Evgeny Fyodorovich Stankovych |

Yevhen Stankovych

70s ခုနှစ်များအတွင်း ယူကရိန်းတေးရေးဆရာများ၏ ဂလက်ဆီတွင်။ E. Stankovich သည် ခေါင်းဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ၎င်း၏မူလအစမှာ ပထမဆုံးအနေဖြင့်၊ ကြီးမားသောစိတ်ကူးစိတ်သန်းများ၊ အတွေးအခေါ်များ၊ ဘဝပြဿနာများကို လွှမ်းခြုံထားသော၊ ၎င်းတို့၏ ဂီတပုံစံ၊ နောက်ဆုံးတွင် ပြည်သူ့အနေအထား၊ စံနှုန်းများကို တသမတ်တည်း လက်ကိုင်ထားပြီး၊ ရုန်းကန်မှုတွင် (ပုံသဏ္ဍာန်မဟုတ် - စစ်မှန်သော၊ ) ဂီတတာဝန်ရှိသူများနှင့်အတူ။

Stankevich ကို "ရိုးရာပုံပြင်လှိုင်းသစ်" အဖြစ်ရည်ညွှန်းသည်။ ဤ သို့မဟုတ် ထိုရုပ်တုကို ဖော်ညွှန်းသည့် နည်းလမ်းတစ်ခုအဖြစ် သူသည် ရိုးရာပုံပြင်ကို မမှတ်ယူသောကြောင့် ၎င်းသည် လုံးလုံးမမှန်နိုင်ပေ။ သူ့အတွက်က ဖြစ်တည်မှုပုံစံ၊ မရှိမဖြစ် အရည်အချင်းတစ်ခုပါ။ ထို့ကြောင့် ရိုးရာအခင်းအကျင်းများနှင့် ရုပ်ပုံများကို ရက်ရက်ရောရောအသုံးပြုခြင်းသည် ၎င်း၏ရှုပ်ထွေးမှု၊ စွယ်စုံနိုင်မှုနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်မှုအားလုံးတွင် ကမ္ဘာကြီး၏ ခေတ်သစ်အမြင်၏ ပရစ်ဇမ်မှတစ်ဆင့် အလင်းပြန်သွားခြင်းဖြစ်သည်။

Stankovich သည် Transcarpathian မြို့ငယ်လေး Svalyava တွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။ ဂီတကျောင်း၊ ဂီတကျောင်း၊ ဆိုဗီယက်စစ်တပ်တွင် စစ်မှုထမ်းသည်။ ဖျက်သိမ်းပြီးနောက် သူသည် Kyiv Conservatory (1965) တွင် ကျောင်းသားဖြစ်လာသည်။ B. Lyatoshinsky အတန်းတွင် ၃ နှစ်ကြာ ပညာသင်ကြားခဲ့ပြီး Stankovich သည် သူ၏ မြင့်မားသော ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ နိယာမကို လိုက်နာနိုင်သည်- အနုပညာတွင်ရော လုပ်ရပ်များတွင်ပါ ရိုးသားမှုရှိရန်၊ ဆရာကွယ်လွန်ပြီးနောက်၊ Stankovich သည် အလွန်ကောင်းမွန်သော ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ကျောင်းကိုပေးသော M. Skorik ၏အတန်းသို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။

ဂီတတွင်ရှိသမျှသည် Stankovich ၏ဘာသာရပ်ဖြစ်သည်။ သူသည် ခေတ်မီရေးနည်း အမျိုးအစားအားလုံးကို ပိုင်ဆိုင်သည်။ Dodecaphony၊ aleatoric၊ sonorous effects၊ collage ကို တေးရေးဆရာမှ အော်ဂဲနစ်နည်းဖြင့် အသုံးပြုသော်လည်း ၎င်းတို့သည် မည်သည့်နေရာတွင်မှ ဖူလုံသောပန်းတိုင် ဖြစ်လာမည်မဟုတ်ပါ။

