငယ်အတွင်းသူ့မျိုးဆက်၏စန္ဒယားပါရမီရှင်ဖြစ်လာနိုင်သည်။" သို့သော် Cherkassky သည် I. Hoffmann ၏လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် Curtis Institute တွင်လအနည်းငယ်ကြာလေ့လာခြင်းမှလွဲ၍ မည်သည့်နေရာတွင်မဆို စနစ်တကျလေ့လာခြင်းမပြုခဲ့ပေ။ 1928 မှစ၍ Rachmaninov, Godovsky, Paderevsky ကဲ့သို့သော စန္ဒယားပညာ၏ နှစ်သက်ဖွယ်ကောင်းသော သုံးသပ်ချက်များမှ အားပေးသည့် ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် သူကိုယ်တိုင် လုံးလုံးလျားလျား မြှုပ်နှံခဲ့သည်။

ထိုအချိန်မှစ၍ ရာစုနှစ်တစ်ဝက်ကျော်ကြာ ဖျော်ဖြေပွဲပင်လယ်ပြင်တွင် ဆက်တိုက်ဆိုသလို “ရေကူး” လာခဲ့ပြီး နိုင်ငံအသီးသီးမှ နားထောင်သူများအား ၎င်း၏တီးမှုတ်မှု၏ မူလမူလဖြင့် အထပ်ထပ် ခြိုးခြံချွေတာကာ ၎င်းတို့ကြားတွင် ပြင်းပြင်းထန်ထန် ငြင်းခုံမှုများ ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့ပြီး သူ့ကိုယ်သူ မိုးသီးကြွေကျခဲ့သည်။ တခါတရံ သူ မကာကွယ်နိုင်သော ပြင်းထန်သော မြှားများ နှင့် ပရိသတ် လက်ခုပ်သြဘာသံချပ်။ သူ၏ကစားကွက်သည် အချိန်နှင့်အမျှ ပြောင်းလဲသွားသည်ဟု မဆိုနိုင်ပေ- ငါးဆယ်ကျော်အရွယ်တွင်၊ တဖြည်းဖြည်းနှင့် ယခင်က လက်လှမ်းမမီနိုင်သော နေရာများဖြစ်သည့် ဆိုနာတာများနှင့် Mozart၊ Beethoven၊ Brahms တို့၏ အဓိက လည်ပတ်မှုများကို ပို၍ပို၍ပြင်းပြင်းထန်ထန် ကျွမ်းကျင်လာခဲ့သည်။ သို့သော် ခြုံငုံကြည့်လျှင် သူ၏ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များ၏ ယေဘူယျ ပုံသဏ္ဍာန်များသည် အတူတူပင်ဖြစ်ပြီး ပေါ့ပေါ့ပါးပါး သီလရှိသော စိတ်ဓာတ်မျိုး၊ မဆင်မခြင်ပြုခြင်းတို့သည်ပင် ၎င်းတို့အပေါ်၌ ပျံ့လွင့်နေသည်။ ဒါပါပဲ - "ထွက်လာတယ်" - လက်ချောင်းတိုနေသော်လည်း ခွန်အားမရှိပုံပေါ်သော်လည်း ...

သို့သော် ဤသည်မှာ မလွဲမသွေ ကဲ့ရဲ့ရှုတ်ချခြင်းပါ၀င်သည် - အပေါ်ယံ၊ မိမိကိုယ်ကို အလိုဆန္ဒနှင့် ပြင်ပသက်ရောက်မှုများအတွက် ကြိုးပမ်းခြင်း၊ ထုံးတမ်းစဉ်လာများကို လျစ်လျူရှုခြင်း၊ ဥပမာ၊ Joachim Kaiser က “လုံ့လဝီရိယရှိတဲ့ Shura Cherkassky လိုမျိုး သီလရှိသူဟာ ဉာဏ်ကောင်းတဲ့ နားထောင်သူတွေရဲ့ အံ့အားသင့်ပြီး လက်ခုပ်သြဘာပေးနိုင်စွမ်းရှိတယ်၊ ဒါပေမယ့် တစ်ချိန်တည်းမှာပဲ ဒီနေ့ ကျွန်တော်တို့ စန္ဒယားတီးတဲ့မေးခွန်းအတွက် ဒါမှမဟုတ်၊ ခေတ်သစ်ယဉ်ကျေးမှုသည် စန္ဒယားစာပေလက်ရာများနှင့် မည်သို့ဆက်စပ်နေသနည်း၊ Cherkassky ၏ ထက်မြက်သောလုံ့လဝီရိယသည် အဖြေမပေးနိုင်ပါ။

