Bedrich Smetana |

Bedrich Smetana

ဒိန်ချဥ်။ “The Bartered Bride” Polka (သံစုံတီးဝိုင်း T. Beecham)

B. Smetana ၏ ဘက်ပေါင်းစုံမှ လုပ်ဆောင်ချက်သည် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် Czech ဂီတဖန်တီးမှု တစ်ခုတည်းသော ပန်းတိုင်သို့ လက်အောက်ခံဖြစ်သည်။ ပြောင်မြောက်သော တေးရေးဆရာ၊ စပယ်ယာ၊ ဆရာ၊ စန္ဒယားဆရာ၊ ဝေဖန်ရေး၊ ဂီတနှင့် အများသူငှာ ပုဂ္ဂိုလ်တစ်ဦးဖြစ်သည့် Smetana သည် ချက်လူမျိုးများသည် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင်၊ မူရင်းယဉ်ကျေးမှုရှိသော လူမျိုးအဖြစ် အသိအမှတ်ပြုကာ သြစတြီးယား၏ နိုင်ငံရေးနှင့် ဝိညာဉ်ရေးနယ်ပယ်တွင် တက်ကြွစွာ ဆန့်ကျင်သည့်အချိန်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။

ချက်နိုင်ငံသည် ဂီတကို နှစ်သက်သည်မှာ ရှေးခေတ်ကတည်းက လူသိများသည်။ 5 ရာစု Hussite လွတ်မြောက်ရေးလှုပ်ရှားမှု။ ပေါက်ဖွားလာသော ကိုယ်ခံသီချင်းများ-ဓမ္မသီချင်းများ။ 6 ရာစုတွင် Czech တေးရေးဆရာများသည် အနောက်ဥရောပတွင် ဂန္ထဝင်ဂီတ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် သိသာထင်ရှားသော ပံ့ပိုးကူညီမှုများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ အိမ်တွင်းတေးဂီတဖန်တီးခြင်း - တစ်ကိုယ်တော် တယောနှင့် အဖွဲ့လိုက်တီးမှုတ်ခြင်း - သည် သာမန်လူများ၏ဘဝ၏ ထူးခြားချက်တစ်ခု ဖြစ်လာသည်။ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းအားဖြင့် ဘီယာထုတ်လုပ်သူ Smetana ၏ဖခင် မိသားစုတွင် ဂီတကိုလည်း နှစ်သက်ကြသည်။ XNUMX နှစ်သားအရွယ်မှစ၍ အနာဂတ်တေးရေးဆရာသည် တယောတီးခဲ့ပြီး XNUMX နှစ်တွင် စန္ဒယားဆရာအဖြစ် လူသိရှင်ကြား တီးခတ်ခဲ့သည်။ သူ့စာသင်နှစ်များတွင် ကောင်လေးသည် သံစုံတီးဝိုင်းတွင် စိတ်ပါလက်ပါတီးပြကာ ရေးဖွဲ့သည်။ Smetana သည် I. Proksh ၏ လမ်းညွှန်မှုဖြင့် Prague Conservatory တွင် သူ၏ ဂီတနှင့် သီအိုရီဆိုင်ရာ ပညာရေးကို ပြီးမြောက်စေကာ တစ်ချိန်တည်းတွင် သူသည် သူ၏ စန္ဒယားတီးမှုကို တိုးတက်စေသည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင် (၄၀)နှစ်များအတွင်း Smetana သည် Prague တွင် ခရီးလှည့်လည်နေသော R. Schumann၊ G. Berlioz နှင့် F. Liszt တို့ တွေ့ဆုံခဲ့သည်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ Liszt သည် Czech တေးရေးဆရာများ၏ လက်ရာများကို အလွန်တန်ဖိုးထားပြီး သူ့ကို ပံ့ပိုးပေးမည်ဖြစ်သည်။ ရိုမန်တစ်များ (Schumann နှင့် F. Chopin) တို့၏ လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင် ၎င်း၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်း၏အစတွင် Smetana သည် စန္ဒယားတေးဂီတများစွာကို အထူးသဖြင့် သေးငယ်သောအမျိုးအစားဖြစ်သည့် polkas၊ bagatelles၊ လက်ငင်းတွင် စန္ဒယားတီးခဲ့သည်။

Smetana ပါဝင်ခဲ့သည့် 1848 တော်လှန်ရေး၏ဖြစ်ရပ်များသည် သူ၏သူရဲကောင်းဆန်သောသီချင်းများ ("လွတ်လပ်ခြင်းသီချင်း") နှင့် ချီတက်ပွဲများတွင် တက်ကြွစွာတုံ့ပြန်မှုကိုတွေ့ရှိခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ Smetana ၏သင်ကြားရေးလှုပ်ရှားမှုကိုသူဖွင့်လှစ်သောကျောင်းတွင်စတင်ခဲ့သည်။ သို့သော်လည်း တော်လှန်ရေး ရှုံးနိမ့်မှုသည် ချက်နိုင်ငံကို အရာအားလုံးကို ဟန့်တားသည့် သြစတြီးယား အင်ပါယာ၏ မူဝါဒအပေါ် တုံ့ပြန်မှု တိုးလာစေသည်။ ထိပ်တန်းပုဂ္ဂိုလ်များ၏ နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းမှုကြောင့် Smetana ၏ မျိုးချစ်စိတ်လှုပ်ရှားမှုလမ်းကြောင်းတွင် ကြီးမားသောအခက်အခဲများကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး ဆွီဒင်သို့ ပြောင်းရွှေ့အခြေချရန် ဖိအားပေးခဲ့သည်။ Gothenburg (1856-61) တွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည်။

သူ၏ mazurkas တွင်ဝေးကွာသောဇာတိမြေ၏ပုံရိပ်ကိုဖမ်းယူခဲ့သော Chopin ကဲ့သို့ပင် Smetana သည် "ချက်သမ္မတနိုင်ငံအမှတ်တရများ" ကိုစန္ဒယားအတွက် "တိုင်များပုံစံ" ဟုရေးသည်။ ထို့နောက် သူသည် သံတွဲကဗျာ၏ အမျိုးအစားသို့ လှည့်သွားသည်။ Liszt ၏နောက်တွင်၊ Smetana သည် ဥရောပစာပေဂန္တဝင်စာအုပ်များဖြစ်သည့် W. Shakespeare (“Richard III”), F. Schiller (“Wallenstein's Camp”), ဒိန်းမတ်စာရေးဆရာ A. Helenschleger (“Hakon Jarl”) တို့မှ ဇာတ်လမ်းများကို အသုံးပြုသည်။ Gothenburg တွင်၊ Smetana သည် စန္ဒယားဆရာတစ်ဦးဖြစ်ပြီး ဂန္တဝင်ဂီတအသင်း၏ ဦးဆောင်သူအဖြစ် ဆောင်ရွက်ကာ သင်ကြားရေးလှုပ်ရှားမှုများတွင် ပါဝင်လျက်ရှိသည်။

60 ခုနှစ်များ – ချက်သမ္မတနိုင်ငံ၌ အမျိုးသားရေးလှုပ်ရှားမှုအသစ် အရှိန်မြှင့်လာချိန်ဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ဇာတိမြေသို့ ပြန်လာခဲ့သည့် တေးရေးဆရာသည် ပြည်သူ့ဘဝတွင် တက်ကြွစွာ ပါဝင်လှုပ်ရှားခဲ့သည်။ Smetana သည် Czech Classical Opera ၏တည်ထောင်သူဖြစ်လာခဲ့သည်။ အဆိုတော်များသည် ၎င်းတို့၏ မိခင်ဘာသာစကားဖြင့် သီဆိုနိုင်သည့် ပြဇာတ်ရုံတစ်ခု ဖွင့်လှစ်ရန်အတွက်ပင် ခေါင်းမာသော ရုန်းကန်မှုကို ခံနိုင်ရည်ရှိရမည်ဖြစ်သည်။ 1862 ခုနှစ်တွင် Smetana ၏အစပြုမှုဖြင့် ယာယီပြဇာတ်ရုံကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပြီး စပယ်ယာအဖြစ် နှစ်ပေါင်းများစွာ လုပ်ကိုင်ခဲ့ပြီး (1866-74) တွင် ၎င်း၏ အော်ပရာများကို ဇာတ်ပို့ခဲ့သည်။

Smetana ၏ အော်ပရေးရှင်းအလုပ်သည် အပြင်အဆင်များနှင့် အမျိုးအစားများအတွက် ထူးထူးခြားခြား ကွဲပြားပါသည်။ ပထမဆုံး အော်ပရာ The Brandenburgers in the Czech Republic (1863) သည် 1866 ရာစုတွင် ဂျာမန်အောင်နိုင်သူများကို တော်လှန်ခြင်းအကြောင်း ပြောပြသည်၊ ဤနေရာမှ ဝေးကွာသော ရှေးဟောင်း အဖြစ်အပျက်များသည် လက်ရှိနှင့် တိုက်ရိုက် ပဲ့တင်ထပ်နေသည်။ သမိုင်းဝင်-သူရဲကောင်းဆန်သော အော်ပရာနောက်တွင်၊ Smetana သည် ၎င်း၏အကျော်ကြားဆုံးနှင့် အလွန်ရေပန်းစားသော လက်ရာဖြစ်သည့် The Bartered Bride (1868) ကို ရွှင်မြူးသောဟာသကို ရေးသားခဲ့သည်။ မကုန်ခန်းနိုင်သောဟာသ၊ ဘဝ၏ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၊ သီချင်း၏အကနှင့်အကသဘောသဘာဝသည် ကိုးရာစု၏ဒုတိယနှစ်ဝက်၏ရုပ်ပြအော်ပရာများကြားတွင်ပင် ခွဲခြားသိမြင်စေပါသည်။ နောက်ထပ်အော်ပရာဖြစ်သည့် Dalibor (XNUMX) သည် ပုန်ကန်သောလူများ၏စာနာမှုနှင့် ထောက်ပံမှုများကြောင့် ရဲတိုက်တွင် အကျဉ်းချခံထားရသည့် သူရဲကောင်းတစ်ဦးနှင့် Dalibor ကို ကယ်တင်ရန် ကြိုးပမ်းရင်း သေဆုံးသွားသော သူ၏ချစ်လှစွာသော မီလာဒါအကြောင်း သူရဲကောင်းဆန်ဆန် ကြေကွဲဖွယ်ဖြစ်ရပ်တစ်ခုဖြစ်သည်။

Smetana ၏အစပျိုးမှုတွင်၊ ၎င်း၏အော်ပရာအသစ် Libuse (1881) ၏ပထမဆုံးပြသမှုနှင့်အတူ 1872 ခုနှစ်တွင်ဖွင့်လှစ်ခဲ့သောအမျိုးသားကဇာတ်ရုံတည်ဆောက်မှုအတွက်တစ်နိုင်ငံလုံးရန်ပုံငွေပွဲကျင်းပခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ ပရာ့ဂ်၊ Libuse ၏ ဒဏ္ဍာရီလာ တည်ထောင်သူ ချက်ချ်လူမျိုးများအကြောင်း ဖြစ်သည်။ တေးရေးဆရာက ၎င်းကို “ဓမ္မရုပ်” ဟုခေါ်သည်။ ယခုဆိုလျှင် ချက်ကိုစလိုဗက်ကီးယားတွင် နိုင်ငံတော်အားလပ်ရက်များ အထူးသဖြင့် အရေးပါသော ပွဲလမ်းသဘင်များတွင် ဤအော်ပရာကို ဖျော်ဖြေသည့် အစဉ်အလာရှိသည်။ "Libushe" ပြီးနောက် Smetana သည် ရုပ်ပြအော်ပရာများကို အဓိကရေးသားခဲ့သည်- "မုဆိုးမနှစ်ယောက်"၊ "နမ်း"၊ "နက်နဲသောအရာ" ဖြစ်သည်။ အော်ပရာစပယ်ယာတစ်ဦးအနေဖြင့် သူသည် ချက်နိုင်ငံသာမက နိုင်ငံခြားဂီတကိုပါ မြှင့်တင်ပေးပါသည်။ အထူးသဖြင့် Slavic ကျောင်းအသစ်များ (M. Glinka, S. Moniuszko)။ M. Balakirev ကို Prague တွင် Glinka ၏ အော်ပရာများ စင်တင်ရန် ရုရှားမှ ဖိတ်ကြားခဲ့သည်။

Smetana သည် အမျိုးသားဂန္ထဝင်အော်ပရာသာမက တေးစုကို ဖန်တီးသူဖြစ်လာခဲ့သည်။ ဆင်ဖိုနီတစ်ခုထက်ပို၍ ပရိုဂရမ်ဆင်ဖိုနီကဗျာဖြင့် ဆွဲဆောင်ခံရသည်။ သံစုံတီးဝိုင်းဂီတတွင် Smetana ၏အမြင့်ဆုံးအောင်မြင်မှုကို 70 နှစ်များတွင်ဖန်တီးခဲ့သည်။ "ငါ့အမိမြေ" ၏ symphonic ကဗျာများသံသရာ - ချက်ပြည်၊ ၎င်း၏လူမျိုး၊ သမိုင်း။ ကဗျာ "Vysehrad" (Vysehrad သည် "ချက်သမ္မတနိုင်ငံ၏ မင်းညီမင်းသားများနှင့် ဘုရင်များ ၏မြို့တော်" Prague ၏ အစိတ်အပိုင်းဟောင်းတစ်ခုဖြစ်သည်) သည် သူရဲကောင်းဆန်ဆန်အတိတ်နှင့် အမိမြေ၏အတိတ်ကြီးမြတ်မှုတို့အကြောင်း ဒဏ္ဍာရီတစ်ခုဖြစ်သည်။

