သင်ခန်းစာကို 5

ယခင်သင်ခန်းစာ၏ အကြောင်းအရာမှ သင်မြင်ခဲ့သည့်အတိုင်း ဂီတအတွက် နားတစ်ပေါက်သည် ဂီတသမားများအတွက်သာမက မှော်ဆန်သောအသံလောကနှင့် အလုပ်လုပ်သူတိုင်းအတွက် လိုအပ်သည်- အသံအင်ဂျင်နီယာများ၊ အသံထုတ်လုပ်သူများ၊ အသံဒီဇိုင်နာများ၊ အသံရောနှောသော ဗီဒီယိုအင်ဂျင်နီယာများ၊ ဗီဒီယိုနှင့်အတူ။

ထို့ကြောင့် ဂီတအတွက် နားရွက်ကို မည်ကဲ့သို့ ပြုစုရမည်နည်း။

သင်ခန်းစာတွင် အထူးနည်းပညာသုံး စက်ကိရိယာများ မလိုအပ်ဘဲ တိကျသော နည်းစနစ်များနှင့် လေ့ကျင့်ခန်းများ ပါ၀င်ပြီး ယခုချက်ချင်း အသုံးပြုနိုင်ပါသည်။

ဂီတနားမရှိရင် ငါတို့မလုပ်နိုင်ဘူးဆိုတာကို မင်းနားလည်ထားပြီးသားမို့ စလိုက်ကြရအောင်။

ဂီတနားဆိုတာ ဘာလဲ။

ဂီတအတွက် နား ရှုပ်ထွေးသော အယူအဆတစ်ခုဖြစ်သည်။ ဤသည်မှာ လူတစ်ဦးအား ဂီတသံများနှင့် တေးသွားများကို ရိပ်မိစေရန်၊ ၎င်းတို့၏ နည်းပညာပိုင်းဆိုင်ရာ ဝိသေသလက္ခဏာများနှင့် အနုပညာတန်ဖိုးများကို အကဲဖြတ်နိုင်စေမည့် စွမ်းရည်အစုံဖြစ်သည်။

ယခင်သင်ခန်းစာများတွင်၊ ဂီတသံတွင် အသံအတိုးအကျယ်၊ အသံအတိုးအကျယ်၊ timbre၊ ကြာချိန်များစွာရှိကြောင်း ကျွန်ုပ်တို့ သိရှိထားပြီးဖြစ်သည်။

ပြီးတော့ ဂီတရဲ့ ရစ်သမ် နဲ့ တီးမှုတ်သံ ၊ သဟဇာတ ၊ သံယောဇဉ် ၊ ဂီတ အပိုင်းအစ တစ်ခု အတွင်းမှာ တေးသွား လိုင်းတွေ ချိတ်ဆက်ပုံ စသည်တို့ ဖြစ်တဲ့ ဂီတ ရဲ့ အရေးပါတဲ့ လက္ခဏာ တွေ ရှိပါတယ် ။ ဒါကြောင့် ဂီတ နား ရှိသူ ဟာ ၊ တေးဂီတ၏ အစိတ်အပိုင်းအားလုံးကို တန်ဖိုးထားရန်နှင့် ပြီးပြည့်စုံသော လက်ရာဖန်တီးမှုတွင် ပါဝင်ခဲ့သည့် ဂီတတူရိယာတိုင်းကို နားထောင်ပါ။

သို့သော်လည်း ဂီတနှင့် ဝေးကွာနေသူများ အများအပြားရှိပြီး ၎င်းတို့၏ အမည်များကိုပင် မသိသောကြောင့် အသံထွက် ဂီတတူရိယာအားလုံးကို မခွဲခြားနိုင်ဘဲ တစ်ချိန်တည်းတွင် ၎င်းတို့သည် တေးသွားလမ်းကြောင်းကို လျင်မြန်စွာ မှတ်မိနိုင်ပြီး ၎င်း၏ tempo ကို ပြန်လည်ထုတ်လုပ်နိုင်သည်။ အနည်းငယ်မျှသာ သီဆိုသော အသံဖြင့် စည်းချက်။ ဒီမှာ ဘာကိစ္စရှိလို့လဲ။ သို့သော် အမှန်မှာ ဂီတအတွက် နားသည် monolithic အယူအဆမျိုး လုံးဝမဟုတ်ပေ။ ဂီတအကြားအာရုံ အမျိုးအစားများစွာရှိသည်။

ဂီတနားရွက်အမျိုးအစားများ

ဒီတော့ ဒီဂီတနားက ဘယ်လိုမျိုးကွဲတွေလဲ၊ ဘယ်လိုအကြောင်းကြောင့် အမျိုးအစားခွဲခြားထားတာလဲ။ အဖြေရှာကြည့်ရအောင်။

ဂီတနား၏အဓိကအမျိုးအစားများ

Polyphonic အကြားအာရုံသည် လက်တွေ့အသုံးဝင်သော အသုံးအနှုန်းများတွင် တန်ဖိုးအရှိဆုံးဖြစ်ပြီး ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် အခက်ခဲဆုံးဖြစ်သည်ဟု ယူဆပါသည်။ polyphonic ကြားနာခြင်းဆိုင်ရာ ပစ္စည်းအားလုံးနီးပါးတွင် ပြသထားသော ဂန္တဝင်ဥပမာသည် Mozart ၏ အမှန်တကယ် အံ့သြဖွယ်ကောင်းသော ကြားနာခြင်း၏ ဥပမာတစ်ခုဖြစ်သည်။

အသက် 14 နှစ်အရွယ်တွင်၊ Mozart သည် သူ့ဖခင်နှင့်အတူ Sistine Chapel သို့သွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့ပြီး Gregorio Allegri Miserere ၏အလုပ်များကို နားထောင်ခဲ့သည်။ Miserere အတွက် မှတ်စုများကို အပြင်းထန်ဆုံးယုံကြည်မှုဖြင့် သိမ်းဆည်းထားကာ အချက်အလက်ပေါက်ကြားသူများသည် excommunication နှင့် ရင်ဆိုင်ရမည်ဖြစ်သည်။ Mozart သည် တူရိယာများစွာနှင့် အသံ ၉ ခုပါ၀င်သော တေးဂီတလိုင်းများ၏ အသံနှင့် ချိတ်ဆက်မှုကို နားဖြင့် အလွတ်ကျက်ပြီး ယင်းကို မှတ်စုများထံ လွှဲပြောင်းပေးသည်။

