Kantele- အဲဒါကဘာလဲ၊ တူရိယာသမိုင်း၊ ဖွဲ့စည်းမှု၊ အမျိုးအစား၊ အသုံးပြုမှု၊ ကစားနည်း

ရုရှားဒဏ္ဍာရီပုံပြင်ထဲက Sadko ဟာ စောင်းတီးခတ်ခဲ့ပြီး ဖင်လန်နဲ့ Karelian ဂီတသမားတွေက အလွန်ဆင်တူတဲ့ ဂီတတူရိယာဖြစ်တဲ့ kantele ကို အသုံးပြုခဲ့ပါတယ်။ ၎င်းသည် chordophone မိသားစုမှဖြစ်ပြီး ၎င်း၏အနီးဆုံး "ဆွေမျိုး" မှာ zither ဖြစ်သည်။ Karelia နှင့် Finland တို့တွင် အကျော်ကြားဆုံးဟု ယူဆပါသည်။ မြောက်ဥရောပတွင် သူနှင့်ပတ်သက်သော ဒဏ္ဍာရီများ၊ ဒဏ္ဍာရီများ၊ ရောယှက်နေသော ဇာတ်လမ်းများကို ထိန်းသိမ်းထားသည်။

ကိရိယာတန်ဆာပလာ

Finnish gusli တွင် ရိုးရှင်းသော စက်တစ်ခုရှိသည်။ ရှေးခေတ်က ၎င်းတို့ကို တိရစ္ဆာန်သွေးပြန်ကြောများ သို့မဟုတ် မြင်းမွေးများမှ ကြိုးများပါသော သေတ္တာပုံသဏ္ဌာန်ရှိသော alder သစ်သားအပိုင်းအစမှ အခေါင်းပေါက်ဖြင့် ဖောက်ထားကြသည်။ ယခု kantele သည် ကြိုးများကို ညှိပေးသည်၊ ပဲ့တင်ထပ်သော အသံဘုတ်၊ ချိန်ညှိသည့် တံစို့များပေါ်တွင် ရပ်တည်သည်။ ကြိုးတူရိယာကို spruce၊ သစ်သားတံစို့များဖြင့် ပြုလုပ်ထားပြီး ကြိုးများကို သတ္တုဖြင့် ပြုလုပ်ထားသည်မှာ ကြာပါပြီ။

Karelian kantele ၏အရွယ်အစားသည်သေးငယ်သည်။ ၎င်း၏အရှည် 80 စင်တီမီတာထက်မပိုပါ - အိမ်မှအိမ်သို့သယ်ဆောင်ရန်လွယ်ကူသည်။ ကြိုးအရေအတွက် ကွဲပြားနိုင်သည်။ ရှေးခေတ်က ငါးယောက်ပဲရှိတယ်။ ယခုအခါ ဂီတပညာရှင်များသည် ၁၆ ကြိုးနှင့် ၃၂ ကြိုးပါသော တူရိယာများကို အသုံးပြုကြသည်။ ယခင်ပုံစံများသည် diatonic ဖြစ်ပြီး၊ နောက်ပိုင်းတွင် chromatic ဖြစ်သည်။ ရိုးရာဂီတကို diatonic ကော်ပီများတွင် ဖျော်ဖြေကြပြီး ဂန္တဝင်ဖျော်ဖြေမှုတွင် chromatic များကို အသုံးပြုကြသည်။

ဇာစ်မြစ်သမိုင်း

ရှေးလူကြီးများ သည် တူရိယာ နှင့် ရိုးရာ ဓလေ့ များကို အလေးထား ကြသည်။ ကစားချင်သူတိုင်း မနေနိုင်ပါ။ သီတင်းကျွတ်ပွဲတော်သို့ စတင်ဝင်ရောက်သူများသာ ကြိုးတန်းတက်ခွင့်ရသည်။ အများအားဖြင့် မိသားစု၏ အသက်ကြီးသူများသည် kantele တွင် runes ဖျော်ဖြေသူများဖြစ်သည်။ ကန်တီလီ ပေါ်လာတုန်းက ဘယ်သူမှ မပြောရဲဘူး။ သူသည် ဖင်လန်နိုင်ငံမှ Karelia သို့ “ကန်ကယ်လ်” ဟုခေါ်သော အလားတူမျိုးစိတ်များကို အသုံးပြုသည့်နေရာ၊ Psaltery ၏ ဒိုင်ယာတိုနစ်ဖွဲ့စည်းပုံသည် ရိုးရှင်းသောတေးသွားများကိုသာ တီးခတ်နိုင်ပြီး ရှုပ်ထွေးမှုမရှိသော ရိုးရာသီချင်းများနှင့်အတူ လိုက်ပါနိုင်စေခဲ့သည်။

