အသုံးအများဆုံးဂီတပုံစံများ

အသွင်သဏ္ဍာန်နှင့် အကြောင်းအရာကဲ့သို့သော အတွေးအခေါ်ဆိုင်ရာ အယူအဆများကို သင်တွေ့ဖူးပေမည်။ ဤစကားလုံးများသည် ကျယ်ပြန့်သော ဖြစ်စဉ်အမျိုးမျိုး၏ အလားတူရှုထောင့်များကို ရည်ညွှန်းနိုင်လောက်အောင် universal ဖြစ်ကြပါသည်။ ပြီးတော့ သီချင်းဆိုတာ ခြွင်းချက်မရှိပါဘူး။ ဤဆောင်းပါးတွင် လူကြိုက်အများဆုံး ဂီတပုံစံများ၏ ခြုံငုံသုံးသပ်ချက်ကို သင်တွေ့လိမ့်မည်။

အများအားဖြင့် ဂီတပုံစံများကို အမည်မဖော်မီ၊ ဂီတတွင် မည်သည့်ပုံစံကို သတ်မှတ်ကြပါစို့။ Form သည် အလုပ်တစ်ခု၏ ဒီဇိုင်းနှင့် ၎င်း၏ဖွဲ့စည်းပုံ အခြေခံမူများ၊ ၎င်းတွင်ရှိသော ဂီတပစ္စည်း၏ အစီအစဥ်နှင့် သက်ဆိုင်သည့် အရာတစ်ခုဖြစ်သည်။

ဂီတသမားများသည် ပုံစံနှစ်မျိုးဖြင့် နားလည်ကြသည်။ တစ်ဖက်တွင်၊ ပုံစံသည် ဂီတဖွဲ့စည်းမှုတစ်ခု၏ အစိတ်အပိုင်းအားလုံးကို အစီအစဉ်တကျ ကိုယ်စားပြုသည်။ အခြားတစ်ဖက်တွင်၊ ပုံစံသည် ပုံကြမ်းတစ်ခုသာမက၊ ပေးထားသောလက်ရာတစ်ခု၏ အနုပညာပုံသဏ္ဌာန်ကို ဖန်တီးပေးသော အဆိုပါဖော်ပြမှုနည်းလမ်းများ၏ လက်ရာတစ်ခုတွင် ဖွဲ့စည်းတည်ဆောက်မှုနှင့် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုလည်းဖြစ်သည်။ ဒါတွေက ဘယ်လိုဖော်ပြမှုမျိုးလဲ။ မယ်လိုဒီ၊ သဟဇာတ၊ ရစ်သမ်၊ သစ်သား၊ မှတ်ပုံတင် စသည်ဖြင့်။ ဂီတပုံစံ၏ အနှစ်သာရကို နားလည်သဘောပေါက်ခြင်း၏ နှစ်ထပ်သော အထောက်အထားသည် ရုရှားသိပ္ပံပညာရှင်၊ ပညာရှင်နှင့် တေးရေးဆရာ Boris Asafiev ၏ အကျိုးကျေးဇူးဖြစ်သည်။

ဂီတပုံစံများ

ဂီတအလုပ်တိုင်းနီးပါး၏ အသေးငယ်ဆုံးဖွဲ့စည်းပုံဆိုင်ရာ ယူနစ်များဖြစ်သည်။ အခု ဂီတလက်ရာတွေရဲ့ အဓိကပုံစံတွေကို နာမည်ပေးပြီး အတိုချုံး ဝိသေသလက္ခဏာတွေ ပေးကြည့်ရအောင်။

ကာလ - ဤသည်မှာ ပြီးပြည့်စုံသော ဂီတအတွေးအမြင်ကို တင်ပြခြင်းကို ကိုယ်စားပြုသည့် ရိုးရှင်းသောပုံစံများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။ တီးမှုတ်ခြင်း နှင့် အသံပိုင်းဆိုင်ရာ ဂီတနှစ်မျိုးလုံးတွင် မကြာခဏ ဖြစ်ပွားလေ့ရှိသည်။

ကာလတစ်ခုအတွက် စံကြာချိန်သည် 8 သို့မဟုတ် 16 bars (စတုရန်းအချိန်များ) ကို သိမ်းပိုက်ထားသော ဂီတစာကြောင်းနှစ်ကြောင်းဖြစ်ပြီး လက်တွေ့တွင် အချိန်ပိုရှည်သည်နှင့် ပိုတိုသည်။ ထိုကာလသည် အထူးနေရာတစ်ခုဟု ခေါ်တွင်သော အမျိုးအစားများစွာရှိသည်။