သူ၏ကျောင်းသားနှစ်များကတည်းက Stankovich သည် နယ်ပယ်မျိုးစုံတွင် အများအပြားရေးသားခဲ့ပြီးဖြစ်သော်လည်း အထင်ရှားဆုံးသော လက်ရာများကို တေးဂီတနှင့် ဂီတ-ပြဇာတ် အမျိုးအစားများတွင် ဖန်တီးခဲ့သည်- Sinfonietta၊ 5 symphonies၊ ဘဲလေး Olga နှင့် Prometheus၊ ရိုးရာအော်ပရာများ Fern Blooms - ဤနှင့်အခြားလက်ရာများကိုမူလထူးခြားသောအင်္ဂါရပ်များဖြင့်မှတ်သားထားသည်။

15 ကြိုးတူရိယာ (1973) အတွက် ပထမဆုံး symphony ("Sinfonia larga") သည် နှေးကွေးသော tempo တွင် one-movement cycle ၏ ရှားပါးသော ကိစ္စရပ်ဖြစ်သည်။ ဤအရာများသည် နက်နဲသော ဒဿနနှင့် ကဗျာဆန်သော ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများဖြစ်ပြီး၊ Stankovich ၏ polyphonist တစ်ဦးအဖြစ် လက်ဆောင်အဖြစ် ထင်ရှားစွာ ထင်ရှားခဲ့သည်။

70s ခုနှစ်များအတွင်း ယူကရိန်းတေးရေးဆရာများ၏ ဂလက်ဆီတွင်။ E. Stankovich သည် ခေါင်းဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးဖြစ်သည်။ ၎င်း၏မူလအစမှာ ပထမဆုံးအနေဖြင့်၊ ကြီးမားသောစိတ်ကူးစိတ်သန်းများ၊ အတွေးအခေါ်များ၊ ဘဝပြဿနာများကို လွှမ်းခြုံထားသော၊ ၎င်းတို့၏ ဂီတပုံစံ၊ နောက်ဆုံးတွင် ပြည်သူ့အနေအထား၊ စံနှုန်းများကို တသမတ်တည်း လက်ကိုင်ထားပြီး၊ ရုန်းကန်မှုတွင် (ပုံသဏ္ဍာန်မဟုတ် - စစ်မှန်သော၊ ) ဂီတတာဝန်ရှိသူများနှင့်အတူ။

Stankevich ကို "ရိုးရာပုံပြင်လှိုင်းသစ်" အဖြစ်ရည်ညွှန်းသည်။ ဤ သို့မဟုတ် ထိုရုပ်တုကို ဖော်ညွှန်းသည့် နည်းလမ်းတစ်ခုအဖြစ် သူသည် ရိုးရာပုံပြင်ကို မမှတ်ယူသောကြောင့် ၎င်းသည် လုံးလုံးမမှန်နိုင်ပေ။ သူ့အတွက်က ဖြစ်တည်မှုပုံစံ၊ မရှိမဖြစ် အရည်အချင်းတစ်ခုပါ။ ထို့ကြောင့် ရိုးရာအခင်းအကျင်းများနှင့် ရုပ်ပုံများကို ရက်ရက်ရောရောအသုံးပြုခြင်းသည် ၎င်း၏ရှုပ်ထွေးမှု၊ စွယ်စုံနိုင်မှုနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်မှုအားလုံးတွင် ကမ္ဘာကြီး၏ ခေတ်သစ်အမြင်၏ ပရစ်ဇမ်မှတစ်ဆင့် အလင်းပြန်သွားခြင်းဖြစ်သည်။

Stankovich သည် Transcarpathian မြို့ငယ်လေး Svalyava တွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။ ဂီတကျောင်း၊ ဂီတကျောင်း၊ ဆိုဗီယက်စစ်တပ်တွင် စစ်မှုထမ်းသည်။ ဖျက်သိမ်းပြီးနောက် သူသည် Kyiv Conservatory (1965) တွင် ကျောင်းသားဖြစ်လာသည်။ B. Lyatoshinsky အတန်းတွင် ၃ နှစ်ကြာ ပညာသင်ကြားခဲ့ပြီး Stankovich သည် သူ၏ မြင့်မားသော ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ နိယာမကို လိုက်နာနိုင်သည်- အနုပညာတွင်ရော လုပ်ရပ်များတွင်ပါ ရိုးသားမှုရှိရန်၊ ဆရာကွယ်လွန်ပြီးနောက်၊ Stankovich သည် အလွန်ကောင်းမွန်သော ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ကျောင်းကိုပေးသော M. Skorik ၏အတန်းသို့ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။