သို့သော်၊ အစပြုသူဂီတသမားများသည် ပြီးပြည့်စုံသော pitch ကို ပို၍စိတ်ဝင်စားကြသည်—၎င်းသည် အဘယ်အရာ၊ ၎င်းကိုဖန်တီးရမည်နည်း၊ အချိန်မည်မျှကြာမည်နည်း။ absolute pitch က ကောင်းတယ်လို့ ဆိုကြပါစို့၊ ဒါပေမယ့် နေ့စဉ်ဘ၀မှာ အဆင်မပြေမှုတွေ အများကြီး ရှိလာနိုင်ပါတယ်။ ထိုသို့သော အကြားအာရုံပိုင်ရှင်များသည် အနည်းငယ်မျှသော မနှစ်မြို့ဖွယ်နှင့် လိုက်လျောညီထွေရှိသော အသံများကြောင့် စိတ်တိုဒေါသထွက်ကြပြီး ကျွန်ုပ်တို့ပတ်ဝန်းကျင်တွင် ၎င်းတို့များစွာရှိနေသည့်အတွက်ကြောင့် ၎င်းတို့အား ငြူစူရန် ခဲယဉ်းလှပါသည်။

ဂီတတွင် ပြီးပြည့်စုံသော သံယောဇဉ်သည် ၎င်း၏ပိုင်ရှင်နှင့် ရက်စက်ကြမ်းကြုတ်သောဟာသကို တီးခတ်နိုင်သည်ဟု အလွန်ပြင်းထန်စွာ ညှိပေးထားသည့် ဂီတပညာရှင်များက အခိုင်အမာဆိုကြသည်။ ထိုသို့သောလူများသည် ဂန္တဝင်၏အစီအစဥ်များနှင့် ခေတ်မီလိုက်လျောညီထွေဖြစ်သော နှစ်သက်ဖွယ်အစီအစဥ်အားလုံးကို နားမလည်နိုင်ဘဲ၊ မတူညီသောသော့တွဲတစ်ခု၏ သာမာန်ကာဗာတစ်ခုပင်လျှင် ၎င်းတို့ကိုလည်း စိတ်အနှောင့်အယှက်ဖြစ်စေသည်ဟု ယုံကြည်ပါသည်။ ၎င်းတို့သည် မူရင်းသော့ဖြင့်သာ အလုပ်လုပ်သည်ကို ကြားနာရလေ့ရှိပြီး အခြားမည်သည့်အရာကိုမှ “မပြောင်း” နိုင်ပေ။

ဂီတနားရွက်မျိုးကွဲများကို ကြည့်ရန် နောက်ထပ် စိတ်ဝင်စားစရာတစ်ခု ရှိသေးသည်။ ထို့ကြောင့် အချို့သော သုတေသီများက ဂီတနားသည် အကြွင်းမဲ့နှင့် နှိုင်းယှဥ်သာ နှစ်မျိုးသာရှိသည်ဟု ယုံကြည်ကြသည်။ ယေဘူယျအားဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့သည် ပကတိသံပေါက်ကို ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းခဲ့ပြီး၊ အထက်တွင်ထည့်သွင်းစဉ်းစားထားသော အခြားဂီတသံပေါက်မျိုးကွဲအားလုံးကို နှိုင်းယှဥ်စေးကို ရည်ညွှန်းရန် အဆိုပြုပါသည်။ Kurapova၊ 2]

ဤချဉ်းကပ်မှုတွင် သာတူညီမျှမှုအချို့ရှိသည်။ ဂီတအလုပ်တစ်ခု၏ အစေး၊ သစ်သား သို့မဟုတ် ဒိုင်းနမစ်များကို ပြောင်းလဲပါက- အစီအစဉ်သစ်တစ်ခုပြုလုပ်ရန်၊ သော့ကိုမြှင့်တင်ရန် သို့မဟုတ် နှိမ့်ချရန်၊ အရှိန်မြှင့်ရန် သို့မဟုတ် နှေးကွေးသွားပါက- များစွာသောကြာရှည်စွာရင်းနှီးသည့်အလုပ်တစ်ခုကိုပင် ခံယူချက်သည် သိသာထင်ရှားစွာ ခက်ခဲကြောင်း လက်တွေ့ပြသသည်။ လူတွေ။ အကျွမ်းတဝင်ရှိပြီးသားလို့ လူတိုင်းက မသတ်မှတ်နိုင်တဲ့အထိပါပဲ။

ထို့ကြောင့် “ဂီတအတွက် ဆွေမျိုးနား” ဟူသော အသုံးအနှုန်းဖြင့် အခြေအနေအရ စည်းလုံးနိုင်သည့် ဂီတနားမျိုးကွဲအားလုံးသည် နီးကပ်စွာ အပြန်အလှန် ဆက်နွယ်လျက်ရှိသည်။ ထို့ကြောင့် ဂီတ၏ ပြည့်စုံသော ခံယူချက်အတွက်၊ သင်သည် ဂီတအကြားအာရုံ၏ ကဏ္ဍပေါင်းစုံတွင် လုပ်ဆောင်ရန် လိုအပ်သည်- တေးဂီတ၊ စည်းချက်၊ အသံ၊ စသည်ဖြင့်၊

တစ်နည်းမဟုတ်တစ်နည်း၊ ဂီတအတွက် နားတစ်ခု ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်အောင် လုပ်ဆောင်ခြင်းသည် ရိုးရှင်းခြင်းမှ ရှုပ်ထွေးခြင်းသို့ အမြဲတမ်း ဦးတည်သည်။ ပထမဦးစွာ ၎င်းတို့သည် အသံနှစ်ခုကြား အကွာအဝေး (ကြားကာလ) ကြားနိုင်စွမ်းကို ကြားဖြတ်ကြားနာခြင်းဆိုင်ရာ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေးကို လုပ်ဆောင်သည်။ ဒါပေမယ့် အရာအားလုံးကို စီစဥ်ထားရအောင်။

solfeggio ၏အကူအညီဖြင့်ဂီတအတွက်နားကိုဘယ်လိုတည်ဆောက်မလဲ။

အတိုချုပ်ပြောရလျှင် ဂီတအတွက် နားရွက်ကို တီထွင်လိုသူများအတွက် universal recipe ရှိပြီး၊ ၎င်းသည် ကောင်းမွန်သော old solfeggio ဖြစ်သည်။ solfeggio သင်တန်းအများစုသည် ဂီတအမှတ်အသားကို သင်ယူခြင်းဖြင့် စတင်ကြပြီး ၎င်းသည် လုံးဝယုတ္တိကျပါသည်။ မှတ်စုများကို ရိုက်ရန်၊ မည်သည့်နေရာသို့ ဦးတည်ရမည်ကို နားလည်လိုသည်။