"Vltava၊ ချက်ကွင်းများနှင့် သစ်တောများမှ" ကဗျာများတွင် ရိုမန်းတစ်ရောင်စုံတေးဂီတသည် တေးဆိုသံများနှင့် အကများ သယ်ဆောင်ပေးသည့် သဘာဝတရားများ၊ ဇာတိမြေ၏ ကျယ်ပြန့်သော မြင်ကွင်းများကို ရေးဆွဲထားသည်။ "Sharka" တွင် ရှေးထုံးတမ်းစဉ်လာများနှင့် ဒဏ္ဍာရီများ အသက်ဝင်လာသည်။ “Tabor” နှင့် “Blanik” တို့သည် Hussite သူရဲကောင်းများအကြောင်းပြောကြပြီး “ချက်နိုင်ငံတော်၏ဘုန်းတော်” ကိုသီဆိုပါ။

မွေးရပ်မြေ၏ ဆောင်ပုဒ်ကိုလည်း အခန်းစန္ဒယားတေးဂီတတွင် ထည့်သွင်းဖော်ပြထားသည်- "ချက်အကများ" သည် ချက်သမ္မတနိုင်ငံရှိ အကအမျိုးအစားများ (အပြောက်၊ skochna၊ furiant၊ coysedka စသည်) တို့ပါဝင်သော ကျေးလက်ဘဝပုံရိပ်များစုစည်းမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။

Smetana ၏ တေးရေးဖွဲ့မှုသည် ပြင်းထန်ပြီး စွယ်စုံရလူမှုရေး လှုပ်ရှားမှုများနှင့် အမြဲတမ်း ပေါင်းစပ်ထားသည် - အထူးသဖြင့် Prague (60s - 70s ၏ ပထမတစ်ဝက်) တွင် သူ၏ဘ၀။ ထို့ကြောင့်၊ Prague Choral Society ၏ Verb ၏ခေါင်းဆောင်မှုသည် choir (Jan Hus၊ The Three Horsemen အပါအဝင်) တေးဂီတအတွက် အလုပ်များစွာကို ဖန်တီးနိုင်ခဲ့သည်။ Smetana သည် Czech ယဉ်ကျေးမှု၏ထင်ရှားသောရုပ်ပုံများအဖွဲ့ “Handy Beseda” ၏အသင်းဝင်ဖြစ်ပြီး ၎င်း၏ဂီတအပိုင်းကို ဦးဆောင်ထားသည်။

တေးရေးဆရာသည် လူအများ၏ ဂီတပညာကို ပံ့ပိုးပေးသည့် Philharmonic Society ၏ တည်ထောင်သူ တစ်ဦးဖြစ်ပြီး၊ သူကိုယ်တိုင် အဆိုတော်များနှင့် သင်ကြားခဲ့သည့် ပြည်တွင်းဂီတ၏ ဂန္တဝင်နှင့် အသစ်အဆန်းများကို သိကျွမ်းသူဖြစ်သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ Smetana သည် ဂီတဝေဖန်ရေးဆရာတစ်ဦးအဖြစ် လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး သီလယူစန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ပြင်းထန်သော အာရုံကြောရောဂါနှင့် အကြားအာရုံဆုံးရှုံးခြင်း (1874) မှသာလျှင် တေးရေးဆရာအား အော်ပရာဟောက်စ်တွင် အလုပ်မှ ရပ်စဲစေခဲ့ပြီး သူ၏လူမှုရေးဆိုင်ရာ နယ်ပယ်များကို ကန့်သတ်ခဲ့သည်။

Smetana သည် ပရာ့ဂ်မှ ထွက်ခွာပြီး Jabkenice ရွာတွင် အခြေချနေထိုင်ခဲ့သည်။ သို့သော်၊ သူသည်များစွာကိုဆက်လက်ရေးဖွဲ့ခဲ့သည် (“ ငါ့အမိမြေ” သံသရာကိုအပြီးသတ်၊ နောက်ဆုံးအော်ပရာကိုရေးသည်) ။ ယခင်ကဲ့သို့ (ဆွီဒင်နိုင်ငံသို့ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ခဲ့သည့် နှစ်များအတွင်း၊ ဇနီးနှင့်သမီး သေဆုံးရခြင်းအတွက် ဝမ်းနည်းပူဆွေးမှု ကြောင့် စန္ဒယားထမင်းတွဲ) Smetana သည် အခန်းတွင်းတူရိယာအမျိုးအစားများတွင် သူမ၏ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ အတွေ့အကြုံများကို ထည့်သွင်းဖော်ပြသည်။ “From My Life” (1876) သည် ချက်အနုပညာ၏ ကံကြမ္မာနှင့် ခွဲမရသော လူတစ်ယောက်၏ ကံကြမ္မာအကြောင်း ဇာတ်လမ်းတစ်ပုဒ် ဖန်တီးထားသည်။ Quartet ၏ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုစီတွင် စာရေးသူမှ ပရိုဂရမ်ရှင်းလင်းချက်တစ်ခုစီပါရှိသည်။ မျှော်လင့်ချက်ရှိသော လူငယ်များ၊ "ဘဝတွင် တိုက်ပွဲဝင်ရန် အဆင်သင့်"၊ ပျော်စရာနေ့များ အမှတ်တရများ၊ အလှပြင်ဆိုင်များတွင် အကများနှင့် ဂီတဖန်တီးမှုများ၊ အချစ်ဦး၏ ကဗျာဆန်သော ခံစားချက်နှင့် နောက်ဆုံးတွင်၊ "နိုင်ငံတော်၏ အနုပညာလမ်းကြောင်းကို ကြည့်ရတာ ပျော်ရွှင်ခြင်း"။ သို့သော် ထူးဆန်းသောသတိပေးချက်ကဲ့သို့ ငွီးငေါ့သော အသံမြင့်သံကြောင့် အရာအားလုံးသည် တိမ်မြုပ်သွားခဲ့သည်။

ပြီးခဲ့သည့်ဆယ်စုနှစ်များ၏ ဖော်ပြပြီးသားလက်ရာများအပြင် Smetana သည် The Devil's Wall၊ symphonic suite The Prague Carnival ကိုရေးပြီး အပြီးမသတ်နိုင်အောင်တားဆီးထားသည့် Shakespeare's comedy Twelfth Night ကိုအခြေခံထားသည့် Viola အော်ပရာကို စတင်ခဲ့သည်။ ကြီးထွားလာသောရောဂါ။ မကြာသေးမီနှစ်များအတွင်း တေးရေးဆရာ၏ ခက်ခဲသောအခြေအနေသည် ချက်နိုင်ငံသူ၏လက်ရာကို ရည်စူးထားသည့် ချက်လူမျိုးများ၏ အသိအမှတ်ပြုမှုကြောင့် တောက်ပလာခဲ့သည်။

K. Zenkin

Smetana သည် ခက်ခဲသော လူမှုရေးအခြေအနေများတွင် ဒရာမာများပြည့်နှက်နေသည့် ဘဝတွင် အမျိုးသားရေး စိတ်ကူးများ မြင့်မားသော အမျိုးသားအနုပညာ စံနှုန်းများကို ပြင်းပြင်းထန်ထန် အခိုင်အမာ ကာကွယ်ခဲ့သည်။ ထက်မြက်သော တေးရေးဆရာ၊ စန္ဒယားဆရာ၊ စပယ်ယာနှင့် ဂီတနှင့် လူထုပုဂ္ဂိုလ်တစ်ဦးအနေနှင့် သူ၏ ဇာတိလူမျိုးတို့၏ ဂုဏ်ကျက်သရေအတွက် သူ၏ ထက်မြက်သော လှုပ်ရှားမှုအားလုံးကို မြှုပ်နှံထားသည်။

Smetana ၏ဘဝသည် ဖန်တီးမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ သူသည် မခံချင်စိတ်နှင့် ဇွဲလုံ့လကို ပိုင်ဆိုင်ထားပြီး ဘဝ၏အခက်အခဲများကြားမှ သူ၏အကြံအစည်များကို အပြည့်အဝအကောင်အထည်ဖော်နိုင်ခဲ့သည်။ လွတ်လပ်ရေးနှင့် လွတ်လပ်ရေးကြိုးပမ်းမှုတွင် ချက်ပြည်သူများအား တေးဂီတဖြင့် ကူညီရန်၊ အားမာန်နှင့် အကောင်းမြင်စိတ်များ ရှိလာစေရန်၊ တရားမျှတမှု၏ နောက်ဆုံးအောင်ပွဲအပေါ် ယုံကြည်ခြင်းအတွက် ဤအစီအစဉ်များသည် အဓိက စိတ်ကူးတစ်ခုနှင့် လက်အောက်ခံဖြစ်သည်။

Smetana သည် ကျွန်ုပ်တို့ခေတ်၏ လူမှု-ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ တောင်းဆိုချက်များကို တက်ကြွစွာ တုံ့ပြန်ကာ ဘဝ၏ထူထဲသောနေရာတွင် ရှိနေသောကြောင့် ဤခက်ခဲသော တာဝန်ဝတ္တရားများကို ရင်ဆိုင်ဖြေရှင်းခဲ့သည်။ သူ့အလုပ်အပြင် လူမှုရေးလှုပ်ရှားမှုများဖြင့် ဂီတသာမက အမိမြေ၏ အနုပညာ ယဉ်ကျေးမှု တစ်ခုလုံး၏ မကြုံစဖူး ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ထွန်းကားလာစေခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့် Smetana ဟူသောအမည်သည် ချက်နိုင်ငံအတွက် အထွတ်အမြတ်ထားပြီး ၎င်း၏တေးဂီတသည် စစ်နဖူးစည်းတစ်ခုကဲ့သို့ပင် နိုင်ငံတော်၏တရားဝင်ဂုဏ်ယူမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေပါသည်။

Smetana ၏ပါရမီသည် ချက်ခြင်းထုတ်ဖော်မပြသော်လည်း တဖြည်းဖြည်း ရင့်ကျက်လာသည်။ 1848 တော်လှန်ရေးသည် သူ၏ လူမှုရေးနှင့် အနုပညာဆိုင်ရာ အတွေးအခေါ်များကို နားလည်သဘောပေါက်စေခဲ့သည်။ 1860 ခုနှစ်များအစတွင် Smetana ၏ အသက်လေးဆယ်ပြည့်မွေးနေ့တွင် သူ၏လှုပ်ရှားမှုများသည် ပုံမှန်မဟုတ်သောကျယ်ပြန့်သောနယ်ပယ်တစ်ခုဖြစ်လာခဲ့သည်- သူသည် Prague ရှိ ဆင်ဖိုနီဖျော်ဖြေပွဲများကို စပယ်ယာအဖြစ် ဦးဆောင်ကာ အော်ပရာဟောက်စ်တစ်ခုအား ညွှန်ကြားကာ စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် လုပ်ဆောင်ကာ ဝေဖန်ရေးဆောင်းပါးများ ရေးသားခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် အရေးအကြီးဆုံးကတော့ သူ့ရဲ့ဖန်တီးမှုနဲ့အတူ ပြည်တွင်းဂီတအနုပညာဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် လက်တွေ့ကျတဲ့ လမ်းကြောင်းတွေကို ခင်းကျင်းထားပါတယ်။ သူ့လက်ရာများသည် အတားအဆီးအားလုံးကြားမှ ဖိနှိပ်ချုပ်ချယ်နိုင်သော အတိုင်းအတာဖြင့် ပို၍ပင် ကြီးကျယ်ခမ်းနားမှုကို ထင်ဟပ်ပြနေပါသည်။

လူထုတုံ့ပြန်မှု အင်အားစုများနှင့် ပြင်းထန်သော တိုက်ပွဲများကြားတွင်၊ Smetana သည် ဂီတပညာရှင်အတွက် ပိုဆိုးသည်ထက် ပိုဆိုးသည့် ကံဆိုးမှုတစ်ခုကို ခံစားခဲ့ရသည်၊ သူ ရုတ်တရက် နားပင်းလာသည်။ အဲဒီတုန်းက သူက အသက်ငါးဆယ်။ ပြင်းထန်သော ရုပ်ပိုင်းဆိုင်ရာ ဝေဒနာကို ခံစားရင်း Smetana သည် ပြင်းထန်သော ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းများတွင် ကုန်ဆုံးခဲ့ပြီး နောက်ထပ် ဆယ်နှစ် အသက်ရှင်ခဲ့သည်။