ရိုးရှင်းသော နှစ်ပိုင်းနှင့် သုံးပိုင်းပုံစံများ - ဤအရာများသည် ပထမအပိုင်းကို စည်းကမ်းတစ်ခုအနေဖြင့် ကာလတစ်ခုပုံစံဖြင့် ရေးသားကြပြီး ကျန်အပိုင်းများကို မကြီးထွားစေသည့်ပုံစံများ (ဆိုလိုသည်မှာ ၎င်းတို့အတွက် စံသည် ကာလတစ်ခု သို့မဟုတ် ဝါကျတစ်ခုလည်းဖြစ်သည်)။

အပိုင်းသုံးပိုင်း၏ အလယ် (အလယ်) သည် အပြင်ဘက် အစိတ်အပိုင်းများနှင့် ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်နိုင်သည် (ဆန့်ကျင်ဘက်ပုံရိပ်ကို ပြသခြင်းသည် အလွန်လေးနက်သော အနုပညာနည်းစနစ်တစ်ခု ဖြစ်နေပြီ) သို့မဟုတ် ၎င်းသည် ပထမအပိုင်းတွင် ပြောခဲ့သည့်အတိုင်း ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်လာနိုင်သည်။ အပိုင်းသုံးပိုင်း၏ တတိယအပိုင်းတွင် ပထမအပိုင်း၏ ဂီတပစ္စည်းကို ထပ်ခါတလဲလဲ ပြုလုပ်နိုင်သည် - ဤပုံစံကို ပြန်လည်ချီးမြှောက်ခြင်း (reprise သည် ထပ်ခါထပ်ခါ) ဟုခေါ်သည်။

စာပိုဒ်နှင့် သံပြိုင်ပုံစံများ - ၎င်းတို့သည် အသံဂီတနှင့် တိုက်ရိုက်သက်ဆိုင်သည့် ပုံစံများဖြစ်ပြီး ၎င်းတို့၏ဖွဲ့စည်းပုံသည် သီချင်းကို အရင်းခံသည့် ကဗျာဆန်သော စာသားများ၏ ဝိသေသလက္ခဏာများနှင့် ဆက်စပ်နေတတ်သည်။

အခန်းငယ်ပုံစံသည် တူညီသောဂီတ (ဥပမာ၊ အချိန်ကာလ) ကို အခြေခံထားသော်လည်း တစ်ကြိမ်စီတွင် သီချင်းစာသားအသစ်များပါရှိသည်။ ခဲ-သံပြိုင်ပုံစံတွင် ပထမအချက်မှာ ခဲ (သံစဉ်နှင့် စာသား နှစ်မျိုးစလုံး ပြောင်းလဲနိုင်သည်)၊ ဒုတိယမှာ သံပြိုင် (စည်းကမ်းအရ တေးသွားနှင့် စာသားကို ၎င်းတွင် ထိန်းသိမ်းထားသည်)။

ရှုပ်ထွေးသော နှစ်ပိုင်းနှင့် ရှုပ်ထွေးသော သုံးပိုင်းပုံစံများ - ၎င်းတို့သည် ရိုးရှင်းသော ပုံစံ နှစ်ခု သို့မဟုတ် သုံးခုဖြင့် ဖွဲ့စည်းထားသော ပုံစံများ (ဥပမာ၊ ရိုးရိုး 3 ပိုင်း + ကာလ + ရိုးရိုး 3 ပိုင်း)။ ရှုပ်ထွေးသော နှစ်ပိုင်းပုံစံများသည် အသံဂီတတွင် ပို၍အသုံးများသည် (ဥပမာ၊ အချို့သော အော်ပရာ အာရီယာများကို ထိုသို့သောပုံစံများဖြင့် ရေးသားကြသည်)၊ ဆန့်ကျင်ဘက်အားဖြင့် ရှုပ်ထွေးသော သုံးပိုင်းပုံစံများသည် တူရိယာဂီတအတွက် ပို၍ပုံမှန်ဖြစ်သည် (၎င်းသည် အနှစ်သက်ဆုံးပုံစံဖြစ်သည်။ minuet နှင့် အခြားအကများ)။

