Jaroslav Krombholc |

Jaroslav Krombholc

လွန်ခဲ့သော ဆယ့်ငါးနှစ်ခန့်က မကြာသေးမီအထိ Yaroslav Krombholtz ၏အမည်ကို ဂီတချစ်သူများ ကျယ်ပြန့်စွာ မသိရှိခဲ့ကြပေ။ ယနေ့ခေတ်တွင် သူသည် Vaclav Talich ၏ ဆက်ခံထိုက်သူဖြစ်ပြီး ၎င်း၏လုပ်ငန်းကို ဆက်ခံမည့် ကမ္ဘာ့ထိပ်တန်း အော်ပရာဇာတ်ဆောင်များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် သတ်မှတ်ခံထားရသည်။ နောက်တစ်ခုက သဘာဝကျပြီး ယုတ္တိနည်းပါတယ်- Krombholtz သည် Prague Conservatory ကျောင်းတွင်သာမက အချိန်ကြာမြင့်စွာ မှတ်သားစရာကောင်းသော သခင်၏လက်ထောက်တစ်ဦးဖြစ်သည့် အမျိုးသားပြဇာတ်ရုံ၌လည်း Talikh ၏တပည့်ဖြစ်သည်။

Krombholtz သည် ငယ်ရွယ်သော်လည်း ပညာတတ် ဂီတပညာရှင်အဖြစ် Talih အား လေ့ကျင့်သင်ကြားခဲ့သည်။ သူသည် P. Dedechek နှင့်အတူ Prague Conservatory တွင် O. Shin နှင့် V. Novak နှင့်အတူဖွဲ့စည်းမှုကိုလေ့လာခဲ့ပြီး A. Khaba ၏သင်တန်းများကိုတက်ရောက်ခဲ့ပြီး Charles University ၏ဒဿနိကဌာနတွင် 3. Nejedla မှပို့ချချက်များကိုနားထောင်ခဲ့သည်။ သို့သော် အစပိုင်းတွင် Krombholtz သည် စပယ်ယာဖြစ်လာတော့မည်မဟုတ်ပါ- ဂီတသမားသည် တေးရေးကို ပိုမိုစွဲဆောင်လာကာ ၎င်း၏လက်ရာအချို့ဖြစ်သည့် ဆင်ဖိုနီ၊ သံစုံတီးဝိုင်းအစုံ၊ လိင်ဖျော်ဖြေပွဲ၊ သီချင်းများမှာလည်း ဖျော်ဖြေပွဲစင်မြင့်မှ ကြားနေရဆဲဖြစ်သည်။ ဒါပေမယ့် အသက်လေးဆယ်ကျော်နေပြီဖြစ်တဲ့ လူငယ် ဂီတသမားက ဖျော်ဖြေရေးကို အဓိက အာရုံစိုက်ခဲ့တယ်။ ကျောင်းသားဖြစ်စဥ်အချိန်က People's Theater တွင် "Talikhov repertoire" ၏ အော်ပရာ ဖျော်ဖြေပွဲများကို ပထမဆုံးကျင်းပခွင့်ရခဲ့ပြီး သူ၏ နည်းပြဆရာ၏ လျှို့ဝှက်ချက်များကို ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်ရန် ကြိုးစားခဲ့သည်။

စပယ်ယာ၏ အမှီအခိုကင်းသောအလုပ်ကို သူအသက်နှစ်ဆယ့်သုံးနှစ်တွင် စတင်ခဲ့သည်။ Pilsen ၏မြို့ပြဇာတ်ရုံတွင် သူသည် "Jenufa"၊ ထို့နောက် "Dalibor" နှင့် "The Marriage of Figaro" ကိုပြသခဲ့သည်။ ဤလက်ရာသုံးမျိုးသည် ၎င်း၏ဇာတ်ဝင်ခန်း၏အခြေခံအုတ်မြစ်ဖြစ်သည့်အတိုင်း ဖွဲ့ဆိုထားသော ဝေလငါးသုံးကောင် - Czech classics၊ modern music နှင့် Mozart တို့ဖြစ်သည်။ ထို့နောက် Krombholtz သည် Suk, Ostrchil, Fibich, Novak, Buriian, Borzhkovets ၏ရမှတ်များဆီသို့လှည့်သွားသည် - တကယ်တော့၊ မကြာမီတွင်သူ၏ဆွေမျိုးသားချင်းများကဖန်တီးထားသည့်အကောင်းဆုံးအားလုံးသည်သူ၏ဇာတ်ဝင်ခန်းသို့ဝင်ရောက်လာသည်။