ဖျော်ဖြေမှု ရပ်တန့်သွားသော်လည်း တီထွင်ဖန်တီးမှု အလုပ်ကို ပြင်းထန်စွာ ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ဤဆက်စပ်မှုတွင် Beethoven ကို မည်သို့မျှ မမှတ်မိနိုင်စေရန် မည်သို့လုပ်ဆောင်ရမည်နည်း - နောက်ဆုံးတွင်၊ ဂီတ၏သမိုင်းသည် အခြားဥပမာများမသိရဘဲ အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ ကြီးမြတ်သောစိတ်ဓာတ်၊ ကံဆိုးမှု၌ ရဲရင့်မှုတို့ကို ထင်ရှားပေါ်လွင်စေသည့် ထင်ရှားလှသည်။ .။

Smetana ၏အမြင့်ဆုံးအောင်မြင်မှုများသည် အော်ပရာနှင့် ပရိုဂရမ်ဆင်ဖိုနီနယ်ပယ်တို့နှင့် ချိတ်ဆက်ထားသည်။

ထိလွယ်ရှလွယ် အနုပညာရှင်နိုင်ငံသားတစ်ဦးအနေဖြင့် 1860 ခုနှစ်များအတွင်း ၎င်း၏ပြုပြင်ပြောင်းလဲရေးလုပ်ငန်းများကို စတင်ခဲ့ပြီး Smetana သည် အမျိုးသားအနုပညာယဉ်ကျေးမှုဖွဲ့စည်းခြင်း၏ အရေးတကြီးဆုံး၊ အရေးတကြီးဖြစ်သော ဤနယ်ပယ်တွင်ရှိသောကြောင့် ဤနယ်ပယ်တွင်ရှိသောကြောင့် Smetana သည် ပြုပြင်ပြောင်းလဲရေးလုပ်ငန်းများကို စတင်ခဲ့သည်။ “ကျွန်တော်တို့ရဲ့ အော်ပရာဟောက်စ်ရဲ့ အဓိကနဲ့ အမွန်မြတ်ဆုံးတာဝန်က ပြည်တွင်းအနုပညာကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ဖို့ပါပဲ” ဟု ၎င်းက ဆိုသည်။ သူ၏ အော်ပရာ ဖန်တီးမှု ရှစ်ခုတွင် ဘဝ၏ ရှုထောင့် အများအပြားကို ထင်ဟပ်နေပြီး အော်ပရာ အနုပညာ အမျိုးအစား အမျိုးမျိုးကို ပုံဖော်ထားသည်။ ၎င်းတို့အားလုံးကို တစ်ဦးချင်းထူးခြားသောအင်္ဂါရပ်များဖြင့် အမှတ်အသားပြုထားသော်လည်း ၎င်းတို့အားလုံးတွင် ထင်ရှားသောအင်္ဂါရပ်တစ်ခုရှိသည် - Smetana ၏ အော်ပရာများတွင် ချက်သမ္မတနိုင်ငံမှ သာမန်လူများ၏ပုံများနှင့် ၎င်း၏ ဘုန်းကြီးသောသူရဲကောင်းများ၏ အတွေးအမြင်များနှင့် ခံစားချက်များသည် နားထောင်သူအများအပြားနှင့် နီးစပ်သော၊ အသက်ဝင်လာသည်။

Smetana သည် program symphonism နယ်ပယ်သို့လှည့်ခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏မျိုးချစ်စိတ်သဘောထားများကို နားဆင်သူလူထုအား ထုတ်ဖော်ပြသခွင့်ပေးသည့် စာသားမဲ့ပရိုဂရမ်ဂီတ၏ ပုံရိပ်များ၏ ခိုင်မာမှုဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့အနက်မှ အကြီးဆုံးသည် symphonic cycle "My Motherland" ဖြစ်သည်။ ဤအလုပ်သည် Czech တူရိယာဂီတဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် ကြီးမားသောအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။

Smetana သည် အဖော်မပါသော choir ၊ piano ၊ string quartet စသည်တို့အတွက် အခြားသော လက်ရာများစွာကို ချန်ထားခဲ့သည်။ မည်သည့်ဂီတအမျိုးအစားကိုမဆို သခင်၏လက်ဖြင့် ထိမိသမျှ အရာအားလုံးသည် နိုင်ငံတော်၏ မူလအနုပညာလက်ရာတစ်ခုအဖြစ် ထွန်းကားလာကာ မြင့်မားသောအဆင့်တွင် ရပ်တည်နေပါသည်။ XIX ရာစုကမ္ဘာ့ဂီတယဉ်ကျေးမှု၏အောင်မြင်မှုများ။

ရုရှားဂီတအတွက် Glinka လုပ်ဆောင်ခဲ့သည့် Czech ဂီတဂန္ထဝင်များဖန်တီးမှုတွင် Smetana ၏သမိုင်းဝင်အခန်းကဏ္ဍကို နှိုင်းယှဥ်ခိုင်းထားသည်။ Smetana ကို "Czech Glinka" ဟုခေါ်သည်မှာ အံ့သြစရာမရှိပါ။

* * *

Bedrich Smetana ကို မတ် ၂ ရက်၊ ၁၈၂၄ တွင် Bohemia အရှေ့တောင်ပိုင်းရှိ ရှေးဟောင်းမြို့ Litomysl တွင် မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့အဖေက Count ရဲ့အိမ်ခြံမြေမှာ ဘီယာချက်လုပ်တယ်။ နှစ်တွေကြာလာတာနဲ့အမျှ မိသားစုတွေ ကြီးထွားလာတယ်၊ ဖခင်ဟာ အလုပ်အတွက် ပိုကောင်းတဲ့ အခြေအနေတွေကို ရှာဖွေခဲ့ရပြီး တစ်နေရာနဲ့ တစ်နေရာ မကြာခဏ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ခဲ့ပါတယ်။ ဤအရာများအားလုံးသည် ငယ်ရွယ်သော Bedrich မကြာခဏလည်ပတ်လေ့ရှိသော ရွာများနှင့် ရွာများဝန်းရံထားသော မြို့ငယ်များဖြစ်သည်။ တောင်သူလယ်သမားတို့၏ ဘဝ၊ သီချင်းနှင့် အကများသည် ငယ်စဉ်ကပင် လူသိများခဲ့သည်။ သူသည် ချက်သမ္မတနိုင်ငံရှိ သာမန်ပြည်သူလူထုအပေါ် သူ၏ချစ်ခြင်းမေတ္တာကို တစ်သက်တာလုံး ထိန်းသိမ်းထားခဲ့သည်။

အနာဂတ်တေးရေးဆရာ၏ဖခင်သည် ထူးချွန်သူဖြစ်သည်၊ စာများများဖတ်၊ နိုင်ငံရေးကို စိတ်ဝင်စားပြီး နိုးထသူများ၏ အတွေးအခေါ်များကို နှစ်သက်သည်။ အိမ်မှာ သီချင်းတွေ မကြာခဏတီးတယ်၊ သူကိုယ်တိုင် တယောတီးတယ်။ ကောင်လေးက ဂီတကို စောစောစီးစီး စိတ်ဝင်စားကြောင်း ပြသခဲ့တာ အံ့သြစရာတော့ မဟုတ်ပါဘူး၊ သူ့အဖေရဲ့ တိုးတက်တဲ့ စိတ်ကူးတွေက Smetana ရဲ့ ရင့်ကျက်တဲ့ နှစ်တွေမှာ ကောင်းမွန်တဲ့ ရလဒ်တွေကို ပေးစွမ်းခဲ့ပါတယ်။

လေးနှစ်သားကတည်းက Bedřich သည် တယောတီးရန် သင်ယူခဲ့ပြီး တစ်နှစ်အကြာတွင် Haydn's quartets တွင် ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ခြောက်နှစ်ကြာ စန္ဒယားဆရာအဖြစ် လူသိရှင်ကြား ဖျော်ဖြေခဲ့ပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာပင် သီချင်းရေးစပ်ရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။ အားကစားရုံတွင် ကျောင်းတက်နေစဉ်၊ ဖော်ရွေသောပတ်ဝန်းကျင်တွင် သူသည် မကြာခဏ အကအခုန်များ ပြုလုပ်လေ့ရှိသည် (ကျက်သရေရှိပြီး တေးဆို Louisina Polka၊ 1840၊ ကို ထိန်းသိမ်းထားသည်)။ စန္ဒယားကို စေ့စေ့စပ်စပ်တီးတယ်။ 1843 ခုနှစ်တွင် Bedrich သည် သူ၏ဒိုင်ယာရီတွင် ဂုဏ်ယူဖွယ်စကားလုံးများကို ရေးသားခဲ့သည်- "ဘုရားသခင်၏အကူအညီနှင့် ကရုဏာဖြင့်၊ ငါသည် နည်းစနစ်ပိုင်းအရ Liszt၊ Mozart ဖြစ်လာလိမ့်မည်" ဆုံးဖြတ်ချက်က ရင့်မှည့်သည်- သူသည် ဂီတအတွက် သူ့ကိုယ်သူ လုံးလုံးလျားလျား မြှုပ်နှံထားရမည်။

အသက် ဆယ့်ခုနစ်နှစ်အရွယ် ကလေးငယ်တစ်ဦးသည် ပရာ့ဂ်မြို့သို့ ပြောင်းရွှေ့နေထိုင်ပြီး ဖခင်ဖြစ်သူက သားဖြစ်သူကို မကျေနပ်သဖြင့် ကူညီရန် ငြင်းဆိုခဲ့သည်။ သို့သော် Bedrich သည် သူ့ကိုယ်သူ ကံကြမ္မာကို အပ်နှင်းထားသည့် နာမည်ကြီးဆရာ Josef Proksh နှင့် ထိုက်တန်သော ခေါင်းဆောင်တစ်ဦးဖြစ်ကြောင်း တွေ့ရှိခဲ့သည်။ လေးနှစ်ကြာလေ့လာမှုများ (၁၈၄၄-၁၈၄၇) သည် အလွန်အကျိုးဖြစ်ထွန်းခဲ့သည်။ ပရာ့ဂ်တွင် Liszt (1844)၊ Berlioz (1847)၊ Clara Schumann (1840) တို့ကို နားထောင်နိုင်ခဲ့ပြီး Smetana ၏ ဂီတပညာရှင်အဖြစ် ဖွဲ့စည်းခြင်းကိုလည်း ပံ့ပိုးပေးခဲ့ပါသည်။

1848 တွင်၊ လေ့လာမှုနှစ်များကုန်ဆုံးခဲ့သည်။ သူတို့ရဲ့ရလဒ်ကဘာလဲ။

Smetana သည် ငယ်စဉ်ကပင် ဘောလုံးခန်းနှင့် ရိုးရာအကများ၏ ဂီတကို နှစ်သက်ခဲ့သည် - သူသည် waltzes၊ quadrilles၊ gallops၊ polkas တို့ကို ရေးသားခဲ့သည်။ သူက ဖက်ရှင်အလှပြင်ဆိုင်စာရေးဆရာတွေရဲ့ ထုံးတမ်းစဉ်လာနဲ့အညီ ဖြစ်ပုံရပါတယ်။ ကဗျာဆန်သော အကပုံများကို ဘာသာပြန်ဆိုနိုင်မှုနှင့်အတူ Chopin ၏ သြဇာလွှမ်းမိုးမှုသည်လည်း ထိခိုက်ခဲ့သည်။ ထို့အပြင် ချက်နိုင်ငံမှ ဂီတပညာရှင် ငယ်သည် နှစ်သက်သည်။

Schumann၊ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်း Mendelssohn ၏လွှမ်းမိုးမှုအောက်တွင်ကျရောက်နေသော "စိတ်ခံစားချက်ရှုခင်းများ" အမျိုးအစားဖြစ်သောရိုမန်းတစ်ပြဇာတ်များကိုလည်းရေးသားခဲ့သည်။ သို့သော်၊ Smetana တွင်ပြင်းထန်သောဂန္ထဝင် "sourdough" ရှိသည်။ သူသည် မိုဇတ်ကို သဘောကျပြီး ၎င်း၏ ပထမဆုံး အဓိက တေးရေးများ (စန္ဒယား ဆိုနာတာများ၊ သံစုံတီးဝိုင်းများ) တွင် ဘီသိုဗင်ကို အားကိုးသည်။ သို့တိုင် Chopin သည် သူနှင့် အနီးစပ်ဆုံးဖြစ်သည်။ စန္ဒယားပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့်၊ သူသည် သူ့ခေတ်၏အကောင်းဆုံး “Chopinists” များထဲမှတစ်ဦးဖြစ်သည့် Hans Bülow ၏အဆိုအရ မကြာခဏဆိုသလို သူ၏လက်ရာများကို တီးခတ်လေ့ရှိသည်။ နောက်ပိုင်းတွင်၊ 1879 ခုနှစ်တွင် Smetana က "Chopin အတွက်၊ သူ့လက်ရာများအတွက်၊ ကျွန်ုပ်၏ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ပျော်ရွှင်စွာအောင်မြင်မှုကို ပေးဆောင်ရမည်ဖြစ်ပြီး၊ သူ၏တေးရေးများကို သိရှိနားလည်ပြီးသည့်အချိန်မှစ၍၊ အနာဂတ်တွင် ကျွန်ုပ်၏ဖန်တီးမှုလုပ်ငန်းများသည် ကျွန်ုပ်အတွက် ရှင်းလင်းပြတ်သားပါသည်။"