ရိုးရှင်းသောပုံစံတစ်ခုကဲ့သို့ ရှုပ်ထွေးသောသုံးပိုင်းပုံစံတစ်ခုတွင် ပြန်လည်ထစ်ချခြင်းပါ၀င်နိုင်ပြီး အလယ်ပိုင်းတွင် - ပစ္စည်းအသစ် (အများစုမှာ ဤအရာဖြစ်တတ်သည်) နှင့် ဤပုံစံ၏အလယ်အပိုင်းသည် အမျိုးအစားနှစ်မျိုးရှိသည်- (၎င်းကို ကိုယ်စားပြုပါက၊ သွယ်လျသော ရိုးရှင်းသောပုံစံတစ်မျိုးမျိုး) သို့မဟုတ် (အလယ်အပိုင်းတွင် အချိန်အပိုင်းအခြားအလိုက် သို့မဟုတ် ရိုးရှင်းသောပုံစံများကို မနာခံသော လွတ်လပ်သောတည်ဆောက်မှုများရှိလျှင်)။

ကွဲလွဲမှုပုံစံ - ၎င်းသည် ၎င်း၏အသွင်ပြောင်းမှုနှင့်အတူ မူရင်းဇာတ်ဝင်ကို ထပ်ခါတလဲလဲတည်ဆောက်ထားသော ပုံစံဖြစ်ပြီး၊ ရလဒ်ဂီတပုံစံကို ကွဲပြားမှုအဖြစ် ခွဲခြားသတ်မှတ်နိုင်ရန် ဤအထပ်ထပ်များထဲမှ အနည်းဆုံး နှစ်ခုရှိရပါမည်။ ကွဲပြားမှုပုံစံကို ဂန္ထဝင်တေးရေးဆရာများက တီးမှုတ်သည့် လက်ရာများစွာတွင် တွေ့ရှိရပြီး ခေတ်သစ်စာရေးဆရာများ၏ သီကုံးမှုများတွင် မကြာခဏဆိုသလို တွေ့ရပါသည်။

ကွဲပြားခြားနားသောမူကွဲများရှိသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ melody သို့မဟုတ် bass (ဟုခေါ်သည်) တွင် ostinato (ပြောင်းလဲ၍မရသော၊ ဆုပ်ကိုင်ထားသော) အပြင်အဆင်တွင် ကွဲလွဲမှုများကဲ့သို့ ကွဲလွဲမှုအမျိုးအစားတစ်ခုရှိသည်။ အကောင်အထည်ဖော်မှုအသစ်တစ်ခုစီတွင် အမျိုးမျိုးသော အလှဆင်မှုများဖြင့် အရောင်ခြယ်ထားပြီး ၎င်း၏ ဝှက်ထားသော ဘေးနှစ်ဖက်ကို ပြသသည့် ပုံစံကွဲအမျိုးမျိုးရှိသည်။

Theme ၏အသစ်အကောင်အထည်ဖော်မှုတစ်ခုစီသည် အမျိုးအစားအသစ်တစ်ခုတွင်ပြုလုပ်သည့် အခြားအမျိုးအစားတစ်ခုရှိသေးသည်။ တခါတရံတွင် ဤအမျိုးအစားသစ်သို့ အသွင်ကူးပြောင်းမှုများသည် ဆောင်ပုဒ်ကို လွန်စွာပြောင်းလဲစေသည် - စိတ်ကူးကြည့်ရုံမျှဖြင့် ဆောင်ပုဒ်သည် အသုဘချီတက်ပွဲ၊ ကဗျာဆန်သော ညချမ်းအချိန်နှင့် စိတ်အားထက်သန်သော ဓမ္မသီချင်းကဲ့သို့ တူညီသောအလုပ်တွင် အသံထွက်နိုင်သည်။ စကားမစပ်၊ ဆောင်းပါး “ပင်မဂီတအမျိုးအစားများ” တွင် အမျိုးအစားများအကြောင်း တစ်ခုခုကို သင်ဖတ်နိုင်သည်။

ကွဲပြားမှုများ၏ ဂီတနမူနာတစ်ခုအနေဖြင့်၊ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသော Beethoven ၏ အလွန်ကျော်ကြားသော လက်ရာတစ်ခုအကြောင်း သိလာစေရန် သင့်အား ဖိတ်ခေါ်အပ်ပါသည်။

