ကွန်ပြူတာမှာ သီချင်းရေးနည်း

ခေတ်သစ်ကမ္ဘာတွင်၊ လျင်မြန်စွာတိုးတက်နေသောကွန်ပြူတာနည်းပညာများနှင့် ထုတ်ကုန်အသစ်များအားလုံးကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေသောလူ့အဖွဲ့အစည်းနှင့်အတူ၊ ကွန်ပြူတာပေါ်တွင်တေးဂီတကိုမည်သို့ရေးရမည်နည်းဟူသည့်မေးခွန်းမကြာခဏပေါ်ပေါက်လာပါသည်။ အများစုမှာ၊ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတသမားများနှင့် အမှီအခိုကင်းစွာ ဂီတပညာကို ကျွမ်းကျင်သော တီထွင်ဖန်တီးနိုင်သူများသည် ၎င်းတို့၏ဂီတလက်ရာများကို ဖန်တီးရန်အတွက် ကိရိယာတစ်ခုအဖြစ် ကွန်ပျူတာကို ရွေးချယ်ကြသည်။

ဤရည်ရွယ်ချက်များအတွက် အထူးဖန်တီးထားသော မတူညီသော ပရိုဂရမ်များစွာကြောင့် အရည်အသွေးမြင့် တေးဂီတကို ကွန်ပျူတာပေါ်တွင် ရေးရန် အမှန်တကယ် ဖြစ်နိုင်သည်။ အောက်တွင် ကျွန်ုပ်တို့သည် အထူးပရိုဂရမ်များကို အသုံးပြု၍ PC တွင် ဖွဲ့စည်းမှုဖန်တီးခြင်း၏ အဓိကအဆင့်များကို ကြည့်ရှုပါမည်။ သဘာဝအတိုင်း၊ သင်သည် ၎င်းတို့ကို အနည်းဆုံး ကနဦးအဆင့်တွင် အသုံးပြုရန် လိုအပ်သည်။

အဆင့်တစ်။ အနာဂတ်ဖွဲ့စည်းမှု၏ စိတ်ကူးနှင့် ပုံကြမ်းများ

ဤအဆင့်တွင်၊ ဖန်တီးမှုအရှိဆုံးအလုပ်ကို ကန့်သတ်ချက်မရှိဘဲ လုပ်ဆောင်သည်။ ဖွဲ့စည်းမှု၏အခြေခံ - တေးဂီတ - အစမှဖန်တီးသည်။ အသံ၏ နက်နဲမှုနှင့် လှပမှုကို ပေးစွမ်းရန် လိုအပ်သည်။ တေးသီချင်း၏ နောက်ဆုံးဗားရှင်းကို ဆုံးဖြတ်ပြီးပါက၊ တွဲပါတွင် လုပ်ဆောင်သင့်သည်။ အနာဂတ်တွင်၊ လုပ်ငန်းဖွဲ့စည်းပုံတစ်ခုလုံးသည် ပထမအဆင့်တွင် လုပ်ဆောင်ခဲ့သော အလုပ်အပေါ် အခြေခံမည်ဖြစ်သည်။

အဆင့်နှစ်။ "ဝတ်စားဆင်ယင်ခြင်း" သီချင်း

တေးဂီတနှင့် တွဲပါ အဆင်သင့်ဖြစ်ပြီးနောက်၊ အဓိကအကြောင်းအရာကို မြှင့်တင်ရန် အရောင်များ ဖြည့်သွင်းရန်၊ ဆိုလိုသည်မှာ ဖွဲ့စည်းမှုတွင် တူရိယာများကို ထည့်သွင်းသင့်သည်။ ဘေ့စ်၊ ကီးဘုတ်များ၊ လျှပ်စစ်ဂစ်တာများအတွက် တေးသွားများရေးရန်နှင့် ဒရမ်အပိုင်းကို စာရင်းသွင်းရန် လိုအပ်သည်။ နောက်တစ်ခု၊ သင်ရေးထားတဲ့ တေးသွားအတွက် အသံကို ရွေးချယ်သင့်တယ်၊ ဆိုလိုတာကတော့ မတူညီတဲ့ တူရိယာတွေနဲ့ စမ်းသပ်ပြီး မတူညီတဲ့ tempos တွေမှာ အလုပ်လုပ်နိုင်ပါတယ်။ အသံသွင်းထားသည့် တူရိယာအားလုံး၏ အသံသည် သဟဇာတဖြစ်ပြီး ပင်မအကြောင်းအရာကို အလေးပေးသောအခါတွင် သင်သည် ရောစပ်ခြင်းသို့ ဆက်သွားနိုင်သည်။