ထို့ကြောင့်၊ အသက်နှစ်ဆယ့်လေးနှစ်တွင်၊ Smetana သည် ရေးဖွဲ့ခြင်းနှင့် စန္ဒယားနည်းပညာများကို လုံးလုံးကျွမ်းကျင်နေပြီဖြစ်သည်။ သူ့စွမ်းအားအတွက် လျှောက်လွှာတင်ဖို့သာ လိုအပ်ပြီး ဒါက သူ့ကိုယ်သူ သိဖို့ ပိုကောင်းတယ်။

ထိုအချိန်တွင်၊ Smetana သည် ဂီတကျောင်းတစ်ကျောင်းကို ဖွင့်လှစ်ခဲ့ပြီး ၎င်းသည် တစ်နည်းတစ်ဖုံ တည်ရှိခွင့်ရခဲ့သည်။ သူသည် လက်ထပ်ခါနီး (1849 တွင်ကျင်းပခဲ့သည်) - သင့်အနာဂတ်မိသားစုကို မည်သို့ထောက်ပံ့ပေးရမည်ကို သင်စဉ်းစားရန်လိုအပ်သည်။ 1847 ခုနှစ်တွင် Smetana သည် နိုင်ငံတဝှမ်း ဖျော်ဖြေပွဲ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခု ပြုလုပ်ခဲ့သော်လည်း သူ့ကိုယ်သူ အကြောင်းပြချက် မခိုင်လုံခဲ့ပေ။ မှန်ပါသည်၊ ပရာ့ဂ်ကိုယ်တိုင်က သူသည် စန္ဒယားဆရာနှင့် ဆရာတစ်ဦးအဖြစ် လူသိများပြီး တန်ဖိုးထားခံရသည်။ သို့သော် Smetana ၏တေးရေးဆရာကိုလုံးဝနီးပါးမသိ။ စိတ်ပျက်လက်ပျက်ဖြင့် သူသည် Liszt ထံ စာရေးအကူအညီတောင်းပြီး ဝမ်းနည်းစွာမေးသည်- “အနုပညာရှင်တစ်ယောက်ဟာ သူကိုယ်တိုင်နဲ့တူတဲ့အနုပညာရှင်မဟုတ်ရင် ဘယ်သူကယုံနိုင်မလဲ။ ချမ်းသာသူ - ဤမင်းမျိုးမင်းနွယ်များ - ဆင်းရဲသားတို့ကို သနားခြင်းမရှိဘဲ ကြည့်ပါ၊ ငတ်မွတ်၍ သေပါစေ၊ ..»။ Smetana သည် သူ၏ “Six characteristic pieces” ကို စန္ဒယားစာတွင် တွဲထားသည်။

အနုပညာလောကတွင် မြင့်မြတ်သော ဝါဒဖြန့်သူ တစ်ဦးဖြစ်ပြီး ကူညီမှုဖြင့် ရက်ရောစွာ ထွန်းကားလာသူ Liszt က သူ့အား ယခုအချိန်အထိ မသိသေးသော ဂီတပညာရှင် လူငယ်အား “မင်းရဲ့ ပြဇာတ်တွေက အကောင်းဆုံး၊ လေးလေးနက်နက် ခံစားပြီး ကောင်းကောင်းသိလာရသမျှထဲမှာ အကောင်းဆုံးလို့ ထင်မြင်မိပါတယ် ။ မကြာသေးမီအချိန်များ။" Liszt သည် ဤပြဇာတ်များကို ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေခဲ့သည် (၎င်းတို့ကို 1851 ခုနှစ်တွင် ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး op. 1) ကို အမှတ်အသားပြုခဲ့သည်။ ယခုအချိန်မှစ၍၊ သူ၏ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာပံ့ပိုးမှုသည် Smetana ၏ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာလုပ်ဆောင်မှုများအားလုံးကို လိုက်ပါသွားခဲ့သည်။ “စာရွက်က ကျွန်တော့်ကို အနုပညာလောကနဲ့ မိတ်ဆက်ပေးတယ်” လို့ ပြောပါတယ်။ သို့သော် Smetana သည် ဤကမ္ဘာပေါ်တွင် အသိအမှတ်ပြုမှုရရှိသည်အထိ နောက်ထပ်နှစ်များစွာ ကုန်ဆုံးမည်ဖြစ်သည်။ 1848 ၏ တော်လှန်ရေး ဖြစ်ရပ်များသည် တွန်းအားအဖြစ် ဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။

တော်လှန်ရေးသည် မျိုးချစ်စိတ်ရှိသော ချက်တေးရေးဆရာအား အတောင်ပံများပေးကာ ခွန်အားပေးကာ ခေတ်သစ်လက်တွေ့ဘဝမှ မြဲမြံစွာရှေ့ဆက်နေသည့် အဆိုပါ အယူဝါဒနှင့် အနုပညာအလုပ်များကို သိရှိနားလည်စေရန် ကူညီပေးခဲ့သည်။ ပရာ့ဂ်ကို ဖြိုခွင်းခဲ့သည့် အကြမ်းဖက်ဆူပူအုံကြွမှုတွင် သက်သေခံနှင့် တိုက်ရိုက်ပါဝင်သူ Smetana သည် အချိန်တိုအတွင်း အရေးပါသောလက်ရာများစွာကို ရေးသားခဲ့သည်- စန္ဒယားအတွက် "တော်လှန်ချီတက်ပွဲနှစ်ပွဲ"၊ "ကျောင်းသားတပ်ကြပ်မတ်ခ်ျ"၊ "အမျိုးသားအစောင့်တပ်၏မတ်ခ်ျ"၊ "သီချင်း သီချင်းသီဆိုခြင်းနှင့် စန္ဒယားတီးခတ်ခြင်းအတွက် လွတ်လပ်ခြင်း” D-dur (အပြောင်းအရွှေ့ကို 1849 ခုနှစ် ဧပြီလတွင် F. Shkroup ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ “ဒါက ကျွန်တော့်ရဲ့ ပထမဆုံး သံစုံတီးဝိုင်းတေးရေးဖြစ်ပါတယ်” ဟု Smetana က 1883 ခုနှစ်တွင် ထောက်ပြခဲ့ပြီး ၎င်းကို ပြန်လည်ပြင်ဆင်ခဲ့သည်။) .

ဤလက်ရာများဖြင့် Smetana ၏တေးဂီတတွင် လမ်းကြောင်းကို ထူထောင်ထားပြီး လွတ်လပ်မှုကို မြတ်နိုးသော မျိုးချစ်ရုပ်ပုံများကို မကြာမီတွင် သူ၏အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုမှုအတွက် ပုံမှန်ဖြစ်လာတော့မည်ဖြစ်သည်။ ချီတက်ပွဲများနှင့် တေးသီချင်းများသည် ရာစုနှစ်အကုန်ပိုင်းတွင် ပြင်သစ်တော်လှန်ရေး၏ ချီတက်ပွဲများနှင့် သီချင်းများအပြင် Beethoven ၏ သူရဲကောင်းဆန်မှုတို့သည် ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းခြင်းအပေါ် သိသာထင်ရှားစွာ လွှမ်းမိုးမှုရှိခဲ့သည်။ Hussite လှုပ်ရှားမှုမှ မွေးဖွားလာသော Czech ဓမ္မသီချင်း၏ ဩဇာသက်ရောက်မှုမှာ မဝံ့မရဲဖြစ်နေသော်လည်း၊ သို့သော် Smetana ၏အလုပ်၏ရင့်ကျက်သောကာလတွင်သာ မြင့်မြတ်သောရောဂါများရှိသော အမျိုးသားသိုလှောင်ရုံသည် ရှင်းရှင်းလင်းလင်း ထင်ရှားလာလိမ့်မည်။

သူ၏နောက်ထပ်အဓိကအလုပ်မှာ E major တွင် Solemn Symphony ကို 1853 ခုနှစ်တွင်ရေးသားခဲ့ပြီး နှစ်နှစ်အကြာတွင် စာရေးသူ၏လမ်းညွှန်မှုဖြင့် ပထမဆုံးလုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ (ဒါက စပယ်ယာတစ်ယောက်အနေနဲ့ သူ့ရဲ့ ပထမဆုံး ဖျော်ဖြေမှုပါ။ သို့သော် ကြီးမားသော စိတ်ကူးစိတ်သန်းများကို ထုတ်လွှင့်သည့်အခါတွင် တေးရေးဆရာသည် ၎င်း၏ ဖန်တီးမှုဆိုင်ရာ ကိုယ်ပိုင်အရည်အချင်း၏ မူလအစကို အပြည့်အစုံ ဖော်ပြနိုင်ခြင်း မရှိသေးပါ။ တတိယလှုပ်ရှားမှုသည် ပို၍မူရင်းဖြစ်လာသည် - အပြောက်စိတ်ဓာတ်ရှိ scherzo; နောက်ပိုင်းတွင် လွတ်လပ်သော သံစုံတီးဝိုင်းအဖြစ် မကြာခဏ ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ Smetana ကိုယ်တိုင်က မကြာခင်မှာ သူ့ရဲ့ symphony ရဲ့ ညံ့ဖျင်းမှုကို နားလည်ခဲ့ပြီး ဒီအမျိုးအစားကို လှည့်မကြည့်တော့ပါဘူး။ သူ၏ငယ်သော လုပ်ဖော်ကိုင်ဖက် Dvořák သည် နိုင်ငံတော် Czech Symphony ကို ဖန်တီးသူ ဖြစ်လာခဲ့သည်။

ယင်းတို့သည် အပြင်းအထန် ဖန်တီးမှုရှာဖွေမှု နှစ်များဖြစ်သည်။ Smetana က အများကြီးသင်ပေးတယ်။ ကျဉ်းမြောင်းသော သင်ကြားရေး နယ်ပယ်ကြောင့် သာ၍ ဝန်ထုပ်ဝန်ပိုး ဖြစ်ခဲ့ရသည်။ ထို့အပြင်၊ ကိုယ်ပိုင်ပျော်ရွှင်မှုကို လွှမ်းမိုးခဲ့သည်- သူသည် ကလေးလေးဦး၏ဖခင်ဖြစ်နေပြီဖြစ်သော်လည်း ၎င်းတို့ထဲမှ သုံးဦးသည် နို့စို့အရွယ်တွင် သေဆုံးသွားခဲ့သည်။ တေးရေးဆရာသည် g-moll စန္ဒယားတီးဝိုင်းတွင် သေဆုံးခြင်းကြောင့် ဖြစ်ပေါ်လာသော ဝမ်းနည်းဖွယ် အတွေးများကို ဖမ်းယူထားပြီး၊ ဂီတသည် ပုန်ကန်တတ်သော စိတ်အားထက်သန်မှု၊ ဒရာမာနှင့် တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ပျော့ပျောင်းပြီး နိုင်ငံအလိုက် အရောင်အသွေးစုံလင်မှုဖြင့် ပုံဖော်ထားသည်။

ပရာ့ဂ်ရှိဘဝသည် Smetana ဖျားနာခဲ့သည်။ ချက်သမ္မတနိုင်ငံ၌ တုံ့ပြန်မှု၏အမှောင်ထုသည် ပို၍နက်ရှိုင်းလာသောအခါတွင် သူသည် ၎င်းအထဲတွင် ဆက်လက်မနေနိုင်တော့ပေ။ သူငယ်ချင်းများ၏ အကြံပေးချက်အရ Smetana သည် ဆွီဒင်သို့ ထွက်ခွာသွားခဲ့သည်။ မထွက်ခွာမီ နောက်ဆုံးတွင် သူသည် Liszt ကို ကိုယ်တိုင်ကိုယ်ကျ သိကျွမ်းခဲ့သည်။ ထို့နောက် 1857 နှင့် 1859 ခုနှစ်တွင်သူသည် Weimar တွင်သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး 1865 - Budapest နှင့် Liszt တွင်၎င်းသည် 60-70 နှစ်များအတွင်း Prague သို့ရောက်သောအခါ Smetana သို့အမြဲလည်ပတ်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ ဟန်ဂေရီဂီတပညာရှင်ကြီးနှင့် တောက်ပသော Czech တေးရေးဆရာတို့အကြား ချစ်ကြည်ရင်းနှီးမှုသည် ပိုမိုခိုင်မာလာခဲ့သည်။ ၎င်းတို့ကို အနုပညာဆိုင်ရာ စိတ်ကူးများဖြင့်သာမက ဟန်ဂေရီနှင့် ချက်သမ္မတနိုင်ငံတို့၌ ဘုံရန်သူ - Habsburgs ၏ Austrian ဘုရင်စနစ်ကို မုန်းတီးသော Austrian ဘုရင်စနစ်ဖြင့် ပေါင်းစည်းခဲ့သည်။

