ပီယာနိုဂီတ၏အဓိပ္ပာယ်

ဂန္ထဝင်ဂီတနှင့် မရင်းနှီးသောသူများအတွက်၊ "သီချင်းအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်း" ဟူသော အသုံးအနှုန်းသည် ရှုပ်ထွေးနေပုံရသည်။

သူတို့အတွက် ဒီအသုံးအနှုန်းကို အတိုချုံးရှင်းပြကြည့်ရအောင်။ ဂီတအပိုင်းတစ်ခု၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်ကား အဘယ်နည်း။ မှတ်စုများ သို့မဟုတ် ရမှတ်များ (တူရိယာတစ်ခုထက်ပိုသောအလုပ်အတွက်) စတမ်ပို၊ အချိန်လက်မှတ်၊ ရစ်သမ်၊ တေးသွား၊ သဟဇာတဖြစ်မှု၊ ပီပြင်မှုနှင့် ဒိုင်းနမစ်ဆိုင်ရာ အသေးစိတ် စွမ်းဆောင်ရည် ညွှန်ကြားချက်များ ပါရှိသည်။ ဒါဆို အလုပ်မှာ ဘာအဓိပ္ပာယ်ဖွင့်နိုင်မလဲ။ မှတ်စုများသည် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုရန် အစမှတ်ဖြစ်သင့်သည့် ပုံစံတစ်ခုကို ဖော်ပြသည်၊ ၎င်းတို့သည် ဖျော်ဖြေသူကို tempo၊ dynamics နှင့် articulation ရွေးချယ်ရာတွင် လွတ်လပ်မှုအချို့ကို ချန်ထားခဲ့သည် (ဟုတ်ပါတယ်၊ တေးဆို သို့မဟုတ် ရစ်သမ်ကို တီးခတ်ရာတွင် လွတ်လပ်ခွင့်မရှိနိုင်ပါ။ အမှား)။ မှန်ကန်သောခြေနင်းခြင်းသည်လည်း အရေးပါသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ပါသည်။

Dynamika Dynamics သည် အရေးကြီးဆုံး၊ အခြေခံအကျဆုံး အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်တစ်ခုဖြစ်သည်။ ကျန်နည်းလမ်းများ (ပီပြင်ခြင်း၊ တီးခတ်ခြင်း) ကို ဖျော်ဖြေသူမှ တစ်နည်းနည်းဖြင့် ရွေးချယ်ရမည်ဖြစ်သော်လည်း အလုပ်တစ်လျှောက်လုံး ၎င်းတို့၏ ညီညွတ်မှုသည် တက်ကြွသောပြောင်းလဲမှုများမရှိခြင်းကဲ့သို့ စွမ်းဆောင်ရည်ကို ထိခိုက်စေမည်မဟုတ်ပေ။ (ဟုတ်ပါတယ်၊ ဂန္ထဝင်ဂီတ၏ တစ်ချိန်လုံး စွမ်းဆောင်မှုကို ဆိုလိုပါသည်။ အထူးသဖြင့် စန္ဒယားသည် အတီးအမှုတ်အဖွဲ့၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုသာ ဖြစ်သောအခါတွင်၊ သွက်လက်သော ပြောင်းလဲမှုများသည် အလွန်သေးငယ်သည် သို့မဟုတ် စန္ဒယားပညာရှင်ကိုပင် တူညီသော ဒိုင်းနမစ်များကို တီးခတ်ခိုင်းစေပါသည်။ အချိန်၊ ဥပမာ forte၊ အခြားသူများကြားတွင် ထင်ရှားစေရန်အတွက် ကျယ်လောင်စွာတီးမှုတ်ခြင်း)။ ကောင်းမွန်စွာရွေးချယ်ထားသော တက်ကြွသောပြောင်းလဲမှုများသည် တစ်ဦးချင်းစကားစုများ၏ သဘောသဘာဝအပေါ် ကြီးမားသောသက်ရောက်မှုရှိသည်။ ဂီတဝါကျများစွာကို ချက်ချင်းထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်လေ့ရှိသည့် ဂန္တဝင်ဝါဒီခေတ် (ဥပမာ- မိုဇတ်) ဂီတ၏ဖြစ်ရပ်တွင် အထူးသဖြင့် သိသာထင်ရှားသောအချက်မှာ ၎င်းသည် ၎င်းတို့ကြားတွင် တစ်ခုတည်းသော ခြားနားချက်ဖြစ်သည်။ သို့သော် ယင်းတို့သည် ကြားဖူးနားဝမရှိသော ပရိသတ်အတွက် အစပိုင်းတွင် သိသာမှုနည်းသော်လည်း အခြားဂီတပုံစံများတွင် ရွေ့လျားပြောင်းလဲမှုများသည် အရေးပါမှုနည်းပါးသည်ဟု ဆိုလိုခြင်းမဟုတ်ပါ။