ဝေဖန်သူများသည် အကြောင်းပြချက်မရှိဘဲ “ကာဘာရတ်အရသာ” အကြောင်း၊ ပုဂ္ဂိုလ်စွဲဝါဒ၏ အစွန်း ရောက်မှု၊ စာရေးဆရာ၏ စာသားကို ကိုင်တွယ်ရာတွင် လွတ်လပ်မှုအကြောင်း၊ ဟန်ပန်မညီမျှမှုအကြောင်း၊ သို့သော် Cherkassky သည် စတိုင်၏ သန့်ရှင်းမှု၊ အယူအဆ၏ ခိုင်မာမှုကို ဂရုမစိုက်ပါ - သူသည် ရိုးရိုးရှင်းရှင်းနှင့် သဘာဝကျကျ တီးမှုတ်သည့်ပုံစံ၊ တေးဂီတကို တီးခတ်ရုံသာဖြစ်သည်။ ဒါဆို သူ့ဂိမ်းရဲ့ ဆွဲဆောင်မှုနဲ့ ဆွဲဆောင်မှုဆိုတာ ဘာလဲ? နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ကျွမ်းကျင်မှုသာ ဖြစ်ပါသလား။ ဟုတ်ပါတယ်၊၊ ဒါကို အခုအချိန်မှာ ဘယ်သူမှ မအံ့သြမိကြဘဲ၊ ဒါဇင်နဲ့ချီတဲ့ လူငယ်လေးတွေက Cherkassky ထက် ပိုမြန်ပြီး ပိုကျယ်လောင်စွာ ကစားကြပါတယ်။ အတိုချုပ်ပြောရလျှင် သူ၏ ခွန်အားသည် ခံစားချက်၏ အလိုလိုနေရင်း၊ အသံ၏ လှပမှုနှင့် သူ၏တီးမှုတ်မှုကို အမြဲဆောင်နေသည့် အံ့အားသင့်စရာအချက်မှာ စန္ဒယားဆရာ၏ “စာကြောင်းများကြားတွင် ဖတ်နိုင်” နိုင်မှုတွင် အတိအကျဖြစ်သည်။ မှန်ပါသည်၊ ကြီးမားသော ကင်းဗတ်များတွင် ယင်းသည် မကြာခဏ မလုံလောက်ပါ - ၎င်းသည် အတိုင်းအတာ၊ အတွေးအခေါ် နက်နဲမှု၊ ရှုပ်ထွေးမှုအားလုံးတွင် စာရေးသူ၏ အတွေးအမြင်များကို ဖတ်ရှုခြင်းနှင့် ပေးပို့ရန် လိုအပ်ပါသည်။ သို့သော် Cherkassky တွင်ပင် ဤနေရာ၌ပင် မူလမူလနှင့် အလှတရားများ ပြည့်နှက်နေသော အခိုက်အတန့်များကို တခါတရံတွင်၊ အထူးသဖြင့် Haydn နှင့် အစောပိုင်း Mozart ၏ ဆိုနာတာများတွင် ထူးထူးခြားခြား တွေ့ရှိရသည်။ သူ့ပုံစံနဲ့ ပိုနီးစပ်တာက အချစ်ရေးနဲ့ ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာတွေရဲ့ ဂီတပါ။ ၎င်းသည် Schumann၊ Mendelssohn၊ Schubert၊ Schumann၊ Balakirev မှ "Islamei" နှင့်နောက်ဆုံးတွင် Prokofiev မှ Sonatas နှင့် "Petrushka" မှ "Petrushka" တို့၏ Sonatas မှ Schumann ၏ "Carnival" ပေါ့ပေါ့ပါးပါးနှင့်ပြည့်စုံသောကဗျာများဖြစ်သည်။ စန္ဒယားအသေးစားများအတွက်၊ ဤနေရာတွင် Cherkassky သည် သူ့ဒြပ်စင်တွင် အမြဲရှိနေပြီး ဤဒြပ်စင်တွင် သူနှင့် တန်းတူအနည်းငယ်သာရှိသည်။ အခြားမည်သူမျှကဲ့သို့ပင် စိတ်ဝင်စားဖွယ်အသေးစိတ်အချက်အလက်များကို ရှာဖွေနိုင်ပုံ၊ ဘေးထွက်အသံများကို အသားပေးဖော်ပြခြင်း၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ကခုန်နိုင်စွမ်းကို ဖယ်ရှားခြင်း၊ Rachmaninoff နှင့် Rubinstein၊ Poulenc's Toccata နှင့် Mann-Zucca ၏ "Training the Zuave"၊ Albéniz ၏ "Tango" နှင့် အခြား အံ့မခန်း "သေးငယ်သောအရာများ" ဒါဇင်များစွာ။