Smetana (1856-1861) Smetana သည် ဆွီဒင်ပင်လယ်ကမ်းစပ်ရှိ Gothenburg မြို့တွင် ငါးနှစ်ကြာနေထိုင်ခဲ့သည်။ ဤတွင် သူသည် ပြင်းထန်သော လှုပ်ရှားမှုတစ်ခုကို တီထွင်ခဲ့သည်- သူသည် စပယ်ယာအဖြစ် ဖျော်ဖြေသည့် ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်းကို စီစဉ်ခဲ့ပြီး (ဆွီဒင်၊ ဂျာမနီ၊ ဒိန်းမတ်၊ ဟော်လန်) တွင် စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် ဖျော်ဖြေပွဲများကို အောင်မြင်စွာ ပြုလုပ်ပေးခဲ့ပြီး ကျောင်းသားများစွာရှိသည်။ တီထွင်ဖန်တီးမှုသဘောအရ၊ ဤကာလသည် အသီးအပွင့်ဖြစ်သည်- အကယ်၍ 1848 သည် Smetana ၏ကမ္ဘာ့အမြင်ကို ပြတ်ပြတ်သားသားပြောင်းလဲစေခဲ့ပါက ၎င်း၌ တိုးတက်သောအသွင်အပြင်များကို အားကောင်းစေခဲ့ပါက နိုင်ငံခြားတွင်နေထိုင်သောနှစ်များသည် သူ၏အမျိုးသားရေးစံနှုန်းများ အားကောင်းလာစေရန်နှင့် တစ်ချိန်တည်းတွင်၊ ကျွမ်းကျင်မှုတိုးတက်မှု။ Smetana သည် ၎င်း၏မွေးရပ်မြေကို တောင့်တနေသည့် ဤနှစ်များအတွင်းတွင် Smetana သည် ၎င်း၏အမျိုးသား Czech ပန်းချီဆရာတစ်ဦးအဖြစ် ၎င်း၏အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းကို နောက်ဆုံးတွင် သဘောပေါက်သွားသည်ဟု ဆိုနိုင်သည်။

သူ၏ဖွဲ့စည်းမှုလုပ်ငန်းကို ဦးတည်ချက်နှစ်ခုဖြင့် တီထွင်ခဲ့သည်။

တစ်ဖက်တွင်၊ ချက်နိုင်ငံအက ကဗျာများဖြင့် ဖုံးအုပ်ထားသော စန္ဒယားအပိုင်းအစများ ဖန်တီးခြင်းတွင် စမ်းသပ်မှုများကို အစောပိုင်းက စတင်ခဲ့သည်။ ထို့ကြောင့်၊ 1849 တွင်၊ "မင်္ဂလာဆောင်မြင်ကွင်းများ" သံသရာကိုရေးခဲ့ပြီးနှစ်များစွာအကြာတွင် Smetana ကိုယ်တိုင်က "စစ်မှန်သောချက်စတိုင်" တွင်သန္ဓေတည်သည်ဟုဖော်ပြခဲ့သည်။ စမ်းသပ်မှုများကို အခြားစန္ဒယားစက်ဝန်းတစ်ခုဖြစ်သည့် “ချက်သမ္မတနိုင်ငံအမှတ်တရများ” (1859) ဖြင့် ရေးသားထားသည်။ ဤနေရာတွင် Smetana ၏ဂီတ၏အမျိုးသားရေးအခြေခံအုတ်မြစ်ကိုချထားခဲ့သည်၊ သို့သော်အဓိကအားဖြင့်ကဗျာဆန်ခြင်းနှင့်နေ့စဉ်ဘာသာပြန်ဆိုခြင်းတွင်ဖြစ်သည်။

အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ သူ၏အနုပညာဆင့်ကဲဖြစ်စဉ်အတွက် သံတွဲကဗျာသုံးပုဒ်သည် အရေးကြီးသည်- Richard III (1858၊ Shakespeare ၏အဖြစ်ဆိုးကိုအခြေခံ၍ Wallenstein's Camp (1859၊ Schiller ၏ဒရာမာကိုအခြေခံ၍)) Jarl Hakon (1861၊ အဖြစ်ဆိုးကိုအခြေခံ၍)၊ ဒိန်းမတ်ကဗျာဆရာ Helenschläger ၏ အချစ်ဇာတ်လမ်း။ သူတို့သည် Smetana ၏ လက်ရာ၏ အမိုက်စား အမိုက်စား သူရဲကောင်းဆန်သော ရုပ်ပုံများ နှင့် ဆက်စပ်နေပါသည်။

ပထမဦးစွာ၊ ဤလက်ရာများ၏အကြောင်းအရာများသည် မှတ်သားဖွယ်ကောင်းသည်- Smetana သည် အာဏာကို သိမ်းပိုက်သူများအပေါ် တော်လှန်ရန် စိတ်ကူးဖြင့် Smetana ကို စွဲလန်းခဲ့ပြီး သူ၏ကဗျာများကို အခြေခံသည့် စာပေလက်ရာများတွင် ရှင်းရှင်းလင်းလင်းဖော်ပြခဲ့သည် (နည်းလမ်းအားဖြင့်၊ ဇာတ်ကွက်နှင့်၊ Dane Elenschleger ၏ ကြေကွဲဖွယ်ပုံရိပ်များ Shakespeare's Macbeth) နှင့် တေးရေးဆရာအဆိုအရ Schiller ၏ “Wallenstein Camp” တွင် ရိုးရာဘဝမှ အရည်ရွှမ်းသော မြင်ကွင်းများ နှင့် တေးရေးဆရာအဆိုအရ ၎င်း၏ဇာတိမြေ၏ ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သောဖိနှိပ်မှု နှစ်များအတွင်း ဆီလျော်မှုရှိသည်ဟု ထင်မြင်နိုင်သည်။

Smetana ၏ သီကုံးမှုအသစ်၏ ဂီတသဘောတရားသည်လည်း ဆန်းသစ်သည်- သူသည် Liszt မှ မကြာမီက ဖန်တီးခဲ့သော "symphonic poems" အမျိုးအစားသို့ လှည့်သွားခဲ့သည်။ ဤအရာများသည် ပရိုဂရမ်ဆင်ဖိုနီနယ်ပယ်တွင် သူ့အားဖွင့်ဆိုနိုင်သော ဖြစ်နိုင်ခြေများကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စေရန်အတွက် ချက်မာစတာ၏ ပထမဆုံးခြေလှမ်းများဖြစ်သည်။ ထို့အပြင်၊ Smetana သည် Liszt ၏ အယူအဆများကို မျက်ကန်းအတုယူသူမဟုတ်ပါ - သူသည် သူ၏ကိုယ်ပိုင်ဖွဲ့စည်းပုံနည်းလမ်းများ၊ ပေါင်းစပ်တီးခတ်မှုနှင့် ဂီတပုံများဖန်တီးမှုတို့ကို အတုယူကာ နောက်ပိုင်းတွင် "My Motherland" တွင် ထူးထူးခြားခြား ပြီးပြည့်စုံမှုဖြင့် ပေါင်းစည်းခဲ့သည်။

အခြားကဏ္ဍများတွင်၊ "Gothenburg" ကဗျာများသည် Smetana ကိုယ်တိုင်သတ်မှတ်ထားသည့် ဖန်တီးမှုအသစ်များကို ဖြေရှင်းရန် အရေးကြီးသောနည်းလမ်းများဖြစ်သည်။ ၎င်းတို့၏ ဂီတ၏ ပြင်းထန်သော စိတ်လှုပ်ရှားမှုနှင့် ဒရာမာများသည် Dalibor နှင့် Libuše အော်ပရာများ၏ စတိုင်လ်ကို မျှော်လင့်ထားပြီး Wallenstein's Camp မှ ပျော်ရွှင်ဖွယ်ရာ မြင်ကွင်းများသည် ချက်အရသာနှင့် အရောင်ခြယ်ထားသော The Bartered Bride ၏ ရှေ့ပြေးပုံစံ ဖြစ်ပုံရသည်။ ထို့ကြောင့် အထက်ဖော်ပြပါ Smetana ၏ အရေးအကြီးဆုံး ကဏ္ဍနှစ်ရပ်ဖြစ်သော ရိုးရာနေ့စဉ်နှင့် သနားစရာကောင်းသော အသွင်အပြင်သည် နီးကပ်လာပြီး အချင်းချင်း ကြွယ်ဝလာစေသည်။

ယခုမှစ၍ ပိုမို၍ တာဝန်သိသော အယူဝါဒနှင့် အနုပညာအလုပ်များကို ပြီးမြောက်အောင်မြင်ရန် ပြင်ဆင်နေပြီဖြစ်သည်။ ဒါပေမယ့် အိမ်မှာပဲ လုပ်လို့ရတယ်။ Gothenburg နှင့် ကြီးမားသော အမှတ်တရများ ဆက်စပ်နေသောကြောင့် ပရာ့ဂ်သို့ ပြန်ချင်သည်- Smetana တွင် ဆိုးရွားသော ကံဆိုးမှုအသစ်တစ်ခု ကျရောက်ခဲ့သည် - 1859 တွင် သူ၏ချစ်ဇနီးသည် ဤနေရာတွင် သေလောက်အောင် နာမကျန်းဖြစ်ပြီး မကြာမီ သေဆုံးသွားခဲ့သည်။

1861 ခုနှစ် နွေဦးပေါက်တွင်၊ Smetana သည် ချက်သမ္မတနိုင်ငံ ၏ မြို့တော်ကို သူ၏ သက်တမ်း ကုန်ဆုံးချိန် အထိ မထွက်ခွာ စေရန်အတွက် ပရာ့ဂ် သို့ ပြန်သွားခဲ့သည်။

သူ့အသက်က သုံးဆယ့်ခုနစ်နှစ်ရှိပြီ။ သူက တီထွင်ဖန်တီးနိုင်စွမ်း အပြည့်ရှိတယ်။ ယခင်နှစ်များက သူ့ဆန္ဒကို ချုပ်ကိုင်ထားကာ သူ၏ဘဝနှင့် အနုပညာအတွေ့အကြုံကို ကြွယ်ဝစေကာ ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ်ယုံကြည်မှုလည်း အားကောင်းလာခဲ့သည်။ သူ ဘာအတွက် ရပ်တည်ရမယ်၊ ဘာကို အောင်မြင်ရမယ် ဆိုတာ သူသိတယ်။ ထိုသို့သော အနုပညာရှင်တစ်ဦးအား ပရာ့ဂ်၏ ဂီတအသက်တာတွင် ဦးဆောင်ရန် ကံကြမ္မာကိုယ်တိုင်က ခေါ်ဝေါ်ခြင်းခံရပြီး ချက်သမ္မတနိုင်ငံ၏ ဂီတယဉ်ကျေးမှု၏ တည်ဆောက်ပုံတစ်ခုလုံးကို အသစ်ပြန်လည်ဆန်းသစ်စေခဲ့သည်။

ဤသည်မှာ တိုင်းပြည်၏ လူမှုနိုင်ငံရေးနှင့် ယဉ်ကျေးမှုဆိုင်ရာ အခြေအနေများ ပြန်လည်နိုးထလာခြင်းဖြင့် ကူညီဆောင်ရွက်ပေးခဲ့ပါသည်။ "Bach ၏တုံ့ပြန်မှု" ၏နေ့ရက်များကုန်လွန်ပြီ။ တိုးတက်သော Czech အနုပညာ ပညာတတ်လူတန်းစားများ၏ ကိုယ်စားလှယ်များ၏ အသံများသည် ပိုမိုအားကောင်းလာသည်။ 1862 ခုနှစ်တွင် “ယာယီပြဇာတ်” ဟုခေါ်သော ဂီတဖျော်ဖြေပွဲများကို ရိုးရာရန်ပုံငွေဖြင့် တည်ဆောက်ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ မကြာမီ "Crafty Talk" - "Art Club" သည် ၎င်း၏လှုပ်ရှားမှုကို စတင်ခဲ့ပြီး စိတ်အားထက်သန်သော မျိုးချစ်များဖြစ်သည့် စာရေးဆရာများ၊ အနုပညာရှင်များ၊ ဂီတသမားများကို စုစည်းကာ စတင်ခဲ့သည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ၎င်း၏နဖူးစည်းတွင် ထင်ရှားကျော်ကြားသော စကားလုံးများ ရေးထိုးထားသည့် "The Verb of Prague" တေးဂီတအဖွဲ့ကို ဖွဲ့စည်းထားပြီး- "နှလုံးသားအတွက် သီချင်း၊ မွေးရပ်မြေဆီသို့"

Smetana သည် ဤအဖွဲ့အစည်းအားလုံး၏ ဝိညာဉ်ဖြစ်သည်။ သူသည် "Art Club" ၏ဂီတအပိုင်းကိုညွှန်ကြားသည် (စာရေးဆရာများကို Neruda၊ အနုပညာရှင်များ - Manes မှဦးဆောင်သည်)၊ ဤနေရာတွင်ဖျော်ဖြေပွဲများစီစဉ်သည် - အခန်းနှင့်ဆင်ဖိုနီ၊ "ကြိယာ" choir နှင့်အလုပ်လုပ်သည်၊ သူ၏အလုပ်သည်၎င်း၏ရှင်သန်မှုကိုအထောက်အကူပြုသည်။ “ယာယီပြဇာတ်” (နှစ်အနည်းငယ်ကြာပြီးနောက် စပယ်ယာအဖြစ်)။