L. van Beethoven၊ C minor တွင် အမျိုးအစား ၃၂ မျိုးရှိသည်။

rondo - နောက်ထပ် ကျယ်ပြန့်သော ဂီတလက်ရာများ။ ရုရှမှ ပြင်သစ်ဘာသာသို့ ပြန်ဆိုထားသော စကားလုံးသည် သင်သိပေမည်။ ဒါက တိုက်ဆိုင်မှုမဟုတ်ပါဘူး။ တစ်ချိန်က၊ rondo သည် အဖွဲ့လိုက်အကအကဖြစ်ပြီး၊ တစ်ကိုယ်တော်တစ်ကိုယ်တော်အကများဖြင့် အထွေထွေပျော်စရာအကများ—ထိုအခိုက်အတန့်တွင် ၎င်းတို့သည် စက်ဝိုင်းအလယ်သို့သွားကာ ၎င်းတို့၏စွမ်းရည်များကို ပြသခဲ့ကြသည်။

ထို့ကြောင့် ဂီတနှင့် ပတ်သက်၍၊ rondo တွင် အဆက်မပြတ် ထပ်ခါတလဲလဲ ဖြစ်နေသော အပိုင်းများ (ယေဘူယျအားဖြင့် ၎င်းတို့ကို ခေါ်သည်) နှင့် refrain အကြား အသံထွက်သည့် အပိုင်းများ ပါဝင်ပါသည်။ ရွန်ဒိုပုံစံ ဖြစ်ပေါ်လာစေရန်၊ တားမြစ်ခြင်းကို အနည်းဆုံး သုံးကြိမ် ထပ်လုပ်ရမည်ဖြစ်ပါသည်။

Sonata ပုံစံဒါဆို ငါတို့ မင်းဆီ ရောက်သွားပြီ။ ဆိုနာတာပုံစံ (သို့) ဆိုနာတာ အယ်လီဂရိုးပုံစံ (sonata allegro form) သည် ဂီတလက်ရာများ၏ အစုံလင်ဆုံးနှင့် အရှုပ်ထွေးဆုံးပုံစံများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သည်။

Sonata ပုံစံသည် အဓိကအကြောင်းအရာနှစ်ခုကို အခြေခံထားပြီး ၎င်းတို့ထဲမှ တစ်ခုကို (ပထမအသံ)၊ ဒုတိယဟုခေါ်သည်။ ဤအမည်များသည် အပြင်အဆင်များထဲမှ တစ်ခုသည် ပင်မသော့တွင်ရှိပြီး ဒုတိယသော့မှာ ဒုတိယတစ်ခု (ဥပမာ၊ သို့မဟုတ် မျဉ်းပြိုင်) ရှိသည်ကို ဆိုလိုသည်။ အတူတကွ၊ ဤအကြောင်းအရာများသည် ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုတွင် အမျိုးမျိုးသော စမ်းသပ်မှုများကို ဖြတ်သန်းကြပြီး၊ ထို့နောက် ပြန်လည်ချီးမြှောက်ခြင်းတွင် အများအားဖြင့် နှစ်ခုလုံးကို တူညီသောသော့ဖြင့် အသံထွက်ပါသည်။

Sonata ပုံစံတွင် အဓိက အပိုင်းသုံးပိုင်း ပါဝင်ပါသည်။

• သရုပ်ဖော်ခြင်း (ပထမ၊ ဒုတိယနှင့် အခြားအကြောင်းအရာများကို အများပြည်သူသို့ တင်ပြခြင်း)၊
• ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု (ပြင်းထန်သောဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုဖြစ်ပေါ်သည့်အဆင့်)၊
• ပြန်လည်ထစ်ချခြင်း (ဤနေရာတွင် ပြပွဲတွင်တင်ပြသည့်အကြောင်းအရာများကို ထပ်ခါတလဲလဲလုပ်နေပြီး တစ်ချိန်တည်းမှာပင် ၎င်းတို့၏ပေါင်းစပ်မှုဖြစ်ပေါ်သည်)။