သင်ခန်းစာ 2 နှင့် 3 ကို ကောင်းစွာသင်ယူပြီးကြောင်း မသေချာပါက၊ အထူးပြု Solfeggio တေးဂီတချန်နယ်ရှိ 3-6 မိနစ်လေ့ကျင့်ရေးဗီဒီယိုများကို ကြည့်ပါ။ တိုက်ရိုက်ရှင်းပြချက်သည် ရေးထားသောစာသားထက် သင့်အတွက် သင့်လျော်မှုဖြစ်နိုင်သည်။

သင်ခန်းစာ ၁။ ဂီတစကေး၊ မှတ်စုများ-

သင်ခန်းစာ 2. Solfeggio ။ တည်ငြိမ်ပြီး မတည်ငြိမ်သော အဆင့်များ-

သင်ခန်းစာကို 3

Lesson 4. Minor and major. Tonic ၊ အသံထွက်-

မင်းရဲ့ အသိပညာကို အယုံအကြည်ရှိတယ်ဆိုရင် ပိုရှုပ်ထွေးတဲ့ အကြောင်းအရာတွေကို သင်ယူနိုင်ပါတယ်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ထင်ရှားကျော်ကြားသော တေးရေးသီကုံးများကို နမူနာအဖြစ် အသုံးပြု၍ ကြားကာလများ၏ အသံကို ချက်ခြင်း အလွတ်ကျက်ပါ၊ တစ်ချိန်တည်းတွင် အကွဲကွဲနှင့် ဗျည်းကြားကာလများကြား ခြားနားချက်ကို ကြားပါ။

သင့်အတွက် အသုံးဝင်သော ဗီဒီယိုတစ်ကားကို ကျွန်ုပ်တို့ အကြံပြုပါမည်၊ သို့သော် ကထိကသည် ရော့ခ်ဂီတနှင့် မိတ်ဆွေမဟုတ်ကြောင်း၊ ပဉ္စမမြောက် Chords များကို ဝါသနာရှင်မဟုတ်ကြောင်း ဒေါသမထွက်စေရန် ရော့ခ်ချစ်သူများထံ ဦးစွာ မေတ္တာရပ်ခံပါမည်။ အခြားအရာအားလုံးတွင်၊ သူ အလွန်ဥာဏ်ကောင်းတဲ့ ဆရာ

အခုတော့ ဂီတနားကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ဖို့အတွက် လေ့ကျင့်ခန်းတွေ လုပ်နေပါပြီ။

လေ့ကျင့်ခန်းလုပ်ခြင်းဖြင့် သီချင်းနားထောင်နည်း

ဂီတတူရိယာ သို့မဟုတ် အတုယူတီးမှုတ်ခြင်း လုပ်ငန်းစဉ်တွင် အကောင်းဆုံး ဂီတနားသည် ဖွံ့ဖြိုးသည်။ အကယ်၍ သင်သည် သင်ခန်းစာနံပါတ် 3 ၏ တာဝန်အားလုံးကို ဂရုတစိုက် ပြီးမြောက်ခဲ့ပါက၊ သင်သည် ဂီတအတွက် နားရွက်တစ်ခု ဖန်တီးရန် ပထမခြေလှမ်းကို လှမ်းနေပြီဖြစ်သည်။ ဆိုလိုသည်မှာ၊ ၎င်းတို့သည် သင်ခန်းစာ အမှတ်စဉ် ၃ တွင် လေ့လာခဲ့သည့် ကြားကာလအားလုံးကို ဂီတတူရိယာတစ်ခု သို့မဟုတ် Google Play မှ ဒေါင်းလုဒ်လုပ်ထားသော Perfect Piano စန္ဒယား simulator ဖြင့် တီးခတ်သီဆိုပါသည်။

မလုပ်ရသေးရင် အခုလုပ်လို့ရတယ်။ သင်သည် မည်သည့်သော့ဖြင့် စတင်နိုင်သည်ကို ကျွန်ုပ်တို့ သတိပေးအပ်ပါသည်။ ကီးတစ်ခုကို နှစ်ကြိမ်ဖွင့်ပါက၊ 0 semitones၊ ကပ်လျက်သော့ 2 ခု - semitone တစ်ခု၊ တစ်ခုပြီးနောက် - 2 semitones စသည်ဖြင့် Perfect Piano ဆက်တင်များတွင်၊ သင်သည် တက်ဘလက်ပေါ်တွင် ကိုယ်တိုင်ကိုယ်ကျ အဆင်ပြေသော သော့အရေအတွက်ကို သင်သတ်မှတ်နိုင်ပါသည်။ ပြသခြင်း။ တက်ဘလက်မှာ ကစားရတာက စမတ်ဖုန်းမှာထက် ပိုအဆင်ပြေတယ်လို့လည်း မှတ်သားထားပါတယ်။ မျက်နှာပြင်သည် ပိုကြီးပြီး သော့များလည်း ထိုနေရာတွင် အံဝင်ခွင်ကျဖြစ်ပါမည်။

တနည်းအားဖြင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့နိုင်ငံရှိ ဂီတကျောင်းများတွင် ထုံးစံအတိုင်း C major scale ဖြင့် စတင်နိုင်သည်။ ယခင်သင်ခန်းစာများမှ သင်မှတ်မိသည့်အတိုင်း ဤသည်မှာ မှတ်စု "do" မှစတင်ကာ အတန်းထဲတွင် အဖြူရောင်သော့များဖြစ်သည်။ ဆက်တင်များတွင်၊ သိပ္ပံနည်းကျအမှတ်အသားအရ (သေးငယ်သော octave – C3-B3၊ 1st octave – C4-B4 စသည်ဖြင့်) သို့မဟုတ် ပိုရိုးရှင်းပြီး ပိုရင်းနှီးသော do၊ re, mi, fa, sol, la လုပ်ပါ ဤမှတ်စုများကို ငယ်စဉ်ကြီးလိုက် တီးခတ်ပြီး ဆက်တိုက်သီဆိုရန် လိုအပ်ပါသည်။ ထို့နောက် လေ့ကျင့်ခန်းများကို ရှုပ်ထွေးစေပါသည်။