သူ၏ဂီတတွင် ချက်နိုင်ငံတော်ဂုဏ်ကို နှိုးဆွရန် ကြိုးပမ်းမှုတွင် Smetana သည် မကြာခဏ ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေခဲ့သည်။ "ကျွန်ုပ်တို့၏လူမျိုးများ" ဟုသူရေးသားခဲ့သည် "ဂီတလူများအဖြစ်ကျော်ကြားခဲ့သည်မှာကြာရှည်စွာနှင့်အမိမြေကိုချစ်စိတ်ဖြင့်မှုတ်သွင်းထားသောအနုပညာရှင်၏တာဝန်သည်ဤဂုဏ်အသရေကိုခိုင်ခံ့စေရန်ဖြစ်သည်။"

ထို့အပြင် သူစီစဉ်သော ဆင်ဖိုနီဖျော်ဖြေပွဲများ၏ စာရင်းသွင်းခြင်းအကြောင်း ရေးသားထားသော နောက်ဆောင်းပါးတွင် (၎င်းသည် ပရာ့ဂ်မြို့သားများအတွက် ဆန်းသစ်တီထွင်မှုတစ်ခုဖြစ်သည်။) Smetana က “ဂီတစာပေ၏လက်ရာများကို ပရိုဂရမ်များတွင် ထည့်သွင်းထားသော်လည်း Slavic တေးရေးဆရာများကို အထူးအာရုံစိုက်ထားသည်။ ရုရှ၊ ပိုလန်၊ တောင်စလာဗစ် စာရေးဆရာများ၏ လက်ရာများကို အဘယ်ကြောင့် ယခုအချိန်အထိ မလုပ်ဆောင်နိုင်ခဲ့သနည်း။ ငါတို့ပြည်တွင်းက တေးရေးဆရာတွေရဲ့ နာမည်တောင် မတွေ့ခဲဘူး…” Smetana ၏စကားများသည် သူ့အကျင့်နှင့်မကွာခြားပါ- 1865 တွင် Glinka ၏ သံစုံတီးဝိုင်းလက်ရာများကို ပြုလုပ်ခဲ့ပြီး 1866 တွင် Ivan Susanin အား ယာယီပြဇာတ်ရုံတွင် ပြသခဲ့ပြီး 1867 ခုနှစ်တွင် Ruslan နှင့် Lyudmila (သူ Balakirev အား Prague သို့ ဖိတ်ကြားခဲ့သည့်) 1878 - Moniusz ကျောက်စရစ်ခဲ” စသဖြင့်၊

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ 60s နှစ်များသည် သူ့အလုပ်၏ အမြင့်ဆုံးပန်းပွင့်ချိန်ကို အမှတ်အသားပြုပါသည်။ တပြိုင်နက်တည်းတွင် သူသည် အော်ပရာ လေးပုဒ်ကို စိတ်ကူးထားပြီး တစ်ပုဒ်ပြီးသည်နှင့် နောက်တစ်ပုဒ်ကို ဆက်ရေးသည်။ တဆက်တည်းတွင်၊ "ကြိယာ" အတွက် choirs များကိုဖန်တီးခဲ့သည် (Czech စာသားအတွက် ပထမဆုံး choir ကို 1860 ("Czech Song") တွင် ဖန်တီးခဲ့သည်။ Smetana ၏ အဓိက တေးသီချင်းများမှာ Rolnicka (1868) သည် တောင်သူလယ်သမားများ၏ လုပ်အားကို သီဆိုကာ ကျယ်ပြန့်စွာ ဖွံ့ဖြိုးပြီး ရောင်စုံပင်လယ်သီချင်း (1877) ဖြစ်သည်။ အခြားတေးရေးများထဲတွင်၊ သီချင်း "Dowry" (1880) နှင့် ရွှင်မြူးသော "ကျွန်ုပ်တို့၏သီချင်း" (1883) တို့သည် အပြောက်စည်းချက်ဖြင့် ထင်ရှားသည်။) စန္ဒယားအပိုင်းအစများ၊ အဓိက symphonic လက်ရာများကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားခဲ့ကြသည်။

ချက်သမ္မတနိုင်ငံရှိ Brandenburgers သည် 1863 ခုနှစ်တွင်ပြီးစီးခဲ့သော Smetana ၏ပထမဆုံးအော်ပရာခေါင်းစဉ်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် XNUMX ရာစုအထိဝေးကွာသောအတိတ်ဖြစ်ရပ်များကိုပြန်လည်အသက်သွင်းပေးသည်။ မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ ၎င်း၏အကြောင်းအရာသည် အလွန်သက်ဆိုင်ပါသည်။ ဘရန်ဒင်ဘာဂါများသည် Slavic နယ်မြေများကို လုယူကာ ချက်လူမျိုးတို့၏ အခွင့်အရေးနှင့် ဂုဏ်သိက္ခာကို နင်းချေခဲ့သော (Margraviate of Brandenburg မှ) ဂျာမန်မြေရှင်များဖြစ်သည်။ ထို့ကြောင့် အတိတ်မှာရှိခဲ့သော်လည်း Smetana ၏အသက်တာတွင် ဤအတိုင်းကျန်နေခဲ့သည် - နောက်ဆုံးတွင်၊ ၎င်း၏အကောင်းဆုံးတစ်ခေတ်သည် ချက်သမ္မတနိုင်ငံကို ဂျာမန်အဖြစ်သို့ တွန်းလှန်တိုက်ခိုက်ခဲ့သည်။ ဇာတ်ကောင်များ၏ ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ကံကြမ္မာကို ပုံဖော်ထားသည့် စိတ်လှုပ်ရှားဖွယ်ရာ ဒရာမာကို အော်ပရာတွင် ပေါင်းစပ်ထားပြီး သာမန်လူများ၏ ဘဝများကို ပြသထားသည့် ပရာ့ဂ်မြို့ဆင်းရဲသားများ၊ ဂီတပြဇာတ်တွင် ရဲရင့်သော ဆန်းသစ်တီထွင်မှုဖြစ်သည့် ပရာ့ဂ်မြို့ဆင်းရဲသားများ။ လူထုတုံ့ပြန်မှု ကိုယ်စားလှယ်များက ဤလုပ်ငန်းကို ရန်လိုမုန်းတီးမှုဖြင့် တွေ့ဆုံရခြင်းမှာ အံ့သြစရာမဟုတ်ပေ။

အဆိုပါ အော်ပရာကို ယာယီပြဇာတ် ညွှန်ကြားရေးမှူးရုံးမှ ကြေညာသည့် ပြိုင်ပွဲတစ်ခုသို့ တင်သွင်းခဲ့သည်။ စင်ပေါ်မှာ သုံးနှစ်ကြာအောင် ရုန်းကန်ခဲ့ရပါတယ်။ Smetana သည် နောက်ဆုံးတွင် ဆုရရှိခဲ့ပြီး စပယ်ယာချုပ်အဖြစ် ပြဇာတ်ရုံသို့ ဖိတ်ကြားခံခဲ့ရသည်။ 1866 တွင် The Brandenburgers ၏အဦးအစသည် ကြီးမားသောအောင်မြင်မှုဖြစ်ခဲ့သည် - စာရေးဆရာအား လုပ်ဆောင်ချက်တစ်ခုချင်းစီအပြီးတွင် ထပ်ခါတလဲလဲခေါ်ဆိုခဲ့သည်။ အောင်မြင်မှုသည် အောက်ပါဖျော်ဖြေပွဲများနှင့်အတူ (ရာသီတစ်ခုတည်းတွင်၊ "Brandenburgers" ဆယ့်လေးကြိမ်ကျင်းပခဲ့သည်။)

Smetana မှ တေးရေးအသစ် ထုတ်လုပ်ရေး စတင်ပြင်ဆင်ချိန်၌ ဤပရီမီယာသည် မပြီးဆုံးသေးဘဲ - နေရာတိုင်းတွင် သူ့ကို ချီးမြှောက်ခဲ့သည့် The Bartered Bride ၊ ၎င်းအတွက် ပထမဆုံး ပုံကြမ်းများကို 1862 ခုနှစ်အစောပိုင်းတွင် ပုံကြမ်းရေးဆွဲခဲ့ပြီး နောက်နှစ်တွင် Smetana သည် ၎င်း၏ ဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုတွင် overture ကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ အလုပ်ကို ငြင်းခုံနိုင်သော်လည်း တေးရေးဆရာသည် တစ်ဦးချင်းနံပါတ်များကို အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ပြန်လည်လုပ်ဆောင်ခဲ့သည်- သူ့သူငယ်ချင်းများပြောသည့်အတိုင်း သူသည် အလွန်ပြင်းထန်စွာ "ချက်" ခဲ့သည်၊ ဆိုလိုသည်မှာ သူသည် ချက်လူမျိုးတို့၏ စိတ်ဓာတ်ကို ပို၍ပို၍နက်ရှိုင်းစွာ စွဲလန်းနေကာ ကျေနပ်နိုင်တော့မည်မဟုတ်ပေ။ သူအရင်က အောင်မြင်ခဲ့တာတွေနဲ့။ Smetana သည် 1866 နွေဦးပေါက်ရာသီတွင် (The Brandenburgers ၏အဦးဆုံးပွဲအပြီး ငါးလအကြာတွင်ပင်) သူ၏အော်ပရာကို ဆက်လက်တိုးတက်စေခဲ့သည်)။ နောက်လေးနှစ်တွင်၊ သူသည် The Bartered Bride ၏ နောက်ထပ်ထုတ်ဝေမှု နှစ်ခုကို ထုတ်ပေးခဲ့ပြီး သူ၏အကြောင်းအရာကို ချဲ့ထွင်ကာ နက်ရှိုင်းစေခဲ့သည်။ မသေနိုင်သောအလုပ်။

သို့သော် Smetana ၏ရန်သူများသည် ငြိမ်မနေပေ။ သူတို့က သူ့ကို ပွင့်ပွင့်လင်းလင်း တိုက်ခိုက်ဖို့ အခွင့်အရေးကို စောင့်နေကြတာ။ 1868 တွင် Smetana ၏တတိယမြောက်အော်ပရာဖြစ်သော Dalibor ကိုပြသခဲ့သည် (၎င်းကို 1865 အစောပိုင်းတွင်စတင်ခဲ့သည်) တွင်ထိုကဲ့သို့သောအခွင့်အလမ်းကိုပြသခဲ့သည်။ ဘရန်ဒင်ဘာဂါတွင်ကဲ့သို့ ဇာတ်ကွက်ကို ချက်သမ္မတနိုင်ငံသမိုင်းမှ ယူထားသည်- ဤအချိန်သည် ကိုးရာစု၏အဆုံးဖြစ်သည်။ မြင့်မြတ်သောသူရဲကောင်း Dalibor အကြောင်း ရှေးဒဏ္ဍာရီတွင်၊ Smetana သည် လွတ်မြောက်ရေးတိုက်ပွဲ၏ အယူအဆကို အလေးပေးဖော်ပြခဲ့သည်။

ဆန်းသစ်သော စိတ်ကူးစိတ်သန်းသည် ထူးထူးခြားခြား ထုတ်ဖော်ပြောဆိုခြင်းဟု ဆိုလိုသည်။ Smetana ၏ ဆန့်ကျင်သူများက သူ့ကို အမျိုးသားရေး-ချက်နိုင်ငံဆိုင်ရာ စံနှုန်းများကို စွန့်လွှတ်ခဲ့သည်ဟု စွပ်စွဲထားသော ပြင်းပြသော Wagnerian တစ်ဦးအဖြစ် တံဆိပ်ကပ်ခဲ့သည်။ "Wagner ငါ့မှာ ဘာမှမရှိဘူး" Smetana က ခါးခါးသီးသီး ကန့်ကွက်ခဲ့တယ်။ "Liszt တောင်မှ ဒါကို အတည်ပြုလိမ့်မယ်။" မည်သို့ပင်ဆိုစေကာမူ နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းမှုများ ပိုမိုပြင်းထန်လာကာ တိုက်ခိုက်မှုများသည် ပိုမိုပြင်းထန်လာခဲ့သည်။ ရလဒ်အနေဖြင့် အော်ပရာသည် ခြောက်ကြိမ်သာ လည်ပတ်ခဲ့ပြီး ဇာတ်ဝင်ခန်းမှ နုတ်ထွက်ခဲ့သည်။