တေးရေးဆရာများသည် ဆိုနာတာပုံစံကို အလွန်နှစ်သက်ကြပြီး ဘောင်အမျိုးမျိုးရှိ ပင်မမော်ဒယ်နှင့် ကွဲပြားသည့် အတွဲလိုက်ပုံစံများအားလုံးကို ဖန်တီးခဲ့ကြသည်။ ဥပမာအားဖြင့်၊ sonata form ၏ မျိုးကွဲများကို (sonata form နှင့် rondo ရောစပ်ခြင်း) ၊ (အပိုင်းသုံးပိုင်းရှုပ်ထွေးသောပုံစံဖြင့် ဇာတ်လမ်းတွဲတစ်ခုအကြောင်း ၎င်းတို့ပြောသည်ကို မှတ်မိပါသလား။ ဤနေရာတွင် မည်သည့်ပုံစံမဆို အပိုင်းတစ်ခုဖြစ်လာနိုင်သည် - ဤအရာများသည် ကွဲပြားမှုများဖြစ်သည်)၊ (နှစ်ဆထိတွေ့မှုနှင့်အတူ - တစ်ကိုယ်တော်နှင့်သံစုံတီးဝိုင်းအတွက်၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှု၏အဆုံးတွင်တစ်ကိုယ်တော်သမား၏ virtuoso cadenza နှင့်အတူ)၊ (သေးငယ်သောဆိုနာတာ)၊ (ကြီးမားသောပတ္တူ)။

Fugue - ဒါက တစ်ချိန်က ပုံစံအားလုံးရဲ့ ဘုရင်မ ဖြစ်ခဲ့တဲ့ ပုံစံပါ။ တစ်ချိန်က fugue သည် ပြီးပြည့်စုံသော ဂီတပုံစံအဖြစ် သတ်မှတ်ခံခဲ့ရပြီး ဂီတသမားများသည် fugue များအပေါ် အထူးသဘောထားရှိဆဲဖြစ်သည်။

fugue သည် အပြင်အဆင်တစ်ခုပေါ်တွင်တည်ဆောက်ထားပြီး၊ ထို့နောက် မတူညီသောအသံများဖြင့် (မတူသောတူရိယာများဖြင့်) မပြောင်းလဲသောပုံစံဖြင့် အကြိမ်ပေါင်းများစွာ ထပ်ခါထပ်ခါပြုလုပ်သည်။ fugue သည် စည်းကမ်းအတိုင်း၊ တစ်သံတည်းနှင့် အပြင်အဆင်ဖြင့် ချက်ချင်းစတင်သည်။ အခြားအသံသည် ဤအခင်းအကျင်းကို ချက်ချင်းတုံ့ပြန်သည်၊ ပထမတူရိယာမှ ဤတုံ့ပြန်မှုအတွင်း မည်သည့်အသံကို တန်ပြန်ထည့်သွင်းမှုဟုခေါ်သည်။

ဆောင်ပုဒ်သည် မတူညီသောအသံများမှတစ်ဆင့် ပျံ့နှံ့နေချိန်တွင် fugue ၏ဖော်ပြချက်အပိုင်းသည် ဆက်လက်တည်ရှိနေသော်လည်း ဆောင်ပုဒ်သည် အသံတစ်ခုစီကိုဖြတ်သန်းသွားသည်နှင့်တပြိုင်နက် ကဏ္ဍသည် အပြည့်အဝလိုက်စားရန်၊ ဖိသိပ်ခြင်း သို့မဟုတ် အပြန်အလှန်အားဖြင့် ချဲ့ထွင်ခြင်းမှအစပြုပါသည်။ ဟုတ်တယ်၊ ဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုမှာ တော်တော်များများ ဖြစ်ပျက်နေတယ်… fugue အဆုံးမှာ၊ ပင်မသံယောဇဉ်ကို ပြန်လည်ရရှိသည် – ဤအပိုင်းကို fugue ၏ ပြန်လည်ချီးမြှောက်ခြင်းဟုခေါ်သည်။

ငါတို့အဲဒီမှာ ရပ်လို့ရတယ်။ ကျွန်ုပ်တို့သည် ဂီတပုံစံအားလုံးနီးပါးကို နာမည်ပေးထားသည်။ ပိုမိုရှုပ်ထွေးသောပုံစံများတွင် ပိုမိုရိုးရှင်းသောပုံစံများစွာပါဝင်နိုင်သည် - ၎င်းတို့ကိုသိရှိရန် လေ့လာပါ။ နောက်ပြီး မကြာခဏ ရိုးရှင်းသော နှင့် ရှုပ်ထွေးသော ပုံစံ နှစ်မျိုးလုံးကို မတူညီသော သံသရာသို့ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ ဥပမာ- သူတို့ ပေါင်းစည်းတယ်။