အဆိပ် |
ဂီတစည်းမျဉ်းများ

အဆိပ် |

အဘိဓာန် အမျိုးအစားများ
ဝေါဟာရများနှင့် သဘောတရားများ၊ အော်ပရာ၊ အဆို၊ သီချင်းဆိုခြင်း။

ဂရိ xoros မှ - သီချင်းဆိုခြင်းနှင့် ဝိုင်းကခုန်ခြင်း၊ လတ်။ သံပြိုင်၊ ital။ coro, ပိုး။ Chor, French choeur, eng. သံပြိုင်၊ သံပြိုင်

1) ဘာသာရေးအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့က သီချင်းဆိုခြင်း (တစ်ခါတစ်ရံ ဝိုင်းကခုန်ခြင်း)၊ ဒေါက်တာဂရိနိုင်ငံရှိ aulos၊ kifara၊ lyre နှင့် ဒေါက်တာ Judea တို့တွင် ပါ၀င်သည်။

2) ရှေးခေတ်က ကြေကွဲစရာများနှင့် ဟာသများတွင် မဖြစ်မနေပါဝင်သူသည် ပြည်သူများ၏အသံကို ပုံဖော်ကာ လွတ်လပ်သောအဖြစ် မကြာခဏသရုပ်ဆောင်သည်။ သရုပ်ဆောင်။

3) တေးဆိုအဖွဲ့တစ်ဖွဲ့က သီဆိုဖျော်ဖြေကြပါတယ်။ ရော့။ instr နှင့်အတူ တွဲပါ သို့မဟုတ် မပါဘဲ (choir a cappella)။ X. သည် သမိုင်းဝင် ခရီးရှည်ကြီးသို့ ရောက်လာသည်။ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် decomp လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ လုပ်ဆောင်ချက်များ။ ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းမှု၊ အသံပိုင်းခြားခြင်းဆိုင်ရာ အခြေခံမူများ၊ ပြောင်းလဲလာသည်၊ ဖျော်ဖြေသူအရေအတွက် ပြောင်းလဲသွားသည် (Choral ဂီတကိုကြည့်ပါ)။ အလယ်ခေတ်အစောပိုင်း (c. 4th ရာစု) တွင် ဘုရားကျောင်းမှ ရောက်သွားခဲ့သည်။ အသိုက်အဝန်းတွင်ထင်ရှားသော prof ။ X. (kliros)၊ သူသည် ကွဲပြားနေဆဲဖြစ်သည်။ 10-13 ရာစုနှစ်များတွင်။ မှတ်ပုံတင်များဖြင့် အသံများ၏ အဓိက ကွဲပြားမှုကို စတင်သည်။ နောက်ပိုင်း (14 ရာစုမှ 15 ရာစုများ) မှ polyphony ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့်အတူ, chorus ၏အယူအဆကိုတည်ထောင်ခဲ့သည်။ ပါတီတစ်ခုစီကို စည်းလုံးညီညွှတ်စွာ သို့မဟုတ် အများအပြား ခွဲ၍ လုပ်ဆောင်နိုင်သည်။ မဲများ (divisi) ဟုခေါ်သည်။ ဤကာလတွင်၊ ဂီတတွင် ၎င်းတို့၏ လုပ်ဆောင်မှုဖြင့် အသံများကို ပိုင်းခြားသတ်မှတ်သည်။ အထည်များ။ အဓိက တေးဂီတမှာ အသံသည် tenor ဖြစ်သည်။ ကျန်အသံများ - motet, triplum, quadruplum - အရန်အသံများ။ အခန်းကဏ္ဍ။ choirs party အရေအတွက်နှင့် choir ၏အရွယ်အစားသည် muses ပေါ်တွင် များစွာမူတည်ပါသည်။ ခေတ်တိုင်းရဲ့စတိုင်။ 14-15 ရာစုများအတွက်။ 3-4 ဂိုးတွေက ထူးခြားချက်ပါပဲ။ သံတွဲများ ၊ Renaissance တွင် အသံအရေအတွက်သည် 6-8 သို့မဟုတ် ထို့ထက်ပို၍ တိုးလာပြီး တစ်ချိန်တည်းတွင် နှစ်ဆနှင့် X ပေါင်းစပ်မှုများ ပေါ်လာသည်။ functional harmonics စနစ်တစ်ခု ပေါ်ပေါက်လာခဲ့သည်။ တွေးခေါ်မှုသည် choir ၏ core 4 ခုသို့ ခွဲသွားစေသည်။ ပါတီများ- treble (သို့မဟုတ် soprano), alto, tenor, bass (ဤ choir ၏အပိုင်းသည် ယနေ့ခေတ်တွင် သာလွန်နေဆဲဖြစ်သည်)။