1963 ခုနှစ်တွင် Krombholtz သည် Prague ရှိ ပြဇာတ်ရုံ၏ ဦးဆောင်သူ ဖြစ်လာခဲ့သည်။ ဤနေရာတွင် Krombholtz သည် Czech opera classics ၏ ပြောင်မြောက်သော စကားပြန်နှင့် ဝါဒဖြန့်သူအဖြစ် ကြီးပြင်းလာခဲ့ပြီး ချက်စလိုဗက်ကီးယားတွင်သာမက နိုင်ငံရပ်ခြားတွင်ပါ ယနေ့ခေတ်တွင် လူသိများသည့် ခေတ်မီအော်ပရာကို ရှာဖွေသူနှင့် စမ်းသပ်သူဖြစ်သည်။ စပယ်ယာ၏အမြဲတမ်းပြန်ဆိုထားသော အော်ပရာများတွင် Smetana၊ Dvorak၊ Fibich၊ Foerster၊ Novak၊ Janáček၊ Ostrchil၊ Jeremias၊ Kovarovits၊ Burian၊ Sukhoń၊ Martin၊ Volprecht၊ Cikker၊ Power နှင့် အခြား Czechoslovak တေးရေးဆရာများအပြင် Mozart မှ လက်ရာမြောက်သော အော်ပရာအများစုပါဝင်ပါသည်။ ပန်းချီဆရာတွေရဲ့ အကြိုက်ဆုံးစာရေးဆရာတွေထဲက တစ်ယောက်အဖြစ် ကျန်ရှိနေဆဲပါ။ ၎င်းနှင့်အတူ Eugene Onegin၊ Snow Maiden၊ Boris Godunov၊ ခေတ်ပြိုင်စာရေးဆရာများဖြစ်သည့် Prokofiev's War and Peace နှင့် The Tale of a Real Man၊ Shostakovich ၏ Katerina Izmailova အပါအဝင် ရုရှားအော်ပရာများကို သူအလွန်အာရုံစိုက်သည်။ နောက်ဆုံးတွင်၊ R. Strauss ၏ အော်ပရာများ (Salome နှင့် Elektra) နှင့် A. Berg's Wozzeck တို့၏ မကြာသေးမီက ထုတ်လုပ်မှုများသည် ခေတ်ပြိုင်ဇာတ်ဝင်ခန်း၏ အကောင်းဆုံး သရုပ်ဖော်နှင့် စကားပြန်များထဲမှ တစ်ဦးအဖြစ် ကျော်ကြားခဲ့သည်။

Krombholtz ၏ ဂုဏ်သိက္ခာမြင့်မားမှုကို Czechoslovakia ပြင်ပတွင် သူ၏အောင်မြင်မှုဖြင့် အတည်ပြုသည်။ USSR၊ ဘယ်လ်ဂျီယံ၊ အရှေ့ဂျာမနီရှိ ပြည်သူ့ပြဇာတ်အဖွဲ့နှင့် ခရီးများစွာ လည်ပတ်ပြီးနောက်၊ ဗီယင်နာနှင့် လန်ဒန်၊ မီလန်နှင့် စတုဂတ်၊ ဝါဆောနှင့် ရီယိုဒီဂျနေရိုး၊ ဘာလင်နှင့် ပါရီမြို့များရှိ အကောင်းဆုံးပြဇာတ်များတွင် ဖျော်ဖြေပွဲများ ကျင်းပရန် အမြဲဖိတ်ခေါ်ခံရသည်။ . သူမ၏ မိထွေး၊ Katerina Izmailova၊ Vienna State Opera တွင် အပြောင်းအရွှေ့ သတို့သမီး၊ Stuttgart Opera တွင် Cikker ၏ ရှင်ပြန်ထမြောက်ခြင်း၊ The Bartered Bride နှင့် Covent Garden ရှိ Boris Godunov တို့သည် Katya Kabanova အထူးအောင်မြင်ခဲ့ပါသည်။ နယ်သာလန်ပွဲတော်တွင် "နှင့် Enufa"။ Krombholtz သည် အဓိကအားဖြင့် အော်ပရာစပယ်ယာဖြစ်သည်။ ဒါပေမယ့် သူက ချက်ကိုစလိုဗက်ကီးယားမှာရော ပြည်ပမှာပါ အထူးသဖြင့် အင်္ဂလန်မှာ နာမည်ကြီးတဲ့ ဖျော်ဖြေပွဲတွေအတွက် အချိန်ရှာနေတုန်းပါပဲ။ သူ၏ဖျော်ဖြေပွဲအစီအစဉ်များ၏ အထူးထင်ရှားသော အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုကို ရာစုနှစ်၏ ဂီတက သိမ်းပိုက်ထားသည်- ဤနေရာတွင် ချက်စလိုဗက်တေးရေးဆရာများနှင့်အတူ Debussy၊ Ravel၊ Roussel၊ Millau၊ Bartok၊ Hindemith၊ Shostakovich၊ Prokofiev၊ Kodai၊ F. Marten။

အနုပညာရှင်၏ဖန်တီးမှုပုံရိပ်ကိုဖော်ပြသည့်ဝေဖန်ရေးဆရာ P. Eckstein က “Krombholtz သည် သီချင်းဆိုသူအားလုံး၏ ပထမဆုံးဖြစ်ပြီး သူ၏ရှာဖွေမှုများနှင့် အောင်မြင်မှုများအားလုံးကို နူးညံ့သိမ်မွေ့မှုနှင့် လှပမှုတို့က အမှတ်အသားပြုထားသည်။ သို့သော်၊ ဒရာမာဒြပ်စင်သည် သူ၏အားနည်းချက်မဟုတ်ပေ။ Fiebich ၏ ဂီတဒရာမာ The Bride of Messina မှ ကောက်နှုတ်ချက်များအား ၎င်း၏ မှတ်တမ်းတင်ရိုက်ကူးမှုသည် ပရာ့ဂ်ရှိ Wozzeck ၏ အံ့မခန်းထုတ်လုပ်မှုကို အမှန်ပင် သက်သေပြနေပါသည်။ ကဗျာဆန်သော စိတ်ခံစားချက်များနှင့် ဇိမ်ခံအသံများသည် ပန်းချီဆရာ၏ အရည်အချင်းနှင့် အထူးနီးစပ်ပါသည်။ ၎င်းကို Dvořák ၏ Rusalka တွင် ခံစားခဲ့ရပြီး အလုပ်၏ ပြီးပြည့်စုံသော အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုချက်အဖြစ် ဝေဖန်သူများမှ အသိအမှတ်ပြုခံရသည်။ သို့သော် သူ၏အော်ပရာ “Two Widows” ကဲ့သို့သော အခြားအသံသွင်းများတွင် Krombholtz သည် သူ၏ ဟာသဉာဏ်နှင့် ကျေးဇူးကို အပြည့်အဝပြသသည်။

L. Grigoriev, J. Platek, 1969