ပီသသော ပီပြင်ခြင်း သို့မဟုတ် အသံထွက်ခြင်းနည်းလမ်း။ ကီးဘုတ်တူရိယာများ၏ တေးဂီတတွင်၊ legato (အသံများ ပေါင်းစပ်ခြင်း)၊ portato (ခေတ္တရပ်ထားခြင်းဖြင့်) နှင့် staccato (တိုတို၊ ပြတ်ပြတ်သားသား ပြတ်တောက်သွားသည်) နှင့် ပေါင်းစပ်ထားသည်။ Articulation သည် သင့်အား တစ်ဦးချင်းစီ စကားစုများ၏ စရိုက်လက္ခဏာကို ပြင်းထန်စွာ ပြောင်းလဲနိုင်ပြီး ဂီတဝါကျများကို တစ်ခုနှင့်တစ်ခု ခွဲခြားနိုင်စေပါသည်။

အချိန် မှန်ကန်သော tempo ကိုရွေးချယ်ခြင်းသည် အပိုင်းတစ်ခုအား သိမြင်လာပုံအပေါ် အခြေခံအကျဆုံး သက်ရောက်မှုရှိသည်။ မြန်လွန်းခြင်းသည် ၎င်း၏ ကျက်သရေကို ဖျက်စီးနိုင်ပြီး နှေးကွေးလွန်းသော ပေါင်းစပ်မှုသည် အပိုင်းပိုင်းကွဲသွားစေနိုင်သည် သို့မဟုတ် ၎င်း၏ စရိုက်ကို ရိုးရှင်းစွာ ပုံပျက်သွားစေနိုင်သည်။ (ဥပမာ၊ Chopin ပြိုင်ပွဲ၏ယခင်တည်းဖြတ်မှုတစ်ခုတွင် ပါဝင်သူများထဲမှတစ်ဦးသည် အလွန်နှေးသောအရှိန်ဖြင့် ကခုန်ခြင်းအား အသုဘချီတက်ပွဲကဲ့သို့ အသံထွက်စေသည့် polonaise ကို တီးမှုတ်ရာတွင် သိထားသည့်ကိစ္စတစ်ခုရှိပါသည်) သို့သော် အတွင်း၌ပင်၊ တေးရေးဆရာမှ သတ်မှတ်ထားသော မှန်ကန်သော tempo ၊ ဖျော်ဖြေသူသည် အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ (ဥပမာ- moderato tempo တွင်၊ တစ်မိနစ်လျှင် 108 မှ 120 beats ခန့်) ရှိပြီး လက်ခံထားသော concept ပေါ်မူတည်၍ tempo ကို ရွေးချယ်နိုင်သည်။ အပိုင်းကို လန်းဆန်းစေရန် အလယ်၊ အထက်ကန့်သတ်ချက်နှင့် ပိုနီးသည်၊ သို့မဟုတ် ဥပမာအားဖြင့် ၎င်းကို အနည်းငယ်နှေးကွေးစေပြီး half-pedal ကို ထပ်လောင်းအသုံးပြုခြင်းဖြင့် ၎င်းကို ပိုမိုစွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော ဇာတ်ကောင်ဖြစ်အောင် ဖန်တီးပါ။