ဂီတနားအတွက် လွတ်လပ်သောလေ့ကျင့်ခန်းများ

ထို့အပြင်၊ ဤလေ့ကျင့်ခန်းများအားလုံးသည် ရှုပ်ထွေးနိုင်သည်- ဦးစွာမှတ်စုများကိုဖွင့်ပါ၊ ထို့နောက်မှသာ ၎င်းတို့ကို မှတ်ဉာဏ်မှ သီချင်းဆိုပါ။ သင်သည် မှတ်စုများကို အတိအကျ ထိမိကြောင်း သေချာစေရန်၊ ၎င်းကို မိုက်ခရိုဖုန်းသို့ သင်ဝင်ရောက်ခွင့်ပြုသည့် Pano Tuner အပလီကေးရှင်းကို အသုံးပြုပါ။

အခု သင်လက်ထောက်တစ်ယောက်လိုမယ့် လေ့ကျင့်ခန်းဂိမ်းတစ်ခုဆီ ဆက်သွားရအောင်။ ဂိမ်း၏အနှစ်သာရ- သင်က တူရိယာ သို့မဟုတ် simulator မှ လှည့်ထွက်သွားပြီး သင့်လက်ထောက်က ခလုတ် 2၊ 3 သို့မဟုတ် 4 ကို တစ်ချိန်တည်းတွင် နှိပ်သည်။ သင့်တာဝန်မှာ သင့်လက်ထောက်က နှိပ်ထားသည့် မှတ်စုအရေအတွက်ကို ခန့်မှန်းရန်ဖြစ်သည်။ ကောင်းပြီ၊ သင်သည်ဤမှတ်စုများကိုသီဆိုနိုင်သည်။ ပြီးတော့ မှတ်စုတွေက ဘာလဲဆိုတာ နားနဲ့ပြောနိုင်ရင် အရမ်းကောင်းပါတယ်။ ငါပြောနေတာတွေကို ပိုနားလည်အောင် ကြည့်ပါ။ ဒီဂိမ်းကို ဘယ်လိုကစားတာလဲ။ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတသမားများ

ကျွန်ုပ်တို့၏သင်တန်းသည် ဂီတသီအိုရီနှင့် ဂီတဆိုင်ရာအခြေခံများကို အခြေခံထားသောကြောင့်၊ အားသာချက်များကဲ့သို့ မှတ်စု 5 သို့မဟုတ် 6 ဖြင့် ခန့်မှန်းရန် အကြံပြုအပ်ပါသည်။ သို့သော် သင်ကြိုးစားလုပ်ဆောင်ပါက အချိန်ကြာလာသည်နှင့်အမျှ သင်လည်း အလားတူလုပ်ဆောင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။

တေးသံရှင်များသည် ဤကျွမ်းကျင်မှုကို မည်သို့လေ့ကျင့်နိုင်သည်ကို နားလည်ပြီး ၎င်းအတွက် ကြိုးစားလုပ်ဆောင်ရန် အသင့်ဖြစ်ပါက၊ စာသင်နာရီ (၄၅ မိနစ်) ကြာရှည်သော ပြည့်စုံသောသင်ခန်းစာကို သင့်အား အကြံပြုနိုင်သည် ဂီတပညာရှင်နှင့် ဆရာတို့ထံမှ ရှင်းလင်းချက်များနှင့် လက်တွေ့လေ့ကျင့်ခန်းများ Alexandra Zilkova-

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ အရာအားလုံးသည် လွယ်လွယ်ကူကူနှင့် ချက်ချင်းဆိုသလို ထွက်ပေါ်လာမည်ဟု မည်သူမျှ မပြောကြသော်လည်း လက်တွေ့တွင် ကျွမ်းကျင်ပညာရှင်များ၏အကူအညီမပါဘဲ သင်ကိုယ်တိုင် သင်ကြားပြသမှုတစ်ခု၏ ၄၅ မိနစ်ထက် မူလတန်းအရာများအတွက် အချိန်များစွာ ပိုမိုသုံးစွဲနိုင်ကြောင်း လက်တွေ့ပြသသည်။

အထူးဆော့ဖ်ဝဲလ်အကူအညီဖြင့် ဂီတအတွက် နားရွက်ကို တီထွင်နည်း

ဂီတအတွက် နားရွက်ကို တီထွင်သည့် ရိုးရာနည်းလမ်းများအပြင် ယနေ့တွင် အထူးအစီအစဉ်များ၏ အကူအညီကို ရယူနိုင်ပါသည်။ စိတ်ဝင်စားဖို့ကောင်းပြီး ထိရောက်မှုအရှိဆုံးအချို့အကြောင်း ပြောကြရအောင်။

ပြီးပြည့်စုံသော သံပေါက်

ဤသည်မှာ ပထမဦးစွာ၊ “Absolute Ear – Ear and Rhythm Training” အပလီကေးရှင်းဖြစ်သည်။ ဂီတနားအတွက် အထူးလေ့ကျင့်ခန်းများ ရှိပြီး ၎င်းတို့ရှေ့တွင် တစ်စုံတစ်ခုကို မေ့သွားပါက သီအိုရီသို့ အတိုချုံး ခွဲခြမ်းစိတ်ဖြာပါ။ ဤတွင် အဓိကဖြစ်သည်။ လျှောက်လွှာအပိုင်းများ-

ရလဒ်များကို 10 မှတ်စနစ်ဖြင့် အမှတ်ပေးထားပြီး သင့်ဂီတနားကို သင်လုပ်ဆောင်နေချိန်တွင် သင်ပြသမည့် အနာဂတ်ရလဒ်များနှင့် နှိုင်းယှဉ်နိုင်ပါသည်။

အကြားအာရုံ ပကတိ

"Perfect Pitch" သည် "Perfect Pitch" နှင့်မတူပါ။ ၎င်းတို့သည် လုံးဝကွဲပြားခြားနားသော အသုံးချပရိုဂရမ်များဖြစ်ပြီး Absolute Hearing က သင့်ကို ခွင့်ပြုသည်။ ဂီတတူရိယာတစ်ခုခုကိုပင် ရွေးချယ်ပါ။လေ့ကျင့်သင်ကြားလိုသော၊

ဂီတအနာဂတ်အတွက် ဆုံးဖြတ်ထားပြီးသား၊ မတူကွဲပြားသော တူရိယာသံကို စမ်းသုံးချင်သူများအတွက်၊ နှစ်သက်ရာတစ်ခုခုကို ရွေးချယ်ပြီးမှသာ သင့်တော်ပါသည်။