အဆင့်သုံး။ ရောစပ်ခြင်း။

ရောစပ်ခြင်းဆိုသည်မှာ တီးမှုတ်ချိန်၏ ထပ်တူပြုမှုနှင့်အညီ ၎င်းတို့၏အသံများကို တစ်ခုနှင့်တစ်ခု ထိပ်တွင် ရောစပ်ထားသော တူရိယာများအတွက် မှတ်တမ်းတင်ထားသော အစိတ်အပိုင်းအားလုံး၏ ထပ်ဆင့်မှုဖြစ်သည်။ ဖွဲ့စည်းမှု၏ခံယူချက်သည် တူရိယာများ၏ မှန်ကန်သောရောစပ်မှုပေါ်တွင်မူတည်သည်။ ဤအဆင့်တွင် အရေးကြီးသောအချက်မှာ အစိတ်အပိုင်းတစ်ခုစီအတွက် ထုထည်အဆင့်များဖြစ်သည်။ တူရိယာ၏အသံသည် အလုံးစုံဖွဲ့စည်းမှုတွင် ခွဲခြားနိုင်သော်လည်း တစ်ချိန်တည်းတွင် အခြားသောတူရိယာများကို တိမ်မြုပ်မသွားပေ။ အထူးအသံအထူးပြုလုပ်ချက်များကိုလည်း ထည့်သွင်းနိုင်သည်။ ဒါပေမယ့် သင်သူတို့နဲ့ အလွန်ဂရုတစိုက်လုပ်ဆောင်ဖို့ လိုအပ်ပါတယ်၊ အဓိကကတော့ အဲဒါကို လွန်လွန်ကဲကဲ မလုပ်မိအောင်၊ မဟုတ်ရင် အရာအားလုံးကို ပျက်စီးသွားစေနိုင်ပါတယ်။

အဆင့်လေး။ ကျွမ်းကျွမ်းကျင်ကျင်

ကွန်ပြူတာမှာ သီချင်းရေးနည်းရဲ့ နောက်ဆုံးအဆင့်ဖြစ်တဲ့ စတုတ္ထအဆင့်ကတော့ အသံသွင်းထားတဲ့ တေးရေးတွေကို ကြားခံတချို့ဆီ လွှဲပြောင်းပေးရာမှာ ကျွမ်းကျင်ပိုင်နိုင်စွာ ကျွမ်းကျင်ပါတယ်။ ဤအဆင့်တွင် သင်သည် အလုပ်၏ အလုံးစုံသော ခံစားချက်ကို မထိခိုက်စေရန် ရွှဲရွှဲကို အာရုံစိုက်သင့်သည်။ မည်သည့်ကိရိယာမှ အခြားသူများထက် ထူးထူးခြားခြား မဖြစ်သင့်ပါ။ အလားတူတစ်ခုခုကိုတွေ့ရှိပါက၊ သင်သည် တတိယအဆင့်သို့ ပြန်သွားပြီး ပြုပြင်သင့်သည်။ မတူညီသော acoustics ဆိုင်ရာ ပေါင်းစပ်မှုကိုလည်း နားထောင်ရန် လိုအပ်ပါသည်။ အသံသွင်းခြင်းသည် ခန့်မှန်းခြေ တူညီသော အရည်အသွေး ဖြစ်သင့်သည်။

အမျိုးမျိုးကို ဖန်တီးထားသောကြောင့် သင့်ကွန်ပြူတာတွင် သီချင်းဖန်တီးရန် သင်အသုံးပြုသည့် ပရိုဂရမ်သည် အရေးမကြီးပါ။ ဥပမာအားဖြင့်၊ ပရော်ဖက်ရှင်နယ်ဂီတဖန်တီးမှုပရိုဂရမ်သည် ဂီတသမားများကြားတွင်ရေပန်းစားသောခေါင်းဆောင်ဖြစ်သည်။ Cubase SX သည် ကျော်ကြားသော DJ များနှင့် ဂီတပညာရှင်များမှ အသိအမှတ်ပြုထားသော အလွန်အားကောင်းသည့် virtual စတူဒီယိုတစ်ခုလည်းဖြစ်သည်။ စာရင်းသွင်းထားသော virtual အသံဖမ်းစတူဒီယိုများနှင့် တူညီသောအဆင့်တွင် အသံသွင်းခြင်း၊ တည်းဖြတ်ခြင်းနှင့် ရောစပ်ခြင်းများအတွက် ပရော်ဖက်ရှင်နယ်စတူဒီယိုများဖြစ်သည့် Sonar X1 နှင့် Propellerhead Reason ရှိပါသည်။ ပရိုဂရမ်ရွေးချယ်မှုသည် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးချင်းစီ၏ လိုအပ်ချက်နှင့် စွမ်းဆောင်နိုင်မှုအပေါ် အခြေခံသင့်သည်။ အဆုံးစွန်အားဖြင့် အရည်အသွေးမြင့်ပြီး လူကြိုက်များသည့်လက်ရာများကို ပရိုဂရမ်များမှမဟုတ်ဘဲ လူများက ဖန်တီးခြင်းဖြစ်သည်။

ကွန်ပြူတာ ပရိုဂရမ်များကို အသုံးပြု၍ ဖန်တီးထားသော သီချင်း နမူနာကို နားဆင်ကြပါစို့။