ဂီတတွင်ရှိသမျှသည် Stankovich ၏ဘာသာရပ်ဖြစ်သည်။ သူသည် ခေတ်မီရေးနည်း အမျိုးအစားအားလုံးကို ပိုင်ဆိုင်သည်။ Dodecaphony၊ aleatoric၊ sonorous effects၊ collage ကို တေးရေးဆရာမှ အော်ဂဲနစ်နည်းဖြင့် အသုံးပြုသော်လည်း ၎င်းတို့သည် မည်သည့်နေရာတွင်မှ ဖူလုံသောပန်းတိုင် ဖြစ်လာမည်မဟုတ်ပါ။

သူ၏ကျောင်းသားနှစ်များကတည်းက Stankovich သည် နယ်ပယ်မျိုးစုံတွင် အများအပြားရေးသားခဲ့ပြီးဖြစ်သော်လည်း အထင်ရှားဆုံးသော လက်ရာများကို တေးဂီတနှင့် ဂီတ-ပြဇာတ် အမျိုးအစားများတွင် ဖန်တီးခဲ့သည်- Sinfonietta၊ 5 symphonies၊ ဘဲလေး Olga နှင့် Prometheus၊ ရိုးရာအော်ပရာများ Fern Blooms - ဤနှင့်အခြားလက်ရာများကိုမူလထူးခြားသောအင်္ဂါရပ်များဖြင့်မှတ်သားထားသည်။

15 ကြိုးတူရိယာ (1973) အတွက် ပထမဆုံး symphony ("Sinfonia larga") သည် နှေးကွေးသော tempo တွင် one-movement cycle ၏ ရှားပါးသော ကိစ္စရပ်ဖြစ်သည်။ ဤအရာများသည် နက်နဲသော ဒဿနနှင့် ကဗျာဆန်သော ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများဖြစ်ပြီး၊ Stankovich ၏ polyphonist တစ်ဦးအဖြစ် လက်ဆောင်အဖြစ် ထင်ရှားစွာ ထင်ရှားခဲ့သည်။

လုံးဝကွဲပြားခြားနားသော၊ ကွဲလွဲနေသောရုပ်ပုံများသည် ကြီးမြတ်သောမျိုးချစ်စစ်ပွဲ၏ “မီးတောက်သောလက္ခဏာ” ဖြင့် တေးရေးဆရာ၏စကားဖြင့် ဒုတိယ (“သူရဲကောင်းဆန်သော”) Symphony (1975) ကို လွှမ်းခြုံထားသည်။

1976 ခုနှစ်တွင် Third Symphony (“I Am Affirmed”) သည် သီအိုရီကို မိတ်ဆက်သည့် ကြီးမားသော အပိုင်းခြောက်ပိုင်း symphonic canvas တွင် ပေါ်လာသည်။ များပြားလှသော ရုပ်ပုံများ၊ ဖွဲ့စည်းမှုဆိုင်ရာ ဖြေရှင်းချက်များ၊ ကြွယ်ဝသော ဂီတဒရာမာဇာတ်များသည် ဤအလုပ်ကို ခွဲခြားသိမြင်စေပြီး Stankovich ၏ လက်ရာ၏ ဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်တွင် အထွတ်အထိပ်သို့ ရောက်ရှိသွားပါသည်။ တတိယသီချင်း၏ ခြားနားချက်မှာ Fourth Symphony ဖြစ်ပြီး တစ်နှစ်အကြာတွင် ဖန်တီးခဲ့သော ("Sinfonia lirisa") သည် အနုပညာရှင်၏ ကြည်ညိုလေးစားဖွယ် စာသားဖော်ပြချက်ဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံး၊ နောက်ဆုံး၊ ပဉ္စမ (“Pastoral Symphony”) သည် ကဗျာဆန်သော ကဗျာဆန်သော ဝန်ခံချက်၊ သဘာဝနှင့် လူသားတို့၏ နေရာကို ရောင်ပြန်ဟပ်ခြင်း (1980) ဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် Stankovich အတွက် ရှားရှားပါးပါး သရုပ်ဖော်ခြင်းများနှင့် တိုက်ရိုက် ရိုးရာနိမိတ်လက္ခဏာများ။