Functional Ear Trainer

ဒုတိယအနေဖြင့်၊ တေးရေးဆရာ၊ ဂီတပညာရှင်နှင့် ပရိုဂရမ်မာ Alain Benbassat တို့၏နည်းလမ်းအရ သင့်နားကို ဂီတအတွက်လေ့ကျင့်ရန် ကမ်းလှမ်းမည့် Functional Ear Trainer အက်ပ်တစ်ခုရှိသည်။ သူသည် တေးရေးဆရာနှင့် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးဖြစ်သောကြောင့် တစ်စုံတစ်ဦးသည် မှတ်စုများကို ကျက်မှတ်ရန် ခက်ခဲနေပါက ရိုးသားစွာ ကြောက်ရွံ့နေမည်မဟုတ်ပေ။ အပလီကေးရှင်းသည် သင်ကြားဖူးသည့် အသံဖြင့် မှန်းဆပြီး ခလုတ်ကို နှိပ်ရုံသာ ခွင့်ပြုသည်။ နည်းလမ်းကို ရွေးချယ်ဖတ်ရှုနိုင်ပါတယ်။ အခြေခံလေ့ကျင့်ရေး သို့မဟုတ် တေးသွားသတ်ပုံ-

တစ်နည်းဆိုရသော် ဤနေရာတွင် မှတ်စုများကြား ခြားနားချက်ကို ဦးစွာကြားသိရန် သင်ယူပြီးမှသာ ၎င်းတို့၏အမည်များကို အလွတ်ကျက်ရန် အဆိုပြုထားသည်။

အွန်လိုင်းဂီတအတွက် နားကို ဘယ်လိုတည်ဆောက်မလဲ။

ထို့အပြင်၊ သင်သည် မည်သည့်အရာကိုမျှ ဒေါင်းလုဒ်လုပ်စရာမလိုဘဲ အွန်လိုင်းမှ တိုက်ရိုက်ဂီတအတွက် သင့်နားကို လေ့ကျင့်နိုင်သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ Music Tests မှာ အများကြီးတွေ့နိုင်တယ်။ စိတ်ဝင်စားစရာစမ်းသပ်မှုများအမေရိကန် သမားတော်နှင့် ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဂီတပညာရှင် Jake Mandell မှ တီထွင်ခဲ့သည်-

Jake Mandell စမ်းသပ်မှုများ:

သင်နားလည်သည့်အတိုင်း၊ ဤစမ်းသပ်မှုမျိုးသည် စစ်ဆေးရုံသာမက သင်၏ဂီတခံယူချက်ကို လေ့ကျင့်ပေးသည်။ ထို့ကြောင့် ရလဒ်များကို သင်ကြိုတင်သံသယရှိလျှင်ပင် ၎င်းတို့ကို ဖြတ်သွားသင့်သည်။

ဂီတနားဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် ထပ်တူထပ်မျှ စိတ်ဝင်စားစရာကောင်းပြီး အသုံးဝင်သည်မှာ အွန်လိုင်းစမ်းသပ်မှု "မည်သည့်ကိရိယာကို တီးနေသနည်း" ဖြစ်သည်။ အဲဒီမှာ ဂီတစာပိုဒ်ပေါင်းများစွာကို နားထောင်ဖို့ အဆိုပြုထားပြီး တစ်ခုစီအတွက် အဖြေရွေးချယ်စရာ 1 ခုထဲက 4 ခုကို ရွေးချယ်ပါ။ အခြားအရာများထဲတွင် ဘင်ဂျို၊ ပီဇစ်စီတိုတယော၊ သံစုံတီးဝိုင်းတြိဂံနှင့် ဇိုင်းလိုဖုန်းတို့လည်း ရှိမည်ဖြစ်သည်။ ဒီလိုအလုပ်တွေက ဘေးဥပဒ်လို့ထင်ရင် tဘယ်အဖြေကို ရွေးမလဲ။ ရှိပါတယ်-

ဂီတအတွက် နားရွက်ဖန်တီးခြင်းဆိုင်ရာ အကြံပြုချက်များနှင့် လှည့်ကွက်များကို လေ့လာပြီးနောက်၊ သင့်တွင် ဂီတတူရိယာမရှိခြင်း သို့မဟုတ် ကွန်ပြူတာတွင် အချိန်အကြာကြီးထိုင်ရန် အချိန်မရှိသော်လည်း ယင်းအတွက် အခွင့်အလမ်းများစွာရှိကြောင်း သင်သဘောပေါက်လာပေမည်။ ပြီးတော့ ဒီဖြစ်နိုင်ချေတွေက အဲဒီအသံတွေ အားလုံးနဲ့ ငါတို့ပတ်ဝန်းကျင်မှာ မြည်နေတဲ့ ဂီတတွေပါပဲ။

ဂီတကြည့်ရှုမှုအကူအညီဖြင့် ဂီတအတွက် နားကို မည်ကဲ့သို့ ပြုစုရမည်နည်း။

ဂီတနှင့် အကြားအာရုံကို ကြည့်ရှုခြင်းသည် ဂီတနားကို ဖန်တီးရန် လုံးဝပြည့်စုံသော နည်းလမ်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ ပတ်ဝန်းကျင်၏ အသံများကို နားထောင်ပြီး ဂီတကို သတိရှိရှိ နားထောင်ခြင်းဖြင့် သိသာထင်ရှားသော ရလဒ်များကို ရရှိနိုင်သည်။ မည်သည့်မှတ်စုသည် ဖောက်ထွင်းသံ မြည်နေသည် သို့မဟုတ် ရေနွေးအိုး ပွက်ပွက်ဆူနေသည်၊ သင်နှစ်သက်သော အနုပညာရှင်၏ သီဆိုသံနှင့် ဂစ်တာမည်မျှ၊ ဂီတပါ၀င်သည့် ဂီတတူရိယာ မည်မျှ ပါဝင်သည်ကို ခန့်မှန်းကြည့်ပါ။