အပိုင်းအတွင်း ပြောင်းလဲနိုင်သော tempo ကို ဆိုလိုသည်မှာ tempo rubato ကိုအသုံးပြုခြင်းသည်လည်း အလွန်အထင်ကြီးစရာကောင်းပါသည်။ ၎င်းသည် ရိုမန်းတစ်ခေတ်၏ ဂီတတွင် အထူးသဖြင့် အသုံးများသော ဖျော်ဖြေတင်ဆက်မှု ကြားခံတစ်ခုဖြစ်သည်။ tempo ကိုပြောင်းလဲခြင်းသည် အပိုင်းအစတစ်ခုစီတွင် စည်းချက်တန်ဖိုးများကို ဆန့်ထုတ်ခြင်း သို့မဟုတ် တိုခြင်းဖြစ်စေသည်၊ သို့သော် tempo rubato အတွက် အစမှတ်သည် အမြဲတမ်း တောင့်တင်းသော အခြေခံ tempo ဖြစ်သည် - rubato ဖြင့် ပြုလုပ်ထားသော အပိုင်းတစ်ခုသည် တူညီသောအပိုင်းတစ်ခုနှင့် တူညီသော အချိန်အတိုင်းအတာတစ်ခုအထိ ကြာရှည်သင့်သည်။ ယူနီဖောင်း tempo ။ အရှိန်အဟုန်အဆက်မပြတ်အတက်အကျသည်လည်း အမှားတစ်ခုဖြစ်သည်။ ထူးချွန်သောရုရှားပညာတတ်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Henryk Neuhaus သည် အပိုင်းတစ်ပိုင်း၏တည်ငြိမ်ပြီး ငွီးငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့ငေါ့နှင့်မူးယစ်မူးယစ်ခြင်းကိုသတိရသည်ထက် ပို၍ ပျင်းစရာကောင်းကြောင်းရေးသားခဲ့သည်။ tempo rubato ကို မှန်ကန်စွာအသုံးပြုခြင်းသည် အနုစိတ်ဆုံး စန္ဒယားအောင်မြင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ တစ်ခါတစ်ရံတွင်၊ မှန်ကန်သောအခိုက်အတန့်တွင် အသုံးပြုထားသော tempo နှစ်ခု သို့မဟုတ် သုံးခုကသာ တိုင်းတာမှုသည် အပိုင်း၏အလှကို အလေးထားသင့်ပြီး လိုက်လျောညီထွေရှိမှုနှင့် အံ့အားသင့်စရာဒြပ်စင်ကြားတွင် ဟန်ချက်ညီစေသောကြောင့်၊ တိုင်းတာမှုမှာ အပိုင်း၏အလှကို အလေးထားသင့်သည်။

ဆိုးရွားသော၊ မတည်ငြိမ်သော အရှိန်နှစ်ခုနှင့် တောင့်တင်းသော မက်ထရိုနုန်း အရှိန်ဖြင့်၊ နောက်ပိုင်းတွင် ပိုကောင်းသည်။ metronome မှသတ်မှတ်ထားသော tempo အတိုင်းတစ်ပြေးညီနှင့်တိကျစွာအလုပ်လုပ်နိုင်စွမ်းသည် tempo rubato ၏မှန်ကန်သောအသုံးပြုမှုကိုပြင်ဆင်ရန်အတွက်အခြေခံဖြစ်သည်။ အခြေခံ အရှိန်အဟုန်ကို အာရုံမစိုက်ဘဲ အပိုင်းတစ်ပိုင်းကို “လုံးလုံး” ထားရန် မဖြစ်နိုင်ပေ။

Pedalization ခြေနင်းများကို မှန်ကန်စွာအသုံးပြုခြင်းသည် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်း၏ အရေးကြီးသော အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုလည်းဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် သင့်အား အပိုင်းအစအား သွက်လက်စွာ၊ အပိုထွက်သက်ဝင်သက်၊ အသံဗလံကို ပေးစွမ်းနိုင်သည်၊ သို့သော် ပိုလျှံသော forte pedal ကိုအသုံးပြုခြင်းသည် ငြီးငွေ့ဖွယ် သို့မဟုတ် အလွန်အကျွံ အသံဗလံများကို ဖြစ်စေနိုင်သောကြောင့် အထူးသဖြင့် အတွေ့အကြုံမရှိသေးသော စန္ဒယားပညာရှင်သည် ဟာမိုနီလုပ်ဆောင်ချက်နှစ်ခုကို ဆက်တိုက်မခွဲခြားနိုင်သည့်အခါတွင်လည်း အားနည်းချက်ရှိသည်။

