Leopold Stokowski |

Leopold Stokowski

Leopold Stokowski ၏ အစွမ်းထက်သောရုပ်သွင်သည် ထူးထူးခြားခြား မူရင်းနှင့် အသွင်အပြင်ဖြစ်သည်။ ရာစုနှစ်တစ်ဝက်ကျော်ကြာအောင်၊ ဂီတချစ်သူပေါင်း သောင်းနှင့်ချီသော ထောင်ပေါင်းများစွာကို ကြည်နူးနှစ်သက်စေခဲ့ပြီး၊ ပြင်းထန်သောငြင်းခုံမှုများ၊ မထင်မှတ်ထားသော ပဟေဠိများဖြင့် စိတ်ရှုပ်ထွေးစေကာ မောပန်းနွမ်းနယ်နေသော စွမ်းအင်နှင့် ထာဝရနုပျိုမှုကို ဖြစ်ပေါ်စေခဲ့သည်။ Stokowski သည် အခြားစပယ်ယာများနှင့်မတူဘဲ တောက်ပြောင်သော၊ လူအများကြားတွင် တောက်လောင်သော အနုပညာကို နှစ်သက်သူ၊ သံစုံတီးဝိုင်းဖန်တီးသူ၊ လူငယ်ပညာပေးဆရာ၊ သတင်းစာဆရာ၊ ရုပ်ရှင်သူရဲကောင်းတစ်ဦးဖြစ်ပြီး အမေရိကတွင် ဒဏ္ဍာရီဆန်ဆန်နှင့် ၎င်း၏နယ်နိမိတ်ကိုကျော်လွန်ကာ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ဆွေမျိုးများက သူ့ကို စပယ်ယာ၏ ရပ်တည်မှု၏ “ကြယ်” ဟု မကြာခဏ ခေါ်ဝေါ်ကြသည်။ ထိုကဲ့သို့ အဓိပ္ပါယ်ဖွင့်ဆိုချက်များအပေါ် အမေရိကန်တို့၏ သဘောထားကို ထည့်သွင်းစဉ်းစားလျှင်ပင် ယင်းကို သဘောမတူရန် ခက်ခဲသည်။

ဂီတသည် သူ့ဘဝတစ်ခုလုံးကို လွှမ်းခြုံထားပြီး ၎င်း၏ အဓိပ္ပါယ်နှင့် အကြောင်းအရာကို ဖန်တီးထားသည်။ Leopold Anthony Stanislav Stokowski (ဤသူသည်အနုပညာရှင်၏အမည်အပြည့်အစုံဖြစ်သည်) လန်ဒန်တွင်မွေးဖွားခဲ့သည်။ သူ့အဖေက ပိုလန်၊ သူ့အမေက အိုင်ယာလန်။ ရှစ်နှစ်သားအရွယ်မှစ၍ စန္ဒယားနှင့် တယောတို့ကို သင်ကြားခဲ့ပြီး အင်္ဂါအစိတ်အပိုင်းနှင့် ဖွဲ့စည်းမှုတို့ကို လေ့လာခဲ့ပြီး လန်ဒန်ရှိ Royal College of Music တွင်လည်း ဦးစီးဆောင်ရွက်ခဲ့သည်။ 1903 ခုနှစ်တွင် လူငယ်ဂီတပညာရှင်သည် အောက်စဖို့ဒ်တက္ကသိုလ်မှ ဘွဲ့ရရှိခဲ့ပြီး ပါရီ၊ မြူးနစ်နှင့် ဘာလင်တို့တွင် သူကိုယ်တိုင် တိုးတက်ခဲ့သည်။ ကျောင်းသားတစ်ဦးအနေဖြင့် Stokowski သည် လန်ဒန်ရှိ St James's Church တွင် organist အဖြစ် လုပ်ကိုင်ခဲ့သည်။ 1905 ခုနှစ်တွင် သူပြောင်းရွှေ့ခဲ့သော New York တွင် ဤရာထူးကို စတင်ရယူခဲ့သည်။ သို့သော် မကြာမီတွင် တက်ကြွသောသဘောသဘာဝက သူ့ကို စပယ်ယာ၏ရပ်တည်မှုဆီသို့ ဦးတည်စေခဲ့သည်- Stokowski သည် ဂီတ၏ဘာသာစကားကို ကျဉ်းမြောင်းသောအဝန်းအဝိုင်းသို့မဟုတ်ဘဲ လူအားလုံးအတွက်သာ ကိုင်တွယ်ဖြေရှင်းရန် အရေးတကြီးလိုအပ်နေသည်ဟု ခံစားခဲ့ရသည်။ . ၁၉၀၈ ခုနှစ်တွင် လေဟာပြင် နွေရာသီ ဖျော်ဖြေပွဲများ ဆက်တိုက်ကျင်းပခဲ့ပြီး လန်ဒန်တွင် ၎င်း၏ ပွဲဦးထွက်ကို ပြသခဲ့သည်။ နောက်နှစ်တွင် စင်စင်နာတီရှိ ဆင်ဖိုနီသံစုံတီးဝိုင်းငယ်၏ အနုပညာဒါရိုက်တာ ဖြစ်လာခဲ့သည်။