စောင်းနှင့် cello၊ 4-string နှင့် 5-string bass guitar၊ backing vocals နှင့် two-tracking ကို နားဖြင့် ခွဲခြားသိရန် ကြိုးစားပါ။ ရှင်းလင်းရန်၊ နှစ်ထပ်ခြေရာခံခြင်းသည် တေးသံ သို့မဟုတ် တူရိယာအစိတ်အပိုင်းများကို ၂ ကြိမ် သို့မဟုတ် ထို့ထက်ပို၍ ပွားနေချိန်ဖြစ်သည်။ သင်ခန်းစာနံပါတ် 2 တွင် သင်သင်ယူခဲ့သော polyphonic နည်းပညာများကို နားဖြင့် ပိုင်းခြားရန် သင်ယူပါ။ သင်ကိုယ်တိုင်ထံမှ ထူးထူးခြားခြား အကြားအာရုံကို မရရှိခဲ့လျှင်ပင်၊ ယခု သင်ကြားသည်ထက် များစွာပို၍ကြားနိုင်မည်ဖြစ်သည်။

ဂီတတူရိယာကို တီးခတ်ခြင်းဖြင့် ဂီတအတွက် နားကို မည်ကဲ့သို့ ဖွံ့ဖြိုးအောင်လုပ်နည်း

သင်၏လေ့လာတွေ့ရှိချက်များကို လက်တွေ့ကျကျစုစည်းရန် အလွန်အသုံးဝင်ပါသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ဂီတတူရိယာ သို့မဟုတ် အတုယူသည့်ကိရိယာတစ်ခုပေါ်တွင် မှတ်ဉာဏ်မှကြားရသော တေးသွားကို ကောက်ယူကြည့်ပါ။ ဤနည်းအားဖြင့်၊ ၎င်းသည် ကြားကာလကြားနာခြင်းအတွက် အသုံးဝင်သည်။ မည်သည့်တေးသံမှ အစပြုသည်ကို သင်မသိသော်လည်း၊ သင်သည် တေးဂီတ၏ အတက်အဆင်း အဆင့်ဆင့်ကို မှတ်သားပြီး ကပ်လျက် အသံများကြား ခြားနားချက် (ကြားကာလ) ကို နားလည်ရန် လိုအပ်ပါသည်။

ယေဘူယျအားဖြင့်၊ ဂီတအတွက် နားရွက်ကို လုပ်ဆောင်ခြင်းသည် သင်နှင့် သက်ဆိုင်သည်ဆိုလျှင် သင်နှစ်သက်သော သီချင်းအတွက် chord များကို ချက်ချင်းရှာရန် အလျင်စလို မလုပ်သင့်ပါ။ ပထမဦးစွာ၊ အနည်းဆုံး ပင်မတေးဂီတလိုင်းကို ကိုယ့်ကိုယ်ကိုယ် ကောက်ယူဖို့ ကြိုးစားပါ။ ထို့နောက် အဆိုပြုထားသော ရွေးချယ်မှုဖြင့် သင်၏ ခန့်မှန်းချက်များကို စစ်ဆေးပါ။ အကယ်၍ သင်၏ရွေးချယ်မှုသည် အင်တာနက်ပေါ်တွင်တွေ့ရှိသည့်အရာနှင့် ကိုက်ညီမှုမရှိပါက၊ ၎င်းသည် သင်မှန်ကန်စွာရွေးချယ်ခဲ့ခြင်းမဟုတ်ဟု မဆိုလိုပါ။ တစ်ယောက်ယောက်က အဆင်ပြေတဲ့လေသံနဲ့ သူတို့ရဲ့ကိုယ်ပိုင်ဗားရှင်းကို တင်ထားတာမျိုး ဖြစ်နိုင်ပါတယ်။

သင်မည်ကဲ့သို့ရွေးချယ်ထားသည်ကို မှန်ကန်စွာနားလည်ရန်၊ ထိုကဲ့သို့သော chords များကို မကြည့်ဘဲ chords များ၏ tonics များကြားကာလများတွင် ကြည့်ပါ။ ၎င်းသည် ခက်ခဲနေသေးပါက၊ ဆိုက် mychords.net တွင် သင်နှစ်သက်သော သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို ရှာဖွေပြီး သော့များကို အပေါ်နှင့်အောက် ရွှေ့ပါ။ တေးသီချင်းကို မှန်ကန်စွာရွေးချယ်ပြီးပါက သော့များထဲမှတစ်ခုသည် သင်ကြားဖူးသော chord များကို ပြသပေးမည်ဖြစ်သည်။ ဝဘ်ဆိုက်တွင် သီချင်းဟောင်းနှင့် အသစ်၊ အများအပြား ပါရှိသည်။ ရိုးရှင်းသောလမ်းညွှန်ချက်

လိုချင်သောဖွဲ့စည်းမှုဖြင့် စာမျက်နှာသို့သွားသောအခါတွင်၊ သင်ချက်ချင်းတွေ့လိမ့်မည်။ အသံထွက်ပြတင်းပေါက် ညာဘက် (တိုးရန်) နှင့် ဘယ်ဘက် (လျှော့ချရန်) မြှားများဖြင့်

ဥပမာအားဖြင့်၊ ရိုးရှင်းသော chord ပါသော သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို စဉ်းစားပါ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ 2020 ခုနှစ်တွင် ထွက်ရှိခဲ့သော "Night Snipers" အဖွဲ့မှ "Stone" ၏ဖွဲ့စည်းမှု။ ထို့ကြောင့်၊ ကျွန်ုပ်တို့အား ၎င်းကိုကစားရန် ဖိတ်ခေါ်အပ်ပါသည်။ အောက်ပါ chord များပေါ်တွင်

အကယ်၍ ကျွန်ုပ်တို့သည် သော့ကို semitone 2 ဖြင့် မြှင့်ထားလျှင်၊ Chords တွေကို ကြည့်ရအောင်။

ထို့ကြောင့်၊ သော့ကိုပြောင်းရန်၊ သင်လိုအပ်သော semitones အရေအတွက်ဖြင့် chord တစ်ခုစီ၏ tonic ကိုပြောင်းရန်လိုအပ်သည်။ ဥပမာအားဖြင့် ဥပမာပြထားသည့်အတိုင်း ၂ ဖြင့် တိုးပါ။ ဆိုက်၏ developer များကို နှစ်ခါစစ်ဆေးပြီး မူရင်း chord တစ်ခုစီတွင် semitone 2 ခုထည့်ပါက၊ ဘယ်လိုအလုပ်လုပ်လဲ:

စန္ဒယားကီးဘုတ်တွင်၊ သင်သည် အဖြူရောင်နှင့် အနက်များကိုပေး၍ သင်လိုအပ်သလောက် ခလုတ်များစွာဖြင့် chord တစ်ခု၏လက်ချောင်းများကို ညာသို့ သို့မဟုတ် ဘယ်ဘက်သို့ ရွှေ့လိုက်ရုံပါပဲ။ ဂစ်တာတစ်လုံးတွင် သော့ကိုဖွင့်သည့်အခါ၊ သင်သည် capo တစ်ခုကို ရိုးရှင်းစွာဆွဲထားနိုင်သည်- ပထမ fret တွင် semitone 1 ခု၊ ဒုတိယ fret တွင် semitone 2 ခု၊ အစရှိသည်တို့ဖြစ်သည်။

မှတ်စုများသည် 12 semitones (octave တစ်ခု) တိုင်းကို ထပ်ခါထပ်ခါ ပြုလုပ်သောကြောင့်၊ ရှင်းလင်းပြတ်သားမှုအတွက် လျှော့ချသည့်အခါ တူညီသောနိယာမကို အသုံးပြုနိုင်သည်။ ရလဒ်မှာ ဤသို့ဖြစ်သည်-

ကျေးဇူးပြု၍ ကျွန်ုပ်တို့သည် semitones 6 ခု တိုးလာသောအခါ၊ ဂီတအတွက် သင့်နားသည် အပြည့်အဝမဖွံ့ဖြိုးသေးသော်လည်း ၎င်းကို အလွယ်တကူကြားနိုင်သည်။

နောက်တစ်ခုကတော့ ဂစ်တာပေါ်ရှိ chord ကို အဆင်ပြေပြေ လက်ညိုးထိုးရွေးချယ်ဖို့ပဲ လိုပါတယ်။ 10-11th fret တွင် capo ဖြင့်ကစားရန် အဆင်မပြေသောကြောင့် fingerboard တစ်လျှောက် လှုပ်ရှားမှုကို သော့ပြောင်းခြင်း၏ နိယာမကို အမြင်အာရုံနားလည်ရန်အတွက်သာ အကြံပြုပါသည်။ သော့အသစ်တစ်ခုတွင် သင်လိုအပ်သော chord ကို နားလည်ပြီး ကြားပါက၊ မည်သည့် chord library တွင်မဆို အဆင်ပြေသော လက်ချောင်းကို အလွယ်တကူ ရယူနိုင်သည်။

ဒါကြောင့် ဖော်ပြပြီးသား F-major chord အတွက်၊ ဂစ်တာမှာ ဘယ်လိုတီးရမလဲဆိုတာ ရွေးချယ်စရာ ၂၃ ခုရှိပါတယ် [MirGitar, 23]။ G-major အတွက်၊ [MirGitar၊ 2020] အားလုံးတွင် လက်ချောင်း ၄၂ ချောင်း ပေးထားသည်။ စကားမစပ်၊ ၎င်းတို့အားလုံးကို တီးခတ်ရုံဖြင့် သင့်ဂီတနားကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်စေရန်လည်း အထောက်အကူဖြစ်စေမည်ဖြစ်သည်။ သင်ခန်းစာ၏ ဤအပိုင်းကို အပြည့်အဝနားမလည်ပါက၊ ဂစ်တာအပါအဝင် ဂီတတူရိယာများကို တီးမှုတ်ထားသည့် Lesson 42 ပြီးပါက ၎င်းကို ပြန်သွားပါ။ ဒီကြားထဲမှာတော့ ဂီတနားရွက်ကို ဆက်ပြီးလုပ်သွားမှာပါ။

ကလေးများနှင့် ကလေးများအတွက် ဂီတအတွက် နားကို မည်ကဲ့သို့ ဖွံ့ဖြိုးစေမည်နည်း။

သင့်တွင် ကလေးရှိလျှင် ၎င်းတို့နှင့် သီချင်းဆိုရန် နားရွက်ကို တီးခတ်နိုင်သည်။ ကလေးများကို လက်ခုပ်တီးရန် သို့မဟုတ် တေးဂီတကို ကခုန်ရန် သို့မဟုတ် ကလေးထိန်းသံကို သီဆိုရန် ဖိတ်ခေါ်ပါ။ သူတို့နဲ့ မှန်းဆရတဲ့ ဂိမ်းကို ကစားပါ- ကလေးက လှည့်ထွက်သွားပြီး အခု သင်ဘာလုပ်နေတယ်ဆိုတာကို အသံနဲ့ ခန့်မှန်းဖို့ ကြိုးစားပါတယ်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ သော့ကိုလှုပ်ခါ၊ ဒယ်အိုးထဲသို့ buckwheat လောင်း၊ ဓားကိုချွန်စေခြင်းစသည်ဖြင့်။

“Menagerie” ကို သင်ကစားနိုင်သည်- ကျားအော်သံ၊ ခွေးဟောင်ပုံ သို့မဟုတ် ကြောင်မွေကြောင်ပုံကို သရုပ်ဖော်ခိုင်းပါ။ စကားမစပ်၊ meowing သည် ပေါင်းစပ်အသံနည်းပညာကို ကျွမ်းကျင်စေရန်အတွက် ရေပန်းအစားဆုံးလေ့ကျင့်ခန်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ Voice and Speech Development သင်တန်း၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအနေဖြင့် ကျွန်ုပ်တို့၏ အထူး Singing သင်ခန်းစာမှ အသံပိုင်းဆိုင်ရာ နည်းစနစ်များနှင့် နည်းပညာများအကြောင်း ပိုမိုလေ့လာနိုင်ပါသည်။

အမှန်တော့၊ စာအုပ်သည် တန်ဖိုးအရှိဆုံး ဗဟုသုတရင်းမြစ်အဖြစ် ကျန်ရှိနေပါသည်။ “ဂီတနားရွက် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး” စာအုပ် [G. Shatkovsky၊ 2010]။ ဤစာအုပ်ပါ အကြံပြုချက်များသည် ကလေးများနှင့် အလုပ်လုပ်ခြင်းနှင့် အဓိကသက်ဆိုင်သော်လည်း ဂီတသီအိုရီကို အစမှအဆုံး လေ့လာသောသူများသည် ထိုနေရာတွင် အသုံးဝင်သော အကြံပြုချက်များစွာကို တွေ့ရှိမည်ဖြစ်သည်။ အခြားအသုံးဝင်သော နည်းစနစ်ဆိုင်ရာစာပေများသည် လက်စွဲ “ဂီတနား” [S. Oskina, D. Parnes, 2005]။ အဲဒါကို လုံးလုံးလျားလျား လေ့လာပြီး အသိပညာ မြင့်မားတဲ့ အဆင့်ကို ရောက်နိုင်တယ်။