အော်ပရာ ထွန်းကားလာသည်နှင့်အမျှ X. သည် ၎င်း၏ အဓိက ဒြပ်စင်ဖြစ်လာပြီး အချို့သော အော်ပရာ အမျိုးအစားများတွင် ကြီးကျယ်သော ဒရာမာဇာတ်ဝင်ခန်းကို တဖြည်းဖြည်း ရရှိလာသည်။ အဓိပ္ပါယ်။ ဘုရားကျောင်းကလွဲရင်ပေါ့။ အော်ပရာသံစဉ်များ၊ တေးဂီတများ။ Zap ယဉ်ကျေးမှု။ ဥရောပတွင် ထင်ရှားသောနေရာတစ်ခုသည် လောကီရေးရာသံစဉ်များဖြင့် သိမ်းပိုက်ခဲ့သည်။ ဘုရားကျောင်းများ X. ၏လွတ်လပ်ရေး၏အခိုင်အမာဆိုလိုသည်။ oratorio အမျိုးအစား ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် ဆက်စပ်သော ဘွဲ့၊ conc အမျိုးအစားများ (ဥပမာ၊ သံပြိုင် cantatas)။ ရုရှားဂီတသမိုင်းတွင် X. သည် ရုရှားဘာသာဖြင့် အထူးအရေးကြီးသော အခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။ ဂီတ ရိုးရာ သံချပ်အဖွဲ့။ သီချင်းဆိုခြင်းကို လွှမ်းမိုးထားပြီး prof. 18 ရာစုအထိ ရုရှားဂီတ။ ch တီထွင်ခဲ့သည်။ arr choir channel သို့ (ရုရှားဂီတ၊ Church music ကိုကြည့်ပါ); ကြွယ်ဝသော choir ၏အစဉ်အလာ။ ယဉ်ကျေးမှုများကို နောက်ပိုင်းကာလများတွင် ထိန်းသိမ်းခဲ့ကြသည်။

ခေတ်သစ် Choreology သည် X. ကို အသံများ၏ဖွဲ့စည်းမှုအရ - တစ်သားတည်းဖြစ်ခြင်း (အမျိုးသမီး၊ အမျိုးသား၊ ကလေး)၊ ရောနှော (ကွဲပြားသောအသံများပါ၀င်သည်)၊ မပြည့်စုံသောရောထွေး (အဓိကပါတီကြီး ၄ ခုအနက်မှမရှိခြင်း) နှင့် အရေအတွက်အားဖြင့်လည်း ခွဲခြားထားပါသည်။ ပါဝင်သူများ။ အနိမ့်ဆုံး choristers အရေအတွက်မှာ 4 (chamber choir) ဖြစ်ပြီး တစ်ဦးလျှင် အဖွဲ့ဝင် 12 ယောက်ဖြစ်သည်။ choir batch များအထိ၊ အများဆုံး - 3-100 နာရီအထိ။ (သီချင်းပွဲတော်များတွင် ဆိုဗီယက်ဘောလ်တစ်သမ္မတနိုင်ငံများတွင် လူပေါင်း 120 သို့မဟုတ် ထိုထက်ပိုသော စုစည်းထားသော သံတွဲများ)။

4) ဂီတ။ choir အတွက် ရည်ရွယ်သော ထုတ်ကုန်။ အသင်းအဖွဲ့။ ၎င်းကို လွတ်လပ်သော သို့မဟုတ် ပိုမိုကြီးမားသောအလုပ်တစ်ခုတွင် အဓိကအစိတ်အပိုင်းတစ်ခုအဖြစ် ထည့်သွင်းနိုင်သည်။

5) အနောက်ဥရောပတွင် 17 နှင့် 18 ရာစုများ၏အော်ပရာဂီတ။ သတ်မှတ်ခြင်း နိဂုံးချုပ်ပါမည်။ "သဘောတူညီချက်၏အတွဲများ" နှင့် အပိုင်းသုံးပိုင်း။

6) ဂီတတစ်ခု၏ကြိုးတစ်ဖွဲ့။ သံကို သစ်သားဖြင့် မြှင့်တင်ရန် သို့မဟုတ် ကြွယ်ဝစေရန် တညီတညွတ်တည်း ချိန်ညှိထားသော တူရိယာ (lute, fp.)။ ကိုယ်တွင်းအင်္ဂါများတွင် သော့တစ်ချောင်းဖြင့် လည်ပတ်နေသော ဆေးပိုက်အုပ်စုတစ်ခုရှိသည်။

7) သံစုံတီးဝိုင်းတွင် - တစ်သားတည်းတူသောတူရိယာအုပ်စု (cello choir စသည်ဖြင့်) ။

8) Spec ။ Byzantine၊ Romanesque နှင့် Gothic ဘုရားကျောင်းများတွင် christers များအတွက်နေရာ။ ဗိသုကာ၊ ရုရှားအသင်းတော်များတွင် - "သံချပ်အဖွဲ့" ။

ကိုးကား: Chesnokov P., Choir and management, M.-L., 1940, 1961; Dmitrevsky G., choir လေ့လာမှုများနှင့် choir ၏စီမံခန့်ခွဲမှု, M.-L., 1948, 1957; Egorov A., သီအိုရီနှင့်အလေ့အကျင့်, L.-M., 1951; Sokolov V., choir နှင့်အတူအလုပ်လုပ်, M., 1959, 1964; Krasnoshchekov V.၊ choral လေ့လာမှု၏မေးခွန်းများ။ အမ်၊ ၁၉၆၉; Levando P., Problems of choral studies, L., 1969. အလင်းရောင်ကိုလည်း ကြည့်ပါ။ အနုပညာမှာ။ Choral သီချင်း။

EI Kolyada

တစ်ဦးစာပြန်ရန် Leave