ဤတွင်၊ အနုပညာရှင်၏ ထက်မြက်သော အဖွဲ့အစည်းဆိုင်ရာ အချက်အလက်သည် ပထမဆုံးအကြိမ် ပေါ်လာသည်။ သူသည် အသင်းကို လျင်မြန်စွာ ပြန်လည်ဖွဲ့စည်းကာ ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းမှုကို တိုးမြှင့်ကာ စွမ်းဆောင်ရည်မြင့်မားမှုကို ရရှိခဲ့သည်။ လူငယ်စပယ်ယာသည် နေရာတိုင်းတွင် စကားပြောဆိုခံရပြီး မကြာမီ နိုင်ငံ၏အကြီးဆုံးဂီတစင်တာတစ်ခုဖြစ်သည့် Philadelphia ရှိ သံစုံတီးဝိုင်းကို ဦးဆောင်ရန် ဖိတ်ကြားခံရသည်။ Philadelphia Orchestra နှင့် Stokowski ၏ကာလသည် 1912 တွင်စတင်ခဲ့ပြီး ရာစု၏လေးပုံတစ်ပုံနီးပါးကြာခဲ့သည်။ ဤနှစ်များအတွင်း သံစုံတီးဝိုင်းနှင့် စပယ်ယာသည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းတွင် ကျော်ကြားမှု ရရှိခဲ့သည်။ Stokowski သည် Philadelphia (ထို့နောက် New York ၌) Mahler's Eighth Symphony ကို စတင်ကျင်းပသည့် Stokowski ၏ ဖျော်ဖြေမှုတွင် ပျော်ရွှင်မှုမုန်တိုင်းကို ဖြစ်ပေါ်စေသည့် ဖျော်ဖြေမှုအား ဝေဖန်သူအများအပြားက ထိုနေ့သည် 1916 ခုနှစ်တွင် စတင်ခဲ့သည်ဟု ယူဆကြသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် အနုပညာရှင်သည် ကလေးများနှင့် လူငယ်များအတွက် အထူးတေးဂီတစာရင်းသွင်းမှုများကြောင့် ကျော်ကြားလာခဲ့ပြီး မကြာမီတွင် နယူးယောက်တွင် ၎င်း၏စီးရီးဖျော်ဖြေပွဲများကို စီစဉ်ဆောင်ရွက်ပေးခဲ့သည်။ ဒီမိုကရက်တစ်ဆန္ဒများသည် နားထောင်သူအသိုင်းအဝိုင်းအသစ်များကို ရှာဖွေရန် ပုံမှန်မဟုတ်သောပြင်းထန်သောဖျော်ဖြေပွဲတစ်ခုပြုလုပ်ရန် Stokowski အား လှုံ့ဆော်ပေးခဲ့သည်။ သို့သော် Stokowski သည် များစွာစမ်းသပ်ခဲ့သည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ တစ်ချိန်က သူသည် သံစုံတီးဝိုင်းအဖွဲ့ဝင်အားလုံးကို တစ်လှည့်စီအပ်နှင်းပြီး တွဲပေးသူရာထူးကို ဖျက်သိမ်းခဲ့သည်။ တစ်နည်းမဟုတ် တစ်နည်းအားဖြင့် စစ်မှန်သော သံစည်းကမ်း၊ ဂီတသမားများဘက်မှ အများဆုံး ပြန်လာမှု၊ ၎င်း၏ လိုအပ်ချက်အားလုံးကို တင်းကျပ်စွာ ဖြည့်ဆည်းပေးပြီး ဂီတဖန်တီးမှုတွင် စပယ်ယာနှင့် ဖျော်ဖြေသူများ၏ ပြီးပြည့်စုံသော ပေါင်းစပ်မှုကို ရရှိရန် စီမံထားသည်။ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင်၊ Stokowski သည် တစ်ခါတစ်ရံတွင် အလင်းရောင်သက်ရောက်မှုများနှင့် အပိုတူရိယာအမျိုးမျိုးကို အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ အရေးအကြီးဆုံးကတော့ သူသည် မြောက်များစွာသော လက်ရာများစွာကို ဘာသာပြန်ရာတွင် အလွန်အထင်ကြီးလောက်သော စွမ်းအားကို ရရှိအောင် စွမ်းဆောင်နိုင်ခဲ့သည်။