Kalevala epic runes ကိုဖန်တီးသူ၊ Finnish epic စုဆောင်းသူ Elias Lennrot က kantele ကို တိုးတက်ကောင်းမွန်လာသောအခါ ကိုးရာစု၏ ပထမနှစ်ဝက်တွင် အရာအားလုံး ပြောင်းလဲသွားသည်။ သူသည် ကြိုးများကို နှစ်တန်းခွဲကာ စန္ဒယားလက်ညှိုးထိုးခြင်းတွင် အနက်ရောင်သော့များနှင့် ကိုက်ညီသော ကြိုးများပါရှိသည်။ ရလဒ်သည် ယခုအခါ ပညာရပ်ဆိုင်ရာ ဂီတဖျော်ဖြေရန်အတွက် သင့်လျော်သော chromatic scale ရှိသော တူရိယာတစ်ခုဖြစ်သည်။

Lennrot ဖန်တီးထားသော မိတ္တူကို သိမ်းဆည်းထားသည်။ သခင်၏ အိပ်မက်မှာ ဂီတကျောင်းတိုင်းတွင် တီးခတ်နည်းကို သင်ကြားရန် kantele ကို တစ်ကမ္ဘာလုံးသို့ ပျံ့နှံ့စေရန်ဖြစ်သည်။ ရိုးရာပုံပြင်စုဆောင်းသူသည် နှစ်ပေါင်းတစ်ရာအကြာ Kandalaksha သတင်းစာ၏အယ်ဒီတာ Viktor Gudkov သည် ဖင်လန်စောင်းကို အနီးကပ်ကြည့်ရှုခဲ့သည်။ သူသည် လှပသောအသံကို အလွန်သဘောကျသဖြင့် ကန်တေလီ၏ဖွဲ့စည်းပုံကို ပြောင်းလဲကာ အစုအဝေးတစ်ခုကိုပင် ဖန်တီးခဲ့သည်။

Cantelists များသည် နိုင်ငံအနှံ့ ခရီးလှည့်လည်ကာ သီချင်းဟောင်းများကို မှတ်တမ်းတင်ကာ ယဉ်ကျေးမှုအိမ်များ စင်မြင့်ပေါ်တွင် ဖျော်ဖြေခဲ့ကြသည်။ 1936 တွင် All-Union Radio Festival ကိုအနိုင်ရရှိခဲ့သည်။ Gudkov သည် ပထမ prima နှင့် piccolo-kantele၊ viola၊ bass နှင့် double bass တို့ကို ဖန်တီးခဲ့သည်

အမျိုးပေါင်း

ရှေးယခင်ကကဲ့သို့ ကြိုးတူရိယာကို တစ်ကိုယ်တော်ဖျော်ဖြေပွဲအတွက် အသုံးပြုကြသည်။ ရိုးရာသီချင်းများနှင့် သူရဲကောင်းပုံပြင်များကို ၎င်း၏အသံဖြင့် သီဆိုထားသည်။ chromatic ချိန်ညှိခြင်းနှင့်အတူ Kantele ကို သံစုံတီးဝိုင်းများတွင် အသုံးပြုသည်။ pitch တွင်ကွဲပြားသောမျိုးကွဲများစွာရှိသည်။

• ဘေ့စ်;
• piccolo
• လက်ခံသည်;
• မြင့်သည်

ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ဂီတပညာကို တတ်မြောက်လာပြီးနောက် ဖင်လန် ဂူစလီကို သံစုံတီးဝိုင်းတူရိယာဟု ခေါ်တွင်ခဲ့သည်။