အောင်ဆန်းစုကြည် ဂန္တဝင်အမှတ်အသားသည် အလွန်တိကျသော်လည်း၊ (ဥပမာ ဂရပ်ဖ်အသုံးပြုသည့် ခေတ်မီနည်းလမ်းများသည် ဖြစ်နိုင်ခြေအသစ်များကို အမှန်တကယ် ယူဆောင်လာနိုင်ခြင်း မရှိသေးပါ။ ပုံစံအပြင်၊ ၎င်းတို့သည် မရှင်းလင်းသော သင်္ကေတဖြင့်သာ ကွဲပြားသောကြောင့် တေးရေးဆရာနှင့် ဖျော်ဖြေသူများကြားတွင် နားလည်မှုလွဲမှားခြင်းကို ဖြစ်စေပြီး၊ ထပ်လောင်းမှတ်ချက်များနှင့် မှတ်စုများ။) ၎င်းသည် ကန်ထရိုက်တာအား လွတ်လပ်မှုများစွာကို ချန်ထားခဲ့သည်။ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုခြင်းအနုပညာကို ပြီးပြည့်စုံစေရန် ကျွမ်းကျင်ရန်မှာ နှစ်ပေါင်းများစွာ အလုပ်လိုအပ်ပြီး ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်များက ပညာရေးအစမှ ကွန်ဆာဗေးတစ်များတွင် သင်ကြားမှုအဆုံးအထိ ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်များက ကျင့်သုံးသည်ဟု ဆိုရလောက်အောင်ပင်။ သို့သော် ကောင်းစွာ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုနိုင်မှုသည် ၎င်းတို့၏ ကျွမ်းကျင်မှုအဆင့်အလိုက် အပိုင်းအစများကို လုပ်ဆောင်သော အပျော်တမ်းသမားများအတွက်လည်း စီမံခန့်ခွဲနိုင်သည်။ သို့သော် ၎င်းကို ရယူနိုင်ရန်၊ အနုပညာသည် ကျယ်ဝန်းပြီး လေ့ကျင့်မှု လိုအပ်သောကြောင့် ကျွမ်းကျင်စန္ဒယားပညာရှင်များ၏ ပံ့ပိုးကူညီမှုကို ရယူသင့်သည်။ သို့ရာတွင်၊ ၎င်းသည် ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ၎င်းကို ခံစားခွင့်မရအောင် တားဆီးထားသည်။ ဖျော်ဖြေပွဲများ၊ ခန်းမကောင်းများတွင်၊ ဂီတပညာရှင်ကောင်းများဖြင့် ဖျော်ဖြေသည့် သို့မဟုတ် မူရင်း CD သို့မဟုတ် wav ဖိုင်မှ ဖွင့်ထားသည့် အသံဖိုင်ကောင်းများတွင် နားထောင်ရန် အကောင်းဆုံးဖြစ်သည်။ ကောင်းမွန်စွာပြုလုပ်ထားသော ဂန္တဝင်တေးဂီတတွင် သိမ်မွေ့သောအသံများစွာပါ၀င်သောကြောင့် ၎င်းတို့အားလုံးကို အသံသွင်းရာတွင် ဖမ်းယူရန် အလွန်ခက်ခဲသည့်အပြင် MP3 ဖိုင် သို့မဟုတ် တန်ဖိုးနည်းစက်ပစ္စည်းများတွင် တီးခတ်ထားသော်လည်း၊ ၎င်းသည် တိုက်ရိုက်အသံတစ်ဝက်လောက် ကောင်းမွန်ခြင်းမရှိပေ။