(1870 ခုနှစ်တွင် "Dalibor" ကို သုံးကြိမ်ပေးခဲ့ပြီး 1871 - 1879 ခု၊ 1886 - တွင် သုံးကြိမ်၊ Smetana ကွယ်လွန်ပြီးနောက် 1897 ခုနှစ်မှသာလျှင် ဤအော်ပရာကို စိတ်ဝင်စားမှု ပြန်လည်ရှင်သန်လာခဲ့သည်။ Gustav Mahler သည် ၎င်းကို အလွန်တန်ဖိုးထားကာ ဖိတ်ကြားခံရသောအခါ၊ ဗီယင်နာအော်ပရာဇာတ်ဆောင်ကို ဦးဆောင်ရန်၊ "Dalibor" ကို ဇာတ်ညွှန်းပြသရန် တောင်းဆိုခဲ့ပြီး အော်ပရာ၏ အဦးအစကို XNUMX ခုနှစ်တွင် ကျင်းပခဲ့သည်။ နှစ်နှစ်အကြာတွင် သူမသည် စိန့်ပီတာစဘတ် Mariinsky ပြဇာတ်ရုံတွင် E. Napravnik ၏ ညွှန်ကြားမှုအောက်တွင် အသံသွင်းခဲ့သည်။)

၎င်းသည် Smetana အတွက် ပြင်းထန်သော ထိုးနှက်ချက်ဖြစ်သည်- သူချစ်သော အမျိုးအနွယ်အပေါ် မမျှတသော သဘောထားဖြင့် သူ့ကိုယ်သူ ပြန်လည် ပေါင်းစည်းနိုင်ခြင်း မပြုနိုင်ဘဲ၊ အပြောင်းအရွှေ့ သတို့သမီးကို ခမ်းနားစွာ ချီးမွမ်းသောအခါ Dalibor ကို မေ့သွားသောအခါတွင် သူ၏ သူငယ်ချင်းများကိုပင် ဒေါသထွက်ခဲ့သည်။

သို့သော် သူ၏ရှာဖွေမှုတွင် ဇွဲသတ္တိရှိပြီး ရဲရင့်သော Smetana သည် စတုတ္ထမြောက် အော်ပရာဖြစ်သည့် "Libuse" (မူရင်းပုံကြမ်းများကို 1861 ခုနှစ်မှ ပြန်လည်စတင်ခဲ့ပြီး libretto သည် 1866 ခုနှစ်တွင် အပြီးသတ်ခဲ့သည်)။ ဤသည်မှာ ရှေးခေတ် ဘိုဟီးမီးယား၏ ပညာရှိအုပ်စိုးရှင်တစ်ဦးအကြောင်း ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန် ဇာတ်လမ်းတစ်ပုဒ်ကို အခြေခံထားသော ဇာတ်လမ်းတစ်ပုဒ်ဖြစ်သည်။ သူမ၏ လုပ်ရပ်များကို ချက်ကဗျာဆရာများနှင့် ဂီတပညာရှင်များက သီဆိုကြသည်။ ၎င်းတို့၏ဇာတိမြေ၏အနာဂတ်အတွက် အတောက်ပဆုံးအိပ်မက်များသည် Libuse ၏ အမျိုးသားစည်းလုံးညီညွတ်ရေးနှင့် အဖိနှိပ်ခံပြည်သူများ၏ ကိုယ်ကျင့်တရားဆိုင်ရာ ကြံ့ခိုင်မှုတောင်းဆိုမှုနှင့် ဆက်စပ်နေပါသည်။ ထို့ကြောင့်၊ Erben သည် နက်နဲသော အဓိပ္ပာယ်ပြည့်ဝသော ပရောဖက်ပြုချက်ကို သူမ၏ပါးစပ်ထဲသို့ ထည့်လိုက်သည်။

မီးရောင်ကိုမြင်ရတယ်၊ တိုက်ပွဲတွေတိုက်နေတယ်၊ ​​ချွန်ထက်တဲ့ဓားတစ်ချောင်းက မင်းရင်ဘတ်ကို ထိုးဖောက်မယ်၊ ဒုက္ခတွေနဲ့ သုတ်သင်တဲ့အမှောင်ကို မင်းသိလိမ့်မယ်၊ ဒါပေမယ့် စိတ်မပျက်ပါနဲ့ ငါ့ချက်လူတို့၊

1872 ခုနှစ်တွင် Smetana သည် သူ၏ အော်ပရာကို ပြီးမြောက်ခဲ့သည်။ ဒါပေမယ့် သူက ဇာတ်ခုံကို ငြင်းခဲ့တယ်။ အမှန်မှာ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော နိုင်ငံတော် အထိမ်းအမှတ် အခမ်းအနားတစ်ခုကို ပြင်ဆင်နေခြင်းဖြစ်သည်။ 1868 ခုနှစ်တွင် ပြန်လည်စတင်ခဲ့ပြီး အမျိုးသားကဇာတ်ရုံ၏ အုတ်မြစ်ချခြင်းအား ယာယီပြဇာတ်ရုံ၏ ကျဉ်းမြောင်းသောနေရာများကို အစားထိုးရန် မျှော်မှန်းထားခြင်းဖြစ်သည်။ “လူများ—မိမိတို့ကိုယ်ကို” ဟူသည့် ဂုဏ်ယူစရာဆောင်ပုဒ်အောက်တွင် အဆောက်အအုံအသစ်ဆောက်လုပ်ရန်အတွက် ရန်ပုံငွေများ စုဆောင်းခဲ့သည်။ Smetana သည် ဤအမျိုးသား အခမ်းအနားနှင့် တိုက်ဆိုင်ရန် "Libuše" ၏ ပရီမီယာကို အချိန်ဆွဲရန် ဆုံးဖြတ်ခဲ့သည်။ 1881 တွင်သာ ပြဇာတ်ရုံသစ်တံခါးများ ဖွင့်လှစ်ခဲ့သည်။ ထို့နောက် Smetana သည် သူ၏ အော်ပရာကို မကြားနိုင်တော့ပေ။

Smetana ကို ကြုံတွေ့ခဲ့ရသော ကံဆိုးမှုများထဲတွင် အဆိုးဆုံးမှာ - နားပင်းခြင်းသည် 1874 ခုနှစ်တွင် သူ့အား ရုတ်တရက် ကျော်ဖြတ်သွားခဲ့သည်။ ကန့်သတ်ချက်အထိ၊ ကြိုးစားမှု၊ နှိပ်စက်ညှဉ်းပန်းမှုများ၊ သွေးရူးသွေးတန်းဖြင့် Smetana ကို လက်နက်စွဲကိုင်ခဲ့သော ရန်သူများက နားမကြားအာရုံကြောများ စူးရှသောရောဂါနှင့် ကြေကွဲဖွယ် ကပ်ဘေး။ သူ၏ဘဝသည် ကွဲလွဲသွားသော်လည်း သူ၏တည်ကြည်သောစိတ်ဓာတ်သည် ကျိုးပျက်မသွားပေ။ ဖျော်ဖြေရေး လှုပ်ရှားမှုတွေကို စွန့်လွှတ်ခဲ့ရပြီး လူမှုရေးလုပ်ငန်းတွေကနေ ရုန်းထွက်ခဲ့ရပေမယ့် တီထွင်ဖန်တီးမှု စွမ်းအားတွေ မကုန်ခမ်းဘဲ - တေးရေးဆရာက အံ့သြစရာကောင်းတဲ့ ဖန်တီးမှုတွေကို ဆက်လက်ဖန်တီးခဲ့ပါတယ်။

ဘေးဥပဒ်ဖြစ်ပွားသည့်နှစ်တွင်၊ Smetana သည် ၎င်း၏ပဉ္စမမြောက် အော်ပရာဖြစ်သည့် The Two Widows တွင် အောင်မြင်မှုများစွာရရှိခဲ့သည်။ ခေတ်မီအိမ်ရှင်ဘဝမှ ရုပ်ပြဇာတ်ကွက်ကို အသုံးပြုထားသည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော symphonic cycle "My Motherland" ကို ရေးစပ်လျက်ရှိသည်။ ဆရာဝန်များက Smetana ၏ရောဂါကို ကုသ၍မရနိုင်ဟု အသိအမှတ်ပြုသောအခါ ပထမကဗျာနှစ်ပုဒ်ဖြစ်သည့် "Vyshegrad" နှင့် "Vltava" တို့သည် အခက်ခဲဆုံးလများအတွင်း ပြီးဆုံးသွားခဲ့သည်။ 1875 တွင် “Sharka” နှင့် “From Bohemian Fields and Woods” တို့သည် နောက်ဆက်တွဲ၊ 1878-1879 တွင် - Tabor နှင့် Blanik ။ 1882 တွင် စပယ်ယာ အဒေါ့ဖ် Cech သည် လည်ပတ်မှုတစ်ခုလုံးကို ပထမဆုံးအကြိမ် လုပ်ဆောင်ခဲ့ပြီး ချက်သမ္မတနိုင်ငံအပြင်ဘက်တွင် 90s ခုနှစ်များအတွင်းက Richard Strauss မှ ရာထူးတိုးခဲ့သည်။

အော်ပရာ အမျိုးအစားတွင် ဆက်လက်လုပ်ကိုင်ခဲ့သည်။ The Bartered Bride နှင့် တန်းတူနီးပါး ရေပန်းစားမှုမှာ အလယ်ဗဟိုတွင် ရိုးရှင်းသော Vendulka မိန်းကလေး၏ ဖြူစင်သော ရုပ်ပုံဖြစ်သည့် The Kiss (1875-1876)၊ ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၌ သစ္စာစောင့်သိမှုကိုလည်း သီဆိုထားသည့် The Secret (1877-1878) အော်ပရာကို နွေးထွေးစွာ လက်ခံရရှိခဲ့သည်။ အားနည်းသော libretto သည် Smetana - "Devil's Wall" (1882) ၏နောက်ဆုံးအဆင့်လက်ရာဖြစ်သောကြောင့် အောင်မြင်မှုနည်းပါးခဲ့သည်။

ထို့ကြောင့် ရှစ်နှစ်တာကာလအတွင်း နားမကြားသောတေးရေးဆရာသည် အော်ပရာလေးပုဒ်၊ ကဗျာခြောက်ပုဒ်၏ ဆင်ဖိုနစ်စက်ဝန်းတစ်ခု၊ စန္ဒယား၊ အခန်းတွင်း၊ သံယောဇဉ်တို့ကို ဖန်တီးခဲ့သည်။ ဒီလောက် အစွမ်းကုန် လုပ်ရမယ်ဆိုတဲ့ စိတ်ဆန္ဒရှိရမယ်။ သို့သော် သူ၏ခွန်အားသည် ကျရှုံးစပြုလာသည်- တစ်ခါတစ်ရံတွင် သူသည် အိပ်မက်ဆိုးများမြင်နေရသည်၊ တခါတရံ စိတ်​ပျက်​သွားပုံရသည်​။ တီထွင်ဖန်တီးလိုစိတ်က အရာအားလုံးကို အနိုင်ယူသွားခဲ့တယ်။ စိတ်ကူးယဉ်မှုသည် ကုန်ခန်းသွားသည်နှင့် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော အတွင်းနားတစ်ခုသည် လိုအပ်သောဖော်ပြမှုနည်းလမ်းကို ရွေးချယ်ရန် ကူညီပေးခဲ့သည်။ နောက်တစ်ခုက အံ့သြစရာကောင်းတာက- တိုးတက်တဲ့အာရုံကြောရောဂါရှိနေပေမဲ့ Smetana ဟာ ငယ်ရွယ်နုပျိုတဲ့နည်းနဲ့ ဂီတကို လတ်ဆတ်ပြီး သစ္စာရှိရှိ၊ အကောင်းမြင်စိတ်နဲ့ ဆက်လက်ဖန်တီးခဲ့ပါတယ်။ အကြားအာရုံဆုံးရှုံးသွား၍ လူများနှင့် တိုက်ရိုက်ဆက်သွယ်ပြောဆိုနိုင်ခွင့် ဆုံးရှုံးသွားသော်လည်း ၎င်းတို့ထံမှ မိမိကိုယ်ကို ကာမရံထားဘဲ မိမိကိုယ်တွင်းသို့ မဆုတ်ခွာဘဲ မိမိ၌ မွေးရာပါဘဝ၏ ရွှင်လန်းသောလက်ခံမှုကို ဆက်လက်ထိန်းသိမ်းထားကာ ယင်းကို ယုံကြည်ပါ။ ထိုကဲ့သို့ မကုန်ခန်းနိုင်သော အကောင်းမြင်ဝါဒ၏ အရင်းအမြစ်မှာ ဇာတိလူမျိုးများ၏ အကျိုးစီးပွားနှင့် ကံကြမ္မာကို ခွဲထုတ်၍မရသော နီးစပ်မှု၏ အသိစိတ်တွင် တည်ရှိသည်။

၎င်းသည် Smetana ၏ ခမ်းနားသော Czech Dances စန္ဒယားစက်ဝန်း (1877-1879) ကို ဖန်တီးရန် လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ ပြဇာတ်တစ်ခုစီတွင် ဆယ့်လေးခုပါရှိသည်- တေးရေးဆရာမှ ထုတ်ဝေသူထံမှ တောင်းဆိုထားသည်- polka၊ furiant၊ skochna၊ "Ulan"၊ "Oats"၊ "Bear" စသည်ဖြင့် ခေါင်းစဉ်တစ်ခုပေးရန် ချက်နိုင်ငံသည် ငယ်စဉ်ကလေးဘဝကတည်းက ရင်းနှီးသည်။ ဤအမည်များသည် Sour cream ၊ "ကျွန်ုပ်တို့ ချက်နိုင်ငံရှိ အကအကများကို လူတိုင်းသိစေရန်အတွက် သူ၏စက်ဝန်းကို ထုတ်ဝေခဲ့သည်။"