ကလေးများနှင့် ပိုမိုနက်ရှိုင်းစွာ လေ့လာရန်အတွက် အထူးစာပေများလည်း ရှိပါသည်။ အထူးသဖြင့်၊ မူကြိုအရွယ်တွင် အသံကြားခြင်း၏ ရည်ရွယ်ချက်ရှိရှိ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက်။ Ilyina, E. Mikhailova, 2015]။ ပြီးတော့ "solfeggio အတန်းရှိ ကလေးဂီတကျောင်းမှ ကျောင်းသားများ၏ ဂီတနားကို ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ခြင်း" စာအုပ်တွင် ကလေးများအတွက် သင်ယူရန်သင့်လျော်သော သီချင်းများကို သင်ရွေးချယ်နိုင်သည် [K. Malinina၊ 2019] စကားမစပ်၊ တူညီသောစာအုပ်အရ ကလေးများသည် solfeggio ၏အခြေခံများကို ၎င်းတို့၏ခံယူချက်နှင့်ကိုက်ညီသောပုံစံဖြင့် ကျွမ်းကျင်နိုင်မည်ဖြစ်သည်။ ယခုတော့ ဂီတအတွက် နားကို ဘယ်လိုတည်ဆောက်နိုင်မလဲဆိုတာကို အကျဉ်းချုပ်ကြည့်ရအောင်။

ဂီတနားကို ဖွံ့ဖြိုးအောင် လုပ်နည်းများ

သင်သတိပြုမိသည့်အတိုင်း ဂီတနားရွက်ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် အတန်းများသည် ဆရာတစ်ဦးနှင့်သာ သို့မဟုတ် အမှီအခိုကင်းသင့်သည်ဟု မည်သည့်နေရာတွင်မှ ကျွန်ုပ်တို့ အခိုင်အမာပြောဆိုမည်မဟုတ်ပါ။ အကယ်၍ သင်သည် အရည်အချင်းပြည့်မီသော ဂီတ သို့မဟုတ် သီချင်းရေးဆရာတစ်ဦးနှင့် လက်တွဲခွင့်ရပါက၊ ဤအခွင့်အရေးကို သေချာစွာ အသုံးချပါ။ ၎င်းသည် သင့်မှတ်စုများကို ပိုမိုကောင်းမွန်စွာ ထိန်းချုပ်နိုင်ပြီး ဦးစွာလုပ်ဆောင်ရမည့်အရာနှင့်ပတ်သက်သော ပုဂ္ဂိုလ်ရေးသီးသန့် အကြံဉာဏ်များကို ပေးမည်ဖြစ်သည်။

တစ်ချိန်တည်းမှာပင်၊ ဆရာတစ်ဦးနှင့်အလုပ်လုပ်ခြင်းသည် လွတ်လပ်သောလေ့လာမှုများကို ပယ်ဖျက်မည်မဟုတ်ပေ။ ဂီတနားဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုအတွက် ဆရာတိုင်းနီးပါးက စာရင်းပြုစုထားသော လေ့ကျင့်ခန်းများနှင့် ဝန်ဆောင်မှုများကို အကြံပြုပါသည်။ ဆရာအများစုသည် လွတ်လပ်သောစာဖတ်ခြင်းအတွက် အထူးစာပေများကို အကြံပြုကြပြီး အထူးသဖြင့် “ဂီတနားရွက်များ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်ရေး” စာအုပ် [G. Shatkovsky၊ 2010]။

Varfolomey Vakhromeev [V. Vakhromeev၊ ၁၉၆၁]။ Igor Sposobin ၏ "ဂီတအခြေခံသီအိုရီ" စာအုပ်သည် အစပြုသူများအတွက် ပိုမိုလွယ်ကူပြီး နားလည်နိုင်မည်ဟု အချို့က ယုံကြည်ကြသည်။ Sposobin၊ 1961]။ လက်တွေ့လေ့ကျင့်မှုများအတွက် ၎င်းတို့သည် “မူလတန်းဂီတသီအိုရီတွင် ပြဿနာများနှင့် လေ့ကျင့်ခန်းများ” [V. Khvostenko, 1963]။

အကြံပြုထားသည့် အကြံပြုချက်များကို ရွေးချယ်ပါ။ အရေးကြီးဆုံးကတော့ သင်ကိုယ်တိုင်နဲ့ သင့်ဂီတနားကို ဆက်လက်လုပ်ဆောင်ပါ။ ၎င်းသည် သီဆိုရာတွင် လည်းကောင်း၊ ရွေးချယ်ထားသော ဂီတတူရိယာကို ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ သီဆိုရာတွင်လည်းကောင်း ကူညီပေးပါမည်။ သင်တန်း၏နောက်ထပ်သင်ခန်းစာသည် ဂီတတူရိယာများကို အာရုံစိုက်ထားကြောင်း သတိရပါ။ ဤအတောအတွင်း စာမေးပွဲ၏အကူအညီဖြင့် သင်၏အသိပညာကို စုစည်းပါ။

သင်ခန်းစာ နားလည်မှု စာမေးပွဲ

ဤသင်ခန်းစာ၏အကြောင်းအရာနှင့် ပတ်သက်၍ သင်၏အသိပညာကို စမ်းသပ်လိုပါက၊ မေးခွန်းများစွာပါဝင်သော အတိုချုံးစမ်းသပ်မှုကို သင်ဖြေဆိုနိုင်ပါသည်။ မေးခွန်းတစ်ခုစီအတွက် ရွေးချယ်ခွင့် 1 ခုသာ မှန်နိုင်ပါသည်။ ရွေးချယ်စရာများထဲမှ တစ်ခုကို ရွေးချယ်ပြီးနောက်၊ စနစ်သည် နောက်မေးခွန်းတစ်ခုဆီသို့ အလိုအလျောက် ရွေ့လျားသွားပါသည်။ သင်ရရှိသော အမှတ်များသည် သင့်အဖြေများ၏ မှန်ကန်မှုနှင့် ဖြတ်သန်းမှုတွင် ကုန်ဆုံးသည့်အချိန်တို့ကြောင့် သက်ရောက်မှုရှိသည်။ မေးခွန်းများသည် အကြိမ်တိုင်း ကွဲပြားပြီး ရွေးချယ်စရာများကို ရောနှောထားကြောင်း သတိပြုပါ။

ကဲ ဂီတတူရိယာတွေနဲ့ ရင်းနှီးရအောင်။