ကြီးမားသော အတွေးအခေါ်များနှင့်အတူ၊ Stankevich သည် အခန်းတွင်းထုတ်ပြန်ချက်များဆီသို့ မကြာခဏ လှည့်သွားပါသည်။ ဖျော်ဖြေတင်ဆက်သူအုပ်စုငယ်အတွက် ဒီဇိုင်းထုတ်ထားသော အသေးစားရုပ်ပုံများသည် တေးရေးဆရာအား ချက်ခြင်းစိတ်ခံစားချက်ပြောင်းလဲမှုများကို ထုတ်ဖော်ပြသနိုင်စေရန်၊ ဖွဲ့စည်းတည်ဆောက်ပုံအသေးစိတ်အသေးစိတ်များကို လုပ်ဆောင်ရန်၊ မတူညီသောရှုထောင့်မှပုံများကို တောက်ပစေကာ၊ စစ်မှန်သောကျွမ်းကျင်မှုကြောင့်၊ အရင်းနှီးဆုံးဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်လောက်သည့် ပြီးပြည့်စုံသော သီကုံးမှုများကို ဖန်တီးပါ။ (၁၉၈၅ ခုနှစ်တွင် ယူနက်စကို ဂီတကော်မရှင်မှ Stankovic's Third Chamber Symphony (1985) ကို ကမ္ဘာ့အကောင်းဆုံး သီကုံးမှု ၁၀ ​​ခုအနက်မှ ပြီးပြည့်စုံမှုအဆင့်ကိုလည်း သက်သေထူပါသည်။)

Stankovich သည် သမိုင်းကို ထိတွေ့ခွင့်ရခြင်းဖြင့် ဂီတပြဇာတ်က ဆွဲဆောင်မှုတစ်ခုလည်းဖြစ်သည်။ The folk-opera When the Fern Blooms (1979) သည် ၎င်း၏ သန္ဓေတည်ချိန်၌ အထူးအဆန်းဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ ကမ္ဘာကျော် Ukrainian Folk Choir ၏ ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် ရည်ရွယ်ထားသော အမျိုးအစား-ပြည်တွင်းနှင့် ထုံးတမ်းစဉ်လာပြကွက်များဖြစ်သည်။ G. ကြိုးများ စစ်မှန်သော ရိုးရာပုံပြင်နမူနာများနှင့် စာရေးဆရာ၏ တေးဂီတပေါင်းစပ်မှုတွင်- ဇာတ်ညွှန်းမပါဘဲ ဇာတ်ကွက်မပါဘဲ ဂီတအမျိုးအစားတစ်ခု မွေးဖွားလာပါသည်။

ဘဲလေး Olga (1982) နှင့် Prometheus (1985) တို့တွင် ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာအဖွဲ့အစည်း၏ အခြားစနစ်များကို တွေ့ရှိခဲ့သည်။ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများကို အကောင်အထည်ဖော်ရန်အတွက် အဓိကသမိုင်းဝင်ဖြစ်ရပ်များ၊ မတူကွဲပြားသော ရုပ်ပုံများနှင့် ဇာတ်လမ်းအစီအစဥ်များ ပံ့ပိုးပေးပါသည်။ ဘဲလေး "Olga" ၏တေးဂီတတွင် အမျိုးမျိုးသော ဇာတ်လမ်းဇာတ်ကွက်များသည် စိတ်ကူးစိတ်သန်းအမျိုးမျိုးကို ဖြစ်ပေါ်စေသည်- ဤနေရာတွင် သူရဲကောင်းဆန်သော ပြကွက်များ၊ နူးညံ့သော အချစ်မြင်ကွင်းများနှင့် ရိုးရာဓလေ့ထုံးတမ်း မြင်ကွင်းများ ရှိပါသည်။ ဤသည်မှာ၊ Stankovich ၏ဒီမိုကရေစီအရှိဆုံးဖွဲ့စည်းမှုဖြစ်ကောင်းဖြစ်နိုင်သည်၊ အကြောင်းမှာ၊ မည်သည့်နေရာမှကဲ့သို့ပင်၊ တေးဂီတ၏အစကို ဤနေရာတွင် တွင်ကျယ်စွာအသုံးပြုထားသည်။