ဤမှတ်ချက်သည် မိမိလူမျိုးကို ကိုယ်ကျိုးမဖက်ဘဲ ချစ်မြတ်နိုးပြီး အမြဲတမ်း သီကုံးသမျှတွင် ၎င်းတို့အကြောင်း ရေးသားခဲ့ပြီး ကိုယ်ရေးကိုယ်တာ ကျဉ်းမြောင်းသော်လည်း ယေဘုယျအားဖြင့် လူတိုင်းနီးပါး နားလည်နိုင်သော ခံစားချက်များကို ထုတ်ဖော်ရေးသားခဲ့သော တေးရေးဆရာအတွက် ဤမှတ်ချက်သည် မည်မျှပုံမှန်ဖြစ်သည် ။ Smetana သည် လက်ရာအနည်းငယ်တွင်သာ သူ့ကိုယ်ရေးကိုယ်တာဒရာမာအကြောင်း ပြောခွင့်ရခဲ့သည်။ ထို့နောက် အခန်းတွင်း တူရိယာ အမျိုးအစားကို အသုံးပြုခဲ့သည်။ ဤသည်မှာ အထက်တွင်ဖော်ပြခဲ့သော သူ၏စန္ဒယားတီးဝိုင်းအပြင် သူ၏အလုပ်နောက်ဆုံးကာလဖြစ်သည့် (၁၈၇၆ နှင့် ၁၈၈၃) တို့ဖြစ်သည်။

၎င်းတို့ထဲမှ ပထမဆုံးသည် ပိုသိသာသည် - “ကျွန်ုပ်ဘဝမှ” စာတန်းပါရှိသော e-moll ၏သော့။ စက်ဝန်း၏ အစိတ်အပိုင်းလေးခုတွင်၊ Smetana ၏ အတ္ထုပ္ပတ္တိ၏ အရေးကြီးသောအပိုင်းများကို ပြန်လည်ဖန်တီးထားသည်။ ပထမပိုင်း (ပထမပိုင်း၏ အဓိက အပိုင်း) သည် တေးရေးဆရာ ရှင်းပြသကဲ့သို့ “ကံကြမ္မာ ခေါ်ဆိုမှု၊ တိုက်ပွဲကို ခေါ်ဆိုခြင်း”၊ ထပ်ဆင့်- “မသိသေးသော တပ်မက်မှု”၊ နောက်ဆုံးတွင်၊ "1874 ခုနှစ်တွင် ကျွန်ုပ်၏ နားပင်းမှုကို ညွှန်ပြခဲ့သော အမြင့်ဆုံးသော လေချွန်သံ၏ ပြင်းထန်သော ဝီစီသံ"။ ဒုတိယအပိုင်း - "အပြောက်စိတ်ဓာတ်ဖြင့်" - လူငယ်များ၏ ရွှင်လန်းဖွယ်အမှတ်တရများ၊ လယ်သမားအကများ၊ ဘောလုံးများ ... တတိယအပိုင်းတွင် - ချစ်ခြင်းမေတ္တာ၊ ကိုယ်ပိုင်ပျော်ရွှင်မှု။ စတုတ္ထအပိုင်းကတော့ အထင်ရှားဆုံးပါပဲ။ Smetana က ၎င်း၏ အကြောင်းအရာကို ဤနည်းဖြင့် ရှင်းပြသည်- "ကျွန်ုပ်တို့၏ အမျိုးသားဂီတတွင် တည်ရှိနေသည့် ကြီးမားသော ပါဝါကို သိရှိခြင်း... ဤလမ်းပေါ်ရှိ အောင်မြင်မှုများ... ဖန်တီးမှု၏ ပျော်ရွှင်မှု၊ ကြေကွဲဖွယ် ကပ်ဘေးကြောင့် ရက်စက်စွာ အနှောင့်အယှက်ပြုခြင်း - အကြားအာရုံ ဆုံးရှုံးခြင်း... မျှော်လင့်ချက် အလင်းတန်းများ... ၏အစ၏ အမှတ်တရများ။ ငါ့ရဲ့ဖန်တီးမှုလမ်းကြောင်း… တောင့်တတဲ့ခံစားချက်…” ထို့ကြောင့်၊ Smetana ၏ ဤပုဂ္ဂလဓိဋ္ဌာန်အကျဆုံးအလုပ်တွင်ပင်၊ ကိုယ်ပိုင်ရောင်ပြန်ဟပ်မှုများသည် ရုရှားအနုပညာ၏ကံကြမ္မာနှင့်ပတ်သက်သည့် အတွေးအမြင်များနှင့် ရောယှက်နေသည်။ ဒီအတွေးတွေက သူ့ဘဝရဲ့ နောက်ဆုံးနေ့ရက်တွေအထိ သူ့ကို ထားခဲ့မှာမဟုတ်ဘူး။ သူသည် ပျော်ရွှင်သောနေ့ရက်များနှင့် ဝမ်းနည်းပူဆွေးသောနေ့ရက်များကို ဖြတ်သန်းရန် ရည်မှန်းထားသည်။

1880 တွင် Smetana ၏ ဂီတလှုပ်ရှားမှု ငါးဆယ်နှစ်မြောက် နှစ်ပတ်လည်နေ့ကို နိုင်ငံတစ်ဝန်းလုံး လေးနက်စွာ ကျင်းပခဲ့သည် (၁၈၃၀ တွင် ခြောက်နှစ်အရွယ် ကလေးတစ်ဦးအနေဖြင့် စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် လူသိရှင်ကြား တီးခတ်ခဲ့သည်ကို ကျွန်ုပ်တို့ သတိပြုမိပါသည်)။ ပရာ့ဂ်တွင် ပထမဆုံးအကြိမ်၊ သူ၏ "ညနေခင်းသီချင်းများ" ကို အသံနှင့် စန္ဒယားအတွက် အချစ်သီချင်းငါးပုဒ် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ပွဲလမ်းသဘင် ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် Smetana သည် စန္ဒယားပေါ်တွင် ၎င်း၏ polka နှင့် Chopin ၏ B major nocturne ကို ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ ပရာ့ဂ်နောက်တွင်၊ သူမွေးဖွားရာ Litomysl မြို့တွင် အမျိုးသားသူရဲကောင်းအား ဂုဏ်ပြုခဲ့သည်။

နောက်တစ်နှစ်၊ 1881၊ ချက်နိုင်ငံမျိုးချစ်များသည် မကြာသေးမီက Libuše ၏ပထမဆုံးအသံထွက်ခဲ့သော Prague အမျိုးသားပြဇာတ်ရုံ၏ အသစ်ပြန်လည်တည်ဆောက်ထားသော အဆောက်အအုံကြီး မီးလောင်ပျက်စီးသွားခဲ့ပြီး ချက်နိုင်ငံမျိုးချစ်များသည် ကြီးစွာသောဝမ်းနည်းကြေကွဲမှုကို ခံစားခဲ့ရသည်။ ပြန်လည်ထူထောင်ရေးအတွက် ရန်ပုံငွေရှာဖွေခြင်းများကို စီစဉ်ဆောင်ရွက်လျက်ရှိသည်။ Smetana သည် ၎င်း၏ကိုယ်ပိုင်တေးရေးများပြုလုပ်ရန် ဖိတ်ကြားထားပြီး စန္ဒယားပညာရှင်အဖြစ် ပြည်နယ်များတွင်လည်း ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ မောပန်းနွမ်းနယ်ပြီး သေလောက်သည်အထိ နာမကျန်းဖြစ်ရသည့် အကြောင်းအရင်းအတွက် သူ့ကိုယ်သူ စတေးခဲ့သည်- ဤဖျော်ဖြေပွဲများမှ ရရှိသောငွေများသည် 1883 ခုနှစ် နိုဝင်ဘာလတွင် Libuse အော်ပရာနှင့် ၎င်း၏ပထမဆုံးရာသီကို ပြန်လည်ဖွင့်လှစ်ခဲ့သော အမျိုးသားကဇာတ်ရုံတည်ဆောက်မှုကို အပြီးသတ်နိုင်ခဲ့သည်။

သို့သော် Smetana ၏နေ့ရက်များကိုရေတွက်ထားပြီးဖြစ်သည်။ သူ့ကျန်းမာရေး သိသိသာသာ ယိုယွင်းလာပြီး စိတ်တွေ မှုန်ဝါးလာသည်။ 23 ခုနှစ် ဧပြီလ 1884 ရက်နေ့တွင် စိတ်ရောဂါဖြင့် ဆေးရုံတွင် ကွယ်လွန်ခဲ့သည်။ Liszt သည် သူငယ်ချင်းများထံ စာရေးခဲ့သည်– “Smetana သေဆုံးမှုအတွက် ကျွန်တော် အံ့သြမိပါတယ်။ သူသည် ပါရမီရှင်တစ်ဦးဖြစ်ခဲ့သည်။

အမ် Druskin

• Smetana → လည်ပတ်ဖန်တီးမှု

တေးရေးများ-

အော်ပရာ (၈) ကား၊ Sabina မှ libretto (1863၊ 1866 တွင်ပြသခဲ့သည်) The Bartered Bride၊ Sabina (1866) Dalibor၊ Wenzig (1867-1868) Libretto မှ Libretto၊ Wenzig မှ libretto၊ Wenzig (1872 ခုနှစ်) ”, Libretto by Züngl (1881) The Kiss, libretto by Krasnogorskaya (1874) “လျှို့ဝှက်ချက်”, Krasnogorskaya (1876) “Devil's Wall”, Krasnogorskaya (1878) Viola, libretto, Krasnogorskaya မှ Libretto, Krasnogorskaya comedy၊ ည (၁၈၈၄ ခုနှစ် အက်ဥပဒေ တစ်ခုတည်းသာ ပြီးစီး)၊

Symphonic အလုပ်လုပ်တယ်။ “ရွှင်မြူးဖွယ်ရာ စွန့်စားခန်း” D-dur (1848) “Solemn Symphony” E-dur (1853) “Richard III”၊ symphonic poem (1858) “Camp Wallenstein”၊ symphonic poem (1859) “Jarl Gakon”၊ symphonic poem (1861) Shakespeare's Celebrations (1864) မှ "Symphony March" "Solemn Overture" C-dur (1868) "My Motherland"၊ symphonic poem 6 ပုဒ်- "Vysehrad" (1874), "Vltava" (1874), "Sharka" ( 1875)၊ "ချက်ကွင်းများနှင့် သစ်တောများမှ" (1875)၊ "Tabor" (1878)၊ "Blanik" (1879) "Venkovanka"၊ သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် polka (1879) "Prague Carnival"၊ နိဒါန်းနှင့် polonaise (1883)

စန္ဒယားလုပ်တယ်။ Bagatelles and Impromptu (1844) 8 preludes (1845) Polka and Allegro (1846) Rhapsody in G minor (1847) Czech Melodies (1847) 6 Character Pieces (1848) March of the Student Legion (1848) March of the People's Guard (1848) ) “အမှတ်တရစာများ” (၁၈၅၁) အလှပြင်ဆိုင် ၃ ခု (၁၈၅၅) ကဗျာဆန်သော အပြောက် ၃ ခု (၁၈၅၅) “ပုံကြမ်းများ” (၁၈၅၈) “ရှိတ်စပီးယား၏ မက်ဗက်မြို့မှ မြင်ကွင်း” (၁၈၅၉) “ချက်သမ္မတနိုင်ငံ ၏ အမှတ်တရများ 1851) "ပင်လယ်ကမ်းစပ်တွင်"၊ လေ့လာမှု (3) "အိပ်မက်များ" (1855) ချက်စာအုပ် ၂ အုပ်တွင် ချက်ကခုန်ခြင်း (၁၈၇၇၊ ၁၈၇၉)

လွှတ်တော်နဲ့ အတီးအမှုတ်တွေ လုပ်တယ်။ စန္ဒယား၊ တယောနှင့် cello g-moll အတွက် Trio (1855) First string Quartet "From my life" e-moll (1876) "Native land" for violin and piano (1878) Second String Quartet (1883)

Vocal သီချင်း အမျိုးသား choir နှင့် သံစုံတီးဝိုင်းအတွက် ချက်သီချင်း (1860) အတွက် 1860-part choir (1866) "Three Horsemen" for male choir (1868) "Rolnicka" for male choir (1870) "Solemn Song" for male choir ( 1877) အမျိုးသား choir အတွက် "ပင်လယ်သီချင်း" (3) အမျိုးသမီး choirs 1878 ခု (1879) "Evening Songs" for voice and piano (1880) "Dowry" for men choir (1880) "Prayer" for men choir (1882) " အမျိုးသား choir အတွက် ကြွေးကြော်သံ နှစ်ခု (1883) အမျိုးသား choir အတွက် "ကျွန်ုပ်တို့၏ သီချင်း" (XNUMX)