ဟုတ်ပါတယ်၊ ဒါက pianoforte ရဲ့ အနုပညာမှာ အဓိကမဟုတ်ပါဘူး။ ကြီးကျယ်ခမ်းနားတဲ့ အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ရဲ့ ဂုဏ်သတင်းဟာ များသောအားဖြင့် ဒီအပေါ်မှာ တည်ဆောက်ထားတာ မဟုတ်ပါဘူး။ သို့သော် Cherkassky သည် - ခြွင်းချက်အနေဖြင့်သူသည် "တည်ရှိပိုင်ခွင့်" ရှိသည်။ သူ့ကစားကွက်ကို သင်အသုံးပြုပြီးသည်နှင့်၊ သူ၏အခြားအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များတွင် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော အသွင်အပြင်များကို အလိုအလျောက်စတင်တွေ့ရှိလာသောအခါ၊ အနုပညာရှင်သည် သူ၏ကိုယ်ပိုင်၊ ထူးခြားပြီး ခိုင်မာသောကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေးရှိကြောင်း သင်နားလည်လာသည်။ ပြီးတော့ သူ့ရဲ့ တီးမှုတ်မှုက စိတ်အနှောက်အယှက်မဖြစ်တော့ဘဲ အနုပညာရှင်ရဲ့ အနုပညာကန့်သတ်ချက်တွေကို သတိပြုမိရင်တောင်မှ သူ့စကားတွေကို ထပ်ခါထပ်ခါ နားထောင်ချင်ပါသေးတယ်။ ဒါဆိုရင် စန္ဒယားကို အလွန်အလေးအနက်ဝေဖန်သူတွေနဲ့ ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်အချို့က ဘာကြောင့် အဲဒါကို R လို့ ခေါ်ကြတာလဲဆိုတာ သင်နားလည်ပါပြီ။ Kammerer ၊ “ငါ၏ အင်္ကျီကို အမွေဆက်ခံသူ။ ဟော့ဖ်မန်း။" ဒီအတွက်၊ အကြောင်းပြချက်တွေရှိတယ်။ "Cherkassky" B ကရေးသားခဲ့သည် 70 နှောင်းပိုင်းတွင် Jacobs သည် မူလပင်ကိုယ်အရည်အချင်းများထဲမှ တဦးဖြစ်သည်၊ သူသည် ရှေးဦးဉာဏ်ကြီးရှင်ဖြစ်ပြီး ဤသေးငယ်သောအရေအတွက်တွင် အခြားသူများကဲ့သို့ပင်၊ ကျွန်ုပ်တို့သည် ယခုမှသာလျှင် ဂန္တဝင်နှင့် စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော စိတ်ကူးစိတ်သန်းများထက် ကြီးကျယ်သော ဂန္တဝင်နှင့် ရိုမန်တစ်၏ စစ်မှန်သော စိတ်ဓာတ်အဖြစ် ပြန်လည်သဘောပေါက်သည့်အရာနှင့် ပို၍နီးစပ်ပါသည်။ XNUMX ရာစုအလယ်၏အခြောက်ခံအရသာစံ၏ "စတိုင်ကျသော" ဖန်တီးမှုများ။ ဤလွတ်လပ်မှုသည် ထင်သလိုထင်ရာမြင်ရာလုပ်ပိုင်ခွင့်နှင့် မရောထွေးသင့်သော်လည်း၊ အခြားသော ပညာရှင်အများအပြားက ပန်းချီဆရာ၏ မြင့်မားသော အကဲဖြတ်ချက်ကို သဘောတူကြသည်။ ဤတွင် ခိုင်လုံသော ထင်မြင်ယူဆချက် နှစ်ခုရှိသည်။ ဂီတပညာရှင် K AT Kürten က “သူ့ရဲ့ ရင်သပ်ရှုမောဖွယ် ကီးဘုတ်တီးတာက အနုပညာထက် အားကစားနဲ့ ပိုသက်ဆိုင်တာတော့ မဟုတ်ပါဘူး။ သူ၏ ပြင်းထန်သော ခွန်အား၊ အပြစ်ကင်းစင်သော နည်းစနစ်၊ စန္ဒယားအနုပညာသည် လိုက်လျောညီထွေရှိသော ဂီတကို ပံ့ပိုးပေးပါသည်။ Cherkassky ၏လက်အောက်တွင် Cantilena ပွင့်သည်။ သူသည် အံ့သြဖွယ်အသံအရောင်များဖြင့် အနှေးအပိုင်းများကို အရောင်ခြယ်နိုင်ပြီး အခြားအနည်းငယ်သောသူများကဲ့သို့ စည်းချက်ကျကျ ပရိယာယ်များစွာကို သိသည်။ သို့သော် ရင်သပ်ရှုမောဖွယ်ရာ အခိုက်အတန့်တွင်၊ သူသည် နားထောင်သူအား အံ့အားသင့်စေသည့် စန္ဒယား ကာယဗလပညာ၏ အရေးပါသော ထက်မြက်မှုကို ထိန်းသိမ်းထားနိုင်သည်၊ ၎င်းသည် နားစွင့်သူအား အံ့အားသင့်စေသည်- ဤသေးငယ်ပြီး ပျော့ပျောင်းသော ဤမျှသာလွန်ကောင်းမွန်သော စွမ်းအင်နှင့် ပြင်းထန်သော ပျော့ပျောင်းမှုတို့ကို အဘယ်မှာ ရနိုင်သနည်း။ "Paganini Piano" ကို သူ၏ မှော်ပညာကြောင့် Cherkassky ဟုခေါ်တွင်သည်။ ထူးခြားသော ပန်းချီဆရာတစ်ဦး၏ ပုံတူရိုက်ချက်များကို E ဖြင့် ဖြည့်စွက်ထားသည်။ Orga: "သူ့ရဲ့အကောင်းဆုံးကတော့ Cherkassky ဟာ ရိုးရှင်းတဲ့စန္ဒယားဆရာတစ်ယောက်ဖြစ်ပြီး သူ့ရဲ့အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တွေကို ရိုးရှင်းစွာနားလည်နိုင်စေမယ့် ပုံစံနဲ့ပုံစံကို ယူဆောင်လာပါတယ်။ Touché၊ pedalization၊ စကားအသုံးအနှုန်း၊ ပုံစံခံစားမှု၊ အလယ်တန်းလိုင်းများ၏ ဖော်ပြနိုင်စွမ်း၊ အမူအရာ မြင့်မြတ်မှု၊ ကဗျာဆန်သော ရင်းနှီးမှု - ဤအရာအားလုံးသည် သူ၏ စွမ်းအား၌ ရှိသည်။ သူသည် စန္ဒယားနှင့် ပေါင်းစပ်ကာ သူ့ကို ဘယ်တော့မှ အနိုင်ယူခွင့်မပြု၊ သာယာသောအသံဖြင့် ပြောတတ်၏။ အငြင်းပွားစရာ ဘာကိုမှလုပ်ဖို့ ဘယ်တော့မှ မရှာတတ်ပေမယ့် သူက မျက်နှာပြင်ကို အကြမ်းဖျင်းမပစ်ပါဘူး။ သူ၏ တည်တည်ငြိမ်ငြိမ် နှင့် ကိုယ်နေဟန်ထား သည် ကြီးကြီးမားမား စွဲမှတ်စေမည့် ဤ စွမ်းရည် XNUMX% ကို ပြီးမြောက်စေသည်။ ပြင်းထန်သော ဉာဏ်ရည်ဉာဏ်သွေးနှင့် အကြွင်းမဲ့အာဏာ ကင်းမဲ့နေပေမည်။ သူ့တွင် Horowitz ၏ လောင်စာကျက်သရေ မရှိပါ။ ဒါပေမယ့် အနုပညာရှင်တစ်ယောက်အနေနဲ့ Kempf ကတောင်မှ အများသူငှာ လက်လှမ်းမမီနိုင်တဲ့ ဘုံဘာသာစကားကို သူရှာတွေ့ခဲ့ပါတယ်။ သူ့ရဲ့ အမြင့်ဆုံး အောင်မြင်မှုတွေမှာ ရူဘင်စတိန်း နဲ့ အတူတူ အောင်မြင်မှုတွေ ရှိနေပါတယ်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Albéniz's Tango ကဲ့သို့သော အပိုင်းအစများတွင် သူသည် မကျော်လွန်နိုင်သော ဥပမာများကို ပေးသည်။

ထပ်ခါတလဲလဲ - စစ်ကြိုခေတ်နှင့် 70-80 ခုနှစ်များတွင် အနုပညာရှင်သည် USSR သို့ရောက်လာပြီး ရုရှားနားဆင်သူများသည် ၎င်း၏အနုပညာကျက်သရေကို သူတို့ကိုယ်သူတို့ ခံစားနိုင်ပြီး စန္ဒယားအနုပညာ၏ ရောင်စုံမြင်ကွင်းကျယ်တွင် ဤပုံမှန်မဟုတ်သော ဂီတပညာရှင်၏ မည်သည့်နေရာကို ပိုင်ဆိုင်ကြောင်း အကဲဖြတ်နိုင်ပါသည်။ ငါတို့ခေတ်၏အနုပညာ။

1950 ခုနှစ်များကတည်းက Cherkassky သည် လန်ဒန်တွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့ပြီး 1995 ခုနှစ်တွင် သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ လန်ဒန်ရှိ Highgate သုသာန်တွင် သင်္ဂြိုဟ်ခဲ့သည်။

Grigoriev L., Platek Ya။