ကန်တီလီကစားနည်း

ဂီတသမားများသည် ကုလားထိုင်ပေါ်တွင် ထိုင်ကာ စောင်းကို ဒူးပေါ်တင်ကြသည်။ ကြိုးများကို လက်နှစ်ဖက်လုံး၏ လက်ချောင်းများဖြင့် ညှပ်ထားသည်။ ညာဘက်က ပင်မလေသံကို သတ်မှတ်ပေးသည်၊ အစွန်းရောက်နှင့် အလယ်စာရင်းများ၏ ကြိုးများကို ခွဲထုတ်ရန် တာဝန်ရှိသည်၊ ဘယ်ဘက်သည် ကွက်လပ်များကို ဖြည့်ပေးသည်။

ရှေးခေတ်က လက်ညှိုးထိုးတာက ပိုရိုးရှင်းတယ်။ ကြိုး ၅ ကြိုး kantele တွင်၊ ကြိုးတစ်ချောင်းစီအတွက် တိကျသောလက်ချောင်းတစ်ချောင်းကို “ပုံ” ထားသည်။ ကြိုးများကို လက်ချောင်းထိပ်များနှင့် ထိမိသည်၊ တစ်ခါတစ်ရံ လက်သည်းဖြင့်ထိသည်။ သံစုံတီးဝိုင်းတွင် သံစုံတီးဝိုင်းမှ အသံထွက်ပြီး ဟာမိုနီပံ့ပိုးမှု၏ လုပ်ဆောင်ချက်ကို လုပ်ဆောင်ပါက၊ တီးခတ်ခြင်းကို အသုံးပြုသည်။ ဤနည်းပညာဖြင့် ဂီတကျောင်းများတွင် ကစားရန် သင်ယူခြင်း စတင်သည်။

အသုံးပြုခြင်း

ယနေ့ခေတ် ရှေးဟောင်းတူရိယာအနည်းငယ်သည် ထိုသို့သောကျော်ကြားမှုကို ဂုဏ်ယူနိုင်သည်။ ရှေးခေတ်က ရွာတိုင်း ပွဲတိုင်းလိုလိုမှာ အသံထွက်တယ်။ မြောက်ပိုင်း လာဒိုဂါဒေသတွင် တက်ကြွရွှင်မြူးသော အကတေးသံများသည် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့်ပျံ့နှံ့ခဲ့သည်။

ကိုးရာစုတွင်၊ Finnish gusli ၏ အစီအစဥ်ကို ချဲ့ထွင်ခဲ့သည်။ ပရော်ဖက်ရှင်နယ် ပြုစုပျိုးထောင်ခဲ့သော ရိုးရာလက်ရာများကို ဆက်လက်အသုံးပြုနေပါသည်။ ဖျော်ဖြေပွဲများတွင် ဤတူရိယာအတွက် စာရေးဆရာ၏ သီကုံးသံကို ကြားရသည်။ Solo ကတော့ သိပ်မများပါဘူး။ Ensemble ဂီတကို မကြာခဏအသုံးပြုသည်။

Jazzmen ၊ ရော့ခ်ဂီတသမားတွေလည်း Finnish စောင်းကို မကျော်လွှားခဲ့ပါဘူး။ ၎င်းတို့ကို စီစဉ်ရာတွင် အသုံးပြုလေ့ရှိသည်။ အတုမရှိနိုင်သော အသံသည် အလုံးစုံ အသံနောက်ခံကို အထူးအရောင်အဆင်းပေးသည်။ ခေတ်မီရုပ်ရှင်များအတွက် kantele ကိုလည်း သင်ကြားနိုင်သည်။ မကြာသေးမီဆယ်စုနှစ်များအတွင်း၊ ဤအံ့သြဖွယ်တူရိယာ၏အလှ၊ ၎င်း၏ဖော်ပြနိုင်စွမ်းနှင့် လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်မှုများကို ဖော်ပြသည့် ပွဲတော်များကျင်းပခဲ့ကြသည်။