ထိုအချိန်အတွင်း၊ Stokowski ၏အနုပညာပုံရိပ်နှင့်သူ၏ repertoire ကိုဖွဲ့စည်းခဲ့သည်။ ဤအတိုင်းအတာ၏စပယ်ယာတိုင်းကဲ့သို့ပင်။ Stokowski သည် ၎င်း၏မူလအစမှ ယနေ့ခေတ်အထိ symphonic ဂီတနယ်ပယ်အားလုံးကို ဟောပြောခဲ့သည်။ သူသည် JS Bach ၏လက်ရာများ၏ virtuoso orchestral စာသားမှတ်တမ်းများစွာကို ပိုင်ဆိုင်သည်။ စည်းကမ်းအနေဖြင့် စပယ်ယာသည် ကွဲပြားသော ခေတ်နှင့် စတိုင်များ ပေါင်းစပ်ထားသော ဂီတ၊ လူကြိုက်များပြီး လူသိနည်းသော လက်ရာများ၊ မမေ့နိုင်လောက်အောင် သို့မဟုတ် ဘယ်သောအခါမှ မဖျော်ဖြေခဲ့ဖူးသော သူ၏ ဖျော်ဖြေပွဲ အစီအစဉ်များတွင် ပါဝင်ခဲ့သည်။ Philadelphia တွင်သူ၏အလုပ်စစချင်းပထမနှစ်များအတွင်းတွင်၊ သူသည်အသစ်အဆန်းများစွာကိုသူ၏ repertoire တွင်ထည့်သွင်းခဲ့သည်။ ထို့နောက် Stokovsky သည် ဂီတအသစ်၏ ယုံကြည်စိတ်ချရသော ဝါဒဖြန့်သူအဖြစ် သူ့ကိုယ်သူ ပြသခဲ့ပြီး ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာများဖြစ်သော Schoenberg၊ Stravinsky၊ Varese၊ Berg၊ Prokofiev၊ Satie တို့၏ လက်ရာများစွာကို အမေရိကန်လူမျိုးများထံ မိတ်ဆက်ပေးခဲ့သည်။ ခဏအကြာတွင်၊ Stokowski သည် အမေရိကတွင် ပထမဆုံးသော Shostakovich ၏ လက်ရာများကို ပြသနိုင်သူ ဖြစ်လာခဲ့ပြီး၊ ၎င်း၏အကူအညီဖြင့် အမေရိကန်တွင် လျင်မြန်စွာ ရေပန်းစားလာခဲ့သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ Stokowski ၏လက်အောက်တွင် ပထမဆုံးအကြိမ်အဖြစ် အမေရိကန်စာရေးဆရာများဖြစ်သည့် Copland၊ Stone၊ Gould နှင့် အခြားသူများ၏လက်ရာ ဒါဇင်ပေါင်းများစွာ အသံထွက်လာသည်။ (စပယ်ယာသည် American League of Composers နှင့် International Society for Contemporary Music ၏ ဌာနခွဲတစ်ခုတွင် ပါဝင်နေကြောင်း သတိပြုပါ။) Stokowski သည် အော်ပရာဟောက်စ်တွင်သာ အလုပ်လုပ်ခဲ့သော်လည်း 1931 တွင် Philadelphia ၌ Wozzeck ၏ American premiere ကို ကျင်းပခဲ့သည်။

1935-1936 တွင်၊ Stokowski သည် ၎င်း၏အဖွဲ့နှင့်အတူ ဥရောပ၏အောင်ပွဲခရီးကို မြို့ပေါင်း 1937 တွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ပြုလုပ်ခဲ့သည်။ ထို့နောက် သူသည် “Philadelphians” မှ ထွက်ခွာသွားပြီး ရေဒီယို၊ အသံဖမ်းယူမှု၊ ရုပ်ရှင်ရုံတွင် အချိန်အတန်ကြာ တာဝန်ထမ်းဆောင်ခဲ့သည်။ ရာနှင့်ချီသော ရေဒီယိုပရိုဂရမ်များတွင် ပါဝင်ဖျော်ဖြေကာ လေးနက်သောဂီတကို ပထမဆုံးအကြိမ် ကြော်ငြာပေးကာ ဒါဇင်ပေါင်းများစွာသော ဓာတ်ပြားများကို မှတ်တမ်းတင်ကာ The Big Radio Program (1939)၊ One Hundred Men and One Girl (1942)၊ Fantasia (1948) ဇာတ်ကားများတွင် ပါဝင်သရုပ်ဆောင်ခဲ့သည်။ ဒါရိုက်တာ W. Disney ၊ “Carnegie Hall” (XNUMX)။ ဤရုပ်ရှင်များတွင် သူကိုယ်တိုင် သရုပ်ဆောင်သည် - စပယ်ယာ စတိုကော့စကီး ဖြစ်သောကြောင့် ရုပ်ရှင်ကြည့်သူ သန်းပေါင်းများစွာကို ဂီတနှင့် ရင်းနှီးစေသည့် တူညီသော အကြောင်းရင်းကို ဆောင်ရွက်ပေးပါသည်။ တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ဤပန်းချီကားများ အထူးသဖြင့် “တစ်ရာယောက်ျားနှင့် မိန်းကလေးတစ်ဦး” နှင့် “စိတ်ကူးယဉ်ခြင်း” တို့သည် ပန်းချီဆရာအား ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းတွင် မကြုံစဖူးကျော်ကြားလာစေသည်။

အသက်လေးဆယ်ကျော်တွင်၊ Stokowski သည် တေးဂီတအဖွဲ့များ၏ စည်းရုံးရေးမှူးနှင့် ခေါင်းဆောင်တစ်ဦးအဖြစ် ထပ်မံလုပ်ဆောင်သည်။ သူနှင့်အတူ နိုင်ငံတဝှမ်း ခရီးများထွက်ရန် အမေရိကန် လူငယ်သံစုံတီးဝိုင်းကို ဖန်တီးခဲ့ပြီး နယူးယောက်မြို့ City Symphony Orchestra၊ 1945-1947 ခုနှစ်တွင် ဟောလိဝုဒ်တွင် သံစုံတီးဝိုင်းကို ဦးဆောင်ခဲ့ပြီး 1949-1950 တွင် D. Mitropoulos နှင့်အတူ ဦးဆောင်ခဲ့သည်။ New York Philharmonic ထို့နောက် ခေတ္တအနားယူပြီးနောက် သျှင်အနုပညာရှင်သည် Houston (1955) တွင် သံစုံတီးဝိုင်း၏ခေါင်းဆောင်ဖြစ်လာပြီး အသက်ခြောက်ဆယ်ကျော်အရွယ်တွင် သူ၏ကိုယ်ပိုင်အဖွဲ့ဖြစ်သော American Symphony Orchestra ကို ဖျက်သိမ်းလိုက်သော NBC သံစုံတီးဝိုင်းကို အခြေခံ၍ တည်ထောင်ခဲ့သည်။ ငယ်ရွယ်သော တူရိယာသမားများသည် သူ၏ခေါင်းဆောင်မှုအောက်တွင် ကြီးပြင်းလာခဲ့သည်။ စပယ်ယာများ။

Stokowski သည် ဤနှစ်များတစ်လျှောက်လုံးတွင် သူ၏အသက်အရွယ်ကြီးရင့်နေသော်လည်း သူ၏ဖန်တီးမှုလုပ်ဆောင်ချက်ကို မလျှော့ပါ။ သူသည် အမေရိကနှင့် ဥရောပသို့ ခရီးများစွာထွက်ပြီး တေးရေးအသစ်များကို အဆက်မပြတ်ရှာဖွေကာ ဖျော်ဖြေနေပါသည်။ Shostakovich, Prokofiev, Myaskovsky, Gliere, Khachaturian, Khrennikov, Kabalevsky, Amirov နှင့် အခြားတေးရေးဆရာများ၏ ဖျော်ဖြေပွဲများအပါအဝင် ဆိုဗီယက်ဂီတကို အဆက်မပြတ်စိတ်ဝင်စားကြောင်း ပြသသည်။ သူသည် USSR နှင့် USA မှ ဂီတပညာရှင်များအကြား ချစ်ကြည်ရင်းနှီးမှုနှင့် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုကို ထောက်ခံအားပေးပြီး သူ့ကိုယ်သူ "ရုရှားနှင့် အမေရိကန် ယဉ်ကျေးမှု ဖလှယ်ခြင်းအတွက် စိတ်အားထက်သန်သူ" ဟုခေါ်သည်။

Stokowski သည် 1935 ခုနှစ်တွင် USSR သို့ပထမဆုံးသွားရောက်လည်ပတ်ခဲ့သည်။ သို့သော်ထို့နောက်သူသည်ဖျော်ဖြေပွဲများမပေးဘဲဆိုဗီယက်တေးရေးဆရာများ၏လက်ရာများနှင့်သာသိကျွမ်းခဲ့သည်။ ထို့နောက်တွင် Stokowski သည် Shostakovich ၏ Fifth Symphony ကို USA တွင် ပထမဆုံးအကြိမ် ဖျော်ဖြေခဲ့သည်။ 1958 ခုနှစ်တွင်ကျော်ကြားသောဂီတပညာရှင်သည်မော်စကို၊ Leningrad၊ Kyiv တွင်အောင်မြင်မှုများစွာဖြင့်ဖျော်ဖြေပွဲများကိုပေးခဲ့သည်။ ဆိုဗီယက် နားထောင်သူများသည် ထိုအချိန်က သူ၏ အရည်အချင်းအပေါ် သြဇာအာဏာမရှိဟု ယုံကြည်ခဲ့ကြသည်။ ဝေဖန်ရေးဆရာ A. Medvedev က “ဂီတရဲ့ ပထမဆုံးအသံကနေ L. Stokowski က ပရိသတ်ကို လွှမ်းမိုးထားတယ်၊ သူပြောချင်တာကို နားထောင်ပြီး ယုံကြည်ဖို့ အတင်းအကြပ်လုပ်တယ်။ ၎င်းသည် ၎င်း၏ခွန်အား၊ တောက်ပမှု၊ နက်နဲသော တွေးခေါ်မှုနှင့် တိကျပြတ်သားမှုတို့ဖြင့် နားထောင်သူများကို စွဲဆောင်စေသည်။ သတ္တိရှိရှိနဲ့ မူလဖန်တီးတယ်။ ထို့နောက် ဖျော်ဖြေပွဲအပြီးတွင် သင်သည် တစ်စုံတစ်ခုအပေါ် ထင်ဟပ်၊ နှိုင်းယှဉ်၊ တွေးတော၊ သဘောမတူနိုင်သော်လည်း ခန်းမအတွင်း၊ ဖျော်ဖြေပွဲအတွင်း စပယ်ယာ၏ အနုပညာသည် သင့်အား တွန်းလှန်နိုင်စေပါသည်။ L. Stokowski ၏ အမူအရာသည် အလွန်ရိုးရှင်းပြီး ပြတ်ပြတ်သားသား ရှင်းနေသည်... သူသည် သူ့ကိုယ်သူ တင်းကြပ်စွာ တည်ငြိမ်စွာ ဆုပ်ကိုင်ထားကာ ရုတ်ခြည်း အကူးအပြောင်းများ၊ အထွတ်အထိပ်ရောက်သည့် အချိန်များတွင်သာ သူ့ကိုယ်သူ အံ့မခန်းသော လက်လှိုင်းများ၊ ခန္ဓာကိုယ်လှည့်ခြင်း၊ ပြင်းထန်ပြီး ထက်ထက်သော အမူအရာတို့ကို ရံဖန်ရံခါ ခွင့်ပြုသည်။ L. Stokowski ၏လက်များသည် အံ့သြစရာကောင်းလောက်အောင် လှပပြီး ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိသည်- သူတို့သည် ပန်းပုကိုတောင်းရုံသာဖြစ်သည်။ လက်ချောင်းတစ်ချောင်းစီသည် ဂီတအထိအတွေ့ကို အနည်းငယ်ဖော်ပြနိုင်စွမ်းရှိပြီး ဖော်ပြနိုင်စွမ်းသည် လေထဲတွင် လွင့်မျောနေသကဲ့သို့ ကြီးမားသောစုတ်တံတစ်ခုဖြစ်သောကြောင့် မမေ့နိုင်သောစွမ်းအင်လှိုင်းတစ်ခုဖြစ်သည့် cantilena ကို သိသိသာသာမြင်သာစွာ "ဆွဲ" ကာ လက်သီးဖြင့်ဆုပ်ထားသော လက်တစ်ဆုပ်စာအား နိဒါန်းအမိန့်ပေးပါသည်။ ပိုက်များ … ” Leopold Stokowski သည် သူ၏ မွန်မြတ်ပြီး မူရင်းအနုပညာနှင့် ထိတွေ့ဖူးသူတိုင်းကို အမှတ်ရနေခဲ့သည်။

အလင်း။: L. Stokowski။ လူတိုင်းအတွက်ဂီတ။ M., 1963 (ed. 2nd) ။

L. Grigoriev, J. Platek, 1969