Prometheus တွင်အခြား။ "Olga" ၏ဖြတ်တောက်ထားသောဇာတ်ကွက်နှင့်မတူဘဲ၊ ဤနေရာတွင်လေယာဉ် ၂ စင်းရှိသည် - အစစ်အမှန်နှင့်သင်္ကေတ။ တေးရေးဆရာသည် အခက်ခဲဆုံးတာဝန်ကို ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်- မဟာအောက်တိုဘာဆိုရှယ်လစ်တော်လှန်ရေး၏ ဆောင်ပုဒ်ကို ဂီတနည်းလမ်းဖြင့် သရုပ်ဖော်သည်။

သင်္ကေတရုပ်ပုံများ (Prometheus၊ သူ့သမီး Iskra) တို့၏ စိတ်ကူးယဉ်ဆန်သော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်များကြောင့်သာမက စည်းမျဥ်းများပါ ထူးခြားစွာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာကာ ဥပဒေများအတွက် အခကြေးငွေမပါဘဲ ခေတ်မီဘာသာစကားဖြင့် အသွင်အပြင်ကို ရှောင်ရှားရန် ကူညီပေးခဲ့သည်။ အမျိုးအစား။ ဂီတဖြေရှင်းချက်သည် ပြင်ပအတန်းထက် ပိုမိုနက်ရှိုင်းသည်။ အထူးသဖြင့် တေးရေးဆရာနှင့် နီးစပ်သူမှာ ဤလုပ်ရပ်အတွက် လူသားတို့အား ကောင်းကျိုးပေးဆောင်ခဲ့သော Prometheus ၏ ပုံရိပ်ဖြစ်သည်။ ဘဲလေး၏ ဇာတ်ကွက်သည် ဝင်ရိုးစွန်းကမ္ဘာနှစ်ခုကို အတူတကွ တွန်းလှန်နိုင်စေသောကြောင့်လည်း အကျိုးရှိသည်။ ဤအတွက်ကြောင့်၊ ပြင်းထန်သော၊ ကဗျာဆန်သော၊ ကမောက်ကမနှင့် စစ်မှန်သော ကြေကွဲစရာများ၏ ပြင်းထန်သော တွန်းအားပေးမှုများနှင့်အတူ ပြင်းထန်စွာ ကွဲလွဲနေသော ပေါင်းစပ်ဖွဲ့စည်းမှုတစ်ခု ပေါ်ပေါက်လာသည်။

“လူတစ်ဦး၌ လူသား” ကို ထက်မြက်စေရန်၊ သူ၏ စိတ်ခံစားမှုလောကကို ဖန်တီးရန်၊ သူ၏ စိတ်သည် အခြားလူများ၏ “ခေါ်ဆိုမှု လက္ခဏာများ” ကို အလွယ်တကူ တုံ့ပြန်သည်။ အဲဒီအခါမှာ ပူးပေါင်းပါဝင်မှု၊ စာနာမှု ယန္တရားဟာ အလုပ်ရဲ့ အနှစ်သာရကို သိမြင်နိုင်စေရုံသာမက ယနေ့ခေတ်ရဲ့ ပြဿနာတွေကို နားစွင့်နေသူကို အာရုံစူးစိုက်နိုင်စေမှာ သေချာပါတယ်။ Stankovych ၏ ဤထုတ်ပြန်ချက်သည် ၎င်း၏ပြည်သူ့ရာထူးကို တိကျစွာဖော်ပြပြီး ၎င်း၏တက်ကြွသောလူမှုရေးလှုပ်ရှားမှု၏ အဓိပ္ပါယ်ကိုဖော်ပြသည် (ယူကရိန်း SSR ၏ပြည်ထောင်စု တေးရေးဆရာများနှင့် ယူကရိန်း SSR ၏ ပထမအတွင်းဝန်၊ ယူကရိန်း SSR ၏ အဓိပတိဆိုဗီယက်လက်ထောက်၊ ဆိုဗီယက်ယူနီယံ၏ လက်ထောက်) ဟူသော ရည်ရွယ်ချက်မှာ ကောင်းမှုပြုရန်ဖြစ်သည